Nous sommes un Festival international du court-métrage, qui travaille dans la diffusion et la promotion de la cinématographie vénézuélienne, latino-américaine et mondiale dans quatre pays simultanément ;
Et de toute sa portée culturelle. Essayez de montrer des œuvres cinématographiques qui divertissent, mais surtout, qui exercent une influence sur l'éducation des enfants, des jeunes et de la population en général.
Le VIe Festival international du court métrage « Make me visible in your memory » vise à promouvoir la réflexion sur la mort et le processus ultérieur sur la mémoire personnelle et familiale, sociale et historique.
Aqua Film Festival — Festival international du film organisé par UNIVERSI ACQUA, association à vocation environnementale, sociale et territoriale — sélectionne des courts métrages, de toutes catégories et nationalités, axés sur le thème de l'EAU et capables d'utiliser le langage du cinéma pour illustrer et interpréter les aspects sociaux, écologiques, culturels, naturalistes et artistiques de cet élément extraordinaire et vital.
La huitième édition de l'Aqua Film Festival aura lieu du 6 au 9 juin 2024.
Les films seront projetés sur Mymovies ; la cérémonie de remise des prix aura lieu à Rome, le 8 juin, en direct.
L'INVITATION à participer aux sélections de la huitième édition d'AquaFilmFestival est ouverte à partir du 15 septembre 2023 ; la date limite pour envoyer les œuvres est le 11 avril 2024.
Le Festival international du film d'Addis (AIFF) est un festival annuel du film créé par Initiative Africa en 2007 et qui se tient à Addis-Abeba, en Éthiopie. Le festival est le plus grand festival indépendant de cinéma documentaire en Afrique et il a été créé comme une initiative unique visant à utiliser le pouvoir des films documentaires pour soutenir des moyens innovants de sensibilisation aux problèmes sociaux.
Le festival est un événement festif et éducatif présentant une sélection soigneusement sélectionnée de films de cinéastes chevronnés et émergents abordant un large éventail de thèmes tels que la consolidation de la paix, les inégalités, l'autonomisation des femmes, les droits des enfants, etc.
18e édition du Festival international du film d'Addis (AIFF). En tant que militante sociale établie en Éthiopie, Initiative Africa organisera un festival de films documentaires de cinq jours du 15 au 19 mai 2024, présentant plus de 30 films locaux et internationaux sur les thèmes de l'Action pour la paix, la sécurité et la réconciliation, l'égalité des sexes et l'inclusion, la sécurité alimentaire et environnementale et les soins de santé, qui se déroulera à l'Alliance Ethio-Française, au théâtre Hager Fikir, au Goethe-Institut d'Éthiopie et à l'institut culturel italien de Addis-Abeba.
Le public du festival est principalement composé de jeunes et de membres de la communauté instruite qui ont le courage de changer leur société. Nous projetons les films gratuitement et aucun paiement n'est requis pour l'entrée.
Le seul festival de cinéma au monde organisé dans le cadre impressionnant du dôme du planétarium de l'UNLP.
Le festival Gritos en el Planetario est né en 2022 avec la conviction de promouvoir et de diffuser la production latino-américaine de films de genre, tout en rapprochant les adolescents et les jeunes du monde de la vulgarisation scientifique, comme le planétarium universitaire.
Dans son édition 2025, le festival aura lieu du 30 octobre au 1er novembre
au planétarium de l'UNLP.
Pour plus d'informations, rendez-vous sur https://gritosenelplanetario.com.ar/
Corto Circuito a été créé à Senigallia en 2013 par Confluenze, une organisation environnementale passionnée par les courts métrages. La collaboration avec d'autres festivals a été cruciale pour la réalisation des neuf dernières éditions. Avec la Xe édition du festival, Corto Circuito devient une compétition sous le nom de « Festival del Cinema di Senigallia ».
Présidé par Giancarlo Zappoli, il vise à découvrir de nouveaux talents avec une attention particulière aux courts métrages (et à leurs auteurs), en réservant également une section spéciale du festival aux productions réalisées dans les Marches.
Le Festival vise également à promouvoir et à rechercher de nouvelles perspectives, en s'ouvrant à différentes visions du cinéma.
