Die Science and Fiction Encounters „BienVenus sur Mars“ bereiten sich auf ihre nächste Ausgabe vor und starten im Rahmen ihres Kurzfilmwettbewerbs einen Aufruf zur Einreichung von Filmen!
Durch seine Programmierung bringt BienVenus sur Mars Shows, Lesen, digitale Kunst, Musik, bildende Kunst, Kino, Konferenzen usw. zusammen. BienVenus sur Mars schlägt vor, sich nicht nur auf Science-Fiction und die künstlerischen Formen zu verlassen, die davon ernähren, sondern auch auf das Phänomen der Begegnung zwischen Künstlern und Wissenschaftlern zu verlassen.
Die von der Auswahlkommission ausgewählten Filme müssen daher über einen Zusammenhang zwischen Wissenschaft und Fiktion berichten, ohne notwendigerweise Teil dieses filmischen Genres zu sein. Filme werden in der Lage sein, Wissenschaft in verschiedenen Formen oder Wissenschaftler in ihrer Forschung, ihre Arbeit zu zeigen, aber auch Werke der Fiktion, inspiriert von wissenschaftlichen Fragen.
Die ausgewählten Kurzfilme werden während der Begegnungen am Freitag, 16. April, öffentlich zu sehen sein. Am Ende des Wettbewerbs werden ein Jurypreis und ein öffentlicher Preis verliehen.
Vom 16. bis 19. April 2021 im Priorium von Vivoin abgehalten, werden die Science and Fiction Sats BienVenus Begegnungen auf dem Mars von der Vereinigung Festivals im Land der oberen Sarthe und Kreaturen in Koproduktion mit Sarthe Culture vorbereitet.
Filmarte Festival ist das neue Filmfestival, das nach Madrid kommt. Und in einer Autumn Edition, Besuch des kreativen Berlin
Filmarte zielt darauf ab, Filme zu präsentieren, die sich mit der Kunst beschäftigen. Von Dokumentarfilmen über Künstler bis zur experimentellen Filmkunst. Darüber hinaus ist es die Absicht von Filmarte, verschiedene Möglichkeiten zu vermischen, sich durch Kunst auszudrücken.
Internationales Fußballfilmfestival mit Sitz in Peru und Kolumbien. Die fünfte Ausgabe wurde zum ersten Mal 100% online für ganz Südamerika durchgeführt. In diesem Jahr 2021 werden wir aufgrund der Covid-19 Maßnahmen die 6. Ausgabe in seiner Online-Version durchführen.
Erfahren Sie mehr unter www.festivalminuto90.com oder kontaktieren Sie uns unter gol@culturaldefutbol.pe
FRONTERA SUR, Internationales Sachfilmfestival, ist eine nicht wettbewerbsorientierte Veranstaltung, die eine Reihe von filmischen, chilenischen, lateinamerikanischen und weltweiten Werken zeigt, die mit dem Konzept des Sachkinos zu tun haben.
Die siebte Ausgabe des FRONTERA SUR Festivals findet vom 26. bis 30. Mai 2026 in der Stadt Concepción in der Region Biobío im Süden Chiles statt.
Das VI Córdoba International Film-Minute Festival ist eine kulturelle und künstlerische Veranstaltung, die mit Unterstützung von Grupo Cine Minuto und Subsecretaría de Cultura, Secretaría de Extensión Universitaria, Universidad Nacional de Córdoba organisiert wird. Sie findet am 11. und 12. Mai 2023 in Córdoba, Argentinien, statt und wird anschließend auf ihrer Website um Wanderausstellungen, alternative Projektionen und ergänzende Ausstellungen erweitert.
Das Tlanchana Fest, Festival für Kino und digitale Kunst, wird von Tlanchana Cultura Audiovisual AC veranstaltet, um einen Ausstellungsraum für aufstrebende Talente aus Mexiko und der Welt zu schaffen, indem Elemente kombiniert werden, die das filmische Schaffen in Verbindung mit neuen Medien und digitaler Kunst fördern.
