O Dinamo Sports Club de Mayrit tem o orgulho de apresentar seu primeiro Festival de Cinema dedicado à igualdade no esporte.
Somos o primeiro time misto de futebol que aspira a ser profissional na Espanha, e nosso objetivo é fazer com que a segregação de gênero no futebol profissional desapareça: achamos que é uma forma desatualizada e injusta de categorizar jogadores de futebol, quando o que deve prevalecer em primeiro lugar são as habilidades técnicas e a qualidade do futebol, não o gênero.
Para levar esse projeto adiante, decidimos usar uma ferramenta muito poderosa, capaz de mudar a sociedade e mostrar a ela outras realidades e possibilidades: o cinema.
Os filmes selecionados serão exibidos pessoalmente no Centro Social El Nido, em Hortaleza, nos dias 13 e 14 de junho. A cerimônia de premiação acontecerá no dia 15 de junho, após um torneio de futebol pela igualdade, no qual várias equipes de Hortaleza participarão, na Escola de Imagem e Som do CES.
O CORTESINA SHORT FILM FESTIVAL visa apoiar e promover a cultura cinematográfica, bem como destacar e defender o papel das mulheres no cinema. Ainda é difícil para cenários de filmagem e tábuas falarem sobre o feminino, para roteiros contarem como as mulheres veem o mundo e para atrizes retratarem personagens concebidos por mulheres. Mas, pouco a pouco, isso está mudando, com novas vozes que merecem ser reconhecidas.
O Festival u22 é o festival de cinema jovem de Barcelona, o ponto de encontro e networking para jovens cineastas de todo o mundo. Acontece todo mês de setembro na Fundação Joan Miró, em Barcelona, e também está disponível online no Filmin.
FESTIVAL DE QUALIFICAÇÃO PARA OS PRÊMIOS GOYA DA ACADEMIA ESPANHOLA DE CINEMA.
Festival Internacional de Curtas-Metragens Santiago-Pontones (Jaén).
Histórias e contadores de histórias nos cercam, apesar disso, a maioria das histórias não é ouvida e não consegue alcançar seu público.
O UGIFF é o primeiro festival de cinema underground da Índia.
O UGIFF é o festival que promete trazer histórias que lutam para alcançar e conquistar o cinema independente.
Festival de artistas, contadores de histórias e públicos globais.
Venha, testemunhe a ruptura, faça parte do movimento.
Celebre o cinema | Promova a arte | Apoie os artistas
Nosso objetivo é fazer com que você aprecie uma grande variedade de gêneros, desde terror, ficção científica e fantasia até comédias, thrillers e filmes relacionados à música. Além de encontrar ótimos filmes, pretendemos mostrar e promover talentosos contadores de histórias locais e internacionais.
Pretendemos apresentar uma ampla gama de trabalhos explorando as várias definições e interpretações do conceito de 'Subterrâneo'.
Trazendo seleções inovadoras e desafiadoras que desafiam e satisfazem os interesses de todos os amantes do cinema, nosso objetivo é apoiar e contribuir para a próspera comunidade artística global.
O festival é uma vitrine de filmes de todos os gêneros de jovens cineastas emergentes. A capital cultural da Índia sedia vários festivais de cinema todos os anos. Nossa equipe levou em consideração as características da maioria dos festivais de cinema. Para apresentar algo novo, decidimos colocar nosso foco principal na produção de filmes independentes desconhecidos de todo o mundo. Além disso, percebemos que os limites do cinema se expandiram significativamente nas últimas duas décadas devido à “revolução” digital. Hoje em dia, é possível filmar com um smartphone, sem usar equipamento especial ou ser cineasta profissional. Portanto, o cinema se tornou muito mais expressivo e entrou em uma nova era de seu desenvolvimento, descobrindo todas as tonalidades da vida, todas as cores da cultura e subculturas. Acreditamos que o programa do Venus Brightest Star Film Festival dá liberdade a qualquer forma de expressão artística.
