El Grito ist das erste und einzige Fantasy-Horrorfilmfestival in Venezuela.
Diese Veranstaltung möchte die Angst feiern und die erzählerischen Visionen sowohl aufstrebender als auch etablierter Filmemacher präsentieren, deren Geschichten die dunkelsten Aspekte des menschlichen Daseins enthüllen.
In den letzten acht Jahren diente sie als revolutionäre Plattform in der Peripherie des Landes — dem Bundesstaat Táchira —, auf der Filmemacher, Produzenten und Fantasy-Film-Enthusiasten zusammenkamen, um nachzudenken, Spaß zu haben und zu lernen. El Grito ist Teil der Latin American Alliance of Fantasy Film Festivals (FANTLATAM), des Venezuelan Film Festival and Showcase Circuit (CIFEST) und des Ibero-American Network of Film Festivals (REDIBEROFEST).
Wir laden Spiel- und Kurzfilme aus der ganzen Welt — aus Fantasy, Horror, Science-Fiction, Thriller, Spannung und verwandten Subgenres — in allen Erzählformaten (Fiktion, Dokumentarfilm, Animation oder Experimental) zur Teilnahme an unserer 7. Ausgabe ein.
Weitere Informationen finden Sie unter: elgritoproduce.com/festival
Theatre and drama has been a forte of this winter capital of the Indian state of Maharashtra. Well known personalities like Suresh Bhat, Ram Ganesh Gadkari ,Rajkumar Hirani ,Mahesh Elkunchwar , Gayatri Joshi , Abhijit Kokate , Subhas Ghai , Ketaki mategaonkar , Tejas Prabha Vijay Deosakar , Sanjay Surkar, Vaibhav Tatwadi, Sonu Sood , Ronit Roy and many more have brought laurels to his city.
There are many aspiring actors and upcoming directors for whom such personalities are role models. However, the film industry in Nagpur has not kept pace with the other industries. Though it exists, it is not yet well known.
Through this short film festival we intent to bring the hidden talent not only From Nagpur but from all over the India.
Mobile Blockbuster Filmfestival — первый в Казахстане фестиваль короткометражных работ, снятых на мобильный телефон. В этом году проводится в онлайн-формате.
В условиях неопределенности после карантина и закрытия границ мы даём людям возможность не только саморыалитзовававаливаваливаливалия ься, но и учиться, получая новую, полезную информацию от спикеров-профессионалов в сфере создания и продвижения кония ка тента в онлайн-сфере.
Социальная миссия Mobile Blockbuster Filmfestival — направить энергию людей в созидательное русло и помочь им адаптироываться в онлайне, отре, отре вая для себя новые возможности.
Filmfestival Benin City 2026
Thema: Gemeinsam stärker — Die Macht des kollektiven Filmemachens
Das Benin City Film Festival (BCFF) 2026 widmet sich der Förderung von Einheit, Zusammenarbeit und Koproduktionen innerhalb der globalen Filmindustrie. Unter dem Thema „Gemeinsam stärker: Die Macht des kollektiven Filmschaffens“ beleuchtet diese Ausgabe die Bedeutung von Teamarbeit, Branchensolidarität und die transformative Kraft des Geschichtenerzählens, wenn Filmemacher ihre Kräfte bündeln.
Als eines der führenden Filmfestivals Nigerias dient das BCFF als Plattform für aufstrebende und etablierte Filmemacher, um Kontakte zu knüpfen, Ideen auszutauschen und sinnvolle Partnerschaften aufzubauen. Durch Vorführungen, Workshops, Branchenpanels und Netzwerkveranstaltungen möchte das Festival Lücken zwischen Filmemachern, Produzenten, Verleihern und anderen wichtigen Akteuren der Branche schließen.
