Unser 1980 gegründetes Festival, das erste seiner Kategorie in Südkorea, hat sich vom Korean Short Film Festival zum Busan Asian Short Film Festival im Jahr 2000 und schließlich zum Busan International Short Film Festival 2010 entwickelt (www.bisff.org).
BISFF findet Ende April im Busan Cinema Center statt und verleiht ein Dutzend Auszeichnungen in drei Wettbewerbssektionen (Internationaler Wettbewerb, Koreanischer Wettbewerb und Operation Kino) und präsentiert gleichzeitig mehrere kuratierte, nicht wettbewerbsorientierte Bereiche, darunter: Guest Country, Korean Shorts, Asian Shorts, Prism, 3D Cinema usw.
BISFF ist Mitglied der Short Film Conference (http://shortfilmconference.com/) und des NETPAC (Network for the Promotion of Asia Pacific Cinema https://netpacasia.org). Im Jahr 2018 wurde es Südkoreas erstes Festival, das sich für einen Oscar® qualifizieren konnte.
Das Noida International Film Festival findet jedes Jahr statt, um die Kunst des Kinos zu würdigen, eine Vielzahl von Filmgenres aus verschiedenen Ländern auszustellen und aufstrebende Filmemacher hervorzuheben. Durch Filmvorführungen, Podiumsgespräche, Filmmarkt, Networking und Workshops fördert das Festival den Austausch und die Zusammenarbeit in der Filmbranche, da Noida selbst das Haus der größten Filmstadt der Welt ist. Infolgedessen möchte das Festival die Anerkennung des internationalen Kinos stärken und den Austausch von Kulturen fördern, wodurch es sich als bedeutendes Ereignis in der Filmszene von Noida und darüber hinaus etabliert.
Miniboxoffice hat es nach dem Namen der sich am schnellsten entwickelnden Stadt Indiens „NOIDA“ benannt. Es ist eine Hommage an die Stadt, in der Miniboxoffice im Jahr 2010 gegründet wurde, und in der Stadt selbst befindet sich Nordindiens größte Filmstadt.
Ziel des 14. Noida International Film Festival-27 ist es, das großartige Kino von Filmemachern aus aller Welt in großem Umfang zu präsentieren und gleichzeitig professionelle Netzwerke zu bieten und den Teilnehmern aktuelle Kinotrends vorzustellen. Ziel des Festivals ist es, unabhängige Filmemacher zu stärken und sich zu einer erstklassigen Filmveranstaltung zu entwickeln, die das Wachstum unabhängiger Filmemacher fördert.
Die Ausgabe 2014 bis 26 von NIFF war ein großer Erfolg, an dem Filmemacher aus mehr als 90 Ländern teilnahmen. Es wird erwartet, dass das NIFF-27 viele Meilensteine in der Entwicklung des unabhängigen Kinos erreichen wird. In diesem Sinne heiße ich alle Filmemacher willkommen, sich der Bewegung anzuschließen, die das Denken und die Kultur verschiedener Nationen auf höchstem Niveau in Form eines bereichernden und unterhaltsamen Kinos vereint.
Our 2015 festival was a huge successes with 253 animations entered from over 57 countries.We screened 55 out of the 253 over 3 days at Wooster, Ohio. Our next festival will be held April 4 ~ 7, 2016 at Wooster, Ohio, USA. We look forward to continuing to bring the best animations, and their filmmakers, in the world to Blue Sky Animation Festival. Please join us!
For animated films by and for children.
animated films for children and youth - SENIOR
animated films by children and youth - JUNIOR
Love Actually is a critically acclaimed annual short film screening event, hosted by New York Film Loft (www.nyfilmloft.com) and SCENEPR (www.scenepr.com) on Valentine’s Day each year. Love Actually features films from around the globe and all genre of short film.
AMAZINGLY This will be our TENTH ANNIVERSARY and AS USUAL we expect to once again screen an amazing group of submissions from all over the globe!
