Le Festival international du film de Calzada de Calatrava ouvre sa période de présentation de films dans les catégories longs métrages et courts métrages.
Longs métrages auxquels les réalisateurs du monde entier peuvent assister, courts métrages dans les catégories Documentaire, Fiction sur un ton humoristique, « Made in Castilla la Mancha », courts métrages sur les thèmes de la violence sexiste, du féminisme, de l'égalité et de la lutte des femmes pour leurs droits : section HIPARQUIA.
Expositions, ateliers, conférences, sections parallèles, concours.
TROIS JOURS DE CINÉMA SUR LE PORT D'UN PARADIS MÉDITERRANÉEN
La ville de San Giovanni A Piro - fraction de Scario, Il Varco et Aedon, sont fiers d'annoncer la troisième édition d'un événement qui aura lieu pendant les célébrations annuelles de l'Equinox d'automne 2021, l'un des plus grands événements dans le sud de la Campanie (Italie), impliquant les villes de Bosco, Scario et San Giovanni a Piro avec une série de concerts, expositions et événements artistiques.
L'événement a eu le privilège d'avoir le chanteur et compositeur italien Francesco De Gregori, Nina Zilli et Luca Barbarossa entre autres sur le port de Scario, avec une foule de 20.000 personnes pour assister à l'événement au cours des dernières années. Autumn Equinox a inclus Scario Short Film Festival dans sa programmation. Nos projections ont vu plus de 600 personnes assister sur la place principale de la ville ainsi qu'un nombre incalculable de passants dans la rue la plus peuplée de la ville pendant les nuits d'été.
UN FORMAT HYBRIDE DE NOUVELLE ANNÉE À LA FOIS EN LIGNE ET HORS LIGNE
Nous développons une troisième édition plus grande grâce à la collaboration avec les institutions, qui prévoit de présenter un plus grand nombre de films de qualité dans un événement de trois jours, avec un nouveau format hybride en ligne et hors ligne :
Nous organisons quatre appels saisonniers qui se termineront par une projection en ligne sur Twitch, sélectionnée par notre directeur artistique. Les films gagnants se qualifieront pour la projection en plein air sur la place principale de Scario à l'été 2021 et seront en compétition pour la victoire des différents prix, y compris le prix en argent offert par les citoyens de Scario.
Trois jours de cinéma avec les meilleurs courts métrages reçus dans le cadre de cet appel à candidatures que nous sélectionnerons dans le monde entier, grâce à la collaboration avec le personnel des associations culturelles Il Varco et Aedon. Le directeur artistique est Elio Di Pace, réalisateur et cinéaste dont le travail a été présenté au Festival de Venise.
COMMENT FONCTIONNE NOTRE COMPÉTITION
- Le concours est divisé en 4 éditions saisonnières. A la fin de chaque édition, les 5 courts métrages sélectionnés et les 4 scénarios sélectionnés seront annoncés et les films seront projetés en direct sur la plateforme Twich ;
- Nous choisirons deux courts métrages et un scénario parmi les œuvres sélectionnées qui participeront à l'événement live à Scario à l'été 2021 pour tous les prix principaux ;
- Les dates limites des éditions saisonnières sont les suivantes :
Édition d'automne : 19 octobre 2020 - 15 décembre 2020
Édition d'hiver : 18 décembre 2020 - 29 février 2021
Édition de printemps : 1 mars 2021 - 1 mai 2021
Édition d'été : 3 mai 2021 - 3 juillet 2021
APPORTEZ VOS FILMS, PROFITEZ DU SÉJOUR
La ville de Scario est célèbre pour la qualité de ses eaux et pour sa position dans le golfe de Policastro. De nombreux touristes du monde entier viennent ici en vacances pour profiter des belles plages sculptées en pierre, accessibles uniquement par bateau. Eau claire et transparente comme dans un paradis tropical.
Rejoignez-nous pour une expérience de la mer, du cinéma, de l'art et de la culture.
On se voit à Scario.
C'est l'un des meilleurs courts métrages de tous les temps. Venez participer et faire de ce grand événement un succès. Le Festival international du court métrage d'Indapur dirige une célébration internationale inventive du court-métrage et accueille les cinéastes et les producteurs de films. C'est un festival de courts-métrages unique en son genre, qui se concentre sur les opportunités pour les producteurs de films du monde entier.
L'IISFF est un festival unique du court métrage qui se déroule chaque année dans la ville d'Indapur (PUNE) et qui se concentre sur la création d'opportunités pour les cinéastes du monde entier. La possibilité de ce festival de courts-métrages a été prise à travers un événement inspirant qui s'est tenu à Pune en 2017 et il a fallu longtemps que nous avons effectivement terminé les 3 ans du Festival du Court-métrage dans la ville d'Indapur.
L'IISFF donnera l'occasion d'élever la connaissance des cultures et des personnages hindi, anglais et marathi à des foules de toutes les fondations sociales. L'IISFF présentera des films dans leurs dialectes uniques avec des sous-titres dans le but ultime de construire des ponts interculturels. La Vision et la Mission de l'IISFF est guidée par un conseil consultatif composé d'autorités renommées, de cinéastes et de réalisateurs de l'industrie cinématographique.
L'IISFF rassemble les amateurs de cinéma et les producteurs de films afin de favoriser le commerce de données et de réponses à guichet unique pour l'industrie cinématographique. Le festival Indapur vise à faire de l'inventivité tout au long de l'année Activités comme :
* Festival du film
* Séminaire (réunion) par des réalisateurs expérimentés.
* Projection de films
* Ateliers pour les cinéastes à venir
* Interactions avec les cinéastes, les techniciens et les acteurs
C'est un objectif pour le réseau cinématographique de trouver, d'atteindre et de parler des événements du festival du film. Les festivals sont estimés pour l'industrie cinématographique comme la voie la plus dangereuse pour développer des contacts, des efforts coordonnés et des professions universellement. Indapur fest se concentre sur la production de cette socialisation, partage et soutien équivalents.
La scène fournit aux cinéastes l'innovation nécessaire pour distribuer leurs films à la foule. Si vous réalisez des films ou que vous projetez des films, Indapur fest peut vous connecter à la prochaine génération de cinéastes.
Le Festival du film pour enfants Pichikeche en 2015 dans la commune de Lanco dans le but de contribuer à la génération d'espaces pour diffuser le langage audiovisuel chez les enfants de la région de Ríos, Chili. Au cours du processus de consolidation de ce Festival, on s'est étendu à d'autres réseaux et territoires intéressés à participer à cette initiative.
Parce que nous savons qu'en ligne est venu à rester et en raison de contingence nationale et internationale, nous avons décidé de garder la version en ligne et en même temps de réactiver notre esprit itinérant. Dans cette édition, nous allons visiter les 12 municipalités de notre région et leurs endroits les plus isolés, en maintenant toutes les mesures sanitaires établies par nos autres autorités prenant le film d'où il n'a jamais été auparavant.
Festival du film en ligne d'Aflemha
La première session - Cinéma féminin
Un festival annuel en ligne qui a lieu du 20 au 27 Janvier de chaque année, à partir de la première session 2021, et ses activités, cérémonies d'ouverture et de clôture, et la distribution des prix ont lieu dans le théâtre ouvert - et le cinéma Hanager à l'Opéra égyptien sous les auspices du Ministère de Culture
Le Fonds égyptien de développement culturel - Égypte
Chaque session a un thème unifié qui recueille des films avancés pour le festival qui sont déterminés par l'administration du festival - la première session (Cinéma féminin)
Le Festival international du film gay et lesbien trans de Lima - l'OutFestPerú - lance son appel pour la XXIe édition et les films de toutes nationalités dont le thème est LGBTIQ et éligibles aux différentes sections du festival peuvent y participer : longs métrages (section officielle et panorama international), section courts métrages documentaires ou fictions et art vidéo (officiel et panorama). Les œuvres ne doivent pas avoir été exposées dans des salles commerciales, diffusées à la télévision ou mises à la disposition du public sur Internet ou d'autres fenêtres sur le territoire péruvien avant la célébration du festival et doivent être protégées par des droits d'auteur après 2023. Les longs métrages et les courts métrages doivent de préférence être inédits au Pérou, bien que cela ne soit pas exclusif mais qu'ils soient valorisés de manière très positive. OutFestPerú se réserve le droit d'inclure des films qui ne répondent pas à ces conditions dans la programmation, mais hors compétition.
C'est une fête qui combine différentes langues, plateformes et matériaux qui tournent autour du langage audiovisuel et cinématographique. Il demande des œuvres de tous horizons, mettant l'accent sur les productions communautaires urbaines, rurales et communautaires produites par des peuples latino-américains à la recherche de leur propre image et qui proposent différentes perspectives qui ne trouvent pas d'espace dans le réseau de distribution commerciale.