Die 10. Ausgabe des Tlanchana Fest findet vom 3. bis 5. Juli 2026 statt und bietet eine Reihe von Vorführungen, Konferenzen und Workshops sowie Einrichtungen und andere Aktivitäten, die virtuell und persönlich durchgeführt werden und als Anreiz für die Arbeit in den Bereichen Film- und Digitalkunst dienen werden.
Das Festival akzeptiert Filme, die für schwule, lesbische, bisexuelle, intersexuelle und transsexuelle Menschen von Interesse sind. Um am Wettbewerbsteil (Preise) teilnehmen zu können, dürfen diese Filme nicht im Fernsehen gezeigt, nicht an kommerziellen Orten oder auf einem anderen spanischen Festival gezeigt worden sein, mit Ausnahme des von der Fundacion Triangulo organisierten. In jedem Fall sollten Copyleft oder Copyright nach 2023 gelten.
SorsiCorti ist ein Kurzfilmfestival, das Geselligkeit und Interesse an der Kunst des Kurzfilms verbindet.
SorsiCorti entstand aus der Leidenschaft für das Kino und dem Wunsch, innovative und experimentelle Wege des Kurzfilms zu erkunden.
Eine sorgfältige und sorgfältige Auswahl durch eine Bewertungskommission, die sich aus Filmexperten zusammensetzt, ermöglicht es, dass nur qualitativ hochwertige Kurzfilme in die Programmprojektion aufgenommen werden.
SorsiCorti hat eine enge Zusammenarbeit mit der jungen kulturellen Realität des Piccolo Teatro Patafisico in Palermo aufgebaut, das auch der offizielle Ort der Live-Vorführungen wurde. In der Stadt werden jedoch verschiedene Veranstaltungen veranstaltet.
Wir sind eine Plattform für den Gedankenaustausch zwischen jungen Filmemachern und erfahrenen Mitgliedern der Filmbranche. Eine Energiequelle zur Förderung der Ausstellung, des Lernens und der Entwicklung der Filmindustrie in der südlichen Region von Veracruz.
Das Internationale Filmfestival von Moskau (MIFF) ist eines der ältesten Filmforen der Welt (das zweite nach den Filmfestspielen von Venedig). Die Internationalen Filmfestspiele von Moskau führen ihre Geschichte seit 1935 an. Dann war Sergey Eisenstein Vorsitzender der Jury, und der Film Chapaev eröffnete das erste Festival. In den Folgejahren fand das Festival jedoch nicht regelmäßig statt.
Daher wird bei den Internationalen Filmfestspielen in Moskau seit 1959 offiziell der Countdown gezählt, als sie erneuert und in eine reguläre Veranstaltung umgewandelt wurden. Sie fanden über ungerade Jahre im Wechsel mit dem Karlsbader Filmfestival statt. 1999 wurde MIFF zu einer jährlichen Veranstaltung.
Das Indian World Film Festival ist das neueste Mitglied der Familie der Miniboxoffice-Filmfestivals. Das Miniboxoffice ist ein unabhängiges Unternehmen, das Filmfestivals organisiert und mit seinen 8 Filmfestivals das ganze Jahr über Filmemacher aus mehr als 110 Ländern anspricht. Ziel des Indian World Film Festival ist es, das Beste aus dem Weltkino zu präsentieren und so das Wachstum der Branche sowie aufstrebende und erfahrene Talente zu fördern.
Das Indian World Film Festival markiert den Meilenstein in der Filmgeschichte von Hyderabad, Indien. Hyderabad, eine kulturell reiche und historische Stadt, ist das Zentrum des Telugu-Kinos und seit dem letzten Jahrhundert das Ziel vieler aufstrebender Filmemacher. Das Festival ist eine Hommage an den Beitrag der Telugu-Filmindustrie zur Entwicklung des Kinos in Indien
Das 10. Indian World Film Festival -26 wird den Filmemachern professionelle Networking- und Filmmarketingmöglichkeiten bieten und ihnen auch aktuelle Kinotrends vorstellen. Das Festivalziel ist es, unabhängige Filmemacher zu stärken und hat sich zum Ziel gesetzt, das beste Festival der Welt zu werden, das das Wachstum unabhängiger Filmemacher fördert.