Studierende Features, Kurzfilme, Dokumentationen und Musikvideos aus der ganzen Welt! Das American Student Film Festival hat seinen Sitz in Phoenix, Arizona und wird im renommierten Alamo Drafthouse veranstaltet! Filmemacher sind eingeladen, bei ihren Vorführungen an Fragen und Antworten teilzunehmen und erhalten Freikarten für sich, Besetzung und Crew sowie kostenlose Custom-Give Aways basierend auf ihren Filmen! Das Alamo ist bekannt für seine Getränke und Menüs, die während der Vorführungen verfügbar sind, und wir passen das Menü für jede Auswahl von Filmvorführungen an - also, wenn Sie jemals einen $5 Dollar Shake oder Ihren eigenen benutzerdefinierten Burger nach dem in Ihrem Film benannt - hier ist die Chance, dass es Realität wird! Wir passen mindestens einen Eintrag im Menü an jeden ausgewählten Film an! Die Preisverleihung rundet die Veranstaltung ab, mit mehreren Auszeichnungen und allen Filmen der Official Selection, die um eine Vielzahl von Nominierungen und Auszeichnungen konkurrieren. In der Nähe von LA haben wir jedes Jahr eine Reihe von Filminvestoren, Distributoren, Produzenten und Talentagenten an unserem Festival teilnehmen. Dies ist das perfekte Festival, um nicht nur in einer der coolsten Kinoketten des Landes zu sehen, sondern auch wichtige Kontakte in der Branche zu knüpfen . Unser Festival ist stolz auf die Kommunikation des Filmemachers und sorgt dafür, dass Sie die bestmögliche Zeit bei der Veranstaltung haben, so dass Sie sicher sein können, wenn Sie es in die Official Selection schaffen, werden Sie bei jedem Schritt auf dem Laufenden gehalten. Hochwertiges Screening? Du wetten! Wir arbeiten mit DCPs und High Res-Dateien - und können sogar DCPs für Ihren Film erstellen, so dass Ihre Arbeit in bestmöglicher Qualität zeigt. Wenn du einen Studentenfilm gedreht hast, wollen wir ihn sehen! Senden Sie noch heute!
The company provides a platform for emerging talent – to commission emerging artists, showcase their work, to offer networking occasions with industry leaders and to provide inspiration and learning opportunities.
Tongues on Fire is also the producer of the London Asian Film Festival that aims to entertain, inform, educate and affect change in mood, emotion or thought. This annual film festival has been going strong for over fifteen years and champions both arts and cinema intertwining political and social messages with entertainment.
The London Asian Film Festival is an eclectic mix of films, stimulating interviews, outstanding lectures series, workshops, live performances, visual arts exhibitions, master classes and the annual short film competition. We’re proud to hold the annual London Asian Film Festival awards ceremony that rewards the great films, film makers and artists.
The Festival pushes boundaries and overlaps with global cultures through films and all other art forms with a broad crossover appeal.
Cinema is a magical place. It appeals to all our senses, plugs into other people’s experiences and offers an alternate perspective. Watching a film at the cinema is a shared experience where you go on a collective journey with the rest of the audience. The tears, the laughter, the joy, the suspense and seeing through a window to another world, all is a shared moment. What is more amazing than that?
Our passion for South Asian arts and cinema remains as resilient and strong as it did when Tongues on Fire began.
Das VER CINE 2024 Festival ist eine Produktion von Benguela Produções e Eventos Culturais mit folgenden Zielen:
a] Förderung der brasilianischen Kinematographie unter Berücksichtigung der verschiedenen Genres und Formate;
b] den Austausch von Produktionszwecken in allen Bundesstaaten ermöglichen;
c] der Öffentlichkeit von Baixada Fluminense einen demokratischen Zugang zu neueren audiovisuellen Produktionen ermöglichen;
d] Verbreitung des Kinos aufgrund seiner Bedeutung für die Bekräftigung einer kulturellen Identität.
Das Universal Martial Arts Film Festival (UMAFF) zeigt Filme, die sich mit Kampfpraxis, Philosophie, Ästhetik und Spiritualität befassen.
Das Universal Martial Arts Film Festival (UMAFF) fördert eine aufstrebende Generation von Filmemachern, deren Filme verschiedene Aspekte der Kampfkünste, der Kampfkünste und der Gesundheitskunst behandeln. Ziel ist es, die Erinnerung zu sammeln und zu schützen, die Öffentlichkeit aufzuklären, das Wissen zu teilen und weiterzugeben.
Das Universal Martial Arts Film Festival (UMAFF) steht Filmemachern und Zuschauern weltweit offen.
Ein vorläufiges Komitee wird sich die Filme ansehen und die Finalisten auswählen.
Anschließend wird eine Jury, die sich aus bekannten und angesehenen Persönlichkeiten aus der Welt des Kinos und der Kampfkünste zusammensetzt, für jede Kategorie einen Preis ausschreiben.
Nach diesem ersten Schritt werden die Filme vom 15. März 2026 bis zum 31. März 2026 auf der Festival-Website gezeigt.
DAS CATALONIA INTERNATIONAL SOCIAL FILM FESTIVAL hat als seine grundlegenden Ziele die Verbreitung und Förderung von Filmen, die zum Wissen des Weltkinos Social Film, über Menschenrechte und Bürgerrechte beitragen
Tiburon International Film Festival ist eine jährliche Veranstaltung mit unabhängigen Spiel- und Kurzfilmen aus der ganzen Welt.
