MIENTRAS LOS TEATROS DE NUEVA YORK ESTÁN CERRADOS, HAREMOS PROYECCIONES SEMANALES EN LÍNEA Y PREGUNTAS EN LÍNEA HASTA QUE TERMINE LA EMERGENCIA DE SALUD.
LAS PELÍCULAS PROYECTADAS EN LÍNEA DURANTE ESTE PERÍODO TAMBIÉN ESTARÁN PROGRAMADAS PARA UNA PROYECCIÓN TEATRAL EN VIVO UNA VEZ QUE SE PERMITA LA APERTURA DE LOS TEATROS DE NUEVA YORK.
NewFilmmakers NY es la serie de proyecciones más larga de Nueva York.
Los eventos se llevan a cabo semanalmente en Anthology Film Archives, 32 Second Avenue New York, NY. Anthology es el teatro icónico de Nueva York inaugurado en 1970 por Jonas Mekas, Jerome Hill, P. Adams Sitney, Peter Kubelka y Stan Brakhage. Para obtener más información, consulte http://anthologyfilmarchives.org/about/about
NewFilmmakers proyecta alrededor de 700 proyectos cortos y largos a lo largo del año agrupados en noches de interés especial. Algunos de nuestros programas en curso incluyen NewLatino, Medio Oriente, Christian Sex, Próximas Mujeres, Experimental y Crimen & Castigo. NewFilmmakers es una serie internacional que mira hacia las películas rodadas en los tres estados (NY - NJ - PA) y sus alrededores.
A lo largo de sus 22 años, NewFilmmakers ha proporcionado una plataforma para cineastas veteranos y por primera vez. Esta no tiene que ser tu primera película para inscribir a NewFilmmakers. Algunas de las películas que hemos tenido el placer de proyectar incluyen el ganador del Indie Spirit Award «Too Much Sleep», «The Blair Witch Project» y el ganador del Premio de la Academia «Mr. Hublot».
FESTIVAL DE CINE «MASTER OF ART» 2026
MISIÓN
El Master of Art Film Festival es un evento cultural único y el único festival internacional de cine documental sobre arte en Europa del Este. Se celebra en Bulgaria: Sofía, Plovdiv y Varna.
El festival se centra en diferentes enfoques artísticos del arte.
Su programa está dedicado al cine documental, que representa la visión artística tanto de la historia del arte y las formas de arte contemporáneo como de celebrar la diversidad multicultural de nuestro tiempo.
Nuestro objetivo es mostrar documentales que manifiesten los talentos y el proceso creativo en las siguientes categorías:
Arquitectura, diseño y moda, arte y poder, arte contemporáneo, arte culinario, bellas artes, fotografía, literatura, música y danza, teatro y cine.
Los documentales estrenados después del 1 de enero de 2024 optarán a la competición del Master of Art Film Festival.
La misión del Master of Art Film Festival es crear una plataforma alternativa a la cultura de masas. Queremos crear una oportunidad y contribuir al diálogo y la cooperación entre artistas. El festival es el mayor foro de Europa del Este para jóvenes realizadores de documentales, tentados a contar historias inspiradoras sobre el arte.
El Master of Art Film Festival está organizado por la productora Spotlight, el Palacio Nacional de Cultura y la Fundación «Master of Art», con el apoyo financiero del Ayuntamiento de Sofía, AURUBIS BULGARIA, el Centro Nacional de Cine de Bulgaria, etc.
Los fondos del festival se recaudan mediante cuotas de participación, subvenciones financieras, donaciones, patrocinios y entradas.
La undécima edición del festival se llevará a cabo de tres formas:
• Edición de invierno (competición): del 6 al 26 de febrero de 2026 en los cines Art de Sofía, Plovdiv, Varna y Stara Zagora.
• Edición de primavera (online): abril de 2026 en una plataforma geobloqueada especial del festival, disponible solo en Bulgaria
• Edición de verano: julio/agosto de 2026 en lugares al aire libre.
