철학
우리를 이끄는 원동력:
철학, 심리학, 과학, 인류학, 영적, 시적 영화 등 다양한 의미를 지닌 초월적 영화에 초점을 맞춘 콘테스트입니다.
인간과 세계의 초월은 결국 형언할 수 없을 수도 있고, 이에 대해 영화 예술에는 특정한 이점과 막중한 책임이 따르기 때문입니다.
프리 시네마
모든 영화 제작 기회를 환영합니다. 희귀 작품에 큰 관심을 갖고 계신다면 말이죠.
시간이 없다면
Cinemística는 제한적이지 않은 기능을 갖춘 열린 시공간으로서 저자가 자신의 언어를 개발할 수 있도록 합니다. 모든 형식, 기간, 국적, 제작 연도 등이 허용됩니다.
피난처
엄밀히 따지든 줄거리를 통해 예술과 인간 안에 있는 세계 표현의 거대한 미스터리에 접근하려는 의도를 가진 영화들이 모이는 국제적 피난처입니다. 교리 없이, 개인적 또는 집단적 관점에서든, 신앙에서든, 불가지론, 영적 무신론, 과학적 사고에서든 말이죠.
사색의 시적 영화
모든 사회 문화적 다양성 속에서 개인적 발견, 연구 또는 실험, 영감, 작업, 작가의 계시 또는 성찰의 결과로 영화에 관심을 보이는 영화 제작자의 모습. 평범함, 황홀경, 격차를 하나의 구조로 삼아 영화 처리에 깊이를 더합니다.
금욕주의
영화 제작의 신비주의와 금욕주의는 아마도 다른 영화에 비해 더 절대적인 자산일 것입니다. 왜냐하면 막대한 예산과 더 복잡한 기술적 복잡성을 갖춘 영화를 만들 수 있기 때문입니다. 하지만 때로는 가장 소박하고 단순한 영화가 보편적일 때도 있기 때문입니다.
스틸
스틸 영화나 '아마추어' 영화 (프랑스어 동사 amer) 에서 유래한 비영구적 영화 촬영법은 감독을 화면에 보여주는 내용과 연출하는 방식뿐만 아니라 보여주지 않기로 결정한 대상을 기준으로 감독을 정의합니다.
현상학
나타나는 것과 사라지는 것, 토폴로지의 출현, 물질적 또는 의식, 그리고 그 비가시성 또는 이후의 만료. 공허함, 물질, 시간의 연속적인 환경. 강연의 내용은 웅변적이어서 누구나 혼자서 이해할 수 있습니다. 부재와 기적: 함께 동거할 수 있는 존재로서의 신비주의.
진심, 커뮤니케이션, 콜로키움
콜로키움과 관객과 영화 제작자 간의 실시간 상호 작용의 중요성. 영화를 발표하기 위해 오는 영화 제작자, 예술가 및 감독에 대한 조직의 최대 커뮤니케이션, 존중, 공감 및 친밀감.
로마 독립 영화제 (RIFF) 는 이탈리아 최초의 독립 및 국제 영화제입니다. RIFF는 젊은 영화 제작자들 사이에서 영화 및 영화 제작에 대한 열정을 영화 제작 및 배급에 대한 현실과 결합시키는 것입니다. RIFF는 2001년 첫 번째 에디션 이후 로마에서 점점 더 많은 관심을 받고 있으며 전 세계 영화 제작자들의 참고 자료가 되는 행사가 되었습니다. 지난 몇 년 동안 Riff는 5개 대륙에서 온 작품을 받아 독립 영화 산업의 방향과 열정을 보여주는 세심한 증인이 되었습니다.
(r) 에볼루션 AI - AI 기술을 적용한 영화 및 비디오 제작을 전문으로 하는 RIFF의 새 섹션.
올해부터 RIFF는 인공 지능으로 만든 시각적 스토리텔링을 기념합니다.
이 새로운 경쟁 섹션에서는 시청각 제작 및 프레젠테이션에 AI 기술을 혁신적으로 적용하는 것을 장려합니다.
시네마 워크숍 프로젝트, 매직 아이 시청각 제작 회사 및 와일드 우드 코퍼레이션은 아티스트, 비주얼 아티스트, 영화 제작자, 전문가, 학생 및 아마추어를 초청하여 비디오 아트 및 실험적 비디오 쇼케이스인 Intermediations에서 작품을 선보입니다.
쇼케이스는 콜롬비아 메데인시에서 개최됩니다. 시청각 저작물을 둘러싼 다양한 관행, 특히 예술적이고 실험적인 비디오를 홍보하고 공개하기 위한 비경쟁 행사입니다.
출품작은 지역, 국내 및 국제 전시의 세 가지 범주로 전시됩니다.
이 지역의 예술적 표현, 영화 및 문화적 정체성을 강조하고 장려하기 위해 2009년에 태어났습니다. 시민과 지역 사회 참여를 위한 메커니즘으로서 문화의 영속성을 증진하고 도시의 문화 정책을 강화합니다. 따라서 과달라하라 데 부가 및 바예 델 카우카시의 영화 및 시각 예술의 개발, 전시 및 보급을 지원하고, 오늘날 예술의 다양한 표현과 주로 청소년 인구의 참여 메커니즘 간의 대화를 제안합니다. 이 축제는 참여적인 방식으로 토론, 예술 및 시청각 창작을 위한 공간을 만들고자 합니다.
