O Discover Film Awards é um dos maiores festivais de curtas-metragens do mundo, com mais de 5.000 inscrições anuais de mais de 100 países, estreias globais na praça Leicester, em Londres, com público de cinema cheio, festas de cineastas, eventos de tapete vermelho, mesas redondas com financiamento disponível para novos projetos e um fundo anual de prêmios em dinheiro de mais de US $50.000, incluindo o prestigiado Prêmio Craghoppers Film. O festival de cinema é consistentemente votado no top 50 do mundo. Espalhado por 5 dias em outubro de 2019, o festival envolve exibições de cinema público no cinema Prince Charles em Leicester Square, em Londres. Quentin Tarantino descreve-o como seu cinema favorito em Londres dizendo que é “tudo que um cinema independente deve ser”. Descobrido.Film estão procurando os melhores curtas-metragens: histórias que compartilham um vislumbre da vida dos cineastas; o que os incomoda ou os faz rir, de injustiças, de heróis não cantados, do sério, do bizarro, do engraçado ou apenas para onde a imaginação dos cineastas os os os levam. Todos os tipos de curta-metragem são bem-vindos para participar com prêmios para: ação, drama, ficção científica, docs, horror, comédia, experimental e tudo mais (uma lista completa de categorias de prêmios é fornecida, abaixo). Todos os filmes devem ter menos de 45 minutos. Um dos principais parceiros de apoio do festival é Craghoppers, a marca mundial de roupas ao ar livre, que concede o Prêmio Craghoppers Film, um dos maiores prêmios em dinheiro disponíveis para curtas-metragens. O primeiro prêmio é de £20.000 ($26.000) em dinheiro com um segundo prêmio de £5.000 ($6.500) e prêmios adicionais de £5.000 ($6.500) para o melhor filme de impacto social e £2.000 ($2.600) para o melhor filme estudantil. Além disso, existem vários prêmios em espécie de patrocinadores. Filmes selecionados têm a opção de várias oportunidades de distribuição paga, incluindo TV internacional, principais trens, hotéis e companhias aéreas. A distribuição é opcional e depende inteiramente do cineasta. Além de prêmios em dinheiro, os vencedores podem obter ajuda com futuros projetos cinematográficos sob a forma de taxas de desconto de empresas parceiras (como casas de produção) e orientação de executivos de filmes comerciais e negócios seniores. O festival também apresenta aos cineastas fontes de financiamento para projetos futuros e oferece publicidade em uma ampla gama de mídia (impressos e sociais), então entre hoje!
If you are in Paris, we are waiting for you for a Master-class, dedicated to the festivals, on March 1, 2018, the inscriptions are on mariannalanskaya.com !!!
The Seventh International Festival Les Saisons Parisiennes is organized by Les Saisons Parisiennes Films, Paris.
Festival will take place in the space of the St.Petersburg Film House. All the films will necessarily leave in Grand Tour 2018-2019.
The Les Saisons Parisiennes International Festival will offer a short fiction program in the following categories:
French films from France and other countries
Non-French films from other countries
The general theme: Paris and the cities of the world
The theme of the Festival: Comedy only (romantic, black, dramatic, etc.)
Competing for the Awards: Best Short Film and Best Feature
The Prize will be awarded to filmmakers or potential distributors.
IMPORTANT: All the films that participated in the 2018 Festival, will necessarily start in the Grand Tour, which will take place in different cities of Russia between July 10, 2018 and June 30, 2019.
Animalada, Seville Animation Festival announces its fith Animation Short Film Competition.
Animalada Sevilla’s main objective is to bring the world of animation from all areas to the public in general.Also intends to create a meeting point and discussion for fans and industry professionals, promoting the exchange of ideas, coworking between companies and producing and showing the potential of our community to the world.
Finally, the project was created with the intent to arouse the interest of young creatives in the animation as a valid professional commitment to their future by providing training and bringing them closer to the higher schools worldwide.
Animalada Sevilla is born to become a reference in our community as a meeting place between professional and novice artists who aspire to enter the sector, thereby promoting industry growth and the addition of new talent.
The Central American Film Festival in Vienna has become a firmly rooted tradition, establishing itself as a key cultural event in the city.
