INTERNATIONALES ARCHÄOFILMFEST GORDION
Heute stehen wir vor Ihnen, um Sie einzuladen, Teil einer Geschichte zu werden, die aus den Tiefen der Geschichte stammt. Das Gordion Archeofilm Festival zum Thema Archäologie und Kulturerbe von Gordion ist nicht nur ein Filmfestival, es ist eine Entdeckungsreise. Dieses Festival bietet die Gelegenheit, die staubigen Seiten der Vergangenheit zu durchblättern und die wertvollsten Geschichten der Menschheitsgeschichte auf die Leinwand zu bringen.
Gordion ist nicht nur als der Ort bekannt, an dem Alexander der Große den legendären Knoten geschlossen hat, sondern auch als Stadt mit einem reichen kulturellen und archäologischen Erbe. Unser Festival möchte dieses Erbe mit einem weltweiten Publikum teilen. Ihre Werke sind entscheidend, um die Geschichte von Gordion zu erzählen und ihre Magie am Leben zu erhalten.
Eine Geschichte kann Zeit und Raum überschreiten. Ihre Filme nehmen die Zuschauer mit auf eine Reise durch die alten Straßen von Gordion und bieten ihnen ein lebendiges Erlebnis der Geschichte. Dieses Festival bietet die Gelegenheit, nicht nur den künstlerischen Wert Ihrer Werke hervorzuheben, sondern auch ihre pädagogischen und inspirierenden Aspekte.
Das Gordion Archeofilm Festival spielt eine wichtige Rolle bei der Erhaltung und Förderung des kulturellen Erbes. Ihre Teilnahme wird dazu beitragen, dieses Erbe an zukünftige Generationen weiterzugeben und den kulturellen Dialog aufrechtzuerhalten. Ihre Filme werden die Geschichte von Gordion auf die Weltbühne bringen und die Bewahrung dieses einzigartigen Erbes unterstützen.
Das Festival bietet nicht nur die Möglichkeit, Ihre Werke auf einer internationalen Plattform zu präsentieren, sondern auch die Möglichkeit, sich mit anderen Filmemachern und Archäologen zu vernetzen. Darüber hinaus bieten Ihnen die während des Festivals organisierten Workshops und Podiumsdiskussionen die Möglichkeit, eingehende Dialoge über Ihre Werke zu führen.
Durch die Teilnahme am Gordion Archeofilm Festival sind Sie nicht nur Teil eines Filmfestivals, sondern machen auch einen wichtigen Schritt zur Förderung und Erhaltung des kulturellen Erbes. Wir laden Sie ein, die einzigartige Geschichte von Gordion mit der Welt zu teilen und Teil dieser bezaubernden Reise zu sein.
FICCON, Constitución International Film Festival, ist eine Veranstaltung, die darauf abzielt, den audiovisuellen Bereich von Maula zu verbessern und die Region zu einem audiovisuellen Kulturzentrum mit mittel- und langfristigen Projektionen zu machen.
Es ist ein Ort, der unabhängige Produktionen auf lokaler, lateinamerikanischer und internationaler Ebene zusammenbringt. Er zeichnet sich durch die Förderung von Begegnung, Diskussion und kulturellem Austausch im Bereich unabhängiger Filmproduktionen aus und versucht, regionale Produktionen hervorzuheben. Ebenso fördert es audiovisuelle Experimente und setzt sich weiterhin dafür ein, die Entwicklung und Ausbildung von Filmemachern und Zuschauern zu stärken, indem es Seminare, Workshops und Vorträge anbietet.
Die zweite Ausgabe von FICCON findet vom 22. bis 26. Oktober 2024 mit 12 Räumen in der Region Maule statt und wird zusätzlich durch das Netzwerk von Kinos unterstützt. Sie wird über ein spezielles Online-Fenster verfügen, das sich an das aktuelle Panorama anpasst, in dem viele Menschen über Plattformen auf Inhalte zugreifen, ohne auf die Bedeutung zu verzichten, Ausstellungsräume aktiv zu halten und über ihre Relevanz nachzudenken.
