**Ce n'est pas un festival de films comme les autres. Il s'agit d'une déclaration. **
Le Berlin International Underground Film Festival (BIUFF) est un mouvement lancé avec une mission claire et puissante : créer un **véritable écosystème** de soutien aux voix indépendantes et provocatrices. Nous ne sommes pas là pour vendre des récompenses ; nous sommes là pour **découvrir des talents et construire un avenir**.
**Notre mission : découverte à Berlin**
Nous sommes basés à Berlin, une ville où l'art naît du béton et où le défi est inscrit dans notre ADN, car nous pensons que le vrai cinéma ne se fabrique pas, il se découvre. BIUFF est une plateforme mondiale pour tous les créateurs indépendants : cinéastes, scénaristes et photographes qui osent être différents. Nous recherchons des histoires personnelles, des perspectives audacieuses et une honnêteté artistique.
**La philosophie « 4U » **
Au cœur de notre festival se trouve un prix qui transcende toutes les catégories : **Le Grand Prix, notre Trophée « 4U » **. Cet honneur suprême est décerné à une seule œuvre par édition qui incarne parfaitement nos quatre principes fondamentaux :
- **Non censuré**
- **Intransigeant**
- **Non conventionnel**
- **Illimité**
**Notre modèle : hybride et supportable**
Le BIUFF est bien plus qu'une simple compétition ; c'est un **festival hybride** et un véritable point de connexion. Alors que notre évaluation initiale se déroule en ligne, le voyage se termine par une **projection en direct et une cérémonie de remise des prix au cœur de Berlin**.
Et dans le cadre de notre engagement profond à vous soutenir, nous avons simplifié le processus :**avec une seule candidature, votre projet est automatiquement pris en compte pour tous les prix pertinents.** C'est l'occasion pour vous de vous connecter à un réseau de professionnels du monde entier partageant les mêmes idées, soutenus par le Kariz Creative Hub.
**Hommage aux héros méconnus**
Enfin, nous sommes fiers de rendre hommage aux véritables architectes du cinéma provocateur. Pour la première fois, un grand prix international sera décerné aux **Producteurs en ligne et directeurs de production** qui, grâce à l'art de la résistance, rendent l'impossible possible.
Dans un paysage numérique saturé de compétitions sans âme et de lauriers creux, nous nous élevons sur une base différente : **authenticité**.
**Rejoignez-nous. Inscrivez votre travail au cœur du cinéma indépendant européen et faites entendre votre voix au monde entier. **
« Cine Mbareté est un projet dédié à la création du premier festival international du film de la province de Formosa, organisé à Laguna Blanca. Nous rêvons que ce soit la première de nombreuses éditions, un événement annuel qui consolide notre ville en tant que centre culturel de la région NEA (nord-est de l'Argentine).
Ce festival est le fruit du travail d'une équipe de locaux, d'étudiants du diplôme technique en image, son et design multimédia de la faculté des arts, du design et des sciences de la culture (UNNE Chaco), ainsi que de collaborateurs du Chaco et de Corrientes. Nous sommes unis par la conviction que le cinéma est un puissant outil de développement communautaire. « Mbareté », qui signifie « force » en guaraní, représente le pouvoir de ce projet collectif.
Le logo de Cine Mbareté représente le Tatú Carreta (armadillo géant), une espèce déclarée monument naturel provincial de Formosa. Il symbolise la résistance, les racines profondes et le courage. Alors que le Tatú Carreta creuse et transforme son territoire avec ténacité, notre équipe avance avec détermination pour construire un nouvel espace culturel à partir de zéro, avec une force silencieuse mais puissante. »
Le Festival de la Journée mondiale du cinéma est un hommage au pouvoir du cinéma en tant que langage universel, une journée qui met à l'honneur la narration, la créativité et les échanges culturels à travers le monde. La Journée mondiale du cinéma nous rappelle que les films ne se contentent pas de divertir ; ils préservent l'histoire, remettent en question les points de vue, connectent les sociétés et donnent la parole à des histoires qui méritent d'être vues et mémorisées.
