Das 23. Seoul International Cartoon & Animation Festival [2019. 07.17 — 2019.07.21]:
Internationales Animated Film Festival ist jetzt live für mit einem Aufruf zur Einreichung von Einträgen.
Grüße vom SICAF International Animated Film Festival!
Das SICAF International Animated Film Festival ist eines der renommiertesten Animationsfestivals in Asien. Das 23. Seoul International Cartoon & Animation Festival hofft, nicht nur vergangene Traditionen zu bewahren, sondern auch mit neuen, spannenden Trends in der Animationsbranche zu entdecken. Damit möchte das SICAF International Animated Film Festival (7.17-7.21 in Seoul) seinen Aufruf zur Einreichung von Einreichungen eröffnen. Wir freuen uns auf Ihre Teilnahme an den folgenden Kategorien des offiziellen Wettbewerbs: Feature, Short, Student, KID und Online & Commissioned.
Das Seoul International ALT Cinema & Media Arts Festival (NeMaF) ist das jährliche Festival, das mediengestützte Kunst mit innovativem Geist in ihren Themen und Formen zeigt.
Zu den Arbeiten, die wir zeigen, gehören Einkanal-Videokunst, Medienkunst, Dokumentarfilme, Found-Footage-Filme, Essayfilme, Experimentalfilme und so weiter. Es findet in mehreren Kinos in Seoul statt.
Es wurde gegründet und hat seit seiner Gründung im Jahr 2000 mehr als 2.000 mediengestützte Werke gezeigt und 1.000 Künstler entdeckt.
NemAF nimmt ab sofort Einreichungen entgegen und sucht nach innovativen Filmen und Medienkunstwerken.
- Einsendeschluss
19. April 2026, 23:59 Uhr (Koreanische Standardzeit)
Underneath the Floorboards hat seinen Sitz in Londons pulsierendem Künstlerviertel Hackney.
Für unsere 15. Ausgabe werden wir unsere Online-Veranstaltung fortsetzen, die vier Wochen lang auf unserer Online-Plattform gezeigt wird: https://www.visualcontainer.tv/, die weltweit gezeigt wird, um unsere internationale Präsenz zu maximieren. Beim letzten Mal haben wir über zehntausend Views bekommen, und dieses Mal streben wir mehr an.
Unser Showcase steht Künstlern und Filmemachern aus der ganzen Welt offen, deren Arbeiten eine experimentelle, nichtlineare Erzählform haben. Wir wollen Abwechslung sehen, sei es Experimentalfilm, Videokunst, bildende Kunst, digitale Kunst, experimenteller Dokumentarfilm oder Animation. Wir konzentrieren uns besonders auf avantgardistisches Geschichtenerzählen.
Keine Vorurteile, keine Vorurteile, es ist uns egal, ob Sie nicht an den renommiertesten Kunsthochschulen studiert haben. Wir wollen einzigartige Werke künstlerischer Natur sehen, die ihre eigene Sprache schaffen.
Das AMOR International LGBT+ Film Festival ist das erste internationale Filmfestival in Santiago de Chile, das sich mit dem Thema sexuelle und geschlechtsspezifische Vielfalt unabhängiger und wettbewerbsfähiger Natur befasst. Die siebte Ausgabe des AMOR Festivals findet vom 27. Juni bis 2. Juli 2023 in einem Hybridformat mit digitalen und physischen Vorführungen und Aktivitäten speziell auf nationalem Gebiet statt.
Wie bei jeder Ausgabe wird das Festival als integrativer Ort vorgeschlagen, in dem das Programm verschiedene Bereiche der Gesellschaft dazu einlädt, sich dem Kino zu nähern, das sich auf LGBT+-Themen konzentriert (Lesben, Schwule, Bisexuelle, Transsexuelle und alle sexuellen, identitären und geschlechtsspezifischen Diversitäten); ein sicherer Ort für die Gemeinschaft, in dem sie mitmachen, sichtbar machen, identifizieren und teilen. Das AMOR Festival hat sich als eine Veranstaltung von hoher künstlerischer Qualität positioniert, die darauf abzielt, die interessantesten und einzigartigsten nationalen und ausländischen Titel, die Vielfalt zeigen, sowie herausragende Filme, die auf weltbekannten Festivals ausgezeichnet wurden, auszustellen; und als Ort, an dem das Programm strukturiert ist Gleichstellung der Geschlechter bei Wettbewerben und Aktivitäten, um Filmemacherinnen sichtbar zu machen.
