カーフイルム国際短編映画祭第5版 (2025)
カーフイルム国際短編映画祭が第5回目を迎えます。短編映画は、最短時間で大声で話すことが多い映画言語であるショートフィルムを称えるという私たちの取り組みを引き継いでいます。
Kaaffilmは、ストーリーテリング、ビジョン、形式の境界を押し広げる映画製作者の発見、支援、紹介を専門とする独立系プラットフォームです。
2025年には映画祭は完全にオンラインで開催され、世界中のクリエイターと観客にシームレスで安全なデジタル体験を提供します。 公式セレクションはすべてKaaffilmの検証済みプラットフォームで上映され、真にボーダーレスな映画館のアクセシビリティと信頼性の両方が保証されます。
カーフィルムは、キュレーションされた上映会、業界トーク、共同パネルを通じて映画製作者、批評家、観客をつなぐ、新進気鋭のクリエイターや定評のあるクリエイターにとって重要な拠点であり続けています。 イノベーションと評価が出会うインディペンデント映画の世界的な舞台となっています。
コンペティション部門の受賞者にはKaaffilm Trophyが贈られ、審査員賞には公式の表彰状が授与されます。
Kaaffilmは、賞という枠を超えて、ビジョン、作者、映画の力を妥協なく称えるムーブメントです。
物語が国境を越えて伝わり、創造性に限界はない、カーフィルムの第5版にぜひご参加ください。
ガンダーラ・インディペンデント映画祭 2025 エディション 06 (オンライン)
ステラー・ストーリーズ、ワン・フェスティバル
#GIFFEST2025 は世界中から集められた最も優れた映画を上映することを目的としています。 GIFF は 2020 年に最初のバーチャルエディションを開始しました。より多くの視聴者に多様な映画を体験してもらうためです。特にパキスタンの映画ファンは、優れたストーリーテリングを体現する厳選された映画のラインナップに飢えていました。 過去5年間、GIFFは映画製作者に世界中の観客に働きかけ、その才能を国際的に披露する機会を提供してきました。
2025年版が間近に迫っています。GIFFは皆さんの映画の提出を心待ちにしています。 そして、皆さんの素晴らしいストーリーを通して生まれる感情の波に乗ることを楽しみにしています。
*映画の応募には投稿料はかかりません
アルゼンチン国際アフリカ映画祭2022/FICAA.
エントリーの募集は2022年6月30日まで受け付けています。
映画監督や映像作家には、アフリカの新しい描写に役立つ資料を送ってもらうよう呼びかけています。 アフリカ諸国からのインディペンデント映画、またはアフリカ、その人々、そしてディアスポラに関する映画が届いています。
受け取った素材は、2022年10月から11月にアルゼンチンのブエノスアイレスで開催されるアルゼンチン国際アフリカ映画祭の新版に選ばれます。
2007年から、オブセルバトリオ・スールは「ミラーズ・アンド・ミラージュ」国際映画シリーズをアフリカ大陸で上映しました。 各エディションでは、アフリカ世界の歴史と現実について上映し、議論するために、さまざまな主題に基づいて映画を選びました。
今年は、オンラインロケーションとフィジカルロケーションの混合バージョンを開催します。 そのため、普段映画館に来るブエノスアイレス市の参加者だけでなく、新しい観客にもリーチすることを目指しています。
ウルグアイ国際ドキュメンタリー映画祭は、ウルグアイのドキュメンタリー映画製作の先駆者の一人であるアルベルト・マンタラスの夏の隠れ家であり、パブロ・ネルーダの避難場所でもあるアトランティダで始まりました。 モンテビデオの東にある最初の海辺のリゾートのひとつで、空港からわずか数キロのところにあり、映画祭を開催するのに理想的なインフラが整っています。 ビーチと歴史あるホテルが立ち並ぶ美しい海岸沿いの町で、かつてガルデル、ガルシア・ロルカ、ミルタ・ルグランなど、1930年代の著名人が多く訪れました。