Mit diesem Engagement lade ich alle Filmemacher ein, an der 10. Ausgabe des Indian World Film Festival teilzunehmen.
Das jährliche Eko International Film Festival (EKOIFF) ist ein internationales Filmfestival in der Küstenmetropole Lagos im Südwesten Nigerias.
Es wurde 2009 von Hope Obioma Opara gegründet und gegründet. Hope Obioma Opara ist auch CEO von Supple Communications Limited, unter dem das Festival Holden steht. Er ist auch Herausgeber des Supple-Magazins, einem Filmfestival- und Kulturmagazin in Afrika, das Vorschauen und Kritiken von Filmen und Interviews auf www.supplemagazine.org zeigt.
Die Mission des Eko International Film Festivals ist es, die Wertschätzung von Kunst und Kultur durch Filmkunst und -wissenschaften zu fördern und den Tourismus in Nigeria zu fördern.
Das Eko International Film Festival ist Eigentum (Marke und Urheberrecht) und wird von Supple Communications Limited organisiert.
Die Eröffnungsausgabe fand im Sommer, vom 7. bis 12. Juli 2010, in der Millionenstadt Lagos in den Genesis Deluxe Cinemas of The Palms in Lekki, Lagos, mit Filmemachern aus Nigeria und der ganzen Welt statt
Die nachfolgenden Ausgaben fanden in den Silverbird Cinemas der Silverbird Galleria auf Victoria Island, Lagos, statt. Bis heute
Unser Filmfestival findet in seiner 15. Ausgabe vom 21. bis 26. April 2025 statt
FEST - NDNFF #22
20.-28. Juni 2026 | Espinho, Portugal
FEST — New Directors | New Films Festival ist eine umfassende Feier der neuen Tendenzen des Weltkinos. Die Veranstaltung konzentriert sich auf eine Präsentation der vielversprechendsten neuen Figuren und Werke aus der ganzen Welt, sowohl im Wettbewerb als auch in anderen Wettbewerben.
Die 22. Ausgabe des Festivals findet zwischen dem 20. und 28. Juni 2026 in der Küstenstadt Espinho (Portugal) statt.
Die Auswahl ist in mehrere Kategorien unterteilt, darunter Spiel- und Kurzfilmwettbewerbe in den Formaten Fiktion, Dokumentarfilm, Animation, experimentelle Non-Narrative sowie Inhalte, die für Kinder und Jugendliche geeignet sind. Die Veranstaltung umfasst auch Bereiche ohne Wettbewerb, die von Retrospektiven bis hin zu Vorführungen von Langfilmen und Kurzfilmen reichen.
WONACH SUCHEN WIR?
Wir akzeptieren Filme in den folgenden Formaten:
A) Spiel- und Sachfilme (Mindestlänge 55 Minuten) von Regisseuren, die an ihrem ersten oder zweiten abendfüllenden Projekt arbeiten, unabhängig vom Alter.
B) Fiktion-, Dokumentar-, Animations- und experimentelle Kurzfilme (bis zu 54 Minuten Dauer) von Regisseuren, die unabhängig vom Alter nicht mehr als zwei Spielfilme fertiggestellt haben.
Die Kandidaten müssen eine der verfügbaren Einreichungskategorien wählen. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Ihr Film in verschiedene Kategorien fällt (z. B. Hybridproduktionen), da alle Einreichungen für die verschiedenen Wettbewerbe berücksichtigt werden. Wenn Ihr Film auch für den NEXXT-Wettbewerb (mit Schwerpunkt auf akademische Produktionen) in Frage kommt, Sie jedoch möchten, dass der Film für alle anderen Wettbewerbe berücksichtigt wird, geben Sie bitte im Kommentarbereich der Einreichung die akademische Institution an, an der der Film produziert wurde. Wenn Sie irgendwelche Zweifel haben, zögern Sie bitte nicht, uns unter films@fest.pt zu kontaktieren.
