50 Filmfestivals, die den Eintritt wert sind - MovieMaker Magazine, 2017-2025
20 wichtige internationale Filmfestivals - MovieMaker Magazine
Die 10 aufregendsten europäischen Filmfestivals — The Guardian
Das Internationale Filmfestival Evolution Mallorca geht in seine 15. Ausgabe mit einem klaren Leitbild: FÖRDERUNG VON VIELFALT UND INNOVATION IM FILM. EMIFF ist stolz darauf, eine internationale Plattform für neue unabhängige Stimmen im Kino zu sein. Dieses Engagement spiegelt sich in der Erzählung, den Drehorten sowie der Besetzung und der Crew wider. Ziel ist es, Filme zu zeigen, die inklusiv und innovativ sind und das Publikum dazu einladen, eine reiche Vielfalt an Sprachen und Kulturen zu erleben.
EMIFF gilt als eines der am schnellsten wachsenden internationalen Filmfestivals in Europa und nutzt unabhängige Filme, um eine kreative Gemeinschaft zu fördern, sodass Filmemacher sich in diesem idyllischen Inselparadies am Mittelmeer inspiriert fühlen, sich vernetzen und gedeihen können.
Das Evolution Mallorca Festival bringt die klügsten lokalen und internationalen Köpfe des Kinos zusammen
Mallorcas lebendige und kulturell reiche Stadt Palma.
Sieben Tage lang wird das Programm von EMIFF kuratiert, um eine kulturell vielfältige, inklusive und provokative Mischung aus Spielfilmen, Kurzfilmen, Dokumentarfilmen, Musikvideos, Filmen für Kinder, Experimentalfilmen, Animationsfilmen, Studentenfilmen und sowohl einem Spielfilm- als auch einem Kurzfilm-Drehbuchwettbewerb zu präsentieren.
Zu den Höhepunkten des Festivals gehören:
Der Schwerpunkt Kinematografie
Der Producers Club
Gremium für Frauen in Führungspositionen
Drehbuchlabor
Fokus auf neue Talente
Filmgespräche
Meisterkurse
Wettbewerbsvorführungen finden an einigen der schönsten Orte der Insel statt, wie dem historischen Teatre Principal, dem modernen Palau de Congressos, dem offiziellen Festivalhotel Portixol, Rialto Living und Cineciutat Cinema. EMIFF ist ein idealer Ort für Filmemacher, um mit Branchenfachleuten, Rednern und Mentoren in Kontakt zu treten, darunter die Oscar-Preisträger Erik Messerschmidt, ASC, Melissa Leo, Regisseur Ruben Östlund, DP Ed Lachman, Schauspieler Mads Mikkelsen, Regisseurin Isabel Coixet und viele mehr.
EMIFF ist stolz darauf, acht Jahre in Folge in MovieMakers Liste der „TOP 50 Filmfestivals, die die Teilnahmegebühr wert sind“ aufgenommen worden zu sein. Außerdem steht es regelmäßig auf der Liste der 100 am besten bewerteten Filmfestivals auf Freeway und rangiert unter den besten 1,5% von über 10.000 Filmfestivals und Kreativmärkten weltweit.
Diese Veranstaltung soll eine Kultur rund um das Bergkino zeigen und schaffen, damit sich die Menschen in ihre Umgebung verlieben, lernen, sich um die Berge zu kümmern und die vielen Alternativen zu entdecken, die es gibt, um sie zu genießen. Im Rahmen dieser Veranstaltung werden Kurz- und Spielfilme zu Bergsportarten und -aktivitäten gezeigt. Die erste Veranstaltung dieser Art in den Gemeinden Manizales und Villamaría.
Globale Uruguay ist ein autonomes Kollektiv, das durch die Verbreitung von Dokumentarfilmen Räume für Debatten schafft.
Der Gegenwart verpflichtet, organisieren wir jährlich ein Festival, um die verschiedenen Kämpfe zu unterstützen, die einen emanzipatorischen Horizont verfolgen.
Wir beabsichtigen, die Verbindungen zu anderen sozialen Organisationen zu stärken, um Debatten anzuregen und Materialien und unterschiedliche Erfahrungen auszutauschen.
Wir wollen uns an der Entwicklung eines kritischen Denkens beteiligen, das die Auswirkungen der kapitalistischen Globalisierung visualisiert und Teil der Überlegungen und Kämpfe der Bewegungen ist, die sich überall den Angriffen dieses Systems widersetzen.
