The year 2015 by can be easily termed as the ‘year of intolerance ‘in Indian socio-political and cultural milieu. This was coming all the way from the time the right wing party was voted to rule the country. It began with re-writing Indian history and text books for schools, colleges and academic institutions, running down Gandhiji, the architect of free India as also the free thinkers, eliminating rationalist, outspoken intellectuals and scholars, isolating artists and film makers, taking control of Central Board of Film Certification by forcing the eminent men and women constituted that body to resign en-mass. The right wing people have taken charge of all public art and cultural organizations.
People from the minority communities have been lynched and killed for suspecting to have eaten beef. Cow slaughter has been banned in states like Maharashtra taking away food from the tables of minority communities as well as daliths and increasing the burden on the farmers already bending backward with debt and are committing suicide. Those who protested the beef ban have been beaten up in Kashmir, in Uttar Pradesh and New Delhi. When the public very clearly understood that the general response of the government to these problems were dismissive as something that is done by antisocial elements people began to take action. The prominent scholars, writers, poets, actors, film makers and theatre personalities started returning the awards they received from the government. There were protests across the country, from politicians and eminent citizens.
Another aspect of this intolerance is manifested in witch hunting NGOs like Green Peace for very prominently taking up environmental issues and challenging the implementation of economic projects without proper environmental impact assessment. Those NGOs on the hit list of the government is harassed in every possible ways including cancelling their FCRA numbers and freezing their accounts. Fortunately so far the justice system was very fair in their judgments which has given much relief to the NGOs under the government scanner. Generally NGOs these days are seen by the politicians as people ‘against development’.
These very arrogant postures of the government was downsized by the people of India through democratic resurgence. First they lost a very high pitched assembly election in Delhi to Aam Admi Party and later in another high pitched assembly election in Bihar the right wing lost to an alliance of democratic forces represented by Lalu Prasad Yadav and Nitish Kumar the local leaders. In all these instances the media was very pro-establishment. Were they too scared to investigate issues and inform the public?! While we hope that the people will elect democratic and secular parties in the Assembly elections happening now in April/May 2016,we need to nurture grass root level democratic practices which is one of the major objective of the festival. Whatever work we are engaged in now is from a very diminished public sphere. We do not know what the future holds for us but for now we belong to the breed of marginal citizens of this country.
As for our experience in this specific field is concerned, Bangalore Film Society was the South India coordinator of Tri-continental Film Festival "Human Rights in Frames from 2007 to 2009 organised by an NGO called Breakthrough. An average 5000 to 6000 people used to attend this festival in Bangalore in three days and the event had become very popular. Apart from this, we used to take these films to academic institutions as well as film societies in all South Indian States. However, the tricontinental film festival closed after 2009 and at present to the best of my knowledge we don't have a human rights film festival of that magnitude.
In the present Indian context, Bangalore Film Society wish to start an International Human Rights Traveling film festival from December 7th to 10th or from 9th to the 12th 2016 (depending on the availability of the auditorium) and organise a conference on freedom of speech and the right to dissent. The films selected will address major international human rights concerns such as refugees, lgbt sexuality, boarders, women, socio-political conflict, communal conflicts, child labour/abuse and so on The emphasis on the impact it should create. Once the festival is over these films will be circulated for screenings in educational, media institutions and film societies across India.
Das 10. Farinha Film Festival ist zurück!!!! Wir kehren mit dem Vorschlag zurück, die kulturelle Flamme des Austauschs und Lernens in der Filmkultur zu beleuchten. Während des Festivals erleben die Hinterland von Paraíba Treffen kultureller Manifestationen, durch Ausstellungen regionaler und nationaler audiovisueller Produktionen, mit Begegnungsräumen für Diskussionen und Lernen, sowie Filmshows, Panels, Workshops, Features und Shows.
Das Internationale Soziale Filmfestival von Castilla-La Mancha ist sich der Bedeutung der audiovisuellen Medien in der heutigen spanischen Gesellschaft bewusst und versucht, sie sowohl zu Kommunikations- als auch zu Bildungsmedien zu machen, um Werte der Solidarität und Toleranz zu fördern. Es wird in Toledo, Torrijos, Cuenca, Olías del Rey... stattfinden.