Egal, ob Sie ein unabhängiger Filmemacher sind, der nach Kollaborationen sucht, ein Produzent, der nach Koproduktionsmöglichkeiten sucht, oder ein Geschichtenerzähler, der sich leidenschaftlich dafür einsetzt, Stimmen im Kino zu vereinen, BCFF 2026 ist der Ort, an dem Sie Kontakte knüpfen und kreativ sein können.
Besuchen Sie uns vom 29. bis 31. Oktober 2026 in Benin City, wenn wir die Macht des kollektiven Filmemachens feiern und die Zukunft des Kinos gestalten — gemeinsam!
Benin City, Nigeria
Reichen Sie jetzt Ihre Filme bei Festhome ein!
iTs (Movement & Social Transformation) ist ein Social Video-Dance Festival, das die Wechselbeziehung zwischen Video und Tanz als Werkzeug erforscht, um starke Diskussionen und Sichtbarkeit für alle Arten von Vielfalt zu schaffen: verschiedene Identitäten, verschiedene Körper und Territorien zu entdecken.
Das Houston Latino Film Festival ist zusammen mit Soalz Media, um Ihnen Houston Votes LIVE zu bringen, die am 23. und 24. Oktober stattfindet. Dies wird ein LIVE-Streaming-Event sein, um zu zeigen, wie wichtig die Abstimmung ist und welchen Unterschied die Community machen kann.
Im Rahmen der Veranstaltung veranstalten wir einen Wettbewerb für Filmemacher, um einen Kurzfilm zu erstellen, der Jugendliche und Farbenleute in Houston dazu motiviert, bei den Wahlen zum 3. November zu wählen. Vier Filme werden ausgewählt, um online zu filmen, und einer dieser Filme wird den Hauptpreis von $1.000 gewinnen.
Corti a Ponte ist ein großartiges kleines Festival in der Gegend von Venedig.
Filme werden auf Italienisch oder in Originalsprache mit italienischen oder englischen Untertiteln vor einem Publikum von 3 bis 99 Jahren gezeigt.
Das FECIR - Rengo International Film Festival blickt auf eine zwanzigjährige Geschichte zurück und bietet Filmemachern aus Chile, Lateinamerika und der ganzen Welt einen Raum für die Verbreitung, Ausstellung und den Austausch von Erfahrungen und Ideen. Es fördert die Schaffung von hoher künstlerischer Qualität im Kino und in der audiovisuellen Kunst in all ihren Formen und bietet der Gemeinde Rengo, der Sechsten Region und dem Land einen Raum für die Wertschätzung, Reflexion, Kreation, Ausbildung und Freude an der Filmkunst.
Der Zweck des Festivals bezieht sich auf die Sensibilisierung sowohl für die externen Filter auf der Leinwand, einschließlich der Zensur (kommerziell, ideologisch, ästhetisch), als auch für die internen Filter der Bildschirmwahrnehmung und Projektion, einschließlich Selbstzensur. NEFILTRAVANAE KINO ist eine Untersuchung der Ästhetisierung und Kommodifizierung in der Kunst. Das nächste Ziel des Festivals ist es, die Komplexität, Vielfältigkeit und Vielfalt des Filmemachens aufzuzeigen.
NEFILTRAVANAE KINO ist ein Filmfestival, das vom Short Movie Club, der Plattform für Filmprojekte, veranstaltet wird. NEFILTRAVANAE KINO ist für den ADAMI-Medienpreis qualifiziertes Festival. Die International Film Studies Conference findet gleichzeitig mit dem Filmfestival statt. Auf diese Weise werden Filmtheorie und -praxis im NEFILTRAVANAE KINO zusammengeführt.