El laurelo de la SELECCIÓN OFICIAL se otorga a todas las películas seleccionadas en las siguientes categorías:
Laurel «SELECCIÓN OFICIAL — COMPETICIÓN»
CATEGORÍAS DE COMPETICIÓN — DOCUMENTALES
I. ARQUITECTURA: documentales para arquitectos, obras arquitectónicas pasadas y presentes y edificios históricos.
II. ARTE Y NIÑOS: documentales sobre la relación entre el arte y los niños
III. ARTE y PODER: documentales sobre la relación entre los artistas y los regímenes y la política totalitarios.
III. ARTE CONTEMPORÁNEO: documentales sobre arte contemporáneo, el arte de los siglos XX y XXI.
V. ARTE CULINARIO: documentales sobre el arte de preparar, cocinar y servir los alimentos.
VI. DISEÑO Y MODA: diseñadores de Interion, diseñadores de moda y sus obras.
VII. FINE ART: documentales sobre las Bellas Artes de diferentes épocas, galerías y exposiciones.
VIII. LITERATURA: documentales sobre escritores, poetas, sus obras y bibliotecas.
MIX. MÚSICA y DANZA: documentales sobre música, compositores y músicos: ópera, clásicos, folk, jazz, pop y rock; bailarines y coreógrafos: ballet, folk, danza tradicional y contemporánea.
X. FOTOGRAFÍA: documentales sobre el arte de la fotografía, fotografías de acontecimientos históricos y fotógrafos.
XI. TEATRO y CINE: documentales sobre teatro, desafíos interpretativos en el escenario; cineastas y actores destacados.
XII. ART MUSEMS: documentales sobre los museos de arte y la vida en los museos
CATEGORÍA DE CONCURSO: VIDEOARTE Y PUBLICIDAD ARTÍSTICA
(Esta categoría tiene un premio aparte y los vídeos presentados no compiten con los documentales y videojuegos de las demás categorías).
XIII. VIDEOARTE Y PUBLICIDAD ARTÍSTICA: videoarte, vídeos experimentales, publicidad artística y publicidad.
Laurel «SELECCIÓN OFICIAL — FUERA DE CONCURSO»
CATEGORÍA FUERA DE COMPETICIÓN
XV.ART HORIZONS: documentales muy apreciados por el comité de preselección.
Ti-Kreyollywood es un evento trimestral dedicado a los cortometrajes que se celebra antes y después del Festival Internacional de Cine de Kréyol (KIFF) al que está afiliado. El objetivo es ofrecer una segunda oportunidad a los cortometrajes que no fueron seleccionados en el KIFF y ofrecer una nueva oportunidad a las producciones antiguas que merecen ser vistas en este contexto.
Ten en cuenta que si tu película se produce después del 1 de enero de 2020, participarás en el Festival Internacional de Cine de Kreyol (KIFF2026), que tendrá lugar del 26 al 30 de septiembre de 2026 en París.
¡Únase a nosotros para celebrar el arte de hacer cine!
Creemos que el cine no es solo entretenimiento; es un medio poderoso de expresión artística que desafía las normas e inspira cambios. Nos comprometemos a destacar las películas que traspasan los límites, utilizando un lenguaje cinematográfico innovador para crear experiencias inmersivas que impacten profundamente a los espectadores.
Acompáñenos en este viaje dinámico para homenajear a cineastas excepcionales que ponen su corazón y su alma en su trabajo, asegurándose de que cada fotograma sea un testimonio de su visión. Nuestras proyecciones no solo presentarán películas únicas, sino que también incluirán sesiones interactivas de preguntas y respuestas y debates, y fomentarán un intercambio continuo de ideas entre los creadores y el público.
Forma parte de nuestra comunidad, en la que cada película es el punto de partida de una conversación y en la que cada voz cuenta. ¡Exploremos juntos el poder transformador del cine y realcemos la narrativa artística en nuestra cultura!
Invitamos con impaciencia a realizar inscripciones todos los meses a través de Festhome. Ya sean cortometrajes, largometrajes, experimentales, animados o documentales. ¡Queremos que tu creatividad cobre vida!