Die Globale hat ihren Ursprung in Berlin (Deutschland), wo sie seit 2003 jährlich stattfindet. Diese Initiative wurde auf andere Städte wie Warschau -Polonia-, Montevideo -Uruguay- und seit 2011 auf Rio de Janeiro -Brasilien- und Bogotá-Kolumbien ausgedehnt.
Da das Festival des Internationalen Kurzfilmwettbewerbs „Ciudad de Soria“ den Kurzfilm stets als Kapital betrachtet und die Verbreitung der Kultur als unverzichtbares Mittel ansieht, ist es unser Ziel, den Beitrag zur Anerkennung und Verbreitung als audiovisuelles Ausdrucksmittel zu fördern. Dieses Format muss im Wesentlichen und grundsätzlich Teil von CINEMA sein.
Das Fotofilm International Short Film Festival ist ein innovatives Konzept, das darauf abzielt, die neue Generation weltsprachlicher Filmemacher ins Rampenlicht zu rücken und Internetnutzern auf der ganzen Welt die Möglichkeit zu geben, ihre Begeisterung für das Weltkino zu teilen.
Unsere Mission ist es, Filme zu fördern und ein weiterer Schritt in der Karriere der Filmemacher zu sein.
Das Fotofilm International Short Film Festival ist ein Festival, das Filmemachern und Filmliebhabern offen steht. Ist ein Festival der Weltkinematografie, bei dem Kurzfilme, Videoclips, Webserien und Videokunst aus aller Welt zusammenkommen, um sich um die verschiedenen Preise des Festivals zu bewerben.
#NarrarelFuturo: Das XII Film & New Media Festival ist ein Treffpunkt für Ausstellung, Ausbildung und Industrie, an dem sich lokale, nationale und regionale Branchenfachleute treffen, die sich für Filmemachen und audiovisuelle Medien in seinen neuesten und interessantesten narrativen und technischen Trends im digitalen Umfeld interessieren. Transmedia, Web- und interaktive Dokumentarfilme, virtuelle Realität (VR/AR/XR), Webserien, künstliche Intelligenz, Futurismen, Erzählungen und Crowdsourcing/Finanzierung, vertikales Video und andere Film- und neue Medienkonzepte sind einige der thematischen Schwerpunkte des Festivals.
In ähnlicher Weise werden während der Veranstaltung Entwicklungs- und Kreationsszenarien wie das #NewMediaLab, ein iberoamerikanisches Labor für die Entwicklung neuer Medienprojekte, und das #HackathonVR360, das in diesem Jahr zum achten Mal stattfindet, durchgeführt.
Wir öffnen auch die Türen zur kolumbianischen und internationalen Kreativbranche, um Treffpunkte und Gesprächspunkte rund um laufende Projekte zu schaffen: 10 Tipps für #NarrarElFuturo, Speed-Networking-Sitzungen und die Einführung der Hispanic American Projects Database und des neuen Handbuchs für die Medienbranche sind nur einige der Aktivitäten, an denen Teilnehmer aus der Branche an dieser neuen Version teilnehmen können.
Während der 12. Ausgabe, die vom 16. bis 21. September 2025 persönlich an verschiedenen Orten in Bogota (Kolumbien) stattfindet, werden die Teilnehmer mehr als 65 Stunden Film- und Digitalinhalte, 100 Stunden Trainingsszenarien, 40 internationale und nationale Gäste und ein breites und vielfältiges Spektrum an Themen, Prozessen und Projekten, die sich im Aufbau und in der Entwicklung befinden, genießen.
In 3 Ländern — Österreich, Ungarn und der Slowakei
Besuchen Sie uns für die besten Filme und Filmemacher vom 22. bis 30. November 2025 beim 8. Blue Danube Film Festival, das in Wien, Budapest und Bratislava stattfindet.
Das Blue Danube Film Festival zeigt unabhängige Filme aus der ganzen Welt und fördert so Kreativität und Experimentierfreude. Wir begrüßen alle Arten von Filmen und möchten talentierte Filmemacher dazu inspirieren, neue Formen zu erforschen und gesellschaftliche Probleme aus einer kritischen Perspektive zu untersuchen.