Das Programm umfasst Kurzfilme, die in Gebärdensprache adaptiert wurden, regionale, nationale und internationale Kurzfilmwettbewerbe, Vorführungen nationaler und lateinamerikanischer Filme und Vorträge, Interviews, spezielle Sektionen und eine Retrospektive mit Filmen eines chilenischen Schauspielers, dem wir seinen Werdegang würdigen möchten.
Die 14. Ausgabe des Festivals hat das zentrale Thema „Gemeinschaftskino als Motor für sozialen Wandel und Fortschritt“. Die Jury priorisiert Inhalte, die diesen Schwerpunkt haben. Die Rezeption audiovisueller Stücke ist jedoch nicht ausschließlich auf dieses Thema beschränkt, da andere Arten von Inhalten allgemein akzeptiert werden.
„Das Gemeinschaftskino ist nicht nur eine Kunstform, sondern auch ein wirksames Instrument zur Förderung der Grundwerte einer fortschrittlichen Gesellschaft wie Gleichstellung der Geschlechter, soziale Gerechtigkeit und Bürgerbeteiligung. Es fördert Debatte, Pluralität und Solidarität und bietet den verschiedenen Gruppen und Identitäten, die das soziale, kulturelle und identitäre Gefüge Kolumbiens ausmachen, ein Ausdrucksmittel auf lokaler, regionaler und nationaler Ebene. ¨
Aus diesem Grund hat das Film- und Videofestival Comuna 13, The Other History, in seiner Version 2024 beschlossen, Räume für den Dialog und Wissensaustausch rund um das Gemeinschaftskino zu schaffen und die Teilnahme der bekanntesten Gruppen des Landes an dieser Modalität zu fördern, um Erfahrungen, Methoden und Wissen mit dem akademischen Sektor unserer Stadt auszutauschen (Netzwerk für audiovisuelle Kreation, technische Medien, Friedensschulen ua)
Das Center for Common Memory for Democracy and Peace, eine nationale Vereinigung, die sich für universelle menschliche Werte einsetzt und die Menschenrechte verteidigt, einschließlich des Rechts auf ein „würdiges Leben bis zum Ende“, kann der aktuellen Umweltdebatte und der Suche der internationalen Gemeinschaft nach praktischen Lösungen zur Eindämmung ihrer besorgniserregenden Verschlechterung nicht unsensibel gegenüberstehen.
Das Recht auf Leben ist zwar eine unumkehrbare Errungenschaft, aber mit dem Aufkommen der vierten Generation von Rechten wird menschliches Wohlbefinden mit „einem gesunden Leben in einer gesunden Umwelt“ in Verbindung gebracht. Jede Verschlechterung der Umwelt bedeutet also eine Verschlechterung der Lebensqualität.
Das Thema „Die Erinnerung an Himmel und Boden“, das als verbindendes Thema der 13. Ausgabe des Internationalen Festivals für Kino und gemeinsame Erinnerung ausgewählt wurde, das vom 25. bis 30. Mai 2024, am Vorabend des Weltumwelttages (der jedes Jahr am 5. Juni gefeiert wird) in Nador stattfindet, ist Teil der Bemühungen, durch die Kunst im Allgemeinen und das Kino im Besonderen das Bewusstsein für eine verheerende Geißel zu schärfen, die die Menschheit bedroht.
Das Organisationskomitee des Festivals fordert daher:
1- Dokumentarfilme, die sich mit folgenden Themen befassen:
- Die Verwüstungen der globalen Erwärmung
- Die Zerstörung der biologischen Vielfalt und der Ökosysteme
- Die Erschöpfung der natürlichen Ressourcen
- Die Folgen der Entwaldung
- Wasser- und Luftverschmutzung
- Durch industrielle Aktivitäten verursachte Katastrophen
- Die schädlichen Auswirkungen einer übermäßigen Industrialisierung
- Übernutzung der natürlichen Ressourcen
2- Kurz- und Langfilme, die, ohne dem einheitlichen Thema der Ausgabe zu unterliegen,
- Sich mit Erinnerung oder Menschenrechten auseinandersetzen;
- sich mit neuen Ansätzen mit menschlichen Ursachen auseinandersetzen;
- Schlagen Sie neue Themen mit einer modernen Vision vor.