16e festival du film Dada Saheb Phalke-26, New Delhi, Inde
Hommage à l'excellence dans le cinéma
Le festival du film Dada Saheb Phalke est un festival à but non lucratif, non commercial et le seul festival de films indépendants d'Inde, créé en 2011 à Delhi NCR avec pour mission de célébrer le cinéma et le travail de cinéastes en herbe, jeunes, indépendants et professionnels. Le festival est important pour l'industrie cinématographique indienne car il est organisé le 30 avril de chaque année pour marquer l'anniversaire de naissance de Late.Shri. Dhundiraj Govind Phalke, considéré comme le père du cinéma indien et considéré comme Dada Saheb Phalke par la fraternité cinématographique indienne et mondiale. Son objectif est de reconnaître le cinéma new age éclairant, divertissant et progressif des jeunes cinéastes expérimentés.
Au cours des dernières années, le festival a acquis une réputation et est considéré comme l'un des festivals les plus prestigieux de l'Inde. Le festival grandit au fil des ans et attire des cinéastes de toute l'Inde et de plus de 110 pays à travers le monde. Le festival propose des sections pour les longs métrages, les courts métrages, les documentaires, les animations, les clips musicaux et les films publicitaires. Le festival récompense les cinéastes dans les catégories production, création, musique et performance.
Le 16e festival du film Dada Saheb Phalke 2026 vise à célébrer l'excellence du cinéma. Dada Saheb Phalke a lancé le mouvement du cinéma en Inde dans le vrai sens du terme et il est le symbole de l'excellence. Sa contribution au cinéma indien est sans précédent. Aujourd'hui, le cinéma indien est en plein essor en termes de contenu et de technologie, mais il convient de mentionner qu'il a été créé par le légendaire Dada Saheb Phalke et que nous ne faisons que le poursuivre.
Fondé par Educationexpo TV, une société leader dans le domaine de la recherche et de l'image de marque dans le domaine du divertissement et géré par Miniboxoffice, le Dada Saheb Phalke Film Festival-26 offre aux cinéastes l'occasion de montrer leur créativité. Bien que le festival soit ouvert aux cinéastes de tous âges, nous pensons qu'il est impératif de soutenir et d'encourager la participation des membres de la communauté cinématographique et des professionnels du cinéma, il est également important de trouver et de former les futurs membres de l'industrie du divertissement.
Le Festival international du court métrage Psarokokalo est un festival annuel organisé en Grèce depuis 2007. Le festival vise à mettre en valeur le travail de nouveaux cinéastes du monde entier et à promouvoir la diversité et la richesse du court métrage. Le festival fait partie d'un projet visant à rechercher, promouvoir et développer l'art du cinéma. Le programme du festival comprend des projections de courts métrages grecs et étrangers ainsi que des événements audiovisuels, des conférences, des masterclasses, des expositions et des concerts en direct. La qualité de ses projections, de ses conférences et de ses expositions en a fait un point de référence pour les cinéphiles, les cinéastes, les professionnels et les nouveaux artistes. Chaque année, les activités du festival se sont étendues, recevant une plus grande participation de différents pays et bénéficiant d'un soutien accru de la part des cinéastes et des professionnels. Le festival vise à traverser les frontières pour développer un esprit d'amitié et de coopération avec des festivals internationaux et des cinéastes du monde entier. Le festival international du court métrage de Psarokokalo est géré par Kyklos, une organisation à but non lucratif basée à Athènes dont le but est de promouvoir des actions liées au cinéma et de sensibiliser le public aux problèmes environnementaux. « Kyklos » en grec signifie cycle, et la vision du cycle est le respect des droits fondamentaux, notamment la liberté, l'égalité des chances et la diversité culturelle.
FESTIVAL INTERNATIONAL DU COURT MÉTRAGE ONE SHOT
Les informations concernant le développement futur seront publiées sur la page FB du festival : https://www.facebook.com/oneshotfest La page FB du festival et l'e-mail professionnel kadrrope@gmail.com sont disponibles pour toute question ou clarification.
« One Shot » promeut la production de films indépendants en Arménie. Les films soumis n'ont aucune limite quant au format de tournage. Les films peuvent être tournés sur des téléphones portables, des films et des caméras HD. La compétition comprend trois catégories : « One Minute - One Shot », « Short Movies » et « Cinema Without Border ». Il existe également des programmes spéciaux et des tables rondes.
Le festival international du court métrage « One Shot » est une plateforme de cinéma ouverte. Elle a été fondée en 2003.