Las estrellas del cortometraje fueron creadas en Pau en 2007 por Vidéo Tout Tendance. Luego fueron «trasladados» en 2010 a Mourenx y luego «se extinguieron».
Con el acuerdo de los miembros fundadores Didier LABAN y Jean LASSUS-PIGAT, la ciudad de Cabestany e Image In decidieron continuar la aventura organizando, desde 2012, las Étoiles du court en la sala de cine André ABET.
Este concepto, único en Francia, permite presentar las películas más premiadas en los grandes eventos (César, Clermont-Ferrand, etc.) y en los distintos festivales de cortometrajes asociados.
El Festival Internacional de Cortometrajes Short Cuts se lanza con la idea de construir y promover una cultura cinematográfica saludable. Nuestra misión es brindar a los amantes del cine acceso al cine global y crear un intercambio cultural.
El propósito del festival se refiere al conocimiento tanto de los filtros externos de la pantalla, incluida la censura (comercial, ideológica, estética), como de los filtros internos de la percepción y la proyección de la pantalla, incluida la autocensura. NEFILTRAVANAE KINO es una exploración de la estetización y la mercantilización en el arte. El siguiente objetivo del festival es exponer la complejidad, la multiplicidad y la variedad del cine.
NEFILTRAVANAE KINO es un festival de cine organizado por el Short Movie Club, la plataforma de proyectos cinematográficos. NEFILTRAVANAE KINO está clasificado para el ADAMI Media Prize. La Conferencia Internacional de Estudios Cinematográficos se celebra al mismo tiempo que el festival de cine. De esta manera, la teoría y la práctica del cine se integran en el NEFILTRAVANAE KINO.
Originalmente, el festival se celebró en Bielorrusia, pero debido a la represión política y a la postura antibélica declarada públicamente, las proyecciones y los eventos pueden celebrarse en diferentes países. En primer lugar, en Lituania (Vilna). Por ejemplo, la décima edición de Nefiltravanae Kino tuvo lugar en Berlín, Vilna y Helsinki el año pasado. Se seleccionaron 63 películas para 12 programas cinematográficos. https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
El concepto del NEFILTRAVANAE KINO (cine sin filtros):
PROBLEMA DE ALIENACIÓN
Vivimos en un mundo de centros comerciales y multicines. Vemos que el cine independiente y el arte no comercial pasan a la periferia de la atención pública. Las atracciones primitivas sustituyen a la cinematografía. El público que huye se siente alienado detrás de la gran pantalla. Por lo tanto, el cine convencional moderno es parte de una herramienta de manipulación que conduce a la sociedad de la alienación. Por lo tanto, la tendencia es que el cine independiente se vuelva más ilegible para el público en general. Debemos entender el contexto del cineasta para entender el cine independiente. Por eso, el concepto NEFILTRAVANAE KINO implica la presencia física de los cineastas.
PROBLEMA DE SELECCIÓN DE PELÍCULAS
Los cineastas filman millones de películas. Y miles de festivales de cortometrajes organizan proyecciones en todo el mundo cada año. En promedio, se presentan varios miles de películas a un festival de cine. Por lo tanto, se pueden descuidar varias películas buenas por cualquier motivo. A menudo, seleccionar la probabilidad es como ganar una lotería. Como resultado, los cineastas se quedan sin comentarios. ¡Es una paradoja que nadie pueda oírte en la era de Internet! La cultura dominante prefiere las atracciones y las visitas informales.
Además, esta idea se basa en el problema de la selección de películas. Quizás no sorprenda que una persona, es decir, el director del programa en el mejor de los casos, o incluso los estudiantes de las escuelas de cine, tomen la decisión preliminar de seleccionar una película. La concordancia entre los jueces y los previsores es menos frecuente que la diferencia de procedencia o de gustos. Por lo tanto, la selección o el juicio pueden ser unilaterales o superficiales. No está mal, ya que el director del programa tiene buen gusto y sensibilidad estética, por supuesto. Pero hemos descubierto otra concepción del «cine sin filtros». Lo comparamos con «lo mejor de lo mejor». Esto ayuda a percibir el lenguaje cinematográfico sin el dictado de los curadores de arte.