Das Don Bosco Global Youth Film Festival (DBGYFF) ist ein jährliches Filmfestival für ein breites Publikum, das darauf abzielt, Jugendliche auf der ganzen Welt zu ermutigen, auszubilden und zu stärken. Diese Plattform bietet Kurzfilmemachern die einmalige Gelegenheit, Anerkennung für ihr Können zu erhalten, ihre Filme einem breiteren Publikum auszustellen, Kontakte zu gleichgesinnten und leidenschaftlichen Filmemachern zu knüpfen und sich von Branchenveteranen inspirieren zu lassen. Indem DBGYFF Kurzfilme ins Rampenlicht rückt, fördert es nicht nur aufstrebende Talente, sondern bereichert auch die vielfältige filmische Bandbreite des Festivals.
DBGYFF lädt junge Menschen zwischen 14 und 25 Jahren ein, an diesem Festival zum Thema „I Have A Dream“ — Jugend und Klimawandel — Mutter Erde sauberer und grüner machen — teilzunehmen und ihre Beiträge in einer der fünf Kategorien hochzuladen: 2-minütige Kurzfilme; 5-Minuten-Kurzfilme; 5-minütige Animationsfilme; 5-minütige Musikvideos; 10-minütiger Dokumentarfilm.
Alle Informationen zu diesem Festival können in 5 Sprachen (Englisch, Italienisch, Spanisch, Portugiesisch und Französisch) auf dem Webportal abgerufen werden: www.dbgyff.com.
Der Wettbewerb steht allen offen!
Das Thema des Wettbewerbs ist „Das Traumleben“.
Sie können Ihren Film jeder Art von Film bis zu maximal 15 Minuten einreichen.
Das Festival Atmospheres nutzt alle Arten von Kunstformen, um nachträgliches Nachdenken und Engagement für eine zugängliche und konstruktive nachhaltige Entwicklung zu wecken.
Internationales Kurzanimationsfilmfestival - ANISHORT ist ein internationaler Wettbewerb, der der Unterstützung der animierten Kurzfilme und ihrer Schöpfer dient. Gleichzeitig dient es der Förderung, Verbreitung, Abruf und Beobachtung der besten animierten Kurzfilme aus der ganzen Welt.
Es sollte auch ein Ort sein, an dem sich die Gemeinschaft kreativer Menschen treffen, die diese Filme produzieren. Auf der anderen Seite dann der Ort für Leute, die gerne diese Filme sehen und Fans dieser Art von Kunst sind.
Das Festival findet ab dem 20. September 2022 in mehreren ausgewählten Städten in der Tschechischen Republik, der Slowakei, Estland und Polen statt.
Die 20 besten Kurzanimationsfilme werden an diesem Wettbewerb teilnehmen.
Die Filme werden von einer ausgewählten internationalen Jury beurteilt. Die Jury besteht hauptsächlich aus Fachleuten oder Berufen, die eng mit Animationen verbunden sind - insgesamt 7 Richter, jeweils aus einem anderen Land.
Das VII Curta Lages International Film Festival fördert ein breites, plurales und internationales Programm und veranstaltet wettbewerbsfähige und nicht wettbewerbsfähige Vorführungen von Kurz- und Spielfilmen aller Formate und Genres.
Das Curta Lages Festival ist stolz auf seine Kuration, die sich auf Inklusion und Diversität konzentriert. Dabei stehen Arbeiten im Vordergrund, die sich mit Themen wie Geschlecht, Rassismus, ethnischer Vielfalt, Nachhaltigkeit und sozialer Inklusion befassen. Ziel ist es, nicht nur den Zugang zu diesen Erzählungen zu ermöglichen, sondern auch sinnvolle Debatten nach den Vorführungen zu fördern. Das Festival legt besonderen Wert auf unabhängige Produktionen und erkennt die Macht des Kinos an, die lokale Gemeinschaft einzubeziehen und zu bereichern.
Das Abuja International Film Festival ist eine Initiative der NAFIFO VENTURES, eine Organisation, