Mostra Dr. Mabuse é um festival internacional de curtas-metragens que acontece em Barcelona por três dias. É concebido como um festival aberto a novos artistas e experientes. Um júri composto por profissionais do mundo audiovisual, professores e estudantes de festivais de cinema e outros colaboradores realiza a seleção de filmes a serem exibidos nas três sessões programadas durante o mês de junho em Barcelona. O projeto foi iniciado há vinte anos e vem crescendo e multiplicando o número de filmes exibidos e registrados, tendo recebido trabalhos de diretores relevantes como JA Bayona, Nacho Vigalondo, Mateo Gil ou Kike Maillo. Em vez de ser apenas um festival audiovisual, o Dr. Mabuse pretende ser um evento homogêneo e gratuito, no qual todos possam se divertir curtindo teatro e cinema.
FESTIVAL MEU PRIMEIRO DOC
9ª Edição 2026
REGRAS
CATEGORIAS: Documentários
DURAÇÃO ACEITA DOS FILMES: Todos
PRIMEIROS FILMES: Permissão
DATA DE PRODUÇÃO: 2023-2026
PAÍS DE PRODUÇÃO: Todos
PAÍS DE FILMAGEM: Qualquer
REGISTRADO PARA EDIÇÕES ANTIGAS: Proibido
O MY FIRST DOC Festival na Tunísia, organizado pela Associação Tunisina de Cinema Documentário, destaca o cinema internacional jovem ao oferecer aos diretores a possibilidade de apresentarem seus trabalhos ao público tunisiano.
O MY FIRST DOC Festival na Tunísia tem como objetivo principal a descoberta e promoção dos primeiros filmes de jovens talentos, dando visibilidade às diferentes expressões do cinema documental internacional diante do maior público possível.
A programação que combina descoberta, diversidade e qualidade oferecerá ao público documentários criativos com a perspectiva de um autor real.
O Festival Internacional de Cinema de Moscou (MIFF) é um dos fóruns cinematográficos mais antigos do mundo (o segundo depois do Festival de Cinema de Veneza). O Festival Internacional de Cinema de Moscou lidera sua história desde 1935. Em seguida, o presidente do júri foi Sergey Eisenstein, e o filme Chapaev abriu o primeiro festival. No entanto, nos anos seguintes, o festival não foi realizado regularmente.
Portanto, o Festival Internacional de Cinema de Moscou está oficialmente em contagem regressiva desde 1959, quando foi renovado e transformado em um evento regular - foi realizado em anos ímpares, alternando com o Festival de Cinema de Karlovy Vary. Em 1999, o MIFF tornou-se um evento anual.
FeCha é o Festival de Cine Hispanófono de Atenas e foi organizado pela primeira vez em 2016 com grande sucesso.
O festival se concentra na exibição de filmes atuais de língua espanhola da Espanha, Argentina, México, Cuba, Chile, Colômbia, etc. mostrando a rica riqueza cinematográfica desses países.
O festival, desde junho de 2016, atraiu mais de 20.000 espectadores. Filmes multipremiados da Espanha e da América Latina estreiam no festival. Com suas exibições esgotadas e um programa diversificado, Atenas demonstrou seu amor pela cultura e pelo cinema de língua espanhola.
O festival também apresenta:
-CortoFecha, uma exibição de uma coleção de curtas-metragens em espanhol da Espanha e da América Latina, que são exibidos com entrada gratuita ao público.
-DoCufecha, exibição de documentários em espanhol da Espanha e da América Latina, que são exibidos com entrada gratuita ao público.
-Diversidad, exibição de filmes LGBTQ+ de língua espanhola da Espanha e da América Latina, que são exibidos com entrada gratuita ao público.
-FechaNiños, exibição de filmes infantis de língua espanhola da Espanha e da América Latina, que são exibidos com entrada gratuita ao público.
O principal festival FeCha acontece no início do verão, entre maio e junho, e o evento satélite da FeCha, Días de Cine Hispanófono, acontece de 12 a 14 de outubro, e os filmes que não foram exibidos durante o festival são exibidos lá.
