Das International Gay, Lesbian Trans Film Festival of Lima — OutfestPerú — hat seine Ausschreibung für die XXI. Ausgabe eröffnet. Filme aller Nationalitäten, deren Thema LGBTIQ ist und die für die verschiedenen Sektionen des Festivals in Frage kommen, können daran teilnehmen: Spielfilme (Offizielle Sektion und Internationales Panorama), Sektion Kurzfilme entweder Dokumentarfilm oder Fiktion und Videokunst (Official und Panorama). Die Werke dürfen vor der Feier des Festivals nicht in kommerziellen Theatern ausgestellt, im Fernsehen ausgestrahlt oder der Öffentlichkeit im Internet oder anderen Fenstern auf peruanischem Gebiet zugänglich gemacht worden sein und müssen nach 2023 urheberrechtlich geschützt sein. Spiel- und Kurzfilme müssen in Peru möglichst unveröffentlicht sein, obwohl dies nicht exklusiv ist, sondern sehr positiv bewertet wird. OutfestPerú behält sich das Recht vor, Filme, die diese Bedingungen nicht erfüllen, aber nicht im Wettbewerb stehen, in das Programm aufzunehmen.
2007 gründete Joaquín Ortega (Regisseur, Schauspieler, Stuntman und Stuntkoordinator) unter seiner Marke NOIDENTITY sein internationales Stuntmen-Team. 2010 gründete er die unabhängige Produktionsfirma NOIDENTITY Films und hat bereits zwei Filme privat und ein Programm TV produziert. 2013 setzt er seine Absicht fort, die Filmindustrie zu fördern, und veranstaltet das erste Actionfilmfestival in Spanien.
So entstand NIAFFS (NOIDENTITY - International Action Film Festival - Spanien) mit der Absicht, die Filmindustrie zu fördern und internationale Actionfilme zu fördern.
Das MosFilmFest ist ein internationaler Filmwettbewerb mit einer jährlichen Preisverleihung in Moskau.
MOSFilmFest ist eine Organisation, die sich der Präsentation der besten und hellsten Filme aus der ganzen Welt widmet und die Karriere von Filmemachern durch Vorführungen, Networking-Events und verschiedene Panels und Foren vorantreibt. Kategorien umfassen Erzählung, Animation, Dokumentarfilm, Musikvideo, Experimentelle und Studenten-Shorts.
Das MosFilmFest ist ein begeisterter Unterstützer lokaler und internationaler Filmemacher, die filmische Produktionen repräsentieren, die den wahren Geist der Kunst verkörpern. Von klassischen oder originalen Drehbüchern bis hin zu neuen Kinematographie- und Filmtechniken, jedes Stück ist das Ergebnis wahrer Emotionen und Ausdrucksformen.
Wir sind froh, dass du hier bist! Wir können es kaum erwarten, die erstaunlichen Filme zu entdecken, die du kreierst und die globale Community, die du aufbaust.
Alle besten Filme, die für die Vorführung ausgewählt wurden, werden auf der großen Leinwand während der feierlichen Abschlussfeier vom 22. bis 25. September 2022 in Moskau, Russland gezeigt und können für den Hauptpreis und den Titel des „Besten Films“ kämpfen. Sowie für die Preise in den Standalone-Nominierungen.
Das People's Film Festival feiert die Stimme des Volkes und zeigt Filme aus der ganzen Welt.
Das Festival findet vom 2. Juni bis 4. Juni 2022 statt und wir freuen uns, Ihnen mitteilen zu können, dass es für unsere 11. Ausgabe wieder im AMC Magic Johnson Theater und Maysles Cinema sein wird. Wir werden voll ausgelastet sein — nach den COVID-Regeln von New York City, d. h. Impfung, soziale Distanzierung und Maskenanforderungen. Unser Ziel ist es, die Arbeit fortzusetzen, die geleistet werden muss, und im Wesentlichen Plattformen für Kreative bereitzustellen, um ihre Arbeit zu präsentieren.
Verwurzelt im Glauben der Redefreiheit und des Medienzugangs zu allen — das People's Film Festival (TPFF) wurde 2012 mit dem Ziel gegründet, unabhängigen Filmemachern, Produzenten und Kreativen Veranstaltungsorte, Ressourcen und Informationen zur Verfügung zu stellen.
In den letzten 10 Jahren wurde TPFF als „The Voice of 'The People“ bekannt - im Wesentlichen der Ort, an dem Sie Ihre Geschichte auf Ihre Weise erzählen und einen echten Einfluss auf dieses Publikum haben können. Die Mission von TPFF ist es, zukünftige Kreative und Innovatoren zu inspirieren und gleichzeitig Publikum jeden Alters neuen Tools in der Technologie für das Storytelling auszusetzen. Viele der Filmemacher, die bei TPFF gezeigt haben, haben die Reichweite ihrer Filme erweitert, um auf anderen Festivals und Veranstaltungsorten zu zeigen, darunter HBO, NetFlix, FOST, PBS- Public Broadcasting Service, Revolt TV und der Rock and Roll Hall of Fame Library and Archives.
Das People's Film Festival ist eine Initiative der People's Media, Music & Arts Foundation (TPMMAF) - einem gemeinnützigen Unternehmen mit 501 (c) 3, dessen Ziel es ist, das Bewusstsein für unabhängige Filme, Technologie, Medien, Musik und Kunst auf der ganzen Welt zu fördern und diese zu fördern - insbesondere im Harlem New York um eine größere Wertschätzung und ein größeres Verständnis für die kulturelle Vielfalt in den Medien zu entwickeln.
Das People's Film Festival findet in Harlem, NY, statt, das nicht nur für seine reiche lebendige Kultur, historische Wahrzeichen, großartige Musik, Literatur, Kunst und Unterhaltung bekannt ist - auch kollektiv als The Harlem Renaissance bekannt, sondern auch für die synergistische Atmosphäre, in der Filmemacher und Filmbesucher gleichermaßen zum Comeback kommen Jahr für Jahr, um aktiv Informationen auszutauschen, Brot zu brechen und Beziehungen aufzubauen.
Wir suchen Filme in allen Kategorien und Genres, d.h. Features, Kurzfilme, Erzählungen, Webisoden-Dokumentarfilme & Musik. Diese Veranstaltung steht jedermann offen.
Diese Veranstaltung steht jedermann offen.
In den letzten Jahrzehnten und mit dem Aufkommen neuer Technologien, die dazu geführt haben, dass die meisten Prozesse des Films gescannt wurden, hat der Dokumentarfilm auf der ganzen Welt ein berüchtigtes und systematisches Wachstum erlebt. In unserem Land, und das seit mehr als einem Jahrzehnt, hat eine Produktion, die zuvor fast ausschließlich mit Fiktion zu tun hatte, ihre Reihen um neue Themen, neue Herangehensweisen, neue Geografien und neue Dilemmas erweitert.
In diesem Zusammenhang wird FIDBA als 1. vorgeschlagen. Internationales Filmfestival, das diesem Genre gewidmet ist. Filme, die dieselben Fans haben - sofern wir der Meinung sind, dass sich die Formen und Machenschaften des Dokumentarfilms von denen des Fiktionsfilms unterscheiden -, sich untereinander und mit der Öffentlichkeit treffen und einen Dialog führen können. Wenn der Dokumentarfilm ein Treffpunkt für die FIDBA ist, dann insofern, als er eine Anfrage an die wenig bekannten Memoiren vorschlägt, die beunruhigende Gegenwart und (unsere) Zukunft in Schwebe halten. FIDBA wird dann ein Ansatz sein, der nicht nur Zuschauer, Filmemacher und Denker verbindet, sondern auch in Bezug auf die stets anregenden Möglichkeiten, diesen Raum für andere Grenzen und heterodoxe Ausdrucksformen zu öffnen, die in dem, was wir „Sachliteratur“ nennen würden, enthalten sind und die uns ermutigen, mit zeitgenössischen Ausdrucksformen zu sprechen, die sogar den Rahmen des Films sprengen.
Die FIDBA wird denjenigen Filmemachern besondere Aufmerksamkeit schenken, für die das Kino mit einer Form der Erforschung und Kenntnis der uns umgebenden Welt verbunden ist, was das Porträt von Menschen betrifft, deren Lebensbedingungen in bestimmten historischen und sozialen Kontexten es Ihnen ermöglichen, uns nach unseren zu fragen. Es sind also die Autoren, die nicht nur die Realität reflektieren, sondern auch die ethischen und moralischen Beziehungen, die das Filmen des anderen beinhalten.
Die FIDBA zielt darauf ab, Filmemachern, die versuchen, die Wahrnehmung der Realität zu erweitern, und für Filme, die einen Fortschritt in dem Bemühen darstellen, sie zu verstehen und zu antizipieren, zu helfen. Daher wird sie sich auf Filme konzentrieren, deren ästhetische Originalität nicht nur die Vorstellung vom Dokumentarfilm, sondern auch den Gedanken über denselben Film und seine Möglichkeiten gefährdet hat. Da dieser Fokus impliziert, den Status der realen Vorderseite der Kamera oder des Films in Bezug auf die Realität in Frage zu stellen, ist dies ebenso untrennbar mit den Mediationen verbunden, die entstehen.
Das D'A - Barcelona Film Festival ist ein wettbewerbsfähiges Filmfestival, das einen umfassenden Überblick über das aktuelle Weltkino bietet und ein internationales Panorama des besten zeitgenössischen Autorenkinos zeigt und die Entdeckung aufstrebender neuer Talente und Kinematographien mit international etablierten Regisseuren kombiniert und Filme.
Das 13. Filmfestival von Barcelona findet vom 23. März bis 2. April 2023 statt.
Nova Frontier Film Festival and Lab ist ein zeitnahes, narratives, dokumentarisches und experimentelles Filmfestival, das sich leidenschaftlich dafür engagiert, die Sichtbarkeit von Filmemachern aus den afrikanischen Diasporen, Karibik, Lateinamerika und dem Nahen Osten zu verbessern. dient als Nexus zwischen diesen Regionen. Mit einem Programm laufender Filmvorführungen, Workshops, Konferenzen, Vorträgen und Konzerten wollen wir ein hybrides Filmfestival schaffen, das interkulturelles Verständnis und intellektuelles Engagement durch die Kunst des Kinos fördert, während wir unsere Verbindungen zu verschiedenen Gemeinschaften feiern, vertiefen und erweitern. Kulturen und Sprachen in New York und weltweit.
Wir akzeptieren Kurzfilme und Kurzfilme, die auf Smartphone oder Tablet gedreht werden. Geschichten müssen über afrikanische Diaspora, Mittlerer Osten, Karibik, Lateinamerika und maghrebische Charaktere mit dem
Thema Identität und Einwanderung und Interkulturalismus...
Beim 8. Internationalen Dokumentarfilmfestival von Ierapetra, Bildschirme, in einem Wettbewerb, die besten neuen Dokumentarfilme, aus Griechenland und der ganzen Welt, in Ierapetra, der südlichsten Stadt Europas, der Kreuzung der Kulturen und Kontinente. Die Jurys, bestehend aus internationalen Kaliberpersönlichkeiten.
Seit dem 4. Internationalen Dokumentarfilmfestival hat Ierapetra Bewerbungen von jungen Künstlern und Regisseuren von 18 bis 25 Jahren angenommen. Dies wird fortgesetzt und in der 5. Internationalen Dokumentarfilmfestival von Ierapetra Awards. Das Festival widmet sich der Kultur von den Anfängen der Geschichte bis heute. Das Ziel ist die Projektion von Dokumentarfilmen, die die Tradition, Kultur, Bräuche und Traditionen, Folklore und die moderne industrielle Zivilisation unseres gemeinsamen Landes, Europa, veranschaulichen. Ziel des Festivals ist es, mit den Entwicklungen in Technik und Kino sowohl sozial als auch kommerziell Schritt zu halten und seinen ökumenischen Charakter zu bewahren.
In den obigen mp4-Dateien sollten englische und griechische Untertitel eingebettet sein (im Falle von ausländischen Dialogen).
Unser bemerkenswertes Festival hat kürzlich auch das EFFE-Label für 2018 - 2019 ausgezeichnet!
Hier finden Sie unseren Trailer oben:
https://www.youtube.com/watch?v=MbHHWOlp6zc
Das 3. Internationale Filmfestival zum Thema Altern: Glimpses Through Time ist eine Hochschulinitiative, die vom Interdisciplinary Center for Aging (CiEN) der Universität der Republik mit Unterstützung des Center for Critical Studies in Contemporary Culture (CECRITICC) der Autonomen Universität Querétaro, Mexiko, organisiert wird. Es beinhaltet die Zusammenarbeit mit verschiedenen Universitäten in der Region und Regierungsbehörden, die sich mit älteren Erwachsenen aus verschiedenen Ländern befassen.
Das Festival zielt darauf ab, die Aufmerksamkeit auf Themen im Zusammenhang mit Altern und Alter als Teil unserer vitalen und sozio-historischen Zeit zu lenken. Wir gehen von einem Paradigma aus, das davon ausgeht, dass die Bilder und Repräsentationen älterer Erwachsener — auch in audiovisuellen Produktionen — beeinflussen, wie wir im Verhältnis zum Altern leben, wie wir uns selbst als alternde Menschen wahrnehmen und wie wir mit älteren Erwachsenen umgehen. Wir glauben, dass die Schaffung kollektiver Räume, in denen wir über den Alterungsprozess nachdenken, dazu beitragen kann, nicht stigmatisierte soziale Repräsentationen aufzubauen.
Wir laden Sie ein, Kurzfilme zu drehen oder zu präsentieren, die durch ihre Erzählungen, Charaktere und/oder Sprache dazu beitragen, Aspekte des Alterns in Bezug auf Einzelpersonen, Bevölkerungsgruppen, Institutionen usw. und/oder generationenübergreifende Beziehungen zu erforschen, zu verstehen und/oder darzustellen.
Wir laden Sie ein, Ihre Filme zum Thema LGBTQ+ für die 15. Ausgabe des KASHISH Pride Film Festivals einzureichen, das vom 15. bis 19. Mai 2024 in Mumbai stattfindet. Das Festival wird von der KASHISH Arts Foundation organisiert, einer gemeinnützigen Stiftung, die sich dafür einsetzt, queere Themen in Kino und Kunst zu verankern.
Das KASHISH Mumbai International Queer Film Festival ist das erste LGBTQ+-Filmfestival (lesbisch, schwul, bisexuell, transgender, queer) in Indien, das in einem Mainstream-Theater stattfindet, und das erste LGBTQ+-Filmfestival in Indien, das vom Ministerium für Information und Rundfunk genehmigt wurde.
KASHISH PFF, das heute als Südasiens größtes LGBTQ-Filmfestival und als eines der fünf coolsten LGBTQ-Filmfestivals der Welt gilt, hat sich in den letzten 14 Ausgaben zu einem der größten Pride-Events in Indien entwickelt.
Das 2010 gegründete Festival ist von Stärke zu Stärke gewachsen und hat in den viereinhalb Tagen des Festivals an zwei/drei Veranstaltungsorten fast 9000 Besucher angezogen. Das Festival hat jedes Jahr 110-180 Filme gezeigt, darunter Kurz-, Dokumentar- und Spielfilme, die sich alle um LGBTQ-Themen drehen. Das Festival zieht auch hochkarätige Bollywood-Prominente, prominente Filmemacher und Medienpersönlichkeiten an und erhält jedes Jahr über 150 Beiträge in der Mainstream-Presse in Indien und weltweit.
Thema des KASHISH 2024 Festivals: ENTFALTE DEINEN STOLZ
Das Bayelsa International Film Festival - BIFF wurde mit dem Ziel gegründet, Filmemacher, Künstler, Künstler, Künstler, Wissenschaftler und Mitglieder der kreativen Gemeinschaft zusammenzubringen, um die Köstlichkeiten der Vielfalt zu entdecken und Gemeinsamkeiten zwischen Kulturen und Gesellschaften zu finden.. Um ein aufregendes, lehrreiches und informationsorientiertes Filmfestival zu bieten.
Das Bayelsa International Film Festival - BIFF wurde mit dem Ziel gegründet, Filmemacher, Künstler, Interpreten, Wissenschaftler und Mitglieder der kreativen Gemeinschaft dazu zu bewegen, die Köstlichkeiten der Vielfalt zu entdecken und Gemeinsamkeiten zwischen Kulturen und Gesellschaften zu finden.. Um ein aufregendes, lehrreiches und informationsorientiertes Filmfestival zu bieten.
Das Bayelsa International Film Festival - BIFF wurde mit dem Ziel gegründet, Filmemacher, Künstler, Interpreten, Wissenschaftler und Mitglieder der kreativen Gemeinschaft dazu zu bewegen, die Köstlichkeiten der Vielfalt zu entdecken und Gemeinsamkeiten zwischen Kulturen und Gesellschaften zu finden.. Um ein aufregendes, lehrreiches und informationsorientiertes Filmfestival zu bieten.
Das BIFF ist als intimes und eloquentes Filmemacherfestival konzipiert, bei dem Filmbegeisterte Einblicke aus erster Hand von Regisseuren, Autoren, Schauspielern und Produzenten der Premierenfilme erhalten können. Mit Engagement wird das BIFF jährlich ein Filmfestival und eine Kunstausstellung veranstalten, um sowohl professionellen als auch Amateurfilmern einen Raum für die Präsentation und Verbreitung ihrer Werke zu bieten. Gleichzeitig wird ein starker Fokus auf das BIFF als Ort gelegt, an dem die Welt neue Talente afrikanischer Filme und Filmemacher entdecken kann. Die Veranstaltung bietet auch Meisterkurse, Podiumsdiskussionen und Workshops, um dieses vielfältige Programm zu erweitern.
Beim B-Retina Festival wollen wir herausfinden, was die Serie B bedeutet. Da so aufstrebende Talente, engagierte Künstler und schwer einzuordnende Charaktere uns zeigen, wie sie die Welt um uns herum verstehen und sehen, indem sie ihren Einfallsreichtum und ihre Kühnheit einsetzen.
Während der Festivaltage werden wir zu einem Schaufenster werden, in dem alles seinen Platz hat: klassische Filme, Premieren, Webserien, Vorträge, Interviews und viele Überraschungen. Da Talente geschätzt, aber auch anerkannt werden sollen, veranstalten wir einen Wettbewerb mit einem Preis von 500 Euro für den besten Kurzfilm, und in der Tat werden auch die schlechtesten Filme belohnt.
Die achte Ausgabe des Film- und Fernsehfestivals des Königreichs León, nachfolgend LECYT, findet im Juli 2021 in der Stadt León statt.
LECYT, ist ein Projekt, das von der Leonesa Seventh Art Association erstellt und organisiert wurde. Und dank dem es zur Entwicklung und Verbreitung der kinematografischen Kultur in der Stadt León beiträgt, auf einer jährlichen Basis.
Alle Filme, die in der Ausschreibung für die 8. Ausgabe von LECYT registriert sind, werden zuerst überprüft, um zu sehen, ob sie die Anforderungen erfüllen, die wir in den Basen etablieren.
Wenn dieser erste Filter übergeben wird, werden sie von der Auswahlkommission betrachtet und analysiert, die sich aus einem gemeinsamen Team von Fachleuten und Spezialisten in der Welt der audiovisuellen Kunst, des Kinos und der audiovisuellen Produktion zusammensetzt. Und in dem auch die Festivalleitung vertreten ist.
Der offizielle Hauptsitz von LECYT befindet sich unter:
La sede oficial de LECYT está ubicada de:
C/ La Rúa,17, C.P 24003 León
Tel. 987 09 64 86
E-Mail: coordinacion@festivalcineytvleon.com Web:www.festivalcineytvleon.com
Das Cryptshow Festival ist eine Initiative, die das Fantasy-Genre und den Terror fördert. Jedes Jahr im Juli füllen sich Badalona de Zombies, Außerirdische, Vampire und Serienmörder, die berüchtigtsten. Und zu viel Entsetzen... der Horror!
Ein Kurzfilmwettbewerb organisiert vom Online-Magazin InsideTheshow. (www.insidetheshow.it), in Zusammenarbeit mit dem Alessandria Film Festival und dem Premio Adelio Ferrero (einer der prestitigsten Auszeichnungen für Filmkritiker Italiens).
„Inside The Short“ ist ein internationaler Wettbewerb, der die neuesten und besten Kurzfilme aus der ganzen Welt präsentiert.
Die Filme werden von einer hochprofessionellen Jury bewertet und ausgezeichnet, die von Kinokritikern und Regisseuren komponiert wurde.
Ausgewählte Filme für den Internationalen Wettbewerb werden von den Jurymitgliedern berücksichtigt. Im Rahmen des Kurzfilmwettbewerbs wird drei Auszeichnungen vergeben:
- Beste Short Fiction
- Bester Kurzdokumentarfilm
- Beste Kurzanimation
Nach der erfolgreichen Organisation des Kala-Samruddhi International Short Film Festivals 2018 wird Battku Entertainment zusammen mit Qrius Films und in Verbindung mit dem Lakecity International Film Festival (Gwalior) Sie für ein vollwertiges International Film Festival in Mumbai begrüßen.
Mit Filmen, die über drei Tage projizieren, sind wir bereit, unsere vollwertige internationale Ausgabe des Festivals zu organisieren. Das Team Kala Samruddhi ist ein inklusives und lebhaftes Festival, das zu Ehren echter Filmkünstler entwickelt wurde. Das Team Kala Samruddhi wird gefeierte Jurys einbringen, die aus mehreren Elite-Schauspielern, bedeutenden Filmemachern und Kritikern aus Indien und der ganzen Welt bestehen, um die besten Filme in allen Kategorien zu beurteilen. Gold-, Silber- und Bronze-Trophäen an die Gewinner sind Teil des Wettbewerbs in Kategorien wie Bester Spielfilm, Bester Dokumentarfilm, Bester Kurzfilm, Bester Animationsfilm, etc. Außerdem werden technische Auszeichnungen für die beste Kinematografie, Redaktion und Sound Design verliehen. Weitere Highlights sind der Sonderpreis der Jury, der Preis für den besten Debüt-Film sowie der Preis für den besten Schauspieler und die beste Schauspielerin.
Neben Filmen in verschiedenen Wettbewerbskategorien erwägt die Direktion auch die Vorführung der besten Filme einschließlich Retrospektiven und Best-of-Festivals. Spezielle Pakete wie Iran, Aserbaidschan, russische und türkische Filme, französische Kurzfilme, Filme aus Südostasien werden organisiert.
Deshalb laden wir Sie ein, an diesem kommenden Internationalen Filmfestival im Juni 2019 teilzunehmen. Senden Sie Ihren Film ein und werden Sie in unser vielfältiges Programm aufgenommen und haben Sie auch die Chance, eine unserer vielen Auszeichnungen auf der KSIFF zu gewinnen - eine kollaborative Plattform für Filmemacher, die große Talente zusammenbringt und Karrieren startet.
ÜBER
XV ENCUENTRO PARA CINÉFAGOS
Ein Kino- und Kunstfestival an der Grenze
San Cristóbal, Venezuela
7.-9. August 2025
Die fünfzehnte Ausgabe des Cinephagus Meeting, das 2011 aus der Zusammenarbeit des Andes University Cinema Club und BORDES, einer unabhängigen Organisation, die sich dem Studium und der Förderung von Kunst und Geisteswissenschaften in Venezuela widmet, ins Leben gerufen wurde, findet vom 7. bis 9. August 2025 in San Cristóbal (Venezuela) statt. Ein Online-Bildschirm steht Zuschauern auf der ganzen Welt zur Verfügung.
Experimentelle Filme sind mehr als willkommen: Unser Festival fördert Innovation und das Überschreiten von Formaten, Genres, politischen und ästhetischen Grenzen. Wir sind besonders empfänglich für Videokunst- und Tanzfilme sowie Animations- und Dokumentarfilme und halten es für notwendig, dass Künstler über angemessene Räume für die Ausstellung und Kritik ihrer Werke verfügen, unabhängig von kommerziellen Kreisläufen und anderen formalen Anforderungen, die die kreative Erforschung zeitgenössischer Sprachen einschränken könnten.
Wir sind auch an Filmen interessiert, die sich mit dem Thema Grenzen befassen. Táchira liegt an der Grenze zwischen Venezuela und Kolumbien, und dies war traditionell die aktivste geopolitische Grenze in Lateinamerika, aber in den letzten fünf Jahren war die Aktivität mehr als ungewöhnlich und hat es verdient, dass viele verschiedene Ansichten gezeigt werden. Die Geschichte dieser und anderer Grenzen aus der ganzen Welt kann ein wertvoller Beitrag zu unserem Festival sein, das sowohl zur reflektierten Diskussion als auch zum ästhetischen Genuss aller präsentierten Werke anregt.
Das International Houston Black Film Festival (iHBFF) feiert Content-Schöpfer auf der ganzen Welt mit Einträgen aus den Cayman Islands, England, Kanada, Afrika, Frankreich, nach Istanbul und darüber hinaus.
Special Guest und Panelist sind Talent & Literary Manager, Marilyn Atlas (HBO's „Real Women Have Curves), Schauspielerin, Produzentin, Pro/Dir, Mark Harris, von 1555 Filmwerken (Nothing Like Thanksgiving, Couples Night Out, Black Coffee, No Remrets, Stock Options). Außerdem, Drehbuchautor, Produzent, Regisseur, Arthur Muhammad, („Carter High“ First Impression, Til Death Do Us Part“ Lil Voice, Heiratskit), Corey Champagne, (Seven Seconds Kadeuce, The Originals, Selma, Red Band Society, Unverschasted), Produzent, Talent Manager, Pamela Warner, (Malcolm Ellis, (Cloak & Dolch, Carter & June, Girls Trip) Simone & Schuster/Audible autor N'Tyse, & eine Liste von anderen.
Dieses Jahr ehrt das Festival die Magnetic & Magnificent Men in Hollywood, Malcolm Jamal Warner und den aufstrebenden Schauspieler Corey Champagne. Auch Film Finance Guru und 3 Mal Festival Alumni Keynote Speaker, Brenda Z. Doby, und Famed Entertainment Attorney, Ricky Anderson.
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