Öffentliche und private Einrichtungen, die dieselben Anliegen teilen, sind eingeladen, an diesem Festival teilzunehmen.
Das Festival besteht aus mehreren Abschnitten, darunter einem Wettbewerb mit Kurz- und Dokumentarfilmen. Zu den sozialen Themen gehören: Fremdenfeindlichkeit, Generationenkonflikte, Kinderarbeit, häusliche Gewalt, soziale Rollen, Ökologie, Kinderrechte, Koexistenz usw.
The 12 Months Film Festival (#12MFF) is farrest challenging film festival available which attracts, displays and awards filmmakers from six continents. Our finest selection system brings the benefits of a quality qualification in the #12MFF and also come with surprise awards where qualify all selected entries. #12MFF was designed to award you amazing prizes. Moreover, we will do our best in working with your needs in order for your talent and dedication to be appreciated by the public.
Together we build a global audience!
CHECK OUR TRAILER HERE :
https://vimeo.com/126007311
Entries requirements:
-> All films must have been made in or after 2012 and have English subtitles (unless English is the main language spoken); A creation date does not apply in case of the screen writings from being stopped for submissions, but the submitted must be in English or have a copy translated in English;
-> We accept shorts, documentaries, animations, experimental, music videos, web and new media, commercials (all specified previously under 45 minutes); feature films and feature documentaries (any length, 45 + minutes);
->A description between 50 and 150 words;
->Trailer (not required for movies under 7 minutes; optional) and the film must be submitted as an on-line screener (Vimeo preferred) which may be embedded on the website for visitors to see your creation; you can further opt for modifications in your entry;
->Cover of the film/screen writing or a defining photo;
We also offer the following services:
Film review; Film improvement support; Trailer for your movie; Web-design and coding; Complete graphic-design. Proceed here: http://12mff.com/services/
Austin stands as one of the great cities for independent movie making and filmmakers in the U.S.. Adding to this tradition, Austin can now boast an international short film festival.
We believe that short form cinema and its creators should have their own premier film festival in Austin deserving similar recognition given to the feature film and its creators.
The Austin Short Film Fest, will showcase the best short films and its filmmakers from around the world.
In Publikationen wie Vox, Medium oder Backstage erwähnt, wurde TMFF von ShortFilm Connection als „wahrscheinlich berühmtestes Filmfestival im Internet“ bezeichnet. Mit bisher fast 3500 SELECTED FILMS und Zehntausenden von Website-Besuchen pro Monat hoffen wir, dass Sie sich durch TMFF mit Ihrem Projekt abheben und die Reichweite erhalten, die Sie brauchen und verdienen! Neben einer IMDB-Qualifikationsveranstaltung wird jede offizielle Auswahl automatisch in unsere umfangreiche FILMSAMMLUNG aufgenommen: https://tmff.net/collection/
Monat für Monat entscheiden unsere Richter (die alle in der Filmindustrie arbeiten), wer die TMFF-Nominierten und Gewinner sind. Wir haben bisher über 13.000 Projekte erhalten, über 80 monatliche Ausgaben gehalten und über 800 Filme aus der ganzen Welt ausgezeichnet!
❗ UND BEDENKEN SIE DIES: Wir werden die Vollversion Ihres Films nicht auf unsere Website stellen, wenn Sie dies nicht möchten. EIN TRAILER REICHT AUS.
❓ Häufig gestellte Fragen: https://tmff.net/faq/
SANFIC, das Internationale Filmfestival von Santiago, ist eine Filmplattform mit pädagogischen, kulturellen, künstlerischen und industriellen Zwecken sowie ein Hauptsymbol der chilenischen Hauptstadt und des ganzen Landes.
DocsDF, Festival Internacional de Cine Documental de la Ciudad de México, es desde su fundación en 2006, un evento anual dedicado a promover y difundir el cine documental contemporáneo, estimular la formación de nuevos cineastas y documentalistas y promover la creación y el desarrollo de proyectos documentales en México e Iberoamérica.