Liebe ist völlig transversal mit jeder Sexualität. Deshalb hoffen wir, mit dem AMOR Festival zur Inklusion sexueller Vielfalt beizutragen, das Verständnis zu stärken und die Sichtbarkeit von Sexualitäten durch die siebte Kunst zu feiern.
Ziel des Festivals ist es, die besten Filme aus der ganzen Welt auszustellen und ein Safe-Oven-Festival-Event für Filmemacher und Cineastes zu schaffen, um zusammen zu existieren und voneinander zu lernen. Unsere Vision ist es, das Festival zu sein, das unabhängige Filme mit dem richtigen Publikum verbindet und Distribution während unserer Veranstaltung finden.
Das SohoFilmFest wird Vorführungen, Panels und soziale Veranstaltungen und andere Networking-Möglichkeiten für alle Beteiligten abhalten. Führende Persönlichkeiten aus allen Disziplinen der Filmindustrie einschließlich Distributoren und Medien werden dabei sein.
Ananse Cinema International Film Festival comes at a time when it is most important to take the storytelling experience to a new level of reckoning and celebration. But above all it presents a prime opportunity for the voice of the large community of content consumers in Africa to be heard.
Ananse Cinema International Film Festival is an event founded by filmmakers for filmmakers.
We aim to create a festival where independent short films and feature films of all genres and countries of origin get the recognition they deserve, where filmmakers can come together and celebrate each other's work, at a fully sold-out cinema, filled with cinephiles.
The winners will be announced at the festival, after the screening, and online the next day. The evening will be closed with a networking party.
VinartFest es un evento artístico multidisciplinar en torno a la cultura del vino y su simbología que celebrará su quinta edición en mayo del 2025 en un entorno rural manchego como es Ventas de Alcolea, una pedanía casi despoblada entre las provincias de Albacete y Cuenca.
VinartFest quiere ser un punto de encuentro para expresiones artísticas diversas, reunidas en torno a un mismo hilo conductor: el poder creativo y evocador del vino y su cultura.
El Festival se articula en torno a un doble objetivo: poner en valor la riqueza cultural que posee el mundo del vino, así como dinamizar culturalmente una zona del medio rural manchego que ha ido quedando despoblada y es el reflejo de la denominada "España vaciada". El festival es una iniciativa de la asociación sin ánimo de lucro, Asociación Cultural de Ventas de Alcolea.
Como parte del festival, la Asociación Cultural de Ventas de Alcolea, ha convocado el V Certamen de Microrrelato, Fotografía y Cortometrajes VinartFest 2025, que se unirán al resto de actividades que se programarán en el marco del Festival.
Das International Mountain Film Festival Ushuaia SHH... ist eine kulturelle und pädagogische Veranstaltung, die in Feuerland, Argentinien, geboren wurde. Unser Ziel ist es, zu einer Kultur der Naturpflege und der nachhaltigen Entwicklung der menschlichen Gesellschaft, insbesondere in Bergumgebungen, beizutragen. Jährlich und ohne kommerzielle Zwecke erstellen wir ein komplexes Programm von Vorführungen, kulturellen und pädagogischen Aktivitäten wie Ausstellungen, Vorträgen, Live-Musik, bildender und darstellender Kunst, Verkostung von Speisen und Bergsportarten, um das Genre des Bergkinos in der Region hervorzuheben, aufzubauen und zu festigen. FICMUS ist der Regionalvertreter von Latinamérica der International Alliance for Mountain Film (IAMF), der sich mit anderen Mountain Film Festivals und Veranstaltungen der Regionen vernetzt, um die Bergkultur zu fördern.
16. Dada Saheb Phalke Film Festival-26, Neu-Delhi, Indien
Wir feiern herausragende Leistungen im Kino
Das Dada Saheb Phalke Film Festival ist ein gemeinnütziges, nichtkommerzielles und Indiens einziges unabhängiges Filmfestival, das im Jahr 2011 in Delhi NCR gegründet wurde, um das Kino und die Arbeit aufstrebender, junger, unabhängiger und professioneller Filmemacher zu feiern. Das Festival ist wichtig für die indische Filmindustrie, da es jedes Jahr am 30. April anlässlich des Geburtstages von Late.Shri organisiert wird. Dhundiraj Govind Phalke, der als Vater des indischen Kinos gilt und von der Filmbruderschaft in Indien und der ganzen Welt gern als Dada Saheb Phalke in Erinnerung bleibt. Ziel ist es, das aufschlussreiche, unterhaltsame und fortschrittliche New-Age-Kino von jungen und erfahrenen Filmemachern anzuerkennen.