À l'occasion de cette journée importante, le Festival de la Journée mondiale du cinéma présente une sélection rare et prestigieuse de films du monde entier. Seuls quelques films de chaque pays sont sélectionnés, ce qui rend chaque sélection exclusive et profondément significative. Ces films représentent les meilleures œuvres cinématographiques, sélectionnées pour leur originalité, leur mérite artistique et leur excellence en matière de narration.
Il ne s'agit pas d'un festival de chiffres, mais de distinction. Chaque film sélectionné représente l'une des meilleures réussites cinématographiques de son pays, sélectionné pour refléter le véritable esprit du cinéma mondial. Être projeté au Festival de la Journée mondiale du cinéma est l'une des étapes les plus importantes du parcours d'un film, car il offre aux cinéastes une reconnaissance mondiale lors d'une journée qui célèbre le cinéma lui-même.
En réunissant des films exceptionnels à l'occasion de la Journée mondiale du cinéma, le festival devient un espace où les cultures se rencontrent, où les voix sont amplifiées et où l'impact mondial du cinéma se fait réellement sentir.
Le festival de la Journée mondiale du cinéma n'est pas simplement une célébration des films, c'est aussi une célébration de l'importance du cinéma pour le monde entier.
Le Pijao Film Showcase est un espace d'exposition de films et d'échange cinématographique organisé dans la municipalité de Pijao, dans le sud du département de Quindío, dans le but de renforcer l'accès au cinéma et à la culture audiovisuelle dans une région qui, depuis plus de vingt ans, ne disposait pas d'une salle de cinéma fonctionnelle et d'une programmation cinématographique permanente.
Après deux années d'activité continue, le Showcase est devenu un point de convergence pour les courts et longs métrages colombiens, ainsi que pour les cinéastes, les producteurs et les professionnels de l'industrie audiovisuelle, qui participent activement par le biais de projections, de discussions ouvertes et d'espaces d'échange d'expériences et de connaissances cinématographiques avec la communauté locale.
Le lieu principal de l'événement est le Teatro Román, actuellement en cours de restauration. Cet espace patrimonial symbolise le renouveau de la vie culturelle et cinématographique de la municipalité. Le Showcase est organisé par la Fundación del Toro, en collaboration avec des institutions publiques et privées qui soutiennent le projet, ainsi qu'avec des sociétés de production audiovisuelle régionales qui agissent en tant que partenaires stratégiques dans son développement et sa projection.
Pour son édition actuelle, le Pijao Film Showcase vise à élargir son catalogue de films colombiens et, pour la première fois, à intégrer des films internationaux, enrichissant ainsi le dialogue entre les perspectives locales et mondiales. En outre, le Showcase adopte un format itinérant, complétant l'événement central par des projections périodiques dans différents lieux, étendant ainsi sa portée au-delà des dates officielles du festival.
Le Showcase est structuré autour de sections non compétitives, privilégiant la circulation, la rencontre et le développement du public, dans le but d'amener le cinéma dans le sud de Quindío et de contribuer de manière durable à la reconstruction d'un écosystème culturel actif autour des pratiques audiovisuelles.
Nous concevons IBZCF comme une fenêtre sur le cinéma contemporain, ses nouvelles tendances et ses créateurs qui proposent de nouvelles voies narratives pour créer des films dynamiques, nécessaires et modernes.
La 10e édition de l'IBZCF aura lieu dans 10 lieux répartis dans les cinq municipalités de l'île et en ligne sur la plateforme Filmin. Ibizacinefest renouvelle son engagement envers Ibiza et sa culture à travers un programme de titres nationaux et internationaux inédits sur l'île, des avant-premières exclusives aux îles Baléares et en Espagne, des activités destinées aux professionnels, des sections de courts métrages pour découvrir et promouvoir les talents locaux et baléares, et notre programme éducatif avec des projections spéciales pour créer de nouveaux publics.