O CINELEBU tem como objetivo fornecer aos criadores audiovisuais chilenos e internacionais uma plataforma para a promoção, comercialização e distribuição de curtas-metragens de ficção, documentários e animação. O festival promove a produção audiovisual de alta qualidade técnica e artística, ao mesmo tempo que facilita e cria espaços para networking, oportunidades de negócios, apoio e intercâmbio de obras atuais e futuras. Também fortalece o treinamento, a educação e o desenvolvimento do público.
O festival acontecerá de 22 a 30 de maio de 2026, na região de Biobío, Chile, com sedes principais em Lebu (capital da província de Arauco) e Concepción. O festival também contará com locais de exibição virtuais em nível nacional e internacional.
A competição é dirigida a cineastas de todo o mundo que produzem curtas-metragens e documentários.
Seu objetivo é avaliar curtas-metragens e documentários cujo objetivo é a expressividade e a divulgação cultural, iniciando um evento cinematográfico em todo o Val d'Intelvi.
O Tlanchana Fest, Festival de Cinema e Arte Digital, é realizado pela Tlanchana Cultura Audiovisual AC, a fim de criar um espaço de exposição para talentos emergentes do México e do mundo, combinando elementos que promovem a criação cinematográfica em conjunto com novas mídias e arte digital.
A 10ª edição do Tlanchana Fest será realizada de 3 a 5 de julho de 2026 e contará com uma série de exibições, conferências e workshops, além de instalações e outras atividades que serão realizadas virtualmente e pessoalmente e que servirão como incentivo para o trabalho em questões de arte cinematográfica e digital.
O Festival de Cinema Social ArtElesia é organizado pela Associação Cultural sem fins lucrativos “Libero Teatro”.
O evento é apoiado pela Direção Geral de Cinema e Audiovisual do MIC, o Filme
Comissão Região da Campânia, Cesvolab e o patrocínio da Presidência do Conselho de
Ministros, Ministério do Trabalho, Ministério da Educação, Universidade e Pesquisa, UNAR - Nacional
Escritório contra a Discriminação Racial, Província de Benevento, Município de Benevento, Câmara de Comércio de Benevento, Arcigays Napoli, Centro Universitário Sinapses da Universidade Federico II de Nápoles, Universidade de Sannio, Universidade Suor Orsola Benincasa de Nápoles, Universidade de Salerno, Universidade UCAM San Antonio de Murcia (Espanha), CADMUS. Estudantes das universidades acima mencionadas participarão da organização da décima quinta edição como estagiários.
Adoramos terror e estamos muito animados para assistir seus filmes!
O Bloody Horror International Film Festival (BHIFF) é um festival internacional que busca o melhor do terror independente (amador e profissional).
O festival é organizado em duas sessões anuais. Os filmes selecionados serão reconhecidos e premiados em várias categorias.
A BHIFF fez questão de manter nossas taxas de inscrição baixas para dar a todos a chance de se inscrever, e oferecemos um grande número de categorias de prêmios!
A BHIFF está sediada no Canadá, mas seu painel de jurados está situado em diferentes partes do mundo e vem com uma variedade de conhecimentos em filmes de terror.
A partir de junho de 2025, o BHIFF agora compartilhará mais conteúdo nas mídias sociais! Achamos que essa é uma ótima maneira de ajudar a promover seu trabalho/criações para que todos possam ver! Nós temos o direito de usar qualquer material enviado e o usaremos para promover suas incríveis criações! Podemos usar trailers de filmes, pôsteres e clipes de filmes enviados (mesmo filmes que não estejam inscritos)
Aqui na BHIFF, sentimos que o trabalho de todos é uma obra-prima! Temos a difícil tarefa de escolher nossas seleções oficiais e vencedores. Isso não significa que não amamos todos os filmes. Nem sempre podemos selecionar todas as seleções oficiais e menções honrosas porque temos limites de tempo nos locais.
Então, achamos que compartilhar nas redes sociais é uma ótima maneira de fazer com que todos vejam seu trabalho!
Fizemos uma parceria com o pessoal simpático da B-Movie TV!
B-Movie TV é um canal de TV ao vivo que está disponível via Roku Box. B-Movies 24/7!