In den vergangenen Jahren hat das Festival an Ruf gewonnen und gilt als eines der renommiertesten Festivals in Indien. Das Festival wächst im Laufe der Jahre und zieht Filmemacher aus ganz Indien und über 110 Nationen auf der ganzen Welt an. Das Festival hat Sektionen für Spielfilme, Kurzfilme, Dokumentarfilme, Animationen, Musikvideos und Werbefilme. Das Festival zeichnet die Filmemacher in den Kategorien Produktion, Kreativität, Musik und Performance aus.
Das 16. Dada Saheb Phalke Film Festival-2026 zielt darauf ab, herausragende Leistungen im Kino zu feiern. Dada Saheb Phalke hat die Bewegung des Kinos in Indien im wahrsten Sinne des Wortes begründet und er ist das Symbol für Exzellenz. Sein Beitrag zum indischen Kino ist beispiellos. Heute bewegt sich das indische Kino sowohl inhaltlich als auch technologisch in den Himmel, aber es ist erwähnenswert, dass es vom legendären Dada Saheb Phalke ins Leben gerufen wurde und wir es gerade weiterführen.
Das Dada Saheb Phalke Film Festival-26 wurde von Educationexpo TV, einem führenden Forschungs- und Markenunternehmen im Bereich Unterhaltung, gegründet und von Miniboxoffice verwaltet. Es bietet Filmemachern die Möglichkeit, ihre Kreativität unter Beweis zu stellen. Das Festival steht Filmemachern jeden Alters offen, aber wir sind der Meinung, dass es ebenso wichtig ist, dass wir die Teilnahme von Mitgliedern und Fachleuten der Filmemachergemeinschaft unterstützen und fördern, es ist auch wichtig, dass wir zukünftige Mitglieder der Unterhaltungsindustrie finden und fördern.
ONE SHOT INTERNATIONALES KURZFILMFESTIVAL
Die Informationen zur weiteren Entwicklung werden auf der FB-Seite des Festivals veröffentlicht: https://www.facebook.com/oneshotfest Die FB-Seite des Festivals und die Arbeits-E-Mail kadrrope@gmail.com stehen für Fragen und Erläuterungen zur Verfügung.
„One Shot“ fördert die unabhängige Filmproduktion in Armenien. Die eingereichten Filme haben keine Einschränkungen im Aufnahmeformat. Filme können auf Mobiltelefonen, Film- und HD-Kameras gedreht werden. Der Wettbewerb besteht aus drei Kategorien: „One Minute — One Shot“, „Kurzfilme“ und „Kino ohne Grenzen“. Es gibt auch spezielle Programme und Podiumsdiskussionen.
Das Internationale Kurzfilmfestival „One Shot“ ist eine offene Kinoplattform. Es wurde 2003 gegründet.
Der Gründungspräsident ist Gagik Ghazareh. Gründerorganisation: Armenisches Zentrum für zeitgenössische experimentelle Kunst. Rechteinhaber des Festivals ist die NGO Open Platform For Art. Das Symbol des Festivals ist eine dreidimensionale Statue einer alten Felsschnitzerei vom Berg Geghama, die 5000 Jahre alt ist.
Cartoon Club — Internationales Festival für Animationskino, Comics und Spiele, das jetzt in seiner 42. Ausgabe stattfindet, ist eines der bekanntesten Festivals der italienischen Szene.
Es ist ein bemerkenswertes Schaufenster für Animationsfilme, insbesondere Kurzfilme, darunter fiktionale, pädagogische, experimentelle und computergrafische Werke, wobei ein ganzer Bereich ausschließlich Comics gewidmet ist: Riminicomix.
Das Festival zeigt KURZE ANIMATIONSFILME in verschiedenen Sektionen:
Der CARTOON CLUB AWARD: offen für kurze Animationsfilme, die von professionellen Filmemachern und Produktionsfirmen gedreht wurden.
Der SIGNOR ROSSI AWARD steht Animations-Kurzfilmen offen, die von Schülern der Sekundarstufe und Universität sowie von Studenten von Animationsfilmschulen gedreht wurden.
Der CARTOON KIDS AWARD: offen für animierte Kurzfilme, die sich an ein Kinderpublikum richten. Unter den Filmen, die für die Sektionen „Cartoon Club Award“ und „Signor Rossi Award“ ausgewählt wurden, wählt die künstlerische Leitung des Festivals nach eigenem Ermessen einige Titel aus, die dann von einer ausschließlich aus Kindern bestehenden Jury bewertet werden, die den Gewinner bestimmt.