Vienna, recognized as one of the world’s most important cultural hubs, provides an ideal and prestigious platform to showcase the increasingly innovative and notable productions emerging from the Central American region.
This year, the festival returns from November 17 to 22, 2025, with the hope of once again welcoming our loyal audience, who will have the opportunity to enjoy the latest and most outstanding works of Central American cinema.
The program includes the categories of Feature Film, Short Film, Documentary, and Animation, along with several non-competitive parallel sections, including: “Pioneers of Central American Cinema,” “Works in Progress,” “Guest Film,” “Bonus Films,” and “Latin American View,” the latter dedicated to works portraying contemporary life in Latin America. All details are specified in the official festival regulations.
Le Festival du Cinéma d’Amérique centrale à Vienne est devenu une tradition solidement ancrée, s’imposant comme un événement culturel de référence dans la ville.
Vienne, reconnue comme l’un des centres culturels les plus importants au monde, offre une scène idéale et prestigieuse pour mettre en lumière les productions de plus en plus innovantes et remarquables provenant de la région centraméricaine.
Cette année, le festival revient du 17 au 22 novembre 2025, dans l’espoir d’accueillir à nouveau notre fidèle public, qui pourra découvrir le meilleur et le plus récent du septième art centraméricain.
Le programme comprend les catégories Long-métrage, Court-métrage, Documentaire et Animation, ainsi que plusieurs sections parallèles non compétitives, parmi lesquelles : « Pionniers du Cinéma Centraméricain », « Œuvres en Cours », « Film Invité », « Bonus Films » et « Regard Latino-Américain », cette dernière consacrée aux œuvres qui dépeignent la vie contemporaine en Amérique latine. Tous les détails sont précisés dans le règlement officiel du festival.
FKM, Festival de Cinema Fantástico da Corunha, é um Festival especializado em filmes de terror, fantasia e ficção científica. As seções competitivas envolvem os melhores curtas-metragens e filmes em destaque produzidos em 2020 e 2021. Que objetivo é contribuir para o desenvolvimento da indústria audiovisual e das artes, fomentar as perspectivas de gênero, a distribuição de produções independentes e promover a incorporação de novos cineastas masculinos e femininos à cultura cinematográfica.
Mitreo Film Festival Association em colaboração com a COMISSÃO DE FILME REGIONE CAMPANIA CAMPANI FESTIVAL CINEMATOGRAFICA CORREÇÃO MUNICIPAL DE SANTA MARIA CAPUA VETERE apresenta MITREOFILMFESTIV Duração 2019:10 minutos limite de idade autor: 25 anos N.B. curtas-metragens com idiomas diferentes do italiano e inglês não serão levados em consideração se não tiverem legendas em inglês ou italiano! 25 NOVEMBRO - 1 DEZEMBRO 2019 (datas provisórias) “Quem sonha pode mover montanhas.” (Fitzcarraldo, W. Herzog) A associação cultural Mitreo Film Festival, para a 19ª edição do festival de mesmo nome, anuncia uma chamada de seleção para curtas-metragens internacionais com uma duração máxima de 10 minutos, feita por cineastas com menos de 25 anos de idade, desenvolvida sobre o tema central de “ Coragem”. A coragem não deve ser apenas o principal plat, mas também deve conotar a linguagem e o sentimento, o cenário e a atmosfera pela qual a história se desenrola, qualquer tipo de gênero que o autor narra sua história (drama comédia etc). Além disso, a coragem também deve inspirar o autor de tal forma a fazê-lo escolher uma forma corajosa de performance, em poucas palavras estamos também à procura de cineastas corajosos e ousados, capazes de trabalhar de uma forma diferente e de uma perspectiva original. É basicamente importante que o tema da coragem seja claramente expresso na sinopse da obra e nas notas do autor que cada candidato deve produzir juntamente com o formulário de candidatura, sob pena de exclusão.
PROPÓSITO
O Festival visa promover a forma expressiva e artística de curtas-metragens, dando visibilidade a novos autores, aprimorando e promovendo os produtos da indústria cinematográfica e promovendo o intercâmbio e a comparação de experiências entre cineastas.
LOCAL E DATA
O festival acontecerá em 14 de outubro de 2023 em Calcinaia (Pisa — Itália).
SEÇÕES
O Smallmovie Festival é uma competição internacional de curtas-metragens que oferece 3 seções:
A) Curta: Seção aberta a curtas-metragens de qualquer tipo e assunto,
com duração máxima de 20 minutos, incluindo créditos de abertura e créditos de encerramento.
B) Menos de 35 anos: Seção aberta a curtas-metragens de qualquer tipo e assunto, com duração máxima de 20 minutos, incluindo créditos de abertura e créditos de encerramento, feitos por diretores que, no momento da expiração deste anúncio, ainda não completaram 35 anos
C) Toscana: Seção reservada para curtas-metragens dirigidos por diretores toscanos com duração máxima de 20 minutos, incluindo créditos de abertura e créditos de encerramento.
FILOSOFIA
O que nos motiva:
Um concurso dedicado ao cinema livre transcendental, em seus diversos significados, incluindo cinema filosófico, psicológico, científico, antropológico, espiritual e poético.
Porque a transcendência no homem e no mundo pode eventualmente ser inefável e, por isso, a arte cinematográfica tem certas vantagens e uma enorme responsabilidade.
CINEMA GRÁTIS
Todas as possibilidades cinematográficas são bem-vindas, com um grande interesse em raridades
SEM TEMPO
Cinemística como um espaço-tempo aberto, com características não restritivas, permitindo que os autores desenvolvam sua própria linguagem: todos os formatos, duração, nacionalidade, ano de produção, etc. são aceitos.
UM REFÚGIO
Um refúgio internacional para filmes que pretendem, tecnicamente ou com a trama, uma aproximação ao grande mistério da representação mundial, na arte e no homem. Sem dogmas, sob qualquer perspectiva individual ou coletiva, da fé, mas também do agnosticismo, do ateísmo espiritual e do pensamento científico.
UM CINEMA POÉTICO DE CONTEMPLAÇÃO
Olhares de cineastas, em toda sua diversidade sociocultural, interessados em qualquer filme como resultado de descoberta pessoal, pesquisa ou experimentação, inspiração e trabalho, a partir da revelação ou introspecção dos autores. Cotidiano, êxtase e disparidade como estruturas para criar profundidade no tratamento cinematográfico.
ASCETISMO
O misticismo e o ascetismo na produção cinematográfica representam, provavelmente, um patrimônio mais absoluto em comparação com outros, porque um cinema com grande orçamento e maior complexidade técnica poderia ser feito, mas às vezes o filme mais humilde e simples é, no entanto, universal.
O ALAMBIQUE
Cinematografias impermanentes, da fotografia, do cinema 'amador' (do verbo francês aimer), definem diretores não apenas pelo que eles mostram e como o fazem na tela, mas pelo que decidem não mostrar.
FENOMENOLOGIA
O que aparece e desaparece, as topologias emergem, materiais ou conscientes, e sua invisibilidade ou posterior expiração. O ambiente sequencial do vazio, das matérias e do tempo. Diante do discurso, eloquente, todo mundo pode entendê-lo sozinho. Ausência e milagre: a mística como possível coabitação.
CORDIALIDADE, COMUNICAÇÃO E COLÓQUIOS
Grande importância dos colóquios e da interação ao vivo entre espectadores e cineastas. Máxima comunicação, respeito, simpatia e proximidade da organização com os cineastas, artistas e diretores que vêm apresentar seus filmes.
You can find Us as NOVMA FILM FESTIVAL 2017.
It´s the way of calling: NOVMA (non violence & Enviroment Film Festival)
The first edition of the NOVMA FILM FESTIVAL took place on october 2012.
Após nove edições de muito sucesso, o FESTIVAL DE CINEMA CURTA CABO FRIO alcança a maturidade, cresce e expande suas fronteiras, transformando-se num festival regional. Tudo isso sem perder o charme que sempre o acompanhou.
Atento às grandes transformações que sempre ocorrem nesta área o Curta Cabo Frio inova mais uma vez, e apresenta a Mostra Competitiva de Longas-Metragens realizados em formato digital, trazendo para cá os grandes questionamentos do mercado acerca do futuro do cinema.
Serão diversos locais de exibição e expectativa total de público de 10.000 pessoas, nos 7 dias de festival. Números que fazem do Curta Cabo Frio, o maior evento de audiovisual do interior do estado.
Com o objetivo de expandir o meio cinematográfico e audiovisual na região o festival realizará mostras itinerantes em bairros e escolas municipais da cidade, exibindo filmes para todos e proporcionando com isso a descentralização da cultura.
Visando facilitar a participação da população local na produção de vídeos temos a mostra competitiva para curtas produzidos em câmera de celular e câmera fotográfica, novas mídias que tornam possível que o realizador amador faça o seu próprio cinema.
As oficinas de audiovisual também acontecem permitindo ao festival gerar oportunidades para a população produzir material que retratem a sua realidade, alem de ajudar na criação de mão de obra qualificada.
Com valores inovadores, o Curta Cabo Frio coloca-se como uma alternativa para a exibição de novas experiências e descobertas de talentos, principalmente no estado fluminense, tornando-se uma opção para os amantes de audiovisual no circuito brasileiro de cinema.
Os processos de produção de filmes mudaram muito com o advento das novas tecnologias, especialmente dispositivos digitais portáteis como smartphones. Isso abriu portas para os cineastas criando um ambiente onde talento, criatividade e trabalho duro contam mais do que as conexões de orçamento e indústria. Acreditando que qualquer um com um conceito provocador de pensamentos ou uma história delicada pode fazer um grande filme, o festival irá mostrar obras de nova geração e encontrar estudantes talentosos usando uma ferramenta tão simples e facilmente disponível que muitas vezes é ignorada: telefone celular. A primeira regra - todos os filmes devem ser filmados com telefones celulares, e para a categoria Competição Diretor deve ser um estudante atual de qualquer universidade em nível de graduação ou pós-graduação e para a categoria Um Minuto Diretor deve ser um estudante atual de grau 1 - 12. LEIA OS TERMOS E CONDIÇÕES ANTES DE ENVIAR SEU FILME.
O fenômeno da civilização russa, imensurável pelo “critério comum”, no final do primeiro quarto do século XXI recupera sua relevância - tanto no mundo quanto na Rússia.
A palavra “russo” na compreensão dos organizadores do festival de cinema não define nacionalidade, mas pertença civilizacional e ideológica - ao mundo multinacional russo.
Uma pessoa russa difere de uma pessoa “ocidental”. Uma pessoa russa pode cometer atos ilógicos e “não lucrativos” - do ponto de vista dos representantes da civilização ocidental: em detrimento de si mesmo, mas em nome da justiça. Afinal, para uma pessoa russa - se em boa consciência e justiça, então isso é lógico e benéfico.
Agora, quando o mundo inteiro se depara com desafios globais - tecnológicos, sociais, econômicos, espirituais e ideológicos - estamos novamente tentando encontrar uma fonte de força naqueles valores intangíveis que deram e ainda dão vantagem ao mundo russo ao longo dos séculos.
Experiência de realizar o Festival de Cinema Russo em 2017-2020. descobriu um verdadeiro interesse de cineastas das regiões da Rússia e de outros países na compreensão do tema inesgotável da “misteriosa alma russa”. Isto é especialmente verdadeiro para jovens representantes do cinema de autor na Rússia, para quem o Festival de Cinema Russo se tornou um ponto de encontro tanto com colegas quanto com espectadores agradecidos.
O Festival de Cinema Russo está se tornando aquele espaço público criativo onde há um processo animado de formar uma comunidade de pessoas de mentalidade semelhante que conscientemente refletem em seu trabalho os valores espirituais e morais da civilização russa.
XII Festival CortoGijón
O Festival Nacional de Curtas-Metragens de Gijón surge em 2015 como uma seção paralela do Concurso Nacional de Curtas-Metragens Aula 18 na entrega Após o desaparecimento de
festival emblemático, três dos programadores decidem manter sua essência transferindo o festival para Gijón. É na segunda edição de 2016, que o festival se desloca para os centros municipais da cidade para desenvolver um festival voltado para curtas-metragens e música. Desde então, nas seções competitivas (Seção Oficial, Seção das Astúrias) e nas seções de amostra (Panorama Asturias e Mirada FICX), houve concertos que deram brilho aos espaços culturais da cidade e serviram para dar o clímax a cada projeção.
Nomes como Marilia, Pablo Und Destruktion, Marem Ladson, Tiger and Diamond, David Feito... confirmam o alto nível
musical que vive o festival e seu visual local e regional.
Em 2020, a Cidade Laboral da Cultura se junta a uma nova tela dentro do CortoGijón, ampliando assim as colaborações entre todas as entidades culturais da região iniciadas em 2017 com a seção Mirada Ficx em colaboração com o Festival de Cinema de Gijón.
A ideia deste festival de cinema surgiu da extrema necessidade de um espaço mais amplo para apresentar filmes de estreia de muitos novos cineastas da região e de todo o mundo.
O Festival Internacional de Cinema KineNova Skopje, portanto, inclui atividades como promoção, apoio, incentivos, troca de experiências e prêmios cinematográficos. É um local para novos cineastas mostrarem novas histórias e oferecerem uma nova perspectiva da humanidade e do mundo em que vivemos.
O festival e a cidade de Skopje têm a honra de ser o ponto de encontro de novos cineastas e um trampolim para suas respectivas carreiras.
O Anatomy Crime — Horror International Film Festival (A.C.H.I.F.F.) é uma mostra internacional anual dedicada a cineastas independentes. Fundado em 2017 pela THE BASEMENT, uma Organização Cultural e Educacional (B.C.E.O.) sem fins lucrativos, o festival foi construído por criadores, para criadores.
Em uma indústria cinematográfica dominada por estúdios e orçamentos enormes, vozes independentes geralmente lutam para se destacar. A.C.H.I.F.F. existe para mudar isso. Fornecemos uma plataforma na qual cineastas com recursos limitados, mas com histórias poderosas, podem compartilhar sua visão com um público global.
Por que Inscrever para A.C.H.I.F.F.?
Um legado comprovado: por 9 anos, exibimos centenas de filmes, de eventos de 4 a 11 dias, sempre destacando a originalidade e a narrativa ousada.
Um novo formato mensal: A partir deste ano, o A.C.H.I.F.F. se torna um festival mensal. A cada mês, um filme é premiado como Melhor do Mês. Os 12 vencedores mensais então competem no Halloween pela honra máxima: Melhor Filme do Ano.
Reconhecimento mais rápido: notificações imediatas de seleção e premiação significam que seu trabalho recebe a atenção que merece sem grandes atrasos.
Prestígio internacional e verificado pelo IMDB
O A.C.H.I.F.F. é um festival verificado pelo IMDB, garantindo que todas as seleções e prêmios oficiais sejam formalmente reconhecidos.
Ao longo dos anos, recebemos inscrições de cineastas cujos trabalhos foram exibidos em alguns dos festivais e prêmios mais prestigiados do mundo, incluindo o Oscar (EUA), Sitges, Festival Internacional de Cinema Fantástico de Bruxelas, Cannes, Sundance e Tribeca.
Essa crescente rede de criadores destaca a reputação do festival como uma plataforma confiável para vozes independentes sobre terror, crime e muito mais.
✨ Inscrever seu filme hoje e participar de um festival que celebra histórias ousadas, nutre talentos independentes e traz visões inesquecíveis para a tela.
Regras e termos
Elegibilidade: Filmes produzidos em 2020 ou posteriores são elegíveis para inscrição.
Legendas: Todos os filmes em idiomas não ingleses e não gregos devem incluir legendas em inglês.
Inscrições internacionais: inscrições de todos os países são bem-vindas.
Uso promocional: Se seu filme receber um prêmio, você concorda em permitir que a A.C.H.I.F.F. inclua alguns segundos de filmagem em nosso trailer promocional mensal.
Exibição final: Os vencedores mensais na categoria Melhor Curta-Metragem se qualificam para o evento anual de exibição em Atenas, Grécia.
Direitos de marketing: Ao enviar seu trabalho, você concede à A.C.H.I.F.F. o direito não exclusivo de usar molduras estáticas, pôsteres ou trechos (até 30 segundos) de seu filme para fins promocionais relacionados ao festival.