Todos os filmes que ganharem o prêmio Baddest B-Movie da BHIFF serão exibidos exclusivamente AO VIVO no canal da B-Movie TV! Quão legal é isso?!
Muito mais coisas interessantes em breve!
Estamos sempre muito animados em ver suas criações!
Agora em sua 15ª edição anual, o BoneBat “Comedy of Horrors” Film Fest é uma noite cheia de risadinhas e sangue, onde apresentamos o melhor em curtas-metragens e curtas-metragens independentes de comédia/terror de todo o mundo, música ao vivo incrível e prêmios em abundância, todos apresentados por Steve e Gord do The BoneBat Show!
O 7º Festival de Cinema Amazonía del Plata surge da exposição plástica/audiovisual homônima que foi realizada em Tigre em 2019 e busca abordar obras audiovisuais de habitantes e contextos de bacias, ilhotas, cenotes, meandros, costas e todos aqueles territórios anfíbios resultantes do conflito entre a natureza hídrica e sua relação com a civilização.
O 7º festival de cinema da Amazônia del Plata será realizado em Tigre e Quilmes de 3 a 6 de abril de 2025.
Kaputt Festival Futuro — Bogotá 2026
Um ritual cívico para futuros encontros
O Kaputt Festival Futuro abre sua convocatória audiovisual internacional para curtometrajes que dialogam com a noite, a festa, os estados alterados, o futuro e as crises contemporâneas (Social - política, climática, tecnológica).
Buscamos obras que experimenten con el linguaje audiovisual y propongan nuevas formas de imaginar, sentir y habitar el presente.
O festival será realizado presencialmente nos dias 24 e 25 de abril na cidade de Bogotá, Colômbia, como um espaço de encontro entre cinema, arte, música, pensamento e ativismo.
Fundado em 2001, o WOW Wales One World Film Festival é há muito tempo o único festival do Reino Unido dedicado principalmente a filmes da África, Ásia e América Latina, além de manter o status de festival mais antigo do País de Gales.
Por 24 anos, o festival de qualificação do IMDB trouxe uma grande variedade dos melhores filmes internacionais para cinemas em todo o País de Gales. Seu programa anual de longas-metragens, documentários e curtas-metragens apresenta filmes instigantes e reveladores de lugares que você raramente vê na tela.
Com cineastas presentes como Patricio Guzmán, Helen Iles, Ken Loach, Mark Cousins e outros, o WOW também se estabeleceu como o festival de cinema mais antigo do País de Gales.
Acontecendo todos os anos em março, o WOW traz o melhor das estreias de cinema internacional galesas ou britânicas no Aberystwyth Arts Centre e em outros cinemas em todo o País de Gales.
Internacional e feminista, o festival defende a diversidade, a igualdade e a inclusão de vozes fora do mainstream. Todos os anos, pelo menos metade dos filmes do programa são feitos por cineastas e, desde 2023, a equipe da WOW é 100% liderada por mulheres e diversificada.
O WOW Wales One World Film Festival, em colaboração com cineastas e defensores do meio ambiente, orgulhosamente apresenta nosso compromisso de promover mudanças ambientais mensuráveis e promover a alfabetização climática entre as gerações futuras.
Em 2021, renovamos nossa iniciativa 'Green Screen', evoluindo-a para a dinâmica vertente 'Ecosinema'. Essa transformação foi marcada pelo nosso primeiro mini-festival online Ecosinema, estabelecendo um novo padrão para contar histórias com temas ecológicos em nosso festival.
Mantendo a Ecosinema como uma vertente cinematográfica no festival, a WOW continua exibindo filmes com temas ecológicos nos cinemas e frequentemente colabora com organizações como a The Landworkers Alliance e o projeto 'Creating Safer Space' para oferecer exibições especiais, perguntas e respostas e painéis de discussão para seu público.
As inscrições para o nosso Festival de 2026 já estão abertas!
Na fronteira da Europa e da Ásia, na cidade de 300 anos chamada “Manchester Russa”, no meio dos Montes Urais —
organizamos um Festival Internacional de Curtas-Metragens com uma seleção oficial trimestral e exibições ao vivo todo verão, outono, inverno e primavera.