Aceitamos qualquer forma experimental de criar novas linguagens cinematográficas que evoluam o cinema!
A XI edição do Zinetxiki Zinemaldia - Festival Internacional de Cinema para Crianças e Jovens, organizado pela associação cultural Begira Elkartea, acontecerá em Bilbao e em outras cidades e vilas bascas de 12 a 27 de dezembro de 2026.
A Zinetxiki Zinemaldia visa oferecer conteúdos audiovisuais de qualidade mundial para um público familiar. Por meio da projeção de obras selecionadas em diversas categorias competitivas, o festival busca promover a educação audiovisual e a criação de novos públicos.
A Fundação Víctor Grífols i Lucas concede este prêmio a um projeto audiovisual, com a inscrição vencedora recebendo 5000 euros para apoiar a produção da obra finalizada.
O prêmio visa promover a educação, discussão e análise de questões bioéticas com impacto social, por meio de trabalhos voltados para o público em geral.
A associação de afirmação de mídia “MAT” (em texto adicional: A Associação) é uma associação voluntária não governamental e sem fins lucrativos, fundada por um período indefinido devido à afirmação midiática de todos os segmentos sociais por meio da criação de material de áudio e vídeo, artigos de imprensa e criação de apresentações na web. Um dos objetivos da Associação é a organização de festivais que, devido ao seu conteúdo, contribuam para o desenvolvimento da cultura. A partir de 2016. um dos festivais organizados é o festival internacional de curtas-metragens e fotografia, chamado “Short cut”.
A Association for Media Affirmation “Mat”, de Indjija, anunciou uma competição para a nona edição do Festival Internacional de Curtas-Metragens e Fotografias “Short cut” Indjija 2024. Curtas-metragens, documentários e filmes de animação são exibidos no festival. O festival está aberto a filmes de autores nacionais, bem como a autores de todo o mundo. Os tópicos dos filmes devem estar no campo de: ecologia, turismo e vida. A chamada pública para autores de curtas-metragens vai de 17 a 31 de maio de 2024. Os filmes recebidos são analisados por um comitê de seleção que não considerará filmes que contenham mensagens ou conteúdos ofensivos ou agressivos.
O Festival Internacional de Curtas-Metragens e Fotografia “Short cut” Indjija será realizado em 30 de agosto de 2024. O festival exibe curtas-metragens, documentários e filmes de animação sobre o tema da ecologia, turismo e vida. O festival está aberto não apenas para filmes feitos por autores nativos, mas também para autores de todo o mundo. O programa a seguir consiste na exposição fotográfica (o tema é “Objetivo (s)”), que também é de natureza competitiva e será realizada de 30 de agosto a 5 de setembro de 2024.
CONCURSO DE FOTOGRAFIA
Os organizadores do Short Cut Festival organizam uma exposição de fotografias intitulada “Objetivo (s)” no programa anexo, convidando todas as pessoas interessadas a participarem da exposição, fotografias com informações pessoais e contatos enviados em shortcutfest@ gmail.com com uma indicação para um concurso fotográfico “Short cut”, de 17 a 31 de maio de 2024. Os autores de fotos da competição podem enviar no máximo 10 fotos, o tamanho da página mais longa de fotos digitais aceitáveis não pode ser inferior a 3.000 pixels, o tipo de arquivo só pode ser jpg, ou seja, jpeg e o tamanho máximo do arquivo não deve exceder 20 MB.
Uma exposição de fotografias selecionadas para a competição será realizada de 30 de agosto a 5 de setembro de 2024.
“38Retinas” é um festival anual de cinema temático itinerante que visa levar curtas-metragens de comédia aos municípios da região de El Bierzo que os solicitam
O Festival de Cinema de Ficção Científica e Fantasia 2026 é um evento para mostrar e divulgar a cultura desse gênero em Bogotá, com alguns espaços de exibição entre 25 e 31 de outubro.
O Festival Internacional de Cinema de Ponferrada é um evento especializado na divulgação e promoção de curtas-metragens de todo o mundo, independentemente de seu formato de produção, distribuição, exibição, categoria, gênero ou tema.