La compétition oblige le créateur à se inscrire au goût d'un jury, limitant dans de nombreux cas les options créatives des cinéastes dont les œuvres ne répondent pas à la logique de l'industrie cinématographique. Nous proposons donc un festival non compétitif où l'objectif, plutôt que de gagner un prix ou une reconnaissance, est de partager l'expérience de la réalisation elle-même, la recherche de l'image et la réalité qu'elle reflète.
Un parti démocratique ouvert, pluriel, qui invite toutes les réalisations souveraines à se joindre au rêve et à faire partie de la force qui constitue les regards différents, critiques et réduits au silence. Inviter les alliés nationaux et internationaux à ajouter autant de voix à cette recherche de leur propre image et de leur souveraineté audiovisuelle.
Œuvres réalisées dans les quartiers et le cinéma communautaire par de plus en plus de personnes faisant de l'audiovisuel et moins de stars de l'industrie cinématographique. Sites de projection décentralisés, pour amener l'audiovisuel là où se trouvent les gens et (re) prendre la rue pour une action culturelle publique et gratuite, par amour et non pour les affaires. Un espace de réunion, de production, de réflexion et de discussion, sur des sujets qui nous concernent et qui sont incarnés dans les films projetés et dans les ateliers qui ont lieu pendant la semaine, car nous célébrons l'audiovisuel comme une arme de lutte pour notre libre expression.
La huitième édition du Festival du cinéma et de la télévision du Royaume de León, ci-après LECYT, aura lieu dans la ville de León, au mois de juillet 2021.
LECYT, est un projet créé et organisé par la Leonesa Seventh Art Association. Et grâce à laquelle il contribue au développement et à la diffusion de la culture cinématographique dans la ville de León, sur une base annuelle.
Tous les films enregistrés dans l'appel à la 8ème édition de LECYT seront d'abord examinés, pour voir s'ils répondent aux exigences que nous établissons dans les bases.
Si ce premier filtre est passé, ils seront visionnés ou analysés par le Comité de Sélection, composé d'une équipe conjointe de professionnels et de spécialistes du monde des arts audiovisuels, du cinéma et de la production audiovisuelle. Et dans lequel la direction du Festival est également représentée.
Le siège officiel de LECYT est situé à :
La sede oficial de LECYT está ubicada fr :
C/ La Rúa,17, C.P 24003 León
Tél. 987 09 64 86
Courriel : coordinacion@festivalcineytvleon.com Site Web oficial:www.festivalcineytvleon.com
La GRAN pantalla est un espace de rencontre cinématographique intergénérationnel qui cherche à démanteler les stéréotypes sur les personnes âgées par le biais du cinéma. Nous recherchons des récits qui nous permettent de générer de nouvelles lectures et de nouveaux discours sur les personnes âgées, au-delà des représentations conventionnelles habituellement associées à cette étape de la vie.
Nous nous intéressons aux films qui abordent la question des personnes âgées sous différents angles : migration, sexualité, féminisme, communauté LGBTIQ+, entre autres.
En 2021, « Le plus grand petit festival d'Europe » a été désigné comme « l'un des principaux festivals de films indépendants au monde » - The Hollywood Reporter
Classé parmi les 5 meilleurs festivals de films indépendants au monde par le critique de cinéma américain Chris Gore dans son prestigieux « Ultimate Film Festival Guide », et classé « Top 25 des festivals les plus cool du monde » par MovieMaker, Oldenburg a contribué à son succès grâce à un engagement fort en faveur du cinéma innovant et indépendant.
« S'il y a quelque chose qui peut être considéré comme la terre promise du cinéma indépendant en Europe aujourd'hui, c'est Oldenbourg. » - Accred - L'actualité des festivals de cinéma
Surnommée « la Sundance allemande » par Variety, Hollywood Reporter et Screen International, entre autres, Oldenburg a évolué tout en préservant son atmosphère intime et son objectif fondateur : célébrer et soutenir les différentes voix et visions des cinéastes indépendants, honorer la créativité des artistes dont dépend le Festival et créer une expérience unique et un lieu de rencontre inspirant pour les cinéastes, le public et les professionnels des médias.
« Oldenburg, réputée pour sa détermination, sa cinéphilie et son ouverture aux extrêmes, impressionne par sa programmation brillante. » - GRIP
En outre, dans le but de sensibiliser le public et de créer des ponts entre les mondes grâce au langage commun du cinéma, Oldenburg est le seul festival du film au monde à présenter chaque année une partie de son programme régulier à des personnes incarcérées qui partagent leur expérience avec le grand public dans un véritable environnement carcéral de haute sécurité, connu sous le nom de « L'Alcatraz du Nord ».
« Oldenburg est une chaîne de découverte florissante. » - Screen International
En plus de favoriser la découverte de nouveaux artistes, Oldenburg a accueilli les premières allemandes de films de cinéastes de renom tels que Darren Aronofsky, Brian De Palma, Steven Soderbergh, Michael Polish, Johnnie To, Chan-wook Park, Monte Hellmann et Takeshi Kitano, entre autres. Parmi les invités d'honneur figuraient Jim McBride, Larry Clark, Philippe de Broca, Andrzej Zulawski, Ken Russell, Jerry Schatzberg, James Toback, Radley Metzger, Ted Kotcheff, Phedon Papmichael, George Armitage, Christophe Honoré, Edward R. Pressman, Bruce Robinson, William Freidkin, Ovidio Assonitis et Peter et John Hyams qui ont tous assisté au festival pour Rétrospectives de leur travail.
« Tout aussi impressionnant que les films était le festival lui-même qui, sous la direction inspirée de Torsten Neumann, a combiné une cinéphilie intelligente à une atmosphère décontractée d'égalité démocratique. » - Sight and Sound
Nicolas Cage, Seymour Cassel, Asia Argento, Keira Knightley, Deborah Kara Unger, Mira Sorvino, Bobcat Goldthwait, Michael Wadleigh, Joanna Cassidy, Luke Wilson, Ben Gazzara, Stacy Keach, Amanda Plummer, Keith Carradine, Matthew Modine, Sean Baker, Andrea Rau, Mattie Do et Noémie Merlant sont parmi les nombreux participants honorés invités ou pour des hommages en leur honneur.
« Avec Venise et Toronto, Oldenburg est considéré comme l'un des festivals d'automne les plus importants pour le cinéma indépendant » - de Telegraaf
Classé #1 en Allemagne sur la liste des festivals de films d'automne les plus importants pour et par l'industrie cinématographique allemande (Blickpunkt Film), et #3 au niveau international après Venise et le TIFF, Oldenburg est considéré comme « l'un des festivals européens les plus importants pour le cinéma indépendant » (Tagesschau).
« Oldenburg est un pèlerinage pour les cinéastes. » - Die Zeit
LE HUECC FESTIVAL est un festival de cinéma qui cherche à travers lui-même un espace pour la construction de nouvelles écoles de cinéma communautaires. Il est né du projet Homonimo réalisé en 2018 TO MAKE A FILM SCHOOL, un espace où différents groupes audiovisuels latino-américains se sont réunis pour jeter les bases de la création d'une école de cinéma à Solano/Quilmes.
Actuellement, cette première expérience et le festival pourraient donner forme à l'ARROYO SCHOOL, qui réunit 40 garçons, filles et jeunes des quartiers situés d'un côté du ruisseau Las Piedras.
Tout ce qui a été récolté par ce festival est destiné à poursuivre l'expérience cinématographique communautaire et à la construction future de la première école de cinéma communautaire en Argentine.
Tous les genres, formats et durées sont acceptés. Une sélection sera faite pour la meilleure organisation et programmation du Festival. Nous prendrons en compte l'expérimentation formelle et le risque esthétique
Nous acceptons librement toutes sortes de courts et longs métrages sans restriction de date de production.
ARCHIBA est un festival de films à la recherche de courts métrages qui explorent la relation des individus avec les espaces qu'ils habitent, l'architecture et les paysages urbains du monde et la vie urbaine.
La mission d'Archiba est d'être un petit miroir de la vie dans les sociétés contemporaines, de ses rythmes, de ses pulsations, de l'apparence et de la sensation des villes des quatre coins du monde, et de générer ainsi un point de départ pour une réflexion collective.
Les courts métrages, les documentaires, les films expérimentaux et les films de projection peuvent être liés à différents thèmes et formats, tels que : des biographies, des documentaires, des histoires fictives, des autoportraits audiovisuels, des portraits du paysage urbain, des espaces architecturaux, des conflits sociaux, de la diversité, de la communauté LGBT+, des questions migratoires et d'autres réalités de la vie en communauté, de l'impact écologique, du développement durable.
Le programme d'ARCHIBA sera projeté dans différents lieux du monde en 2023
Vinilonga est un festival de cinéma réalisé par des cinéastes qui change de costume tous les deux mois.
Nous organisons des thèmes selon les tendances des œuvres inscrites à notre appel ouvert. Sur la base du concept de chaque programme, nous faisons appel à des professionnels de l'industrie cinématographique, à des musiciens et à des experts de différents domaines pour proposer des dialogues.