Der CARTOON JUNIOR AWARD steht kurzen Animationsfilmen offen, die im Rahmen von Workshops für Kinder in Italien oder im Ausland realisiert wurden.
Der CARTOON CLUB AI AWARD: offen für vollständig KI-animierte Kurzfilme, die von Studenten, professionellen Filmemachern und Produktionsfirmen mit KI-Tools gedreht wurden.
Der CARTOON CLUB ENVIRONMENT AWARD: Unter den Filmen, die für die Sektionen „Cartoon Club Award“ und „Signor Rossi Award“ ausgewählt wurden, wählt die künstlerische Leitung des Festivals nach eigenem Ermessen den Titel aus, der Umweltschutzthemen am besten repräsentiert.
INTERNATIONALES PANORAMA: eine nicht wettbewerbsorientierte Sektion, die europäischen und nichteuropäischen Animationskurzfilmen offen steht.
Darüber hinaus bietet das Festival:
- Ausstellungen;
- Bildungs- und Sozialprojekte;
- Workshops in lokalen Schulen;
- eine der beliebtesten und unterhaltsamsten Cosplay-Conventions in Italien.
- Veröffentlichung von Büchern und Katalogen.
Das Festival findet im Juli in Rimini an verschiedenen Orten statt, von der Innenstadt bis zum Strand.
Mister Vorky ist ein internationales Festival für Ein-Minuten- und Kurzfilme, das die besten Ein-Minuten- und Kurzfilme aus allen Kontinenten fördert. Organisator des Festivals ist das Independent Film Center Vorky Team, das auf diese Weise dem großen serbisch-amerikanischen Filmkünstler Slavko Vorkapich-Vorky Tribut zollt.
Was ist es?
FICSU ist ein internationales Filmfestival, das Filme zeigt, die das Surfen als Thema haben (oder dass es wichtig für die erzählte Erzählung ist). Filme aller Genres, Formate, Längen- und Produktionsregionen werden akzeptiert, solange sie ab dem 1. Januar 2019 hergestellt werden. Ältere Filme können direkt von FICSU-Kuratoren eingeladen werden. Das Festival findet in Ubatuba, der Nordküste von São Paulo im Südosten Brasiliens statt.
Termine
Die Beiträge finden vom 15. März bis zum 10. April 2022 statt.
Die FICSU findet vom 16. bis 19. Juni 2022 statt.
Die Direktoren werden bis zum 15. Mai 2022 per E-Mail über die Auswahl informiert.
The Trailer Film Festival is a unique event. Only trailers are screened and the audience is exclusively film industry.
The goal is for the industry to request the film or script attached to the trailer.
100 producers, distributors and studio execs, including Fox, Paramount and Disney, attended our last festival. 45 filmmakers received requests for their films or scripts. Some had multiple requests which brought the total to 95.
Netflix, Amazon, Sony and Paramount have already agreed to join us on May 21st, 2020. New attendees will be announced monthly.
Trailers for both completed projects and scripts are eligible. They can be for films, scripted and unscripted TV shows, books, web series or games.
Five judges will review the trailers. The 60 with the highest score will be selected. They'll be available to the industry online for a month after the festival. 25 of those trailers will be featured in the actual event which will be held in a Beverly Hills screening room.
The Mancomunidad de municipios de Sierra Morena de Sevilla announces and organizes the I International Film Festival of Nature, Ecology and Environment Sierra Morena de Sevilla. The main objective of this Festival is to promote, spread and disseminate the audiovisual productions in order to raise awareness on the state and environment of living beings, our environment and our planet.
The ficmonterrey ist ständig auf der Suche nach menschlichen Erzählungen, die sich bei ihrer Auswahl auf Ansichten stützen, die aus einer Welt hervorgehen, die sich in ständiger Bewegung und Transformation, in Vernetzung und Innovation befindet.
Das Festival sucht Filme, die das Potenzial haben, sich im kollektiven Gedächtnis des Publikums zu verankern, die Fähigkeit besitzen, sich zu bewegen und einen Dialog mit ihm zu führen.
Eines der Hauptinteressen des Organisationsteams von ficmonterrey ist es, neue Perspektiven zu fördern, und zwar nicht aufgrund ihres Alters, sondern weil sie jung sind, weil sie frisch sind, kritisch bleiben, sich mit Innovation verwirklichen und verschiedene Risiken eingehen.