映画祭は年々全国に広がり、特に世界最高のドキュメンタリーがいつも届くとは限らないウルグアイの内陸部では、より多くの人々に知ってもらいたいという願望に駆り立てられました。 公共のテレビチャンネルは私たちを支えてくれていますが、それだけでは十分ではありません。特に、毎年約600本の映画が提出され、選ばれた100本の映画を番組に載せる能力しかないことを考えると。
これにより、アトランティドックのプログラムに参加することを希望する映画製作者への二重のコミットメントが生まれます。もう1つは、自宅を離れて上映会に出席し、私たちが選んだドキュメンタリーを視聴し、常に形式的かつ物語の質の追求に導かれ、私たちの判断を信頼して視聴しなければならない多様な視聴者へのものです。 いつの日か、より直接的に、より快適に、より効果的に視聴者にリーチできるストリーミングプラットフォームができたらと思っています。
フェスティバルについて
世界のこの地域では優れたドキュメンタリーが制作されていますが、演劇や映画祭のプログラムでは課題に直面しています。 だからこそ私たちは2006年にアトランティドックを創設しました。ドキュメンタリー映画にふさわしい評価を与えることを目指す映画祭です。
それ以来、毎年規模を拡大し、全国と南米全域に広がっています。 プロの審査員、数々の賞、ハイレベルなトレーニングプログラムなどを手がけるアトランティドックは、地方分権化にインスパイアされた国際的なフェスティバルです。
映画祭組織における私たちの経験は1982年にまでさかのぼり、30年間続いた「Divercine」や、2005年のウルグアイ第1回アニメーション映画祭など、数々の偉業を成し遂げてきました。 1960年代に開催されたSODREのドキュメンタリー・実験映画祭からインスピレーションを得ています。
第1回以来、私たちはウルグアイに招き入れることができる最高のドキュメンタリー映画製作者を招いてきました。彼らの多くは傑出しており、その結果、この地域のドキュメンタリー映画製作に明確で永続的な利益をもたらしています。 ウルグアイの映画は共同制作なしには成り立ちません。共同制作は当初から私たちの仕事の中核を成してきました。
文化協会Real Dreams主催の第2弾短編映画祭の入札募集が進行中です。 参加は無料です。 映画専用のユニークなショーケース、フェスティバルはミケランジェロ・グレゴリの芸術的な方向性とVideoSolution.Itのルカ・バッフォの技術的方向性で組織されています。 シネ・ラボ・フェスティバルは、すべてが止まったこの悲劇的な時期の後に再開する合図になりたいと思っています。映画が存在し生き続けているという小さな兆候です。 この2022年版には、女性シネマ、サステイナブルシネマ、オープンシネマの3つのセクションが含まれています。
EDITAは、社会の変革に焦点を当てた短編映画祭です。 その目標は、一般の人々に社会変革の呼びかけを感じさせることに加えて、重要な能力を高め、映画制作を通じて社会を人権の促進に関与させることです。
ASADは、参加者の作品や提案を通じて、これらのトピックに関する議論と批判的な考察を促すことを目指しています。 私たちは、人権、ジェンダー平等、持続可能な人間開発を支援する新しい社会的想像力を知り、他の視点から見て、非覇権的な提案に近似したいと思っています。
子供と青少年映画カリベルーラの国際フェスティバル, FICIJCALIBELULAは-映画を愛する友人のグループを介して作成されています, 新しい展示会やトレーニングスペースを生成する必要性を参照してください, 子供や若者である非常に特別な観客のために.
目的は、値と原則の構築を通じて紛争解決と平和的な共存を促進する子供、若者と大人のために作られた映画音響映像素材を通じて観客を訓練することです。
形成と創造のプロセスを統合する新しい展示の選択肢を生成します。, 理解と重要な感度と, 芸術的な表現として映画館を通じてこのターゲット人口を幼い頃から関与しようと.