Filme werden von unserer professionellen Jury anhand der Kriterien ihrer Einreichungskategorie bewertet, wobei allgemein anerkannte Qualitätsstandards wie künstlerische Vision, Produktionsqualität, ästhetische Positionierung, Struktur, Kinematographie, Regie und Kreativität berücksichtigt werden.
Ausgewählte Filme werden in Kunstkinos und Kulturzentren in Wien, Budapest und Bratislava gezeigt.
Das BDFF ist das erste grenzüberschreitende Filmfestival der Region, das die Donau hinauf von Budapest nach Bratislava und Wien fährt. Wir werden Kurzfilme in drei Städten an vier Festivalorten zeigen. Unsere Jury wird die Filme bewerten, und die Gewinner erhalten nicht nur die Aufmerksamkeit der Medien, sondern auch Geldpreise.
Wir freuen uns darauf, mit Ihnen das Kino zu feiern!
Das Festival Inclús ist ein Festival für audiovisuelle Produktionen, sowohl dokumentarische als auch fiktionale, die sich mit dem Thema körperliche und geistige Behinderungen befassen. Es ist eine Initiative Associació Inclús und wird von Fish Muvi geleitet.
Ziel des Festival Inclús ist es, audiovisuelle Werke, die zum Thema Behinderung produziert wurden, aus einer anderen Perspektive sichtbar zu machen. Ziel ist es, einen möglichst umfassenden Einblick in die Realität von Behinderungen zu geben, unabhängig davon, ob die Produktion von Einrichtungen durchgeführt wird, die direkt mit Behinderungen zu tun haben, oder von anderen Personen oder Gruppen.
Wir sind auch ein inklusives Festival, weshalb wir zwei neue Sektionen haben: Inclus values, Kino für Kinder und Jugendliche über soziale Themen, und Kino in Singsprache, Filme in Gebärdensprache.
Das Festival findet vom 10. bis 16. Dezember 2025, kurz vor dem Internationalen Tag der Behinderung am 3. Dezember, statt. Das audiovisuelle Material der Finalisten wird an diesem Tag nach den verschiedenen Kategorien abgespielt. Die besten Beiträge werden ausgezeichnet. Inclús konzentriert sich auf audiovisuelle Produktionen, bietet aber auch andere künstlerische und kommerzielle Aktivitäten und Disziplinen an, um diesem Sektor Sichtbarkeit zu verleihen.
Ein Kurzfilmfestival zum Thema Schach.
Gleichzeitig mit einem internationalen Schachturnier findet das Festival in Amelia in Umbrien statt. Eine Qualitätsjury wählt 5 Kurzfilme aus, die dann am 21. und 22. Juli in Amelia von der beliebten Jury bewertet werden. Die Kurzfilme haben eine maximale Länge von 20 Minuten und werden bis zum 1. Juli 2023 versendet.
Das Internationale Dokumentarfilmfestival von Uruguay begann in Atlántida, der Sommerresidenz von Alberto Mántaras — einem der Pioniere des uruguayischen Dokumentarfilms — und einem Zufluchtsort für Pablo Neruda. Es ist einer der ersten Badeorte östlich von Montevideo, liegt nur wenige Kilometer vom Flughafen entfernt und bietet eine ideale Infrastruktur für die Ausrichtung eines Festivals. Eine wunderschöne Küstenstadt mit Strand und historischem Hotel, in der einst berühmte Persönlichkeiten wie Gardel, García Lorca, Mirtha Legrand und viele andere Prominente der 1930er Jahre willkommen waren.
Jahr für Jahr dehnte sich das Festival auf das ganze Land aus, getrieben von dem Wunsch, mehr Menschen zu erreichen, insbesondere im Landesinneren Uruguays, wo die besten Dokumentarfilme der Welt nicht immer ankommen. Die öffentlich-rechtlichen Fernsehsender unterstützen uns, aber das ist nie genug — vor allem, wenn man bedenkt, dass jedes Jahr rund 600 Filme eingereicht werden und wir nur die Kapazität haben, die 100 ausgewählten Filme zu programmieren.