AGORA ABERTAS: Inscrições para o Ural Shorts Summer 2023
Nossa missão é buscar e descobrir novos talentos na arte de fazer filmes de todo o mundo. Nosso objetivo é mostrar e endossar curtas-metragens independentes de alto nível, independentemente de sua origem, ano de produção ou orçamento. Nosso objetivo final é incentivar e inspirar autores em todos os lugares.
O Ural Shorts consiste em quatro temporadas e um evento anual de premiação. A cada temporada, o comitê de seleção assiste privadamente aos curtas-metragens enviados e escolhe as seleções oficiais. Todos os filmes selecionados entram na competição pelo Season Awards.
Dentro de 10 dias após a publicação da lista de seleção oficial, o júri anuncia os vencedores da temporada. Os filmes vencedores entram no Programa de Exibição nos cinemas e na televisão para que todos possam ver.
Os vencedores de todas as temporadas entram na competição pelos Prêmios Anuais em 18 indicações correspondentes às categorias Principal, Técnica e de Desempenho. E receba um convite para o evento anual de premiação.
O Evento Anual do Ural Shorts acontece em agosto na cidade de Nizhny Tagil, com 300 anos, na fronteira da Europa e da Ásia, chamada de “Manchester Russa” no meio dos Montes Urais. O evento anual de premiação consiste em um programa cultural e educacional, cerimônia anual de premiação, exibições, entrevistas na TV, workshops e outras atividades.
O Festival de Documentários Lima Docs acontecerá de 14 a 23 de maio de 2026. Em sua segunda edição, o festival convida cineastas de todo o país a inscrever seus longas-metragens, curtas-metragens e documentários de média-metragem concluídos entre janeiro de 2024 e a data de encerramento desta chamada de inscrições.
O Festival de Cinema de Albuquerque, com o mantra “Todo mundo é alguém”, é um farol de celebração digital para os contadores de histórias do mundo todo. Situado no coração da vibrante capital do Novo México, Albuquerque, nosso festival abre suas portas, recebendo um caleidoscópio de talentos cinematográficos de todos os cantos do mundo.
Mergulhe na briga com suas obras-primas, pois solicitamos inscrições em todos os gêneros cinematográficos; aqui há um holofote para cada criador, independentemente da nacionalidade. É sua hora de brilhar e disputar prêmios de prestígio em várias categorias.
Vamos nos unir. Vamos criar. Vamos nos alegrar.
Com um espectro tão amplo quanto a própria imaginação, nosso festival convida você a se juntar a um círculo estimado, onde filmes selecionados não são apenas exibidos, mas competem por uma série de distinções, concedidas tanto pelo nosso painel de especialistas quanto pela voz do público. Fique tranquilo, cada entrada recebe o olhar atento que merece. Como cineastas experientes, nós nos identificamos com a dedicação depositada em seu ofício. É por isso que elevamos os filmes oficialmente selecionados com um diálogo em destaque: até 10 minutos de conversa aprofundada sobre sua jornada criativa, compartilhada em nosso site oficial, canal do YouTube e em todos os cenários de mídia social.
Nosso comitê é tão variado quanto os filmes que celebramos, apresentando uma tapeçaria global de profissionais — arquitetos a empreendedores, artistas a cineastas e produtores de efeitos visuais — cada um trazendo uma perspectiva única para a tela. Cada inscrição é monitorada minuciosamente, garantindo que sua visão seja vista e apreciada em sua totalidade.
Nossos objetivos:
Para transmitir narrativas e discursos cinematográficos novos e pioneiros de todo o mundo.
Para oferecer uma visão exclusiva do reino pioneiro do Novo Cinema.
Promover a troca de ideias e experiências entre os participantes vibrantes do nosso evento.
Nosso credo:
Somos os campeões do sonhador cinematográfico, dos que acreditam no poder da história. O Festival de Cinema de Albuquerque “Todo mundo é alguém” é dedicado a mostrar a mais diversa variedade de narrativas. Nossa missão? Capacitar cada cineasta com uma paixão ardente, conectar criadores com o público e ajudar a solidificar sua marca no universo cada vez maior do cinema.