Im Laufe der Jahre hat FEST Filme wie Celine Songs „Past lives“, Ainhoa Rodríguez' „Mighty Flash“, Teodora Mihais „The Civilian“, Anders Ølholm und Frederik Louis Hviid mit „Enforcement“, Julie Lecoustre, Emmanuel Marres „Zero Fucks Given“, P.S. Vinothraj „Pebbles“ und Eugen ausgewählt Jebeleanus „Poppy field“; und Valdimar Jóhannssons „Lamb“, all das auf der fiktiven Seite, dann auf der dokumentarischen Seite, Karima Saidis „A way Home“, Michał Edelmans „Last Knights Of The Right Side“, Franz Böhms „Dear Future Children“ unter vielen anderen.
Die Kurzfilm-Sektionen von FEST sind bekannt für ihre große Vielfalt an Stilen und filmischen Visionen und waren im Laufe der Jahre eine Plattform für die Präsentation neuer Künstler wie Govinda Van Maele (Luxemburg), Christos Massalas (Griechenland), Mati Diop (Frankreich), Lukas Dhont (Belgien), Adriano Valerio (Italien), Patrick Vollrath (Deutschland), Ninja Thyberg (Schweden), Manuel Abramovich (Argentinien), Daria Belova (Russland), Simon Mésa Soto (Kolumbien), Aga Woszczynska (Polen), Jela Hasler (Schweiz) sowie Hunderte anderer aufstrebender Filmemacher.
FEST umfasst auch eine Reihe weiterer Aktivitäten, die parallel zum Festival stattfinden, insbesondere FEST — Training Ground (eines der größten Filmforen Europas) und FEST — Pitching Forum (Filmprojektwettbewerb) und andere. Weitere Informationen finden Sie auf unserer Website unter www.fest.pt
Der Stadtrat von Bilbao organisiert derzeit das 32. BILBAO FANTASY FILM FESTIVAL — FANT2026, das vom 8. bis 16. Mai 2026 in Bilbao stattfinden wird.
Das Watoto International Film Festival - Sansibar nimmt derzeit Bewerbungen von Filmemachern aus der ganzen Welt in verschiedenen Wettbewerbskategorien entgegen.
Das Watoto International Film Festival — Sansibar (WIFF Zanzibar) ist Ostafrikas erstes und größtes Film- und Kunstfestival für Kinder, das die neuesten und besten Filme ausstellt und Filmtalente aus dem gesamten afrikanischen Kontinent und darüber hinaus fördert.
Die 1. Ausgabe von WIFF Zanzibar findet vom 11. bis 14. März 2021 auf Sansibar statt.
Das Thema des Festivals lautet „Chei'Chei — Hello“ und wird dem afrikanischen Kino sowie dem Kino aus der afrikanischen Diaspora und dem Rest der Welt Priorität einräumen.
WIFF Sansibar öffnet den Aufruf auch für Filme aus verschiedenen Regionen der Welt.
FILMFESTIVAL „MASTER OF ART“ 2026
AUFTRAG
Das Master of Art Film Festival ist eine einzigartige kulturelle Veranstaltung und das einzige internationale Filmfestival für Kunstdokumentationen in Osteuropa. Es findet in Bulgarien statt — Sofia, Plovdiv und Varna.
Das Festival konzentriert sich auf verschiedene künstlerische Ansätze zur Kunst.
Das Programm ist dem Dokumentarfilm gewidmet, der die künstlerische Vision sowohl der Kunstgeschichte als auch der zeitgenössischen Kunstformen repräsentiert und die multikulturelle Vielfalt unserer Zeit feiert.
Unser Ziel ist es, Dokumentarfilme zu zeigen, die die Talente und den kreativen Prozess in den folgenden Kategorien zum Ausdruck bringen:
Architektur, Design und Mode, Kunst und Macht, Zeitgenössische Kunst, Kochkunst, Bildende Kunst, Fotografie, Literatur, Musik und Tanz, Theater und Kino.
Dokumentarfilme, die nach dem 1. Januar 2024 veröffentlicht wurden, können am Wettbewerb des Master of Art Film Festival teilnehmen.