18. CINETORO EXPERIMENTALFILMFESTIVAL
CINETORO ist als transdisziplinäre Festivalschule konzipiert, die sich der kuratorischen Praxis und der Ausbildung von Filmemachern widmet. Sie baut Brücken zwischen aufstrebenden Talenten und prominenten nationalen und internationalen Künstlern und fördert Analysen und Kritik in Bezug auf die Produktion und das Denken hinter experimentellem Kino und Animation.
Wir setzen uns für ein Kino ein, in dem Poesie und Kunst miteinander in Dialog treten und das seine Grenzen jenseits der Spektakulärität, der technischen Korrektheit, der Themen und Formen, die auf der Tagesordnung stehen, auslotet. Es ist ein unvollkommenes Kino, das seinen handwerklichen Zustand akzeptiert und sich mit der Wiedererlangung des Körperlichen befasst, indem es die Konstruktion von Bild und Ton reflektiert, problematisiert und in Frage stellt.
Ein Kino mit territorialer Prägung, das sich neu gestaltet, mutiert und sich vor der Welt durchsetzt. Das Territorium neu zu definieren, die Perspektive auf den ländlichen Raum zu verändern und der Gemeinschaft Räume für die Aneignung von Wissen zu bieten.
ABGRUNDTIEFE GESÄNGE
Ist das, was wir hören, lebendig?
#SeeAndHearDifferently:
Ein fernes Geräusch poltert in der Dunkelheit des Raumes, ein Ruf, der aus den Tiefen des Ozeans kommt, ein durchdringender Song, der anzieht und bindet. Der Zuhörer greift auf die Zeitverzögerung zu und springt ins Leere. Dieser Sprung birgt eine Gefahr und ist gleichzeitig eine Begegnung mit dem Unbekannten. Diese Filme, die springen, die in der Dunkelheit, im Schatten, im Mysterium, im Spektralen, im Ton, aber auch in der Stille suchen, sind es, die uns an dieser Ausgabe interessieren.
Klang als Bewegung kann die zeitliche Dimension eines Bildes offenbaren — ob still oder bewegt. Anstatt Bilder nur semantisch zu unterstützen, kann Klang als ihre strukturelle Achse dienen. Wir suchen nach Filmen, die die vielfältigen Beziehungen zwischen Bild und Ton untersuchen oder Ton als plastisches Material behandeln. Sei es durch einen konzeptionellen Ansatz, bei dem Sound den Film strukturiert; oder bei dem die Stimme nicht nur wegen des Gesagten, sondern auch wegen ihrer Eigenschaften Gewicht hat: die Stimme als plastisches Material, als Offenbarung und Nachhall; oder wo Musik, anstatt das Bild einfach zu begleiten, zu einem strukturellen Bestandteil des Films selbst wird. Filme, die durch Ton Gestalt annehmen.
Wir wollen in die Tiefen des Klangs eintauchen, damit wir mit geschlossenen Augen sehen und hören können, während wir schwimmen und eintauchen. Denn aus theoretischer oder kuratorischer Sicht wurde in diesen Gewässern wenig erforscht
Die abgrundtiefen Gesänge wirken wie ein Ruf, und auf diesen Ruf wollen wir in dieser Ausgabe antworten. Wir suchen nach Animationen, Dokumentationen, Fiktionen, Hybridfilmen und Experimenten, die diesen Gesängen entsprechen, mit diesem Ruf, anders zu sehen und zu hören.
#AbyssalSongs #DeepListening #Cinetoro2025 #LookAndListenDifferently #LeapIntoTheAbyss #FilmAndSound #ExperimentalFilmFestival #HybridCinema #ExperimentalCinema
#ExperimentalNarrative
15. Mittleres internationales Filmfestival LA CABINA, das zwischen dem 8. und 18. November 2022 in València (Spanien) stattfindet.