Bônus em dinheiro
Uma recompensa em dinheiro de RMB 3.000 será concedida diretamente aos vencedores.
exibições off-line
Uma experiência exclusiva de exibição de dois dias em um cinema de última geração.
prêmios reais
O vencedor do Prêmio de Melhor Diretor receberá um prêmio no valor de RMB 10.000 fornecido pelo MOMA.
Cada vencedor do prêmio anual recebe um troféu personalizado (no valor de RMB 2.000) feito exclusivamente pelo artista de couro Zhang Li.
O vencedor do Prêmio de Melhor Fotografia receberá um pacote de aluguel de RMB 10.000 fornecido pela VILTROX para apoiar seus esforços criativos.
Qualificações da IMDb
- Lista anual de vencedores do 1º 33º Festival Internacional de Cinema
Vencedor do premiado/País de trabalho
- Melhor diretor Yang Chaojie (Farewell Tengger) China
- Melhor curta-metragem The Nameless BladeChina
- Melhor Roteiro: Gabriel Vilandré (Hammer, Wrench & Screwdriver) Canadá
- Melhor animação Jorge Morais Valle (In Half) Portugal
- Melhor trilha sonora original: Oskar Bells, Polônia
- Melhor design de som Petr Cikhart (Valet) EUA
- Melhores edições: ASA (Hunter Loading), Sérvia
- Melhor Fotografia: Anaïs (La Croix), Coprodução França-Itália
os principais membros do júri garantem que cada filme será assistido pelo menos quatro vezes
TODAS AS INSCRIÇÕES SÃO OBRIGATÓRIAS PARA FAZER O UPLOAD DE UMA LEGENDA EM INGLÊS.
A cada trimestre, premiamos os melhores curtas-metragens independentes com curadoria de todo o mundo, com um alto padrão de mérito e uma taxa de aceitação muito competitiva. Os vencedores das edições de 4 trimestres se qualificam para os Prêmios Anuais.
Aceitamos projetos de todos os gêneros, fictícios ou não fictícios, lineares ou não lineares, incluindo produções que não falam inglês, de baixo ou nenhum orçamento, e obras de países tradicionalmente sub-representados na indústria cinematográfica global.
Critérios principais de julgamento: cinema inovador e/ou competente, narrativa apaixonada.
Os membros do júri são todos cineastas seniores, que foram selecionados para festivais de cinema da categoria A, principais festivais de cinema independentes e participaram da produção cinematográfica de Hollywood.
O júri preliminar é composto por cineastas, distribuidores e executivos de mídia, e garantiremos que cada filme seja visto por pelo menos três juízes preliminares e um juiz final.
Temos muitos cinemas particulares em diferentes cidades para sediar exibições, incluindo Pequim, capital da China, e Chengdu, a cidade natal dos pandas. Além do prêmio em dinheiro, os vencedores também receberão prêmios de patrocinadores como SmallRig, Rode, Aputure, etc. Os vencedores do Melhor Documentário e Melhor Curta-Metragem receberão um troféu, um certificado e uma entrevista exclusiva.
O número três é um dos elementos mais importantes e misteriosos da cultura oriental.
Nos tempos antigos, havia os “Três Imperadores”, na corte, havia os “Três Senhores” e os “Três Anciãos” nas prefeituras, condados e aldeias; religiões que têm uma profunda influência no mundo não são exceção. Existem “Três Seres Puros” na mitologia taoísta, e o confucionismo propôs os “Três Puros” ou “Três Diretrizes Cardeais”, enquanto o budismo tem “Três Mundos”. No “Tao Te Ching” também há: “O Tao dá à luz um, um dá à luz dois, dois dão à luz três e três dá origem a todas as coisas”. Mesmo na teoria da medicina tradicional chinesa, existem os chamados “três yin e três yang”. Os antigos acreditavam que Taiyang, Yangming e Shaoyang no corpo humano são os três yangs; Taiyin, Shaoyin e Jueyin são os três yin. A localização desses meridianos importantes está diretamente relacionada à saúde das pessoas.