Die Mission des Master of Art Film Festivals ist es, eine alternative Plattform zur Massenkultur zu schaffen. Wir wollen eine Gelegenheit schaffen und einen Beitrag zum Dialog und zur Zusammenarbeit zwischen Künstlern leisten. Das Festival ist das größte Forum in Osteuropa für junge Dokumentarfilmer, die versucht sind, inspirierende Geschichten über die Kunst zu erzählen.
Das Master of Art Film Festival wird von der Spotlight Production Company, dem Nationalen Kulturpalast und der Stiftung Master of Art mit finanzieller Unterstützung der Stadt Sofia, AURUBIS BULGARIA, des Bulgarischen Nationalen Filmzentrums usw. organisiert.
Die Mittel des Festivals werden durch Teilnahmegebühren, finanzielle Subventionen, Spenden, Sponsoring und Tickets aufgebracht.
Die 11. Ausgabe des Festivals wird in drei Formen stattfinden:
• Winterausgabe (Wettbewerb) - 6.-26. Februar 2026 in den Kunstkinos in Sofia, Plovdiv, Varna, Stara Zagora.
• Frühjahrsausgabe (online) — April 2026 auf einer speziellen, geoblockten Festival-Plattform, die nur in Bulgarien erhältlich ist
• Sommerausgabe — Juli/August 2026 im Freien.
Der Preis für die OFFIZIELLE AUSWAHL geht an alle Filme, die in den folgenden Kategorien ausgewählt wurden:
Laurel „OFFIZIELLE AUSWAHL — WETTBEWERB“
WETTBEWERBSKATEGORIEN — DOKUMENTARFILME
I. ARCHITEKTUR — Dokumentarfilme für Architekten, architektonische Errungenschaften der Vergangenheit und Gegenwart und historische Gebäude.
II. KUNST und KINDER - Dokumentarfilme über die Beziehung zwischen Kunst und Kindern
III. KUNST und MACHT - Dokumentarfilme über das Verhältnis der Künstler zu totalitären Regimen und Politik.
IIII. ZEITGENÖSSISCHE KUNST - Dokumentarfilme über zeitgenössische Kunst, die Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts.
V. KULINARISCHE KUNST - Dokumentarfilme über die Kunst des Zubereitens, Kochens und Servierens von Speisen.
VI. DESIGN und MODE — Interion-Designer, Modedesigner und ihre Arbeiten.
VII. FINE ART - Dokumentarfilme über die bildende Kunst aus verschiedenen Epochen, Galerien und Ausstellungen.
VIII. LITERATUR - Dokumentarfilme über Schriftsteller, Dichter, ihre Werke und Bibliotheken.
SECHS. MUSIK und TANZ - Dokumentarfilme über Musik, Komponisten und Musiker - Oper, Klassiker, Folk, Jazz, Pop und Rock; Tänzer und Choreografen - Ballett, Volkstanz, traditioneller und zeitgenössischer Tanz.
X. PHOTOGRAPHY - Dokumentarfilme über die Kunst der Fotografie, fotografierte historische Ereignisse und Fotografen.
XI. THEATER und KINO - Dokumentarfilme über Theater, schauspielerische Herausforderungen auf der Bühne; namhafte Filmemacher und Schauspieler.
XII. KUNSTMUSEEN - Dokumentarfilme über Kunstmuseen und das Leben in Museen
WETTBEWERBSKATEGORIE — VIDEOKUNST UND KUNSTWERBUNG
(Diese Kategorie hat einen eigenen Preis und die eingereichten Videos konkurrieren nicht mit den Dokumentarfilmen und Videospielen in den anderen Kategorien.)
XII.VIDEOKUNST und KUNSTWERBUNG — Videokunst, experimentelle Videos, Kunstwerbung und Werbung.
Laurel „OFFIZIELLE AUSWAHL — AUSSER KONKURRENZ“
KATEGORIE AUSSERHALB DES WETTBEWERBS
XV.ART HORIZONS - Dokumentarfilme, die von der Auswahlkommission sehr geschätzt werden.