ÉCU - The European Independent Film Festival proudly provides the platform for independent filmmakers to express authentic, cinematic storytelling in the most compelling ways possible.
As one of the world’s most recognised independent film festivals in the world, ÉCU embraces innovation and creativity and allows directors in competition to showcase their films to audiences who love and appreciate independent cinema. Filmmakers who are selected into ÉCU’s Official Selection join an active community of creatives who are continually pushing the boundaries of independent cinema.
Since its inception in 2006, ÉCU has forged a path for independent film and the scope of its presence has grown to a global scale with the festival often being referenced as the European equivalent of Sundance; an honour that we don’t take lightly.
"Paris has become my second home, and ÉCU my creative family. Mr.Scott Hillier is now the father of my independent spirit. I’m deeply honored and grateful for the Audience Award, and truly moved to see my film open the official 2025 trailer. Thank you from the bottom of my heart." Fumitaka Otoguro producer of Tokyo Strange Tale winner of the Audience Award 2025
"This festival is an outstanding, welcoming, and attentive event for independent film lovers, catering to both the audience and filmmakers. It devotes considerable attention to the presentation and dissemination of films and their creators, and also meticulously analyzes film themes and content. The team of festival organizers is exceptional, demonstrating great care and responsibility. We are very happy that our film PURGA was featured in this festival. Highly recommended!" - Gintare Valeviciute Brazauskienė, Co-director of PURGA, the winner of the Best European Independent Animation award 2024
"Great opportunity for independent filmmakers around the world, the festival has values and I like the way people engaged and watched all the films with passionate." - Abdulmohsen Almutairi, director of Memories from the North, ÉCU 2023 Official Selection
"It is always an absolute joy to present one's work at ECU. The team are fantastically helpful, the jury extremely competent, and the selection of the highest quality. I would recommend participating to anyone who's in love with indie filmmaking!" - Celina Liesegang, producer of Viscera: Autopsy of a (non)human body, ÉCU 2022 Official Selection
"It was an absolute privilege to be part of the ÉCU Film Festival and in the company of so many incredible and high quality independent films! What truly fantastic programming and as a filmmaker you are really made to feel part of a passionate global community of people who really believe in the same values around story telling and visual expression. Thank you to the whole team behind the scenes." - Karina Astrup, producer of MORGANA, ÉCU 2021 Official Selection
Each year, our festival takes place in Paris during the springtime, which is not only a beautiful season but also an exciting time of year for ÉCU, because that is when we showcase roughly around 60 of the World’s very best independent films. Although ÉCU emphasises European talent, it also recognises the genius of international filmmakers with several categories allocated to non-European films.
The next ÉCU, the 21st edition, will take place on April, 2026 in Paris, France.
ÉCU isn’t just about screening an amazing slate of films over its three-day event in Paris. There are also professional workshops led by experts in the industry, Q&A’s held with the attending filmmakers after every screening session and a chance to network with fellow filmmakers, producers, agents, industry representatives, prospective film buyers and, of course, the cinema-loving public. At ÉCU, there is a dialogue focusing on celebrating but also critiquing the world’s best indie cinema of today.
Though ÉCU’s main event IS the three-day festival in Paris each spring, there is even more! Thanks to our 50+ partner festivals, partner organisations, film centres and film commissions, ÉCU goes on an annual world tour called ÉCU-On-The-Road. This gives award-winning films (as well as many of the Official Selection films) the opportunity for their films to reach a broader, global, international audience.
ÉCU-On-The-Road showcased films in over 80 countries around the globe in 2016 to 2025 at special ÉCU mini-festivals, partner festivals, cultural institutions and film schools, including an amazing seven day special festival in São Paulo, Brazil. The event was made possible through the support of Caixa Cultural, São Paulo and was a huge success. ÉCU also held special events in Berlin (Germany), Atami (Japan) and was part of festivals in Lebanon, Italy, Russia, USA, Romania, Austria, Denmark and other countries. This gives ÉCU filmmakers great exposure to audiences that they may never have reached otherwise.
Since 2006, ÉCU has helped the careers of hundreds of independent filmmakers, actors, DPs, editors, screenwriters and we are honoured to give aspiring film directors the chance for their voices to be seen and heard.
Above all, we are proud to be a filmmakers’ festival!