Notre objectif est d'être une plateforme internationale qui unit cinéastes et créateurs de formats différents pour leur promotion et celle de leur travail. Les œuvres et artistes sélectionnés auront l'occasion de montrer leur travail, qui recevra également des critiques professionnelles et un public ouvert et enthousiaste.
Nous voulons montrer ce qui vous fait sentir vaut la peine d'être dit. Il peut s'agir d'une comédie, d'un drame, d'une histoire vraie, d'une histoire de zombie... Nous ne nous sentons pas très forts dans les catégories cinématographiques, donc nous vous donnons la chance de les prendre à la légère. C'est de l'animation ? Documentaire ? Fiction expérimentale ? Surprenez nous !
[SPANISH VERSION BELOW]
L’équipe de Nouveaux Espaces Latinos prépare, dès à présent, 2021 et le festival de films documentaires : « Documental, l’Amérique latine par l’image ». Cette 15e édition aura lieu du 22 au 27 novembre 2021 et sera la première édition post-Covid. Elle se déroulera enfin dans les conditions où le public pourra se retrouver dans les salles de projections des partenaires du Festival sur le territoire de la Métropole de Lyon.
Ce festival consacré exclusivement aux documentaires sur l’Amérique latine est unique à Lyon, ville de naissance du cinéma en 1895, mais aussi en France. Cette semaine de projections gratuites est l’occasion de faire découvrir au public les réalités, les cultures, et les questions qui animent le continent latino-américain par des réalisateurs et réalisatrices originaires du monde entier.
Nous vous invitons dès à présent à inscrire votre long-métrage documentaire portant sur l’Amérique latine avant le 28 février 2021.
[SPANISH]
El equipo de Nouveaux Espaces Latinos prepara ahora el festival de cine "Documental, América Latina a través de las imágenes, 2021". Esta 15ª edición tendrá lugar del 22 al 27 de noviembre de 2021 y será la primera edición post-Covid. Finalmente, se llevará a cabo en condiciones en las que el público podrá reunirse en las salas de proyección de los socios del Festival en el área metropolitana de Lyon.
Este festival dedicado exclusivamente a los documentales sobre América Latina es único en Lyon, la ciudad donde nació el cine en 1895, pero también en Francia. Es un festival de exhibición gratuita de películas que busca crear espacios de reflexión e intercambio para sensibilizar e informar a la población sobre las problemáticas que vive América Latina.
Le invitamos a registrar ahora su largometraje documental cuyo tema es América Latina antes del 28 de febrero 2021.
The Universe Multicultural Film Festival seeks to bring to the best of classic and contemporary filmmaking from the world; Committed to enlightening the public with a unique international film program, a forum for cultural understanding and enriching educational opportunities. The Festival focuses on showcasing diverse cultural and heritages films, supports the creation and advancement of innovative and artistic cinematic works of both emerging and seasoned filmmakers and proudly embraces the passion, independent spirit and vision of these talented artists. With the integration of the local community and educational institutions into all aspects of the Festival, the Festival stimulates an interest in the study and appreciation of film and encourages people of all ages and background to participate and share the harmony universe.
Le Watoto International Film Festival - Zanzibar accepte actuellement les candidatures de cinéastes du monde entier selon différentes catégories de compétition.
Le Watoto International Film Festival - Zanzibar (WIFF Zanzibar) est le premier et le plus grand festival du cinéma et des arts pour enfants d'Afrique de l'Est. Il présente les derniers et les meilleurs films et fait la promotion des talents cinématographiques de tout le continent africain et au-delà.
La 1ère édition du WIFF Zanzibar aura lieu du 11 au 14 mars 2021 à Zanzibar.
Le thème du festival est « Chei'Chei - Hello » et donnera la priorité au cinéma africain et au cinéma de la diaspora africaine et du reste du monde.
WIFF Zanzibar ouvre également l'appel aux films de différentes régions du monde.
FILMAY 2024 sera la 6e édition du festival du court métrage qui se tiendra à Kumanovo.
Le festival a débuté en 2019, suivant l'idée d'inspirer, de soutenir et d'améliorer la production de courts métrages.
Il vise également à susciter et à renforcer le désir et les aspirations des spectateurs à apprécier les courts métrages.
Le but du Tlanchana Fest, Film and Digital Art Festival est de fournir plus d'espaces pour l'exposition et de permettre aux nouveaux talents de montrer leur travail. Nous encourageons la création cinématographique en combinaison avec les nouveaux médias et l'art numérique.