Os curtas-metragens, além de serem um recurso de aprendizado para novos profissionais da indústria cinematográfica e uma ferramenta promocional para dar o salto para os longas-metragens, também podem ser uma forma altamente criativa e livre de expressão, contar histórias e experimentar, independente do mercado.
Também estamos comprometidos em destacar filmes que, independentemente de sua duração, reflitam a diversidade cultural, social e linguística de qualquer região do mundo como parte da memória dos povos e do patrimônio audiovisual universal mais desconhecido
O Festival “Corto di sera” acontece em agosto em Itala, na província de Messina, desde 2012.
A participação no Festival é gratuita e aberta a todos os autores italianos e estrangeiros, cineastas solteiros ou coletivos/associações.
- O Festival é dedicado exclusivamente a curtas-metragens que duram menos de 25 minutos.
- Qualquer gênero será aceito (documentário, ficção, animação clássica e/ou digital)
- Todas as obras estrangeiras filmadas em qualquer idioma que não seja o italiano devem ser legendadas em italiano. Os curtas-metragens estrangeiros não legendados não serão selecionados.
- Cada autor pode inscrever até um máximo de três trabalhos.
- Os organizadores se reservam a possibilidade de criar seções adicionais.
O objetivo do Festival é promover a produção independente de curtas-metragens em todas as suas formas como uma linguagem artística e expressiva. O objetivo de criar um evento anual na Itália, onde cineastas, cineastas, profissionais ou entusiastas do cinema possam se encontrar e conectar diferentes experiências.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DE SAN BENEDETTO (termos, regras, prêmios e motivações podem ser traduzidos em 22 idiomas visitando nosso site https://www.sanbenedettofilmfest.it)
“MAGICSCREENPLAY” (Termos, regras, prêmios e motivações podem ser traduzidos em 22 idiomas visitando nosso site https://www.sanbenedettofilmfest.it/magic-screenplay/)
Construímos um festival em total liberdade, sem nenhum condicionamento externo. Uma competição internacional de curtas-metragens. Uma janela para o cinema de um ponto de vista privilegiado: a cidade de San Benedetto del Tronto. Nascido em 2017, o SBFF se tornou um dos principais eventos internacionais da Riviera Adriática e da região de Piceno. Os eventos acontecerão na Palazzina Azzurra em San Benedetto del Tronto (AP) na Viale Buozzi 14.
“MAGICSCREPLAY” - (Evento colateral ao FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA DE SAN BENEDETTO) nasceu da necessidade de combinar as belezas cênicas, arquitetônicas e naturais da região de Marche em sincrasia com a necessidade cultural, social, patrimonial e de identidade dos lugares e dos recursos humanos e profissionais que deles provêm, evoluem e esperam uma expansão cada vez maior de treinamento, habilidades e habilidades.
O Concurso nasceu dentro de uma estratégia de descoberta e promoção de talentos emergentes nacionais e internacionais e representa o contexto exclusivo para selecionar, por meio de um Júri de Qualidade, o melhor pitch, com um tema predefinido, a ser declinado em um roteiro consequente.
Após a seleção, aquele considerado com melhor desempenho será desenvolvido por meio da criação de um curta-metragem com duração total não superior a 15 minutos, produzido pela Associação de Profissionais Associados de Arte e Gestão “IL SERPENTE AUREO”, em colaboração e com o apoio da FILM COMMISSION MARCHE, da REGIÃO DE MARCHE e sob o patrocínio da cidade de San Benedetto del Tronto.