CINESEPTIEMBRE, A.C. convoca a Artistas visuales y Realizadores Cinematográficos
a proyectar su obra en la novena edición de la Muestra Internacional de Cine Independiente
CINESEPTIEMBRE 2016, a realizarse en septiembre en Mazatlán, Sinaloa, México.
La Otra Banqueta akzeptiert Filme aller Nationalitäten über Lesben, Schwule, Bisexuelle, Intersexuelle, Transgender und jedes offene Verständnis von Sexualität in all ihren Formen als inhärenter Bestandteil der menschlichen Person.
Loch Ness Film Festival is a small grassroots film festival run as a scottish charity by volunteers that screen entertaining shorts films that are under 15 minutes over a weekend at the end of July each year and we also host a fun guerrilla style filmmaking afternoon.
We aim to screen the best shorts we receive either from our own backyard of the Highlands in Scotland to the other side of the world from budget to no budget.
Das Cisterna Film Festival ist ein internationales Kurzfilmfestival, das jährlich im Juli in Cisterna di Latina, Italien, stattfindet. Im Laufe der Jahre hat sich das Festival als lebendiger Treffpunkt für zeitgenössisches Kurzkino etabliert und zeigt herausragende Werke aufstrebender und etablierter Filmemacher aus der ganzen Welt. Das Festival wird vom Kulturverein Mobilitazioni Artistiche organisiert und von der Gemeinde Cisterna di Latina gefördert. Die künstlerische Leitung liegt bei Cristian Scardigno.
Von 2015 bis 2025 präsentierte das Cisterna Film Festival eine große Auswahl an nationalen und internationalen Premieren, darunter Filme, die auf großen Festivals wie Cannes, Venedig, Berlin, Sundance und Clermont-Ferrand gezeigt wurden, sowie preisgekrönte Werke, die mit den renommiertesten Filmpreisen ausgezeichnet wurden, darunter den Academy Awards, David di Donatello Awards, César Awards und Goya Awards.
Seit 2017 bietet das Festival eine Sektion „Focus“, die jedes Jahr einem bestimmten Land gewidmet ist und den kulturellen Austausch und den internationalen Dialog durch das Kino fördert. Die Sektion wurde 2017 mit einem Schwerpunkt auf Polen eröffnet und vom Polnischen Institut in Rom unterstützt. 2018 folgte Irland in Zusammenarbeit mit der Irish Film Festa und der irischen Botschaft. 2019 richtete das Festival seine Aufmerksamkeit mit Unterstützung von German Films und der Deutschen Botschaft in Rom auf Deutschland und 2021 in Zusammenarbeit mit dem Drama International Short Film Festival, einem Festival, das für den Oscar qualifiziert ist, auf Griechenland.
Im Jahr 2022 präsentierte das Cisterna Film Festival mit Unterstützung des Kroatischen Audiovisuellen Zentrums eine kuratierte Auswahl von Kurzfilmen aus Kroatien. Im Jahr 2023 veranstaltete das Festival in Zusammenarbeit mit dem Consulat Général de France à Jérusalem und dem palästinensischen Kulturministerium einen Schwerpunkt auf Kurzfilmen palästinensischer Filmemacher. Im Jahr 2025 richtete das Festival in Zusammenarbeit mit dem Festival de Cine Ínstar in Havanna einen Schwerpunkt auf Kuba aus.
Jedes Jahr begrüßt das Cisterna Film Festival führende Persönlichkeiten der internationalen Film- und Unterhaltungsindustrie und bereichert sein Programm durch eine Vielzahl von Begleitveranstaltungen, darunter Buchpräsentationen, Workshops für Jugendliche und Fotoausstellungen, was seine Rolle als dynamisches Kulturzentrum für Kino und Kunst bestätigt.
www.cisternafilmfestival.com
Cartoon Club — Internationales Festival für Animationskino, Comics und Spiele, das jetzt in seiner 42. Ausgabe stattfindet, ist eines der bekanntesten Festivals der italienischen Szene.