이 페스티벌은 과달라하라 데 부가 (Guadalajara de Buga) 와 바예 델 카우카 (Valle del Cauca) 에서 영화와 시각 예술을 주제로 한 전시, 교육, 역량 강화 및 집단을 위한 이 분야의 첫 번째 행사가 되었습니다.
1년 중 일주일 동안 10만 명 이상의 영화 애호가들이 6개 대륙의 500개 이상의 영화관에 모여 제29회 맨해튼 단편 영화제 결선 진출작을 관람하고 투표합니다. 맨해튼 쇼트는 세계에서 가장 큰 단편 영화제 중 하나가 아니라 세계 최초의 글로벌 영화제입니다.
작품을 선보이는 것이 단편영화를 만드는 것이라면 맨해튼 쇼트와 비교할 수 있는 것은 없습니다.
선정된 모든 영화는 오스카 시상식에 참가할 자격이 있습니다.
맨해튼 쇼트 (MANHATTAN SHORT) 는 캘리포니아 로스앤젤레스의 한 영화관에서 일주일 내내 광고 상영을 합니다. 이번 극장 예약은 2026년 맨해튼 단편영화제 결선 진출작 10명 모두가 2027년 오스카 대회에 출전할 자격을 얻게 된다는 뜻입니다. MANHATTAN SHORT의 과거 결선 진출자 다수가 후보에 올랐으며, 페스티벌 29년 역사상 오스카상을 수상하기도 했습니다.
MANHATTAN SHORT는 또한 단편 영화 (20페이지 이하) 의 각본을 위한 시나리오 공모전도 실시합니다.
추천 뮤지컬 아티스트 공모전:
MANHATTAN SHORT에는 매년 페스티벌 기간 내내 뮤지컬 아티스트 또는 밴드가 출연합니다. 선정된 뮤지션 또는 밴드는 MANHATTAN SHORT 인터미션 기간 동안, 그리고 페스티벌 기간까지 이어지는 모든 홍보 자료 (웹사이트의 독점 헤드라인 청구 포함) 에 전 세계 400개 이상의 공연장과 100,000명 이상의 관객에게 자신의 음악을 선보일 예정입니다. 신인이나 무명 음악 아티스트들이 페스티벌을 열성적으로 즐기는 전 세계 관객들에게 음악을 방송할 수 있는 절호의 기회입니다. 또한 이름을 알리고 즉시 노출될 수 있는 특별한 기회이기도 합니다. 참가 양식은 다음 웹 사이트에서도 구할 수 있습니다. http://manhattanshort.com/musical-artist-competition.html
카샤사 필름스는 2009년부터 이 페스티벌을 개최해 왔습니다. 문화 및 레저 옵션을 제공하고 지역 경제에 유리하도록 하기 위해 항상 이 지역의 전국적으로 유명한 영화 제작자와 예술가들을 불러모으고 있습니다. 단기적으로는 “엘리트” 관객을 빌라 데 파라나피아카바로 불러들이고, 중장기적으로는 이 지역에 영화 제작 작품을 선보일 계획입니다.
단편 및 장편 영화 콘테스트도 있습니다.
규정:
https://www.cachacafilmes.com/regulamento-concurso-de-roteiros
2025년 10월에 21회를 맞는 파스토 국제 영화제 (FICPA) 는 국내 및 국제 영화의 최고를 한데 모으는 유명한 경쟁 행사입니다. 애니메이션과 어린이 영화를 포함하여 인권부터 환경에 이르기까지 광범위한 주제를 다루는 공식 카테고리를 갖춘 FICPA는 다양성과 영화 표현을 위한 독특한 플랫폼을 제공합니다. 상징적인 흑인과 백인의 카니발로 세계적으로 유명한 콜롬비아의 그림 같은 도시 파스토에 위치한 이 페스티벌은 영화의 예술을 기념할 뿐만 아니라 이 지역의 풍부한 문화 유산을 조명합니다. 콜롬비아 남서부에서 가장 오래된 행사인 FICPA는 모두가 탐내는 솔 데 로스 파스토스 (Sol de los Pastos, 파스토스의 태양) 상을 수여하여 현지 및 국제 문화 일정에서 반드시 참석해야 하는 행사로 자리매김했습니다.
런던 국제 애니메이션 페스티벌은 창의적인 애니메이션의 모든 스펙트럼을 자랑스럽게 선보이며, 애니메이션은 모두를 위한 것임을 보여줍니다.
2003 년에 설립 된 LIAF는 애니메이션이 전 세계에서 제공되는 가장 광범위한 지능형, 재미 있고 도발적인 현재 영화뿐만 아니라 회고전과 국가의 전문 세션을 선별하여 아이들을위한 만화라는 인기있는 오해를 해소하는 것을 목표로하고 있습니다.일반적으로 이러한 관심을 유도하지 않는 애니메이터.