Le président fondateur est Gagik Ghazareh. Organisation fondatrice : Centre arménien pour l'art expérimental contemporain. Le détenteur des droits du festival est l'ONG Open Platform For Art. Le symbole du festival représente une statue tridimensionnelle d'une ancienne sculpture rupestre du mont Geghama vieille de 5 000 ans.
Le festival « Uhvati film » (Seize the Film) a lieu à Novi Sad (Serbie), Rijeka (Croatie) et Kotor (Monténégro).
À travers une sélection de films distincte sur le plan thématique et artistique, le festival vise à promouvoir le potentiel des personnes handicapées, à sensibiliser le public aux défis auxquels elles sont confrontées (en accordant une attention particulière à la multiplication des groupes marginalisés) et à contribuer à la promotion des droits des personnes handicapées.
Les films sélectionnés pour le programme Novi Sad seront pris en considération pour des projections à Rijeka et Kotor, ainsi que pour des programmes de post-production (dans tous les pays).
Les organisateurs du festival (KAO Parnas — Serbie, Spirit Association — Croatie, ONG Art 365 — Monténégro) contacteront personnellement les auteurs des films sélectionnés.
Certains films peuvent ne pas être inclus dans le programme principal de Novi Sad mais peuvent faire partie du programme « Uhvati film Kids ». Les auteurs seront informés en conséquence.
Le festival international de courts métrages et de vidéoclips Caostica a été reconnu par l'Académie des arts et des sciences cinématographiques d'Espagne comme festival qualificatif dans les catégories des courts métrages pour les Goya Awards.
Prix : 6 500 euros (consultez le règlement).
Caostica est un festival international de courts métrages et de vidéos musicales qui se déroule à Bilbao (Pays Basque) avec les sections suivantes : Videozinema (courts métrages de fiction), Animation et Videoclip (clip musical).
Tous les prix sont décernés par un jury professionnel à l'exception de Bizarre Prize. L'association Caostica décernera le prix Bizarre au participant qui représente le mieux l'esprit frais, innovant, original, irrévérencieux, martien, farceur, étrange, risqué, courageux et audacieux qui caractérise ce festival, quelle que soit la section dans laquelle il est inscrit. En outre, le Festival décernera d'autres prix tels que : un prix au meilleur film en langue basque (indépendamment de la section dans laquelle il est inscrit) ; un prix au meilleur court métrage espagnol ; un prix à la meilleure œuvre produite ou coproduite en Amérique latine.
« La mémoire de l’avenir / La memoria del futuro »
Le Centre de la Mémoire Commune pour la Démocratie et la Paix (CMCDP), association nationale des droits de l'homme à portée internationale, ouvre le présent appel à candidatures pour la réception de films dans le cadre de la 15ème édition du Festival International de Cinéma et de Mémoire Commune (FICMEC), qui se tiendra dans la ville de Nador du 30 octobre au 4 novembre 2026.
Le CMCDP développe son action dans les domaines suivants :
Les questions liées à la mémoire et à la mémoire partagée en tant que savoir et domaine de compétence ;
La diffusion de la culture de la paix, de la coexistence et de la démocratie ;
La lutte contre toutes les formes d'extrémisme ;
La défense des droits de l'homme et la contribution à la diffusion de sa culture ;
Les questions d'identité et de diversité linguistique et culturelle ;
La consolidation et le développement des valeurs de solidarité et de dialogue constructif entre les peuples et les nations ;
Le soutien à toutes les générations des droits de l'homme.
Chaque année, le FICMEC propose une réflexion thématique liée à la mémoire. Pour cette édition, l'axe central sera « La mémoire de l'avenir », inspiré par les paroles de Victor Hugo : « L'avenir est une porte, le passé en est la clé », et par l'idée de Roman Krznaric selon laquelle l'avenir n'est pas un lieu où nous allons, mais un lieu que nous créons.
La mémoire n'est pas un exercice de nostalgie ni un regard ancré dans le passé. C'est une responsabilité collective. Préserver, expliquer et transmettre les épisodes historiques — en particulier les plus douloureux — incombe tant aux institutions qu'à la société dans son ensemble : familles, associations, défenseurs des droits de l'homme, artistes et éducateurs. Comprendre le passé est un acte de préparation consciente de l'avenir.