Es ist ein bemerkenswertes Schaufenster für Animationsfilme, insbesondere Kurzfilme, darunter fiktionale, pädagogische, experimentelle und computergrafische Werke, wobei ein ganzer Bereich ausschließlich Comics gewidmet ist: Riminicomix.
Das Festival zeigt KURZE ANIMATIONSFILME in verschiedenen Sektionen:
Der CARTOON CLUB AWARD: offen für kurze Animationsfilme, die von professionellen Filmemachern und Produktionsfirmen gedreht wurden.
Der SIGNOR ROSSI AWARD steht Animations-Kurzfilmen offen, die von Schülern der Sekundarstufe und Universität sowie von Studenten von Animationsfilmschulen gedreht wurden.
Der CARTOON KIDS AWARD: offen für animierte Kurzfilme, die sich an ein Kinderpublikum richten. Unter den Filmen, die für die Sektionen „Cartoon Club Award“ und „Signor Rossi Award“ ausgewählt wurden, wählt die künstlerische Leitung des Festivals nach eigenem Ermessen einige Titel aus, die dann von einer ausschließlich aus Kindern bestehenden Jury bewertet werden, die den Gewinner bestimmt.
Der CARTOON JUNIOR AWARD steht kurzen Animationsfilmen offen, die im Rahmen von Workshops für Kinder in Italien oder im Ausland realisiert wurden.
Der CARTOON CLUB AI AWARD: offen für vollständig KI-animierte Kurzfilme, die von Studenten, professionellen Filmemachern und Produktionsfirmen mit KI-Tools gedreht wurden.
Der CARTOON CLUB ENVIRONMENT AWARD: Unter den Filmen, die für die Sektionen „Cartoon Club Award“ und „Signor Rossi Award“ ausgewählt wurden, wählt die künstlerische Leitung des Festivals nach eigenem Ermessen den Titel aus, der Umweltschutzthemen am besten repräsentiert.
INTERNATIONALES PANORAMA: eine nicht wettbewerbsorientierte Sektion, die europäischen und nichteuropäischen Animationskurzfilmen offen steht.
Darüber hinaus bietet das Festival:
- Ausstellungen;
- Bildungs- und Sozialprojekte;
- Workshops in lokalen Schulen;
- eine der beliebtesten und unterhaltsamsten Cosplay-Conventions in Italien.
- Veröffentlichung von Büchern und Katalogen.
Das Festival findet im Juli in Rimini an verschiedenen Orten statt, von der Innenstadt bis zum Strand.
“Cultura Caótica” is the first film and video festival in the city of La Paz, which seeks to put a massive display papers, promoting the creative production of the producers in training to bring out their skills, Polish them, qualify them and reward them for the improvement and growth of those artistic and techniques and encourage the growth and development of audiovisual production in the city of La Paz.
From October 14th to October 20th, 2019, Portland won't just be the city of roses—it'll be the city of film. All for the love of film, our weeklong event is jam-packed with networking, workshops, guest speakers, film premieres, financing talks, director Q&As and more. There's a reason Portland is different. Come be a part of what MovieMaker Magazine calls, "one of the coolest film festivals in the world."
Past attendees and alumni of the film festival include Aisha Tyler, Mario Van Peebles, Joe Dante, Sam Hamm, Mark Boone Junior, Eli Roth, Justin Long, Haley Joel Osment, Abby Elliott, Chris Williams, Chuck Palahniuk, Jason Mamoa, Doug Benson, Sally Kirkland, Joshua McDermitt, Wendy Froud, Brian Froud, Toby Froud, Vanna White, Penny Lane, Chelsea Cain, Daniel Wilson, Chelsey Reist, Isaac Feder, James Franco, Lorenza Izzo, Matt Walsh, Susan Sarandon, Michael Tully, Ryan Murdock, Kelly Reichardt, Kris Kaczor, Bryan Storkel, Leah Warshawski, Daryl Hannah, Vivian Norris, Karney Hatch, Jon Matthews, Dana Nachman, Mitchell Jackson, John Jeffcoat, Shawn Telford, Leah Meyerhoff, Mark Raso, David Zellner, Bradley King and more.