UNA CELEBRACIÓN DEL CINE INDEPENDIENTE
Por eso, el Unfiltered Cinema Film Festival trata de evitar «lo mejor de lo mejor», pero no lo ignora por completo, claro. El festival selecciona secciones de ficción, animación, documental, experimental y realidad virtual. Un jurado premia la mejor película de cada sección. El festival organiza las proyecciones en salas de cine, el Centro Nacional de Arte Contemporáneo y espacios de arte.
Nuestro objetivo es reunir a las personas en el mundo del arte, dialogar y ser felices con una comunicación inteligente. El cine es arte pero no deporte. El punto clave de nuestro proyecto es establecer una comunicación entre el cineasta y el público.
Por favor, lee sobre la historia del festival a través del enlace a la página web del festival. http://shortmovie.club/history/
El Short Movie Club se encarga de la construcción de CinemaVan (véase https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia).
El IV Festival Internacional de Cortometrajes de Les Corts es un evento cinematográfico organizado por estudiantes del Proyecto de Investigación en Gestión Cultural del Institut les Corts, con el apoyo de profesionales de la cultura de Barcelona.
Las proyecciones se llevarán a cabo en diferentes sedes: el Centro Cívico Josep Maria Trias i Peitx, el Centro Cívico Pere Quart de Les Corts, el Centro Juvenil La Panarra y la sede del Distrito en la Plaça Comas, durante los meses de mayo y junio de 2026.
Los cortometrajes seleccionados se proyectarán (siempre que los autores den su consentimiento) en tres sesiones: una dirigida a los estudiantes del Institut Les Corts, otra dirigida al público en general, que se proyectará en el Centro Cívico Josep Maria Trias i Peitx, y una tercera, también dirigida al público en general, que se proyectará en la sede del distrito de Les Corts en formato cine al aire libre.
El festival otorga cuatro premios: tres premios del público, uno para cada presentación, y un premio especial del jurado. En esta edición, el premio especial del jurado se otorgará al mejor cortometraje de entre todos los que aborden el tema de la pérdida. El jurado interpretará el tratamiento de la pérdida de manera amplia, ya sea dramática, cómica o de otro tipo, y premiará la originalidad y la excelencia.
Todos los cortometrajes participantes pueden optar a cualquiera de los cuatro premios.
Además, los cortometrajes ganadores se programarán (siempre que sus autores estén de acuerdo) en el ciclo Pantalla Barcelona, organizado por el Ayuntamiento de Barcelona.
VerSonar – Festival de música en el cine
VerSonar celebra el poder de la música en el cine.
Convocamos cortometrajes, mediometrajes y largometrajes en categorías como videoclip, ficción, documental y biopic, dando espacio a nuevas miradas y promoviendo la identidad local.
Las obras seleccionadas serán exhibidas en funciones oficiales y en diversas actividades asociadas al festival.
Versonar es un punto de encuentro entre creadores y públicos, donde música e imagen dialogan para contar historias que se sienten y se escuchan.
Bienvenido al Festival Internacional The Film Tuition; un festival creado por los cineastas y para los cineastas. El Festival Internacional Film Tuition es una celebración del arte cinematográfico de todo el mundo, que se celebra en el corazón de Pakistán, Islamabad.
En The Film Tuition, nuestro objetivo es proporcionar una plataforma para que los cineastas emergentes y establecidos muestren sus visiones creativas y su arduo trabajo para conectar con un público variado de todo Pakistán. TFTIF es ideal para todos, ¡ya que tenemos una selección de categorías para tus proyectos apasionantes! Este festival es un reflejo poco común de la rica e ingeniosa cultura cinematográfica de Pakistán y tiene como objetivo mostrar el arte personalizado de la narración cinematográfica de todo el mundo.