VISÕES DO ARTISTA - VISÕES DO MUNDO
- “Não há forma de arte como o cinema para atingir a consciência, sacudir as emoções e alcançar as salas secretas da alma” Ingmar Bergman
- “A vida nas profundezas é completamente diferente da vida na superfície e tem aspectos misteriosos e aterrorizantes” Dario Argento
- "Eu não sou um artista, mas um artesão” “O coração deve mediar entre o cérebro e as mãos” Fritz Lang
- “Eu roubo de cada filme já feito. Se eu gosto das coisas, eu as misturo. E se as pessoas não gostarem, então não vá ver... Eu roubo de tudo... Grandes artistas roubam, não fazem homenagens” Quentin Tarantino
- "Não importa para onde o mundo vá, mesmo que eu não saiba falar uma língua estrangeira, não me sinto deslocado. Eu penso na terra como minha casa. “Akira Kurosawa
- “Um elemento essencial de toda arte é o risco...” Francis Ford Coppola
- "O cinema é um modo de expressão que permite expressar todas as nuances de uma coisa e seus opostos...” Catarina Breillat
- "Ao contrário de todas as outras formas de arte, o cinema é capaz de capturar e renderizar a passagem do tempo, de pará-lo quase para possuí-lo no infinito. Eu diria que o filme é a escultura do tempo. “Andrei Tarkovsky
- "Sou apenas um contador de histórias e o cinema parece ser meu meio. Gosto porque recria a vida em movimento, a aprimora... é minha maneira de contar uma história. “Federico Fellini
- “A arte do cinema só pode realmente existir através de uma traição altamente organizada da realidade” François Truffaut
- “Eu trabalho com meus sonhos ou pesadelos” David Cronenberg
- "Se eu não consigo fazer os personagens falarem, então eu desisto" Quantin Tarantino
- "O poeta estende a mão para nos conduzir além do último horizonte, além do topo da pirâmide, para aquela terra que se estende além do verdadeiro e do falso, além da vida e da morte, além do espaço e do tempo, além da razão e da fantasia, além do espírito e da matéria.” Alejandro Jodorowsky
- “O cinema é a 'única forma de arte em que as obras se movem e o espectador permanece imóvel” Ennio Flaiano
- "O cinema é uma indústria cultural. Fazer filmes também significa assumir uma responsabilidade social e moral. Portanto, não devemos produzir o que podemos vender, mas vender o que queremos produzir” Franco Cristaldi
- “Acho que escandalizar é um direito...” Pier Paolo Pasolini
- “Atuar é ouvir...” Pupi Avati
- "Acho que o passado afeta a capacidade de contar histórias” Joel Coen
- "O cinema é lindo se consegue ler a realidade" Ettore Scola
- "O cinema consiste em duas coisas: uma tela e cadeiras. O segredo está em preencher os dois "Roberto Benigni
INTRODUÇÃO
INSIRA PRIMEIRO POR COMPRIMENTO — DEPOIS SELECIONE A CATEGORIA.
O Festival considera inscrições de todos os gêneros, de curtas a longas-metragens, e é realizado em “Festival City, EUA”, no final do Festival de Shakespeare de Utah, no sul de Utah. Dentro de 30 minutos de carro está o Parque Nacional Kolob Canyon of Zion, o Monumento Nacional Cedar Breaks, a Estação de Esqui Brian Head, o deserto seco, pastores de ovelhas, fazendas, montanhas vermelhas, montanhas verdes e avistamentos de OVNIs. A localização é ideal para o cineasta em busca de férias. É um retiro artístico para cinema, culinária, festas e workshops com profissionais acessíveis. Este festival emergente é realizado todo outono em Cedar City.
MISSÃO E OBJETIVO
Incentivar a produção de mídia no mercado independente e profissional que retrate a raça humana sob uma luz positiva e aplaudir trabalhos originais que redefinem a mídia por meio de inovação, criatividade e sensibilidade que iluminam e educam o público de todo o mundo.
SOBRE O FESTIVAL
O Festival Internacional de Cinema Red Rock. O Red Rock Film Festival foi formado em 2007 no sul de Utah e rapidamente se tornou um festival reconhecido internacionalmente com jurados premiados e rigoroso processo de pré-seleção. Ele entrou na lista da revista MovieMaker dos “Melhores Festivais que Valem a Taxa de Inscrição” em 2009 e 2013.