The first AfryKamera Film Festival was organized by FilmGramm Foundation in cooperation with the South African Embassy during the months of April-June 2006. It aimed to use cinematography to bring Africa to the attention of the Polish public. The 1st AfryKamera premiered in Warsaw and also ran in Krakow, Poznan, Lodz, Torun and Konin. The unbelievable media interest and good ticket sales during the first festival in 2006 confirmed our belief that Africa is a theme of immense interest to a growing number of people. Since the very 1st edition, AfryKamera has been well covered in the Polish media, which confirms the great marketing potential of such an event for Africa in general, as well as, for sponsors and patrons.
As it stands AfryKamera is the first African Film Festival in Central and Eastern Europe as well as the largest African-themed event in Poland and the wider region.
AfryKamera has managed to occupy a niche in the film festival market – although there are many international film festivals, they generally show a limited range of African films. AfryKamera is therefore the only festival in Poland dedicated purely to films from the continent. In the past few years the festival has decided to explore new avenues not only in the art of cinematography, but also in the presentation of African art, music, and culture.
The main events of the African Film Festival AfryKamera take place in Warsaw, Poland, traditionally in either Kino Luna or Kinoteka, the capital city's premier arthouse cinemas. The event in 2018 will last 10 days and presents 15-25 full length features and documentaries as well as some 20 short films from around the continent and from the African diapora. The key motto of the festival is "Made in Africa", as the focus is put on the quality of moviemaking on the continent and the enhanced capacity to make world-class movies.
Das Tally Shorts Film Festival ist begeistert, ein wirklich einzigartiges und unabhängiges Kinoerlebnis nach Nordflorida zu bringen, mit dem Ziel, das Bewusstsein der Gemeinschaft und die Unterstützung für Film als kulturelles und wirtschaftliches Gut zu erhöhen. Neben der Präsentation von Kinos aus der ganzen Welt widmet sich Tally Shorts der Erhaltung, Pflege und Kultivierung lokaler Filmemacher, indem sie eine Möglichkeit bietet, alle Aspekte des Films zu vernetzen, zu präsentieren und zu diskutieren.
Aullido International Video Show CONVOCA Werke zu präsentieren, um diejenigen auszuwählen, die ihre 9. Internationalen Videoclip integrieren wird im März 2021 in Mexicali, Baja California, Mexiko statt.
Organized by CHILEMONOS Foundation, the Festival is the biggest one of Chile and includes exhibitions, Master Class, Conference and Workshops of renown international guests.
We are a young festival, which just had its fifth version this 2016. During the last years we were presenting shortfilms and movies around the world, as well doing school, professional, videoclip contests, etc.
In our first edition in 2012 we had as featured guests the Bly Sky Studios director Carlos Saldanha, the strata-cut animator David Daniels, the animator and storyboard artists Ryan Woodward, the experimental animator Miwa Metreyek, the Belgian animation school La Cambre and more guests from the region.
During our second edition, in 2013, we counted with the presence of representatives from Gobelins, the animation studios Platige Image and SE-MA-FOR from Poland, as well featured guests such as the visual artist Motomichi Nakamura, the recognize anime director Shinichiro Watanabe, the sand animator Caroline Leaf, the recognize animated industry expert Becky Bristow and the Academic Awarded for Pixar’s Brave, Brenda Chapman.
The International Animation Festival Chilemonos will be held for the sixth consecutive year in Santiago, Chile. This celebration will begin in May 09th through May 14th, with six days dedicated to animation.
The Lookout Wild Film Festival is an outdoor adventure and conservation festival in Chattanooga, Tenn., that aims to celebrate what we call "wild" films. We are looking for projects that celebrate the wild places around the Southeast, North America and the world.
Topics of such films may include — but are not limited to — exploration, conservation, nature, wildlife, survival and outdoor activities such as adventure sports. Some sports/activities we hope to encompass are: rock climbing, cycling, paddling, hiking, hang gliding, skiing, running, mountain biking, fishing, birding, snowshoeing, caving, boarding (snow, wake, skate and others), horseback riding, surfing, multisport, slack lining, base jumping and whatever else people are doing outside.
We are looking for narrative and documentary films, feature-length, shorts and everything in between.
But beyond any specific activity or theme, the LWFF board is looking for films that share our love of the outdoors and storytelling. We want films that take us places we can't go — or haven't gone yet. We want films that help us see things with a new perspective.
Films will be shown over three days at the historic Chattanooga Choo Choo.
Chattanooga is a youthful, growing outdoor mecca drawing in top experts and athletes from around the United States. The city are also garnering attention from media outlets and tourism groups, headlined by Outside Magazine calling the Scenic City its "Best City Ever" in 2011 and the New York Times declaring that Chattanooga has the fastest Internet speeds in the country in 2010.
We believe that the Lookout Wild Film Festival will be key part of Chattanooga's continued growth as a destination for both outdoor enthusiasts and young, techie creatives. We hope to see you here!