La réflexion sera également consacrée à des discussions ouvertes sur la relation entre le cinéma et diverses questions socioculturelles actuelles.
Les courts métrages sont à nouveau au centre des préoccupations de l'IBZCF, une fois de plus en tant que qualificatif pour les Goya Awards 2026, les Forqué Awards et les Fugaz Awards, en collaborant à nouveau avec l'European Film Academy sur le programme Shortfilms on Tour.
Nous organisons notre atelier-résidence au cinéma lent avec le tournage simultané de 15 courts métrages parallèlement au festival en présentiel, qui nous permettra d'inonder notre île de plus de 120 titres de cinéma contemporain.
Xavi Herrero
Réalisateur et programmateur IBZCF2-Membre de l'Académie européenne du cinéma
Festival international du film AmiCorti — 8e édition
2-7 juin 2026 | Roccaraso (AQ), Italie « Un cinéma qui inspire le changement, donne la parole aux personnes réduites au silence et unit les communautés. »
Fondé en 2019, le Festival international du film AmiCorti est un événement indépendant et socialement engagé qui célèbre sa 8e édition en 2026 dans le magnifique décor montagneux de Roccaraso, en Italie, dans le cadre historique du Cinema Roma.
Chaque année, le festival devient une plate-forme pour les films d'auteur et indépendants qui abordent des thèmes urgents et universels tels que les droits de l'homme, la justice sociale, la durabilité environnementale, l'inclusion et la mémoire collective.
Nous accueillons les courts métrages, les longs métrages, les documentaires, les films d'animation et les clips musicaux du monde entier, des œuvres qui suscitent la réflexion, favorisent le dialogue interculturel et inspirent la transformation sociale grâce au langage universel du cinéma.
Ce que propose le festival :
Projections publiques au Cinema Roma
Rencontres avec des réalisateurs et des professionnels à l'Auditorium Roccaraso
Ateliers d'éducation au cinéma pour les étudiants et les jeunes cinéastes
Tables rondes, panels thématiques et masterclasses
Cérémonies de récompenses officielles
Opportunités de réseautage, visibilité dans la presse et contacts de distribution
Chaque année, AmiCorti réunit une communauté internationale dynamique de cinéastes, de producteurs, d'éducateurs, d'activistes et d'étudiants, tous engagés à utiliser le cinéma comme outil de changement culturel et social.
Pourquoi participer ?
AmiCorti est bien plus qu'un festival, c'est un mouvement culturel qui célèbre le cinéma authentique, indépendant et conscient. Nous invitons tous les cinéastes qui croient au pouvoir transformateur du cinéma à inscrire leurs œuvres et à rejoindre notre communauté artistique.
info@amicorti.org | www.amicorti.org
Suivez-nous sur Instagram, Facebook, YouTube, LinkedIn #AmiCortiIFF #CinemaForChange
Rejoignez-nous du 24 au 26 avril 2026 pour le 20e festival du film de West Chester ! Profitez d'un week-end complet d'événements, de fêtes, de pop-ups, d'ateliers et plus encore dans la ville pittoresque de West Chester, en Pennsylvanie, à quelques minutes de route de Philadelphie.
Les films seront projetés dans notre salle principale, l'Uptown ! Centre des arts du spectacle Knauer.
Les courts métrages, d'une durée maximale de 30 minutes, réalisés par des cinéastes indépendants du monde entier sont acceptés. Les inscriptions sont examinées par un jury composé de professionnels du secteur et les gagnants sont choisis en fonction du contenu, de l'innovation et de l'exécution technique.
Le week-end du festival comprend des ateliers pour cinéastes présentés par des professionnels du cinéma, des rencontres, des opportunités de réseautage et des fêtes ! Connu sous le nom de festival convivial pour les cinéastes, c'est un excellent moyen de rejoindre une communauté de cinéastes et de célébrer un amour partagé pour le court métrage.