Sima Qian escreveu em “Historical Records·Lüshu”: “O número começa com um, termina com dez e termina com três”. As “Três Joias” do Budismo: Buda, Dharma e Sangha. Confúcio tinha três medos: medo do destino, medo dos adultos e medo das palavras dos sábios. Isso significa: “Um cavalheiro deve ter três pontos de reverência: reverência pela vontade de Deus, reverência pelo monarca virtuoso e reverência pelos ensinamentos dos santos.
Zeng Guofan tem os Três Preceitos de Zeng Guofan. A primeira é se abster de falar demais, a segunda é se abster da raiva e a terceira é se abster de ter um coração irado e buscador.
Também acreditamos que, em 33 minutos, você pode contar uma história muito empolgante e deixar o público mais focado em um tempo limitado. Acreditamos que quanto mais restrito for o palco, melhor será o desempenho. Então, espero que no 33º Festival Internacional de Cinema você possa criar obras que choquem a cultura oriental.
A Mostra Universitária de Cinema e Audiovisual (MUCA), é uma mostra dedicada a exibir e premiar obras realizadas por estudantes de todas as áreas ligadas ao audiovisual. O evento, que acontece na cidade de São Paulo, é um espaço de troca, exibição e estreia de produções audiovisuais universitárias.
Realizado na universidade Anhembi Morumbi por professores e alunos da instituição.
Quem pode participar?
Estudantes de graduação e pós-graduação de todos os cursos e universidades do Brasil e do mundo.
Como se inscrever?
As inscrições para o MUCA são gratuitas e podem ser feitas online através do site Festhome.
Objetivo
A MUCA tem como objetivo incentivar a produção audiovisual universitária, revelar novos talentos do cinema brasileiro e promover o intercâmbio de ideias e experiências entre estudantes de todo o país.
Sessões dedicadas
A MUCA terá sessões dedicadas para a exibição de curtas-metragens, videoclipes e nanofilmes.
Curta-metragens
Serão exibidos curtas-metragens de todos os gêneros, como ficção, documentário, animação, ensaio e experimental. Os filmes devem ter no máximo 25 minutos de duração.
Videoclipes
Serão exibidos videoclipes de todos os gêneros musicais. Os vídeos devem ter no máximo 5 minutos de duração.
Consulte a programação
Para saber os horários e locais de exibição de cada filme, consulte a programação completa do MUCA no site oficial do festival.
Histórico da mostra:
A Mostra Universitária de Cinema e Audiovisual (MUCA), é uma mostra dedicada a exibir e premiar obras realizadas por estudantes de todas as áreas ligadas ao audiovisual. O evento, que em 2025 aconteceu no Circuito SPCINE e na na Universidade Anhembi Morumbi, se construiu como um espaço de troca, exibição e estreia de produções audiovisuais universitárias do Brasil e do Mundo.
Em 2025 a MUCA recebeu quase 400 obras nacionais de todo o país, com estudantes representando mais de cerca de 70 instituições de ensino, com inscritos das 5 regiões brasileiras.
As inscrições internacionais contaram com participantes de cerca de 10 países. Entre eles: Espanha, Argentina, Colômbia, Canadá, Irã e Coréia do Sul.
Situado no coração do moderno centro cultural do Catar, o Festival Internacional de Cinema de Lusail (LIFF) é uma celebração global do cinema, da criatividade e do intercâmbio cultural. O festival reúne cineastas, artistas e líderes do setor de todo o mundo para mostrar filmes inovadores, promover o diálogo e explorar diversas tradições de contar histórias.
Organizado anualmente na cidade de Lusail, um ícone de inovação e excelência arquitetônica. O LIFF apresenta uma programação inspiradora de estreias internacionais e regionais, masterclasses, painéis da indústria e eventos no tapete vermelho.
O festival destaca vozes do mundo árabe enquanto abraça o cinema global que desafia, inspira e diverte.
O LIFF é mais do que apenas um festival de cinema, é uma plataforma para talentos emergentes, um ponto de encontro para visionários e uma ponte cultural que conecta o Catar ao mundo.