この祭りは、映画制作者、彼らの作品と子供たちの観客だけでなく、若い観客、教師、地域の専門家のための形成のポイントのための出会いの場であり、映画祭は視聴覚メディアと子供たちと遊ぶ役割の反射のプロモーターです。
「Iinerant Cinema in Mi Barrio」フェスティバルは、カウカ県の全国的な短編映画を普及させるための重要なプラットフォームとして定着しており、さまざまな地域の観客に巨大なスクリーンで映画を楽しむ機会を提供しています。 2024年の公募は、そのストーリー的な提案により際立ち、多様な観客に届く可能性を秘めた短編映画に門戸を開いている。
映画作品は、環境、人権、創造性、若さ、芸術と文化などの側面に特に注意を払いながら、自由なテーマを取り上げている場合があります。これにより、コロンビアの豊かな生物多様性が反映されます。
今年の映画祭のルートはカウカ太平洋から始まり、ティンビキとグアピに停車します。 その後、移動室は南のパティア（Patía）の地へと移動し、その後北のヴァレス・デル・カウカのサンタンデール・デ・キリチャオへと移動します。 また、隠れた宝物で知られるティエラ・ディスタンシアの東側も訪れます。
フェスティバルの中央週には、カウカのポパヤンで特別なプログラムが行われ、ワークショップ、トーク、公式展示など、その他のアクティビティも展開されます。 この旅程では、短編映画の上映のみならず、対話と文化交流を促進し、国内外の国内映画振興への同映画祭のコミットメントを再確認することにもなる。
ジッフィー・ルーヴルII: 心配を後ろに置いておけ (再び)
2年間の休止の後、ジョージア州アトランタのWhitespace Galleryで行われたショートショート・フェスティバルは、アトランタのアーティストでウェルチ・スクール・オブ・アート＆デザインディレクターのジョー・ペラギンが7回目の審査で復帰しました。 もともとショートショーツ2019で使用されていたタイトルは、高（ルーヴル美術館、美術館の博物館）と低（ジッフィー・ルーブ、ドライブスルー・ルーブ・ジョブのスローガンが「心配を残す」）のマッシュアップです。 タイトルは、このフェスティバルの幅広い美的目標を包含しています。 どんな予算、ジャンル、ストーリーも大歓迎です。私たちが住んでいるこれらのねじれた時代からの短い休息を与えれば。 私たちは、オフビート、ノンナラティブ、実験的な仕事に開放されています。
ショートショート映画祭では、2022年9月17日（土）にアトランタのWhitespace Galleryで屋外ライブ上映を行います。 ホワイトスペースは、アトランタおよび南東の主要現代アートギャラリーの1つであり、自由な表現、親密さ、対話の没入型環境を育んでいます。 また、2022年9月22日（木）にジョージア州立大学のキャンパスで2回目の屋外ライブ上映が行われる。
ジョー・ペラギンズの絵画、彫刻、アニメーションは、アメリカ全土および国際的にギャラリー、現代美術スペース、美術館で展示されています。 ニュージャージー州ジャージーシティ生まれ。家族とともにアトランタで暮らし、現在はジョージア州立大学アーネスト・G・ウェルチ・アート&デザイン学校のディレクターを務めている。
Dona i Cinemaは、芸術的、社会的な創造と探究の場を生み出すことを目指しています。 女性が主体となって作品や作品を公開し、舞台芸術における機会均等を促進し、女性に対する差別的慣行の終焉を促進する場です。
このような理由から、2011年からは「国際ビエンナーレ『ドナ・イ・シネマ — 女性と映画』」を開催しています。これは、女性による、そして女性のための映画に特化した週であり、長編映画、短編、ドキュメンタリー、アニメーション、ビデオアートなどのセレクションを展示しています。 すべて女性によって作られています。
シネマ・ワークショップ・プロジェクト、マジック・アイ・オーディオビジュアル・プロダクション・カンパニー、ワイルド・ウッド・コーポレーションは、アーティスト、ビジュアル・アーティスト、映画製作者、専門家、学生、アマチュアを招き、ビデオ・アートと実験的なビデオ・ショーケースであるインターメディエーションズで作品を発表します。
ショーケースはコロンビアのメデリン市で開催されます。 これはオーディオビジュアル作品、特に芸術的で実験的なビデオを取り巻くさまざまな実践を促進し、普及させることを目的とした、非競争的なイベントです。
応募作品は、ローカル展、国内展、国際展の3つのカテゴリーで展示されます。
この映画祭はすでに16年目を迎え、年々確固たる歩みをもって、良い映画の提案を広げてきました。 1999年、ユーモアあふれるデュオ、ゴマエスプーマとM-80ラジオがスポンサーとなり、「インディアンがやってくる！」というスローガンを掲げて映画祭の初版が始まった。 」。 やがてImagineindiaは国際化を進め、世界中の映画を上映するようになったが、アジアの映画は依然として映画祭の大部分を占めている。