Política de Inscrição: A inscrição não garante a seleção ou exibição oficial. As taxas de inscrição não são reembolsáveis. A.C.H.I.F.F. se reserva o direito de modificar sua programação, cronograma ou formato sem aviso prévio.
Responsabilidade: A.C.H.I.F.F., seus organizadores, fornecedores, funcionários, contratados e afiliados não são responsáveis por quaisquer custos, danos ou perdas incorridos em conexão com a inscrição ou participação no festival. Isso inclui, mas não está limitado a, despesas de viagem, acomodação ou custos relacionados a mudanças na programação, local, datas ou horários.
Conformidade legal: Ao enviar, você confirma que detém todos os direitos necessários sobre seu filme (incluindo músicas, imagens e outros materiais protegidos por direitos autorais) e que sua inscrição não infringe os direitos de terceiros. O festival não assume nenhuma responsabilidade por quaisquer disputas legais decorrentes do conteúdo dos trabalhos enviados.
The Òmnium Film Festival is an annual program that recognizes and promotes the best audiovisual productions in Catalan, offering audiences the finest Catalan-language cinema of the year with the aim of encouraging greater consumption of films in Catalan.
The festival takes place simultaneously with more than 160 screenings in 90 venues across the Catalan-speaking territories, as well as screenings in 35 cities around the world.
It concludes between March and September with screenings in schools and high schools through the Educational Program, digital platform releases (Filmin and 3Cat), and presence at parallel festivals and showcases such as Sala Montjuïc or the Gaudí Cycle.
In addition, the festival strengthens connections with the industry through training resources, networking opportunities, and professional spaces for promotion and reflection, in collaboration with key industry players such as ICEC, the Catalan Film Academy, and 3Cat.
Experimental Forum is an international performance, film and video art festival showcasing experimental film and artists’ moving image from new directors and innovative video artists from around the globe, with the third edition taking place in Los Angeles in November 2018. Our aim is to provide a supportive platform for the exciting and challenging work that is outside the scope of mainstream film festivals and art galleries.
We welcome experimental cinema pieces (abstract, narrative or documentary), video art works, essay films, artists’ moving image and media art, as well as documentary and narrative films that seek to expand, redefine or reconfigure the means and ends of their respective fields. Experimental Forum exists to provide access to, and develop audiences for, artists’ moving image work and is committed to engaging local audiences with new and/or unheard voices in film.
We are particularly interested in works made by early stage filmmakers and artists whose work is underrepresented. We provide a collaborative platform for moving image works made for the gallery and for the cinema with the aim of building a community across disciplinary and institutional faultlines.
LA Underground Film Forum (LAUFF) é a principal vitrine de experimentação em filmes, vídeo e mídia baseada em áudio. Ele se concentra em vanguarda, art-house, cinema independente e nen/baixo orçamento, com a quinta edição acontecendo em julho de 2020, Los Angeles.
Nosso programa oferece um local para os cineastas reinventar e explorar novas abordagens, promover novas formas de arte mediática e construir um público para esse trabalho. Nosso objetivo é apresentar uma ampla gama de trabalhos explorando as muitas definições e interpretações do conceito de “underground”.
Estamos à procura de filmes feitos com paixão, obsessão e motivação; filmes que vão além das expectativas e do gênero; filmes, projetos de vídeo e áudio que se esforçam para ultrapassar os limites da forma e conteúdo aceitos. Um forte senso de autoria é uma obrigação.
LAUFF aceita todas as formas e gêneros: do drama, documentário, experimental, culto, art-house, língua estrangeira, comédia, horror, ficção científica, fantasia, animação, LGBT, indígena, erótica ao cinema lento e videoarte...
O Festival Internacional de Cinema de Bull City está aberto internacionalmente a todos os cineastas e roteiristas que entendem que o filme é muito mais do que equipamentos caros e conjuntos com orçamentos impraticáveis. Estamos procurando filmes e roteiros com enredos orientados por personagens. Histórias perspicazes que dependem mais da expressão humana do que efeitos especiais. Filmes de todo o mundo! Compartilhado em Durham, NC! Te vejo lá!