Das allgemeine Ziel von ficmonterrey ist es, in Nuevo León ein persönliches und ein virtuelles Publikum in ganz Mexiko zusammenzubringen, bevor eine Auswahl an zeitgenössischem mexikanischem und internationalem Kino präsentiert wird, die von Filmemachern mit unterschiedlichen, frischen, riskanten, kritischen und innovativen Visionen geschaffen wurden. Ebenso sind wir daran interessiert, einen Schulungsraum zur Verfügung zu stellen, der die Begegnung zwischen Filmemachern, Filmen und dem Publikum fördert, sowie Aktivitäten zur Förderung der Filmproduktion, insbesondere von Frauen und regionalen Filmen.
CFF ist das erste Outdoor-Filmfestival seiner Art im Libanon. Das Festival, das 2009 von „Laboratoire d'Art“ ins Leben gerufen wurde, hat sich zu einer jährlichen Kurzfilmveranstaltung entwickelt, die lokale und internationale Kurzfilme als eigenständige Kunstform in einer nicht wettbewerbsorientierten öffentlichen Veranstaltung feiert und fördert, abseits von Konkurrenz, Preisen und Eintrittsgeldern.
Mit achtzehn Jahren erreicht Cabriolet einen Moment des Übergangs — einen Punkt, an dem „TRÄUME“ keine fernen Ideen mehr sind, sondern reale Möglichkeiten. Wie jeder, der volljährig wird, verkörpert das Festival den Wunsch, Neues zu entdecken, den Mut, sich frei auszudenken, und die Ehrlichkeit, sich dem Unbekannten zu stellen.
Achtzehn ist der Moment, in dem Träume aufhören, geflüsterte Geheimnisse zu sein, sondern zu Identitätserklärungen werden. Es ist eine Zeit voller Energie, Unruhe und Hoffnung. Eine Zeit, in der wir alles in Frage stellen, dem Unmöglichen nachjagen und anfangen zu verstehen, wer wir werden könnten.
Cabriolet, jetzt achtzehn, träumt mit offenen Augen:
träumt von neuen Stimmen, neuen Visionen, neuen Horizonten;
von Filmen träumen, die herausfordern, provozieren, trösten und aufrütteln;
von Geschichten träumen, die uns über Himmel, Straßen und Kulturen hinweg verbinden.
Je älter das Festival wird, desto mutiger, lebendiger und dringlicher werden seine Träume — geprägt von der Vergangenheit, aber furchtlos in die Zukunft gerichtet.
Mit diesem Thema laden wir Filmemacher aus der ganzen Welt ein, Filme zu zeigen, die untersuchen, was es bedeutet, zu träumen: sich etwas vorzustellen, zu wünschen, zu hinterfragen, Widerstand zu leisten, wieder aufzubauen. Ob Ihr Traum zart oder turbulent, persönlich oder universal, realistisch oder fantastisch ist, wir möchten ihn durch Ihre Linse erleben.
Besuchen Sie uns am 5., 6. und 7. Juni 2026, um Filme zu präsentieren, die herausfordern, inspirieren und stärken.
Lasst uns die Schönheit der Möglichkeiten und die Freiheit feiern, der eigenen Vision zu folgen.
Paleochora Lost World Short Film Festival startete seine 1. Ausgabe im Juni 2019 zu einem spektakulären Erfolg. Das Festival genoss ein reiches Publikum bei allen Vorführungen und war Gastgeber von 22 Filmemachern & Industry Gästen aus ganz weit entfernten Ländern wie Brasilien, Spanien, USA, Frankreich, Irland, Großbritannien, Deutschland, Griechenland und Iran. Das 2. Lost World Short Film Festival verspricht einen noch größeren Erfolg und wir freuen uns, 2020 noch mehr von euch begrüßen zu dürfen. Schauen Sie sich unsere Festival Vibe & Interview-Videos auf unserem YouTube-Kanal
(Kopieren und Einfügen des Links):
https://www.youtube.com/channel/UCfnk7RWWnYUTFmB2cpfxz6g
Die „verlorene Welt“ von Paleochora liegt zwischen den Bergen und dem Meer im Südwesten Kretas und ist der perfekte Ort für Filmemacher, um ihre Arbeit zu zeigen, sich mit Kollegen zu vernetzen und unsere fabelhafte kretische Gastfreundschaft zu genießen. Wir sind vielleicht am südlichsten Punkt Europas, aber es gibt Big Film Dinge, die hier und auf der ganzen Insel Kreta passieren. Unser Hauptziel ist immer die Auswahl von Filmen, die sich auf großes Geschichtenerzählen konzentrieren, egal ob Fiktion, Dokumentarfilm oder jedes andere akzeptierte Genre. Wir freuen uns auf Ihre Filmeinreichung. Akzeptierte Dauer bis zu 30 Min.