Ursprünglich fand das Festival in Belarus statt, aber aufgrund der politischen Repression und der öffentlich bekundeten Antikriegshaltung können Vorführungen und Veranstaltungen in verschiedenen Ländern abgehalten werden. Zuallererst in Litauen (Vilnius). Zum Beispiel fand letztes Jahr das 10. Nefiltravanae Kino in Berlin, Vilnius und Helsinki statt. Es wurden 63 Filme für 12 Filmprogramme ausgewählt. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
Das Konzept des NEFILTRAVANAE KINO (Unfiltered Cinema):
PROBLEM DER ENTFREMDUNG
Wir leben in einer Welt der Einkaufszentren und Kinomultiplexe. Wir sehen, dass Indie-Kino und Kunst, die nichts mit Waren zu tun hat, an die Peripherie der öffentlichen Aufmerksamkeit geraten. Primitive Attraktionen ersetzen die Kinematographie. Das Fluchtpublikum ist hinter der großen Leinwand entfremdet. Das moderne Mainstream-Kino ist also Teil eines Manipulationsinstruments, das zu einer Gesellschaft der Entfremdung führt. Daher besteht die Tendenz, dass das Indie-Kino für ein breites Publikum immer unlesbarer wird. Wir sollten den Kontext des Filmemachers verstehen, um das unabhängige Kino zu verstehen. Aus diesem Grund impliziert das Konzept von NEFILTRAVANAE KINO die physische Präsenz von Filmemachern.
PROBLEM BEI DER FILMAUSWAHL
Filmemacher drehen Millionen von Filmen. Und Tausende von Kurzfilmfestivals organisieren jedes Jahr Vorführungen auf der ganzen Welt. Im Durchschnitt werden mehrere tausend Filme für ein Filmfestival eingereicht. So können verschiedene gute Filme aus irgendeinem Grund vernachlässigt werden. Oft ist die Auswahl der Wahrscheinlichkeit wie ein Lottogewinn. Infolgedessen erhalten Filmemacher kein Feedback. Es ist paradox, dass dich im Zeitalter des Internets niemand hören kann! Die Mainstream-Kultur bevorzugt Attraktionen und ungezwungenes Beobachten.
Diese Idee basiert auch auf dem Problem der Filmauswahl. Vielleicht ist es keine Überraschung, dass eine Person, also bestenfalls der Programmdirektor, oder sogar Studenten von Filmhochschulen eine vorläufige Entscheidung treffen, einen Film auszuwählen. Die Übereinstimmung von Richtern oder Vorschauern ist eher selten als die Verschiedenheit der Herkunft und des Geschmacks. Die Auswahl oder Beurteilung kann also einseitig oder oberflächlich sein. Das ist nicht schlecht, da der Programmdirektor natürlich einen guten Geschmack und ein ästhetisches Feingefühl hat. Aber wir haben ein anderes Konzept von „ungefiltertem Kino“ entdeckt. Wir haben es mit den „Besten der Besten“ verglichen. Dieser Weg hilft, die filmische Sprache ohne das Diktat der Kunstkuratoren wahrzunehmen.
FEIER DES INDIE-KINOS
Das Unfiltered Cinema Film Festival versucht also, den Weg des „Besten vom Besten“ zu vermeiden, ignoriert ihn aber natürlich nicht völlig. Das Festival wählt die Bereiche Fiktion, Animation, Dokumentation, Experiment und virtuelle Realität aus. Eine Jury prämiert den besten Film in jeder Sektion. Das Festival veranstaltet Vorführungen in Kinos, im Nationalen Zentrum für zeitgenössische Kunst und in Kunsträumen.
Unser Ziel ist es, Menschen in der Kunst zusammenzubringen, einen Dialog zu führen, um mit intelligenter Kommunikation glücklich zu sein. Kino ist Kunst, aber kein Sport. Der Kernpunkt unseres Projekts ist die Kommunikation zwischen dem Filmemacher und dem Publikum.
Bitte lesen Sie über den Link zur Website des Festivals mehr über die Geschichte des Festivals. http://shortmovie.club/history/
Der Short Movie Club bietet den Bau von CinemaVan an (siehe https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
BITTE LESEN!