Dadurch entsteht ein doppeltes Engagement: einerseits gegenüber den Filmemachern, die ihre Hoffnungen darauf setzen, Teil des Programms von Atlantidoc zu sein, und andererseits gegenüber einem vielfältigen Publikum, das sich bequem von zu Hause aus verlassen muss, um an einer Vorführung teilzunehmen und einen von uns ausgewählten Dokumentarfilm anzusehen, und dabei unserem Urteilsvermögen vertrauen muss — immer geleitet vom Streben nach formaler und erzählerischer Qualität. Eines Tages hoffen wir, eine Streaming-Plattform zu haben, mit der wir das Publikum direkter, komfortabler und effektiver erreichen können.
ÜBER DAS FESTIVAL
In diesem Teil der Welt werden hervorragende Dokumentarfilme produziert, aber wir stehen vor Herausforderungen bei der Theater- und Festivalprogrammierung. Aus diesem Grund haben wir 2006 Atlantidoc ins Leben gerufen: ein Festival, das Dokumentarfilmen die Anerkennung geben will, die sie verdienen.
Seitdem ist es jedes Jahr gewachsen und hat sich im ganzen Land und in ganz Südamerika ausgeweitet. Mit professionellen Jurys, bedeutenden Auszeichnungen und hochrangigen Schulungsprogrammen ist Atlantidoc ein internationales Festival, das von der Dezentralisierung inspiriert ist.
Unsere Erfahrung in der Organisation von Festivals reicht bis ins Jahr 1982 zurück, mit bemerkenswerten Erfolgen wie Divercine, das 30 Jahre lang stattfand, und dem ersten Animationsfilmfestival von Uruguay im Jahr 2005. Wir lassen uns vom Dokumentar- und Experimentalfilmfestival von SODRE aus den 1960er Jahren inspirieren.
Seit der allerersten Ausgabe haben wir die besten Dokumentarfilmer, die wir mitbringen konnten, nach Uruguay eingeladen — viele davon herausragend —, was dem Dokumentarfilmschaffen in der Region klare und nachhaltige Vorteile gebracht hat. Das uruguayische Kino kann ohne Koproduktion nicht existieren, und das war von Anfang an der Kern unserer Arbeit.
ARCHIBA ist ein Filmfestival, das nach Kurzfilmen sucht, die die Beziehung der Menschen zu den Räumen, in denen sie leben, der Architektur und den urbanen Landschaften der Welt und dem urbanen Leben untersuchen.
Archibas Mission ist es, ein kleiner Spiegel des Lebens in heutigen Gesellschaften zu sein, seiner Rhythmen, seines Pulses, wie Städte aus allen Teilen der Welt aussehen und sich anfühlen, und so einen Ausgangspunkt für kollektive Reflexion zu schaffen.
Die Kurz-, Dokumentar-, Experimental- und Screendance-Filme können mit verschiedenen Themen und Formaten verknüpft werden, wie zum Beispiel: Biografien, Dokumentarfilme, fiktionale Geschichten, audiovisuelle Selbstporträts, Porträts der Stadtlandschaft, architektonischer Räume, von sozialen Konflikten, Diversität, LGBT+, Migrationsfragen und anderen Realitäten des Lebens in Gemeinschaft, ökologische Auswirkungen, selbsttragende Entwicklung.
Das Programm von ARCHIBA wird 2023 an verschiedenen Orten auf der ganzen Welt gezeigt
Wir präsentieren die Ausgabe 2024 des Arcicorto Film Festivals.
Das Festival entstand aus dem Bedürfnis und dem Wunsch heraus, die Entfernung zwischen Kino und Zuschauer zu verkürzen und so Eigenproduktionen mit niedrigen und mittleren Kosten zu bevorzugen, um die Öffentlichkeit so weit wie möglich teilhaben zu lassen.
Das Ton- und Musikfilmfestival Makedonska 21 findet in einem alten Belgrader Gebäude aus dem frühen 20. Jahrhundert (1928) statt, das sich in der Makedonska 21 Straße befindet. Dies war der Aufbau der damals stärksten Arbeitergewerkschaft, die gegründet wurde, um hoch angesehene Werte wie gegenseitigen Respekt und Solidarität zu fördern. Nach dem Zweiten Weltkrieg wurden die Räumlichkeiten von Radio Belgrade als Standort für Studio 10 genutzt, in dem die bedeutendsten Radiodramen und Musikaufzeichnungen beheimatet waren. Dieser Ort war dafür verantwortlich, den Belgrader Zuhörern die Klangkunst vorzustellen und sie zu einem wesentlichen Bestandteil ihres kulturellen Erbes zu machen, was sich als von unermesslicher künstlerischer, kultureller und sozialer Bedeutung erwies.