Das 3. CINE RO — Rondônia Film Festival, das im August 2025 stattfindet, ist eine filmische Veranstaltung, die die Vielfalt und den Reichtum des nationalen und internationalen Kinos feiert. Dieses Festival bietet Filmemachern aus ganz Brasilien und der ganzen Welt eine Plattform, um ihre Arbeiten zu präsentieren, wobei der Schwerpunkt auf Produktionen liegt, die die verschiedenen Facetten der Gesellschaft widerspiegeln.
In einem hybriden Format wird das Festival sowohl persönlich als auch virtuell abgehalten und bietet über seine offizielle Website und die Social-Media-Kanäle einen breiten Zugang zu einem vielfältigen Publikum. Dieses Format ermöglicht es dem Festival, Zuschauer außerhalb der geografischen Grenzen von Rondônia zu erreichen und so ein inklusiveres und zugänglicheres Kinoerlebnis zu fördern.
CINE RO begrüßt eine breite Palette von Werken, darunter Kurzfilme, Dokumentarfilme, Animationen, Experimentalfilme, Studentenprojekte, Musikvideos und nationale Spielfilme. Mit verschiedenen Kategorien hebt das Festival die Kreativität und das Talent verschiedener Genres und Formate hervor, von Kurzwerken bis hin zu umfangreicheren Erzählungen.
Das Festival zeichnet sich auch durch seine thematischen Präsentationen aus, die sich mit Themen und Erfahrungen rund um Weiblichkeit, schwarze Kultur, indigene Identität und mehr befassen. Dies spiegelt sein Engagement wider, relevante soziale Probleme anzugehen und sichtbar zu machen und die kulturelle Vielfalt zu fördern.
Die Einreichungen für das Festival werden online über Google Forms und Festhome eingereicht, um ein transparentes und zugängliches Auswahlverfahren zu gewährleisten. Ausgewählte Filme werden nicht nur während des Festivals gezeigt, sondern werden auch in verschiedenen Kategorien gegeneinander antreten. Die Preise zielen darauf ab, herausragende Leistungen in jedem Segment anzuerkennen und zu würdigen.
MISSION & ZIELSETZUNG
Cineforum Robert Bresson hat sich mit Asian Film Festival in Italien zusammengetan, ist eine gemeinnützige Organisation, die darauf abzielt, die Filmkultur und die audiovisuelle Industrie durch Filmvorführungen, Filmfestivals, Debatten, Panels, Seminare, Vorträge, Kurse, Publikationen und andere ähnliche Initiativen zu fördern.
ÜBER DAS FESTIVAL
Asian Film Festival in Italien ist eines der wichtigsten Schaufenster des asiatischen Films aus fernöstlichen Ländern wie Südkorea, Japan, Taiwan, Philippinen, China, Hongkong, Thailand, Laos, Kambodscha, Vietnam, Malaysia, Singapur, Indonesien. Wir akzeptieren auch Einreichungen von asiatisch-amerikanischen Filmemachern. Die Struktur des Festivals besteht aus diesen Kategorien: Wettbewerb, außer Konkurrenz, Retrospektive, Neulinge. Wir akzeptieren auch Kurzfilm, Dokumentarfilme und Film von asiatischen europäischen Künstlern. Im Laufe der Jahre zeigten wir mehr als 800 Spielfilme und luden große Gäste wie Peter Chan, Chen Kaige, Tsai Ming Liang, Lee Kang-sheng, Hou Hsiao-hsien und Jia Zhang-ke ein.
Im Wettbewerb gibt die von italienischen Filmkritikern komponierte Jury fünf Auszeichnungen: bester Film, bester Regisseur, bester Schauspieler, beste Schauspielerin, originellste Film im Wettbewerb. Es gibt auch eine Auszeichnung für den besten Film in der Rubrik „Newcomer“.
Das Festival basiert auf einer Einladung an einige Filmacher und einer Auswahl basierend auf den Einreichungen. In der Regel sind der Film im Wettbewerb zwischen 16 und 18, der Film in der Newcomer-Sektion sind 8.