Con este festival, esperamos no solo entretener, sino también educar e inspirar al público y a los jóvenes talentos emergentes para garantizar una comprensión más profunda del arte cinematográfico. El Festival Internacional Film Tuition promete ofrecer una experiencia inmersiva para los amantes del cine y los artistas, e incluirá una selección de las mejores obras de arte seleccionadas por destacados profesionales del sector y cineastas, talleres y mesas redondas abiertas y colaborativas. Acompáñenos en este emocionante viaje para examinar y experimentar la magia del cine con otros cinéfilos y cineastas, y sumérjase en el rico patrimonio cultural de Pakistán.
Para consultas y preguntas, envíenos un correo electrónico a festival@thefilmtuition.com.
El Festival de Cine de Požarevac, o simplemente POFF, es un valioso evento cultural local alternativo que se celebra en el famoso TARANTINO PUB de Požarevac, una pequeña ciudad del este de Serbia.
Proyectamos cortometrajes de autores jóvenes y autores que se sienten jóvenes. Básicamente todos.
No estamos financiados por ninguna institución o patrocinador.
Nuestra ideología es hacer buenas películas para un buen público. Nos centramos en largas charlas y preguntas después de cada cortometraje (sin bloques de películas) y después de cada cortometraje. Nos esforzamos por atraer a todos los autores al festival, pero si eso no es posible, organizamos una sesión de preguntas y respuestas en línea.
El Festival de Cine Joven de San Isidro es una iniciativa cuya finalidad es dar visibilidad a cortometrajes independientes creados por jóvenes cineastas. Somos conscientes de lo difícil que resulta darse a conocer en la industria cinematográfica, así como de la frustración que dicha tesitura puede generar. Así pues, el FCSI ofrece una plataforma para que todo joven cineasta de la provincia de Alicante tenga la oportunidad de exponer sus proyectos ante el público.
El Festival Internacional de Cine sobre Mujeres de Asuán (creado en 2017) es el primer festival anual de cine egipcio que se centra en obras cinematográficas que representan problemas de la mujer, celebrando sus historias de éxito y apoyando a las cineastas en Egipto y la región MENA.
En la ciudad de la cultura, el arte y Bollywood. FFM se dedica a celebrar el cine de talla mundial.
El festival de cine de Mumbai alberga cine independiente de todo el mundo. El FFM pone a los cineastas en primer lugar y brinda la oportunidad de reconocer y publicitar películas y documentales de calidad. Nuestro objetivo es abogar por los cineastas con una visión única y promover su trabajo presentándolo a un gran público. Por eso, nuestra misión es considerar y seleccionar cuidadosamente una amplia gama de películas para promocionarlas entre el público amante del cine independiente.
FFM será una aventura mundial con estrenos, proyecciones, alfombras rojas nocturnas, documentales atrevidos, cortometrajes reveladores. También centramos películas en categorías especiales como películas LGBTQIA+, películas sobre el empoderamiento de las mujeres, películas para estudiantes,
Te invitamos a añadir tu voz a la conversación. En FFM, los cineastas están invitados al festival para participar en una variedad de programas, sesiones de preguntas y respuestas y una serie de mesas redondas, conferencias de prensa y clases magistrales en las que los cineastas tienen la oportunidad de hablar sobre su trabajo y sus carreras con una nueva generación de creadores de contenido.
FFM acogerá vendaval en la noche de apertura y clausura, Red Carpet, interacción con la prensa para los participantes, retratos oficiales para los cineastas nominados, entrevistas en festivales a cineastas nominados, fiestas nocturnas, actuaciones de música en vivo, paneles de cineastas, presentaciones de premios y un programa mejorado de hospitalidad para cineastas que incluye visitas a la ciudad y mucho más.
El Festival Internacional de Cine Jha Jha presenta a su audiencia obras documentales aclamadas de todo el mundo de diferentes regiones. El público tiene la oportunidad de vivir un festival de cine a kilómetros de distancia.