Transterritorial Underground Film Festival — 22. Ausgabe (2026)
Das Transterritorial Underground Film Festival ist eine jährliche, selbstverwaltete und dezentrale Veranstaltung, die seit 2005 Veranstaltungsorte und Ausstellungsräume in verschiedenen Städten Lateinamerikas und anderen Territorien zusammenbringt. Ihre Identität basiert auf dem freien Verkehr audiovisueller Werke, formalen Experimenten, ästhetischer Forschung und der Sichtbarkeit von Werken, die sich außerhalb industrieller oder hegemonialer Kreisläufe befinden.
Das Festival empfängt und zeigt audiovisuelle Produktionen aller Art: unveröffentlichte, experimentelle, marginale, unabhängige, gemeinschaftsbasierte oder einfach außerhalb der kommerziellen Logik des zeitgenössischen Kinos liegende Produktionen. Es wird in unkonventionellen, gemeinschaftlichen, kulturellen und selbstverwalteten Räumen gezeigt und schafft so ein transterritoriales Netzwerk, das als soziales, politisches und emotionales Instrument fungiert.
Tausende von Werken haben dieses Netzwerk in seiner zwanzigjährigen Geschichte durchlaufen und die Beziehung zwischen Filmemachern, Programmierern und Zuschauern verändert. Die 22. Ausgabe setzt diese Suche fort, erweitert die Ausstellungsmöglichkeiten und bietet ein Programm, das sich auf neue Sprachen, ästhetische Risiken und Subjektivitäten bezieht, die am Rande zum Ausdruck kommen.
Die ausgewählten Werke können an jedem beliebigen Ort des Netzwerks, in Satellitenvorführungen oder in nachfolgenden Reisezyklen gezeigt werden, immer in nichtkommerziellen Kontexten und mit kulturellen, erzieherischen oder gemeinschaftsbezogenen Zielen.
Zu den teilnehmenden Spielstätten im Jahr 2025 gehörten Vorführungen in Tigre, Quilmes, Ituzaingó, Berazategui, Necochea, Pehuajó und CABA (Buenos Aires), Rio Cuarto (Córdoba), Rosario (Santa Fe) und Tucumán in Argentinien; Pamplona und Medellín (Kolumbien), Punta del Diablo (Uruguay) und Berlin (Deutschland).
Unser 17. Another Hole in the Head Film Festival findet vom 29. November bis 13. Dezember 2020 im New People Cinema in San Francisco statt.
Mit diesem Festival suchen wir breitere Horizonte als unsere ursprüngliche Genrebezeichnung erlaubt. Alle Stile des unabhängigen Films sind willkommen zu konkurrieren. Egal, ob es sich um eine große Produktion eines professionellen Unternehmens, einen Studentenfilm oder eine Kleinpreisarbeit der Liebe handelt, wir sind bestrebt, jeden Film gebührend zu berücksichtigen.
Wir befinden uns in einer sehr aufnahmefähigen Stadt für Film, und wir haben im Laufe der Jahre eine leidenschaftliche Folgezeit aufgebaut. 2020 wird unser 17. Jahr zu den am besten bewerteten Festivals der Welt gehören, und wir wachsen noch!
San Francisco ist der zweitgrößte Filmmarkt des Landes und eine großartige Werbeplattform für Indie-Filmemacher, die versuchen, ihren Film in die Welt zu bringen. Viele Filme, die auf unserem Festival gezeigt werden, wecken die Aufmerksamkeit anderer Filmfestivals und Filmmakler. Darüber hinaus werden die Filme und das Festival von einigen der Top-Spieler der Branche bewertet, wie Variety, The San Francisco Chronicle, Dread Central, Bloody Disgusting, Twitch und Way Too Indie, um nur einige zu nennen.