Chaque année , durant le mois d' Avril , la ville de Bruxelles devient la capitale de toutes choses fantastiques. Le BIFFF, un des plus grands Festivals Internationaux du Film Fantastique au monde (certainement le plus fou) projette plus de 100 films au cours de son marathon de 13 jours, des films Fantastique, Thriller, Science-fiction, Culte, Horreur, Animation, Expérimental, Underground, etc., dont environ 90 longs et 100 courts métrages en première mondiale, internationale, européenne ou belge.
Tarlan International Film Festival est un événement annuel mettant en vedette des longs métrages indépendants et des courts métrages du monde entier.
« Tarlan International Film Festival » est ouvert à tous les genres : fiction, court-métrage, animation, documentaire, clip vidéo, sport, enfants...
Les inscriptions doivent répondre à toutes les exigences ci-dessous.
○ Condition préalable : le premier ou le deuxième long métrage du ou des réalisateurs
○ Durée (crédits inclus) : plus de 40 minutes
longueur
○ Date d'achèvement : après janvier 2025
○ Statut de première : au moins en avant-première asiatique (pour les films réalisés dans des pays asiatiques, l'exception est accordée s'ils n'ont pas été projetés dans un pays asiatique autre que le pays d'origine.)
Le Festival international du film du Cambodge (12e édition en 2023) est l'événement cinématographique le plus important et le plus organisé par l'industrie au Royaume du Cambodge et en Asie du Sud-Est. Chaque année, l'événement présente des photos remarquables et accueille des invités du Cambodge et de l'étranger.
Le CIFF vise à faire découvrir au public la diversité des films, à promouvoir la production cinématographique internationale innovante sous diverses formes et à présenter des productions de qualité réalisées au Cambodge et sur le Cambodge par des cinéastes nationaux et internationaux.
Depuis 2015, le CIFF propose une sélection spéciale de films sur l'environnement et l'action pour le climat.
Le CIFF se déroule dans les meilleures salles de Phnom Penh (10 salles, plus de 160 projections, plus de 130 films) et respecte pleinement les droits d'auteur.
Le festival international du film All That Moves en est à sa 5e édition, réaffirmant son engagement en faveur de la diversité culturelle, de l'innovation audiovisuelle et de l'appréciation du cinéma indépendant. Avec l'approche curatoriale « New views, other Cinemas », le festival offre une plate-forme pour les productions en studio et indépendantes qui brisent les barrières narratives, stylistiques et culturelles, en présentant un groupe de films de genres, de nationalités et de styles différents, destinés à un public large et inclusif.
Outre les catégories traditionnelles telles que le meilleur long métrage, le documentaire, l'animation, la communauté LGBTQIA+ et l'horreur, le festival met également en valeur et valorise la diversité dans le cinéma, avec des prix dédiés aux étudiants, aux femmes dans le cinéma, au cinéma noir et au cinéma latino-américain. En outre, All That Moves a été le premier festival au Brésil à introduire une catégorie de prix dédiée à l'intelligence artificielle, renforçant ainsi son engagement en faveur du progrès technologique et de l'innovation dans le cinéma.
Que vous soyez un cinéaste expérimenté ou débutant, nous vous encourageons à inscrire votre travail et à participer à cet événement. Nous sommes le lieu où les nouvelles voix trouvent leur place.
Le concours de courts-métrages d’animation PARIS ANIMATION CONTEST est un concours international ouvert à tou.te.s les cinéastes, de tout âge et toutes origines, qu’iels soient professionnel.le.s ou amateur.e.s. Il a pour but de mettre en avant le cinéma d’animation sous toutes ses formes.