SELEÇÃO DEMOCRÁTICA DE FILMES
Todos os filmes são avaliados por membros do nosso comitê de pré-visualização e pontuados em Direção, Roteiro, Atuação/Talento, Valores de Produção e Valores de Pós-Produção. Local ou internacional, amigo ou estranho, bonito ou simples, famoso ou não: todos os filmes recebem tratamento igual e passam pela mesma seleção democrática de filmes.
DEMOGRÁFICO
O grupo demográfico é bem educado, consistindo principalmente de pessoas com ninhos vazios, estudantes universitários e idosos. O festival também visa encontrar novos filmes para os sábios, bem como filmes de qualidade para jovens, filmes esportivos e filmes com uma mensagem.
GÊNERO
Todos os gêneros são considerados. Embora os documentários tenham sido o foco predominante no Red Rock Film Festival, o público do festival costuma elogiar a variedade e diversidade de filmes selecionados para o festival em Utah. Animação, artes, crianças, comédia, documentário, drama, experimental, ficção, narrativa, romance, esportes, estudantes, terror, suspense, mistério, musicais, vídeos musicais, temas de guerra, questões femininas, familiares e filmes humanitários são todos levados em consideração. A diversidade cultural também é um destaque no festival; africanos, americanos, asiáticos, europeus, indianos, indígenas, insulares, latinos, budistas, cristãos, hindus, muçulmanos, espirituais, iogues e outras culturas filosóficas, governamentais, históricas e artísticas devem ser exploradas.
COMPETIÇÃO:
Todos os gêneros são considerados, incluindo animação, documentário, experimental, ficção, videoclipe e filmes feitos por estudantes. O festival tem várias categorias de competição, incluindo subcategorias exclusivas de longa-metragem e curta-metragem.
Os diretores do programa também podem selecionar categorias adicionais a seu próprio critério, dependendo de quantas inscrições qualificadas forem recebidas.
TODO FILME MERECE UM LAR
Tudo gira em torno do quanto gostamos de um filme e de onde o colocamos. Só queremos um filme bom e original que mostre nossa missão. Esperamos que alguns filmes sejam ótimos para serem lançados nos cinemas, outros para a televisão, alguns para a sala de aula, para nossa série de filmes ou uma ótima estreia. Para incentivar o espírito independente, a Red Rock se esforça para encontrar um lar para todos os filmes que se qualificam para a competição. Isso dá ao cineasta a chance de expor seu trabalho, mesmo que não chegue às finais do festival. O festival também abriga um mercado de mini-filmes, exibições especiais ao longo do ano, além de fazermos recomendações para outros festivais.
MERCADO CINEMATOGRÁFICO
O Utah Film Market é uma pequena seção do festival em que cineastas e outros profissionais do setor podem ver filmes sozinhos na biblioteca do festival ou em exibições especiais da indústria oferecidas a finalistas selecionados e outros favoritos do festival.
O 17º Festival de Cinema: Infância e Adolescência — 2026 é uma celebração com espaços para intercâmbio audiovisual e educação para crianças, adolescentes e jovens adultos, com exibições, atividades recreativas, oficinas, painéis e discussões. Seu objetivo principal é promover Bogotá como uma cidade pioneira na América Latina em termos de garantir que crianças e adolescentes sejam visíveis, desempenhem um papel de liderança e tenham plenos direitos por meio da produção audiovisual. A participação na exposição e nas atividades de compartilhamento de conteúdo audiovisual é gratuita.
O Festival acontecerá de 7 a 12 de setembro de 2026.
Crianças e adolescentes terão acesso a um programa audiovisual composto por curtas-metragens nacionais e internacionais de animação e ficção, séries de televisão e a categoria “PRÊMIO FESTICINE”, concedida a obras audiovisuais criadas por crianças na Colômbia e em todo o mundo. Estas serão acompanhadas por atividades recreativas que incentivem a reflexão sobre o tema central: “DIVERSIDADE CULTURAL E MEIO AMBIENTE”.