Unser „Theaterhaus“ ist New People Cinema in San Franciscos Japantown. Das Cinema ist ein unterirdischer Veranstaltungsort mit 143 Sitzplätzen im New People Building und verfügt über eine hochmoderne digitale HD-Projektion, eine 35-mm-Filmprojektion und ein THX® -zertifiziertes Soundsystem. New People Cinema beherbergt viele lokale Filmfestivals wie das San Francisco International Film Festival, CaamFest, Green Film Festival und das Japan Film Festival of San Francisco.
Bukarester Kurzfilmfestival [BSFF]
Independent ist das Schlüsselwort für das Bucharest Short Film Festival [BSFF], da es von unabhängigen Filmprofis gegründet wurde und sich auf unabhängige Filmkünstler aus aller Welt konzentriert. Das Bucharest Short Film Festival zielt darauf ab, die professionellsten, innovativsten und interessantesten internationalen Kurzfilme anzuerkennen, zu präsentieren und zu verbreiten, wobei unabhängige Kurzfilme stets Priorität haben.
Das Bucharest Short Film Festival zeigt einige der besten internationalen Kurzfilme in den Bereichen Erzählung, Animation, Studenten, Experimental, Dokumentarfilm, Musikvideo und Menschenrechte. Wir nehmen uns die Menge an Arbeit, die in jeden Film gesteckt wird, zu Herzen. Daher stellen die Festivalregeln sicher, dass jeder Film mindestens zweimal rezensiert und von unserem Team gut diskutiert wird. Einige der ausgezeichneten Filme werden auch auf anderen internationalen Filmfestivals gezeigt.
Unabhängige Künstler und ihre Kurzfilme treffen auf ein sprudelndes und mit Kino- und Filmfestivals sehr erfahrenes Publikum, das qualitativ hochwertige Networking und ansprechende Möglichkeiten gewährleistet, während die ausgewählten Filme von einer Gruppe von Branchenexperten bestimmt werden.
Das Bucharest Short Film Festival baut eine starke Interessengemeinschaft um internationale unabhängige Filmprofis und Filmliebhaber auf, im Herzen einer der interessantesten aufstrebenden Kunst- und Kulturhauptstädte, einer Stadt, die niemals schläft - Bukarest.
Das Festival wird Filmvorführungen veranstalten, denen Fragen und Antworten der Künstler vorausgehen oder folgen, oder Networking-Nebenveranstaltungen und sicherlich Partys, die alle auf verschiedenen konventionellen und unkonventionellen Bühnen in Bukarest stattfinden, wie in Kinos, Freiflächen und sogar Sommertheatern. Bukarest, Sie haben irgendwann davon gehört — eine Stadt für junge Leute. Bekannt für verschiedene Dinge - wie den Spitznamen „Altes Paris“ in seiner bürgerlichen Zeit, vor den Jahrzehnten des Kommunismus, oder das größte Parlamentsgebäude der Welt [und eines der größten Gebäude jeglicher Art], aus seiner Zeit des Kommunismus, neue Architektur oder die explosive zeitgenössische Kunstszene, und das auch ziemlich beeindruckende Underground-Kunst-, Musik- und Nachtleben-Gemeinschaften in seiner heutigen Zeit.
Jede natürliche oder juristische Person kann einzeln oder gemeinsam ohne Altersbeschränkung teilnehmen und kann mit jeder audiovisuellen Produktion durchgeführt werden - im 4K-, 2K-, Full HD-, HDV-, HD-Format. Die vorgestellten Produktionen wurden möglicherweise zuvor projiziert, im Internet oder auf anderen Ausstellungen und Festivals veröffentlicht, unabhängig vom Produktionsjahr.
Für alle Sektionen, die Teil der offiziellen Auswahl sind, werden alle Kurzfilme akzeptiert, die in digitalem Format aufgenommen wurden.
Das Anatomy Crime — Horror International Film Festival (A.C.H.I.F.F.) ist ein jährliches internationales Showcase, das unabhängigen Filmemachern gewidmet ist. Das Festival wurde 2017 von THE BASEMENT, einer gemeinnützigen Kultur- und Bildungsorganisation (B.C.E.O.), gegründet und von Machern für Schöpfer ins Leben gerufen.