연례 10일간의 페스티벌에는 갈라 초연, 회고, 영화 제작자와의 Q&A, 워크숍, 관객 투표, 베스트 오브 더 페스티벌 상영이 포함됩니다.
이상한 샷은 단편 영화 이상한 공상 과학 쇼, 팔마 데 마요르카의 괴짜 문화의 팬들의 커뮤니티입니다. 다음 2020 동안 우리는 우리의 겸손한 위치에서, 미래의 재능, 누가, 우리의 프리즘 (즉, 공상 과학 소설, 공포, 판타지...) 뿐만 아니라 즐길 수 있지만, 그들은 결코 선반 결코 점점 가치있는 방법을 통해 자신의 이야기를 감히 영화처럼. 이상한 샷 반환, 우리가 희망 단편 영화의 축제는 그 연속 버전을 통해 성별의 벤치 마크로 짧은 위치.
물론 의도는 그것에 배치됩니다: 협회 뒤에 팀 전체가 전시 수단으로 발레아레스 가장 역사적인 극장이 수준에서 축제로 전환했다, 회담 및 영화 제작에서 가장 매력적인 이름의 일부의 축제 심사위원들을 활기차게.
그래서 저자, 우리는 기다리고 있습니다. 당신의 작품을 보내 주시기 바랍니다, 그것은 최대한의 존경으로 취급됩니다, 관점에 가치와 그에 따라 수여 (어떤 이득). 장르 벤치 마크 스페인에 의해 단편 영화의 미래 축제에 오신 것을 환영합니다.
올해는 참신함으로 콘테스트를 장편 영화로 확대합니다.
이상한 샷에 오신 것을 환영합니다
세인트 클라우드 필름 페스티벌 (St Cloud Film Festival) 은 연례 페스티벌과 연중 봉사 활동을 통해 교육, 제작, 감사의 기회를 창출함으로써 영화와 영화 제작자를 장려합니다.
2020년은 세인트 클라우드 필름 페스티벌 10주년을 맞이합니다!
세인트 클라우드 필름 페스티벌 (St Cloud Film Fest) 은 미시시피 강 유역의 역사적인 극장에서 8일 동안 열립니다. 다운타운의 아트 씬은 주변 예술 공동체의 허브입니다. 많은 지역 시각 예술가들이 생제르맹 거리와 5번가를 따라 전시되어 있습니다.
우리는 미래 지향적 인 독립 영화를 홍보하는 데 헌신하는 비영리 단체이며 학생들이 자신의 프로젝트를 만들 수있는 기회를 제공하기 위해 노력하고 있습니다. 초등학생을 위한 스톱모션 워크숍을 개최하고 고등학생 및 대학생에게 주말 콘테스트의 일환으로 영화를 제작할 수 있는 기회를 제공합니다.
군중은 영화에 대한 열정과 지능. 우리는 새로운 관객에게 당신의 영화를 보여줄 수있는 기회를 원합니다. 라이브 액션에서 애니메이션, 다큐멘터리에 이르기까지 모든 영화제작자는 장소와 목소리를 가지고 있습니다.
지피 루브르 II: 걱정을 남겨주세요 (다시)
2년간의 틈새가 끝난 후 애틀랜타 조지아 공백스페이스 갤러리의 쇼트 쇼트 쇼트 페스티벌은 일곱 번째 반복으로 돌아오고 애틀랜타 아티스트와 웰치 아트 & 디자인 스쿨 디렉터 조 페라진 (Joe Peragine) 이 두 번째로 재단했습니다. 원래 쇼트 쇼츠 2019에서 사용 된이 타이틀은 높은 매시업 (루브르 박물관, 박물관 박물관) 과 낮은 (Jiffy Lube, 드라이브 스루 루브 작업의 공급 업체 - 슬로건이 “걱정을 남깁니다”). 제목은 이 축제의 광범위한 미적 목표를 캡슐화합니다. 모든 예산, 장르, 모든 이야기는 환영합니다. 우리가 살고있는 이러한 엉망인 시간으로부터 잠시 휴식을 취할 수 있습니다. 우리는 오프 비트, 논서술 및 실험적인 작업에 개방되어 있습니다.
쇼트 쇼츠 영화제는 2022년 9월 17일 (토) 애틀랜타의 화이트 스페이스 갤러리에서 야외 라이브 상영을 개최합니다. 공백은 애틀랜타와 남동쪽 전역의 대표적인 현대 미술관 중 하나로, 자유로운 표현, 친밀감 및 대화의 몰입형 환경을 조성합니다. 또한 2022년 9월 22일 목요일 조지아 주립 대학교 캠퍼스에서 두 번째 야외 라이브 상영이 개최됩니다.
Joe Peragines의 그림, 조각 및 애니메이션은 미국 전역과 국제적으로 미술관, 현대 미술 공간 및 박물관에서 전시되었습니다. 뉴저지 저지 시티에서 태어난 Peragine은 애틀랜타에 있는 가족과 함께 살고 있으며 현재 조지아 주립대학교의 어니스트 지 웰치 예술 및 디자인 스쿨의 이사로 활동하고 있습니다.