Objectif
L'objectif principal du Marere Film Festival est de promouvoir et de projeter des longs métrages liés à l'art sous toutes ses formes artistiques majeures (cinéma, peinture, sculpture, architecture, musique, danse, littérature et leurs dérivés), ainsi que d'autres œuvres audiovisuelles et cinématographiques qui rapprochent la culture du public.
Dates et lieu
La deuxième édition du Marere Film Festival se tiendra du 17 au 22 mars 2026 à Jávea. L'emplacement central sera le cinéma Jayan, situé au C/ Santísimo Cristo del Mar 14, CP 03730 Jávea (Alicante).
80 ans de bombe atomique - 15 ans de festival international du film sur l'uranium/ Un an avant l'explosion du réacteur de Fukushima, le Festival international du film sur l'uranium (IUFF) a été fondé en 2010 à Santa Teresa, le célèbre quartier des artistes au cœur de Rio de Janeiro. Le premier Uranium Film Festival s'est ensuite tenu en mai 2011. Le lieu principal est la cinémathèque du musée d'art moderne de Rio de Janeiro (MAM Rio). Le festival est dédié à tous les films sur l'énergie nucléaire et les risques de la radioactivité, de l'extraction de l'uranium aux déchets nucléaires, des bombes atomiques aux centrales nucléaires, d'Hiroshima à Fukushima. Il met en lumière toutes les questions nucléaires.
Avec une sélection des meilleurs films, le festival se rend également dans d'autres villes et pays. À ce jour, plus de 80 festivals de films sur l'uranium ont eu lieu dans plus de 40 villes et sept pays comme le Brésil, le Canada, l'Allemagne, l'Inde, la Jordanie, le Portugal et les États-Unis. Depuis sa première édition à Hollywood en 2016, l'International Uranium Film Festival (IUFF) est également connu sous le nom de The Atomic Age Cinema Fest.
Bienvenue au Festival du film d'animation méditerranéen ANIMED Si vous êtes un cinéaste d'animation, ce festival est l'occasion idéale de présenter votre travail au monde entier et d'entrer en contact avec d'autres professionnels de l'industrie.
Notre festival recherche des films d'animation du monde entier à inclure dans notre programmation.
Que vous soyez un artiste émergent ou un réalisateur confirmé, nous voulons voir votre travail et lui donner la chance d'être vu par un public international.
Dans le cadre de notre festival, nous offrons aux cinéastes une plateforme unique leur permettant de présenter leur travail et de recevoir de précieux commentaires de la part d'experts du secteur et d'autres cinéastes d'animation.
Nous proposons également des ateliers et des conférences pour vous aider à améliorer vos compétences et à explorer de nouvelles techniques et technologies.
Au Festival du film d'animation méditerranéen ANIMED, notre mission est de célébrer et de promouvoir l'art de l'animation. Nous nous engageons à découvrir et à mettre en valeur des films d'animation innovants et passionnants qui mettent en valeur la créativité et les compétences de cinéastes du monde entier.
Donc, si vous êtes un créateur de films d'animation et souhaitez participer à notre festival, inscrivez-vous ! Nous sommes impatients de voir votre travail et espérons que vous vous joindrez à nous au festival du film d'animation méditerranéen ANIMED. Ne manquez pas cette occasion !
Bienvenue aux BIPA (Berlin International Pictures Awards) !
Basé dans le cœur artistique animé de Berlin, en Allemagne, le BIPA est un concours **saisonnier de premier plan dédié à la découverte et à la célébration de l'éventail complet des arts visuels. Nous pensons que chaque image, qu'il s'agisse d'une photographie artistique, d'un spot publicitaire ou d'un film cinématographique, a une histoire qui mérite d'être reconnue.
Notre mission est de fournir une plateforme mondiale permettant aux créateurs d'obtenir la reconnaissance qu'ils méritent. Notre compétition se termine par le **"Berlin Seasonal Showcase"** : une projection en direct organisée et une exposition organisée à Berlin pour célébrer nos meilleurs gagnants.