In einer Filmbranche, die von Studios und riesigen Budgets dominiert wird, haben unabhängige Stimmen oft Schwierigkeiten, sich durchzusetzen. A.C.H.I.F.F. existiert, um das zu ändern. Wir bieten eine Plattform, auf der Filmemacher mit begrenzten Ressourcen — aber aussagekräftigen Geschichten — ihre Vision mit einem weltweiten Publikum teilen können.
Warum bei A.C.H.I.F.F. einreichen?
Ein bewährtes Vermächtnis: Seit 9 Jahren haben wir Hunderte von Filmen gezeigt, von 4- bis 11-tägigen Veranstaltungen, wobei stets Originalität und mutiges Storytelling im Mittelpunkt standen.
Ein neues monatliches Format: Ab diesem Jahr wird A.C.H.I.F.F. zu einem monatlichen Festival. Jeden Monat wird ein Film als bester Film des Monats ausgezeichnet. Die Gewinner der 12 Monate konkurrieren dann an Halloween um die ultimative Auszeichnung: den besten Film des Jahres.
Schnellere Anerkennung: Sofortige Auswahl und Preisbenachrichtigungen bedeuten, dass Ihre Arbeit ohne lange Verzögerungen die Aufmerksamkeit erhält, die sie verdient.
Von IMDB verifiziert und international angesehen
A.C.H.I.F.F. ist ein von der IMDB verifiziertes Festival, das sicherstellt, dass jede offizielle Auswahl und Auszeichnung offiziell anerkannt wird.
Im Laufe der Jahre haben wir Beiträge von Filmemachern erhalten, deren Werke auf einigen der renommiertesten Festivals und Auszeichnungen der Welt gezeigt wurden, darunter bei den Oscars (USA), Sitges, dem Brussels International Fantastic Film Festival, Cannes, Sundance und Tribeca.
Dieses wachsende Netzwerk von Künstlern unterstreicht den Ruf des Festivals als vertrauenswürdige Plattform für unabhängige Stimmen in den Bereichen Horror, Kriminalität und darüber hinaus.
✨ Reichen Sie Ihren Film noch heute ein und nehmen Sie an einem Festival teil, das mutiges Geschichtenerzählen feiert, unabhängige Talente fördert und unvergessliche Visionen auf die Leinwand bringt.
Regeln und Bedingungen
Teilnahmeberechtigung: Filme, die 2020 oder später produziert wurden, können eingereicht werden.
Untertitel: Alle Filme, die nicht in englischer und nicht griechischer Sprache sind, müssen englische Untertitel enthalten.
Internationale Einreichungen: Beiträge aus allen Ländern sind willkommen.
Verwendung zu Werbezwecken: Wenn Ihr Film ausgezeichnet wird, stimmen Sie zu, dass A.C.H.I.F.F. einige Sekunden Filmmaterial in unseren monatlichen Werbetrailer aufnehmen darf.
Letzte Vorführung: Die monatlichen Gewinner in der Kategorie „Bester Kurzfilm“ qualifizieren sich für die jährliche Vorführung in Athen, Griechenland.
Vermarktungsrechte: Mit der Einreichung Ihrer Arbeit gewähren Sie A.C.H.I.F.F. das nicht ausschließliche Recht, Standbilder, Poster oder Ausschnitte (bis zu 30 Sekunden) aus Ihrem Film für Werbezwecke im Zusammenhang mit dem Festival zu verwenden.
Richtlinien für die Einreichung: Die Einreichung garantiert keine offizielle Auswahl oder Vorführung. Einreichungsgebühren sind nicht erstattungsfähig. A.C.H.I.F.F. behält sich das Recht vor, das Programm, den Zeitplan oder das Format ohne vorherige Ankündigung zu ändern.