Desde la cima del Everest hasta los pingüinos de la Antártida, #JhaJhaIFF reúne los hemisferios norte y sur. Porque el amor por el cine va más allá de las fronteras. El objetivo es mostrar a nuestros televidentes historias inéditas de todas las regiones.
El Festival Internacional de Cine HALO es un festival con proyecciones en vivo. Cada temporada seleccionamos las mejores obras que se proyectarán en el programa y se proyectarán en el famoso espacio cultural de Machty, en el puerto de Sevkabel, en San Petersburgo
El 22 de diciembre, el Festival Halo acogerá una proyección en el puerto de Sevkabel
El objetivo principal del Festival Halo es crear un espacio para presentaciones y futuras colaboraciones.
Queremos que los espectadores y los cineastas se reúnan en persona, por eso cada temporada organizamos sesiones de preguntas y respuestas con los autores de las películas. Y después de las proyecciones, organizamos fiestas posteriores, en las que puedes socializar y hacer nuevas conexiones en un ambiente informal.
¡Inscribir tus solicitudes y nos vemos en el festival!
● ❂ Festival clasificatorio de IMDb ❂ ●
https://www.imdb.com/event/ev0032078/2023/1
XVI Festival de Cortometrajes de Piélagos "Piélagos en Corto"
El Ayuntamiento de Piélagos presenta la 16ª edición de su festival de cine, un escaparate para el talento local e internacional. Con categorías competitivas para Cantabria, España, Internacional y el Geoparque UNESCO Costa Quebrada, el evento premia lo mejor del cortometraje (ficción, hasta 30 minutos).
Los seleccionados optarán a galardones como Mejor Corto Cántabro, Nacional o Internacional, además de reconocimientos técnicos y el prestigioso premio Geoparque, que destaca obras vinculadas a este patrimonio natural.
Plazo de inscripción abierto hasta el 20 de diciembre de 2025 a través de Festhome.
La gala final, en 2026, incluirá proyecciones, encuentros profesionales y alojamiento para nominados.
¡Una cita imprescindible para el cine emergente, donde paisaje y narrativa se unen!
Porto Femme - Festival Internacional de Cine es un lugar para la exhibición y difusión de múltiples y diversas visiones artísticas. Una acción concreta en la lucha por la igualdad de representación, que se centra en las nuevas representaciones de identidad que buscan deconstruir los estereotipos y borrar las invisibilidades. El Festival tiene como objetivo crear un espacio de visibilidad para las mujeres y/o las identidades no binarias en el mundo cinematográfico, uniéndolas internacionalmente.
La solidaridad feminista es nuestro hilo conductor, y queremos seguir creando espacios feministas a través de una forma de trabajo innovadora, interseccional e intergeneracional caracterizada por el apoyo, la diversidad, la creatividad y la experimentación, que sirva como punto de intercambio, debate y creación para todos los amantes del cine.
Estas películas pretenden educar e informar al público sobre los problemas sociales y políticos que afectan a las mujeres y las identidades minoritarias en todo el mundo y dar voz a varios grupos y luchas.
Nuestra curaduría tiene como objetivo reflejar la diversidad de géneros, temas e idiomas. PORTO FEMME es un festival con una oferta variada y atractiva para el público, que incluye sesiones competitivas, exposiciones, talleres, debates, sesiones de preguntas y respuestas, exposiciones, entre otros.
Skyline Benidorm Film Festival abonará a todos los cortometrajes seleccionados en la sección oficial nacional, la cantidad de 200€ en concepto de pago por selección y derechos de autor.
Saturnalia Fest., el último festival internacional de cine del año, se realizara el 27 de diciembre, y contara con producciones, uruguayas, paraguayas, venezolanas, colombianas, chilenas y argentinas. También se podrá apreciar una o dos producciones locales (cortometrajes, largometrajes) diariamente; dirigida y protagonizada por paranaenses.
Las proyecciones comenzaran a las 21 horas, en sala climatizada. También habrá servicio de cantina y una feria especializada para coleccionistas acompaña todos los días donde el público podrá conseguir discos, cómics, y juguetes de las compañías Marvel, DC y Star Wars