« La mémoire de l'avenir » propose un dialogue permanent entre souvenir et projection, entre justice et transformation sociale. Les luttes contre les injustices, les processus de vérité et de réconciliation, la défense de la dignité humaine et la consolidation des valeurs démocratiques constituent les fondements d'un lendemain plus juste. Se souvenir n'est pas perpétuer le ressentiment, mais générer une prise de conscience, éviter la répétition des violations et renforcer une culture de paix.
Les nouvelles générations occupent une place centrale dans cette vision. Elles ne sont pas de simples dépositaires de récits hérités, mais des agents actifs capables de réinterpréter, de questionner et de projeter la mémoire vers l'avenir. La transmission intergénérationnelle, la pensée critique face à la manipulation historique et l'engagement envers les droits de l'homme sont des éléments essentiels de cette construction.
Dans le domaine artistique et culturel, le cinéma — documentaire ou fiction — devient un véhicule privilégié pour rendre visibles les mémoires silenciées, dénoncer les injustices, ouvrir des espaces de dialogue et contribuer à la transformation sociale.
Conditions thématiques de participation :
Longs métrages et courts métrages (fiction, animation) : thématique libre.
Documentaires : ils doivent s'adapter spécifiquement au thème de l'argumentaire « La mémoire de l'avenir », en abordant des questions liées à la mémoire, aux droits de l'homme, à la justice, à la transmission intergénérationnelle, à la réconciliation, à l'identité ou à la construction démocratique dans une perspective réflexive et proactive.
Les cinéastes de toutes nationalités sont invités à présenter des œuvres qui contribuent à penser l'avenir à partir de la conscience historique, en promouvant les valeurs de justice, de paix, d'égalité et de coexistence, ainsi que le rôle des jeunes dans ce processus.
La réception des films se fait exclusivement via les plateformes officielles d'inscription aux festivals.
Le CMCDP et le FICMEC réaffirment, à travers cet appel, leur engagement pour une mémoire active, éthique et transformatrice, convaincus que seuls ceux qui assument la responsabilité du passé peuvent contribuer à construire un avenir plus humain et démocratique.
MISSION ET OBJECTIF ~
Le Philadelphia Independent Film Festival s'engage à découvrir et à présenter une expérience cinématographique unique, sans limites conventionnelles.
À PROPOS DU FESTIVAL ~
Bienvenue dans notre 17e année et quelle année nous espérons qu'elle sera.
S'appuyant sur la métropole de Philadelphie, le Philadelphia Independent Film Festival recherche et réunit un mélange unique d'innovation, de technologie, de créativité et de diversité cinématographique au sein d'un écosystème de cinéastes en constante évolution.
Le festival a été lancé en 2007 dans le cadre de l'initiative cinématographique mediabureau.com. Le groupe s'était réuni dans le cadre du Philadelphia Underground Film Forum #uff et, face à la demande croissante et refoulée pour le cinéma indépendant à la croisée des chemins, a lancé le premier festival en 2008. Ce qui était autrefois un groupe de projection numérique est devenu un événement annuel de 6 jours auquel participent des cinéastes du monde entier.
Le festival propose des films originaux dans 12 genres, de l'animation, de la réalité virtuelle et des clips musicaux. Nous aimons discuter des films que nous programmons, en ligne et hors ligne, en utilisant #piff #pifffilms #uff #DemocratizeContent sur nos réseaux médias actifs. La grande majorité du programme du festival est une première mondiale et locale.
Nous espérons avoir de vos nouvelles et vous voir au festival !
SorsiCorti est un festival de courts métrages qui allie convivialité et intérêt pour l'art du court métrage.
SorsiCorti est né d'une passion pour le cinéma et du désir d'explorer des pistes innovantes et expérimentales de courts métrages.
Une sélection minutieuse et précise effectuée par un comité d'évaluation composé d'experts cinéphiles permet que seuls des courts métrages de haute qualité accèdent à la projection du programme.
SorsiCorti a développé une étroite collaboration avec la jeune réalité culturelle du Piccolo Teatro Patafisico de Palerme, qui est également devenu le lieu officiel des projections en direct. Cependant, divers événements sont organisés dans les environs de la ville.
Au théâtre d'Osvaldo Chebello à Cairo Montenotte, la troisième édition du « Magical Cairo Montenotte International Film Festival » aura lieu les 12 et 13 septembre 2026.
2 jours de projection, de réseautage, de divertissement et bien d'autres choses encore.
Notre festival du film donne également aux jeunes et aux étudiants la possibilité d'acquérir de l'expérience.