Haftung: A.C.H.I.F.F., seine Organisatoren, Verkäufer, Mitarbeiter, Auftragnehmer und verbundenen Unternehmen sind nicht verantwortlich für Kosten, Schäden oder Verluste, die im Zusammenhang mit der Einreichung oder dem Besuch des Festivals entstehen. Dies beinhaltet, ist aber nicht beschränkt auf Reisekosten, Unterkunft oder Kosten im Zusammenhang mit Änderungen des Programms, des Veranstaltungsorts, der Daten oder der Uhrzeit.
Einhaltung gesetzlicher Vorschriften: Mit der Einreichung bestätigen Sie, dass Sie über alle erforderlichen Rechte an Ihrem Film (einschließlich Musik, Bildern und anderem urheberrechtlich geschütztem Material) verfügen und dass Ihr Beitrag keine Rechte Dritter verletzt. Das Festival übernimmt keine Verantwortung für Rechtsstreitigkeiten, die sich aus dem Inhalt der eingereichten Werke ergeben.
Das Canary Islands Fantastic Film Festival City of La Laguba - Isla Calavera eröffnet die Ausschreibung für Spiel- und Kurzfilme, Fiktion und Dokumentarfilme in echtem Bild und Animation.
The festival champions great films but is particularly seeking work from those filmmakers who might not yet have had a prestigious public screening of their work.
Screening in the heart of London UKFF welcomes films of all types from all over the World - connecting up-and-coming filmmakers with more established names such as Judi Dench, Dustin Hoffman, James Corden, Bill Nighy, Timothy Spall, Steven Berkoff and most recently Willem Dafoe.
Category awards are given for Best Feature Film; Best Feature Documentary; Best Short Documentary; Best Animation; Best Music Video; Best British Short; Best International Short; Best Student Film; as well as special awards for excellence.
Mat Kirkby, Oscar Winner and Director at Ridley Scott Associates states that "The UK Film Festival is the most focused, passionate and quality driven film festival in the UK. Their invaluable support helped get me to the Oscars in 2015, where I won the Academy Award for best short film."
With a programme that showcases new talent alongside established directors, filmmakers and actors UKFF is a lively networking hub. Over the last 7 years UKFF has quickly become a career stepping stone, establishing a tradition of discovering and promoting films which have gone on to be Oscar and BAFTA nominees and winners. The script competitions have also made a big impact - five scripts have been optioned and three have been produced and gone on to win multiple awards and gained prestigious worldwide distribution deals.
Led by a jury of well respected professional filmmakers and as a member of Universal Films and Festivals Organisation we ensure a fair selection and judging process.
Our exciting screening events have created a networking hub that continues to connect new filmmakers to industry including television exposure by leading British broadcaster, Channel 4.
Das Thema muss sich von den Werten der Solidarität, der Toleranz, der Kultur des Friedens, der Natur und dem Engagement für die Gleichstellung der Geschlechter bis hin zu Lebensweisen, Traditionen, Handwerken, Handwerk, nachhaltiger Wirtschaft, Respekt vor der Umwelt und den Lebewesen, also allen Aspekten der Vielfalt der menschlichen Kultur, konzentrieren, wobei ein eigener Abschnitt sich mit Fragen der Völker Sibiriens und Zentralasiens befasst.
Das 7. Art Festival von Miami bietet aufstrebenden Filmemachern aus der ganzen Welt Möglichkeiten, ihre Arbeit zu präsentieren. Wir sind das globale Gateway für Künstler, Filmemacher und Publikum gleichermaßen.
Unser Filmfestival dient Menschen, die kreative Arbeit teilen und fördern wollen, die Leben, Atmen und für andere genauso wichtig sind wie der Künstler. Als Schöpfer selbst kennen wir die Herausforderungen, was ein Künstler mit sich bringt und wie schwer es sein kann, daraus eine Karriere zu machen. Wir möchten Ihnen wirklich helfen, dorthin zu kommen!