Heute ist das Gebäude eine Mischung aus Wohn- und Geschäftseinheiten. Aufgrund der reichen Geschichte des Gebäudes beschlossen die Bewohner, etwas dafür zu geben und zu seiner Tradition beizutragen, indem sie ein Filmfestival ins Leben riefen, das die Kunst der Filmmusik und des Sounddesigns feiert.
Das Festival soll eine professionelle Netzwerkplattform für alle sein, die aus diesen Bereichen kommen - Filmkomponisten, Sounddesigner, Tonträger, Musikproduzenten, Musiker, Musikbands, um nur einige zu nennen, um ihnen die Möglichkeit zu geben, zu erforschen, zu lernen, ihr Wissen auszutauschen und Ideen zu vereinen.
Das Festival begrüßt Filme aller Kategorien - Dokumentarfilme, Kurzspielfilme, Experimentalfilme, Animationsfilme aller Genres, sofern sie sich für die kreative Nutzung ihrer Klanglandschaft einsetzen.
Das Gebäude ermöglicht es dieser Veranstaltung, ihre Klangmagie gleichzeitig auf verschiedenen Bühnen zu verbreiten - vom monumentalen Saal mit großartiger Akustik über das Musikgeschäft Metropolis im Erdgeschoss bis hin zum Dach, wo Menschen Filme und Live-Musik bei einem Drink unter dem weiten Himmel von Belgrad genießen können .
XLIII BOGOTA FILMFESTIVAL
20. bis 26. September 2026
DAS FESTIVAL
Das Bogota International Film Festival, organisiert von der kolumbianischen Organisation Corporación Bogocine, wurde 1984 gegründet, um die kolumbianische Filmproduktion anzuerkennen und zu belohnen. In seiner zweiten Ausgabe brachte das Festival nicht nur das kolumbianische Kino, sondern auch das Kino anderer Andenländer zusammen und zeichnete in den nachfolgenden Ausgaben Produktionen aus den Karibikinseln, Südamerika, Spanien, Frankreich, Afrika und der Pazifikküste aus.
Derzeit ist das Festival weltweit als relevante Plattform für neue Regisseure (mit nicht mehr als 3 veröffentlichten Spielfilmen) und Spielfilmdebüts anerkannt. Renommierte Filmemacher wie Pedro Almodovar, Bong Joon-Ho, Isabel Coixet, Alejandro Gonzálea Iñárritu und Rodrigo García wurden im Laufe der Geschichte des Festivals für ihre jeweiligen frühen Filme ausgezeichnet.
DER WETTBEWERB
Das Festival zeichnet den besten internationalen Debütfilm mit dem Pre-Columbian Circle Award in den Kategorien Gold, Silber und Bronze sowie mit dem Pre-Columbian Golden Circle für den besten Debütfilmregisseur aus. Auf nationaler Ebene wird der Pre-Columbian Golden Circle jeweils für den besten kolumbianischen Spiel- und Kurzfilm verliehen. Das Festival vergibt auch Preise für kolumbianische oder internationale Dokumentarfilme in drei verschiedenen Kategorien: bester Dokumentarfilm mit sozialen Themen, bester Dokumentarfilm mit Schwerpunkt Umwelt und bester Dokumentarfilm mit Schwerpunkt Kunst.
SEITENLEISTEN:
Das Festival bietet nicht wettbewerbsfähige Sektionen für Animationsfilme, Spielfilme mit heiligem Thema, internationale Kurzfilme und Filme für Kinder.
SONDERPREIS
Jedes Jahr kann einer Person oder Organisation eine Anerkennung für ihren Beitrag zur Filmindustrie auf nationaler und/oder internationaler Ebene verliehen werden.
ANDERE VERANSTALTUNGEN
Das Festival lädt auch Regisseure mit einem breiteren Werdegang (mehr als 3 veröffentlichte Filme) zu retrospektiven Vorführungen ein und zeigt je nach den Schwerpunkten und Interessen des jeweiligen Jahres weitere parallele Sektionen, wie z. B. Vorführungen zeitgenössischer Filme, Sondervorführungen von Filmfestivals aller Länder und Vorführungen klassischer Filme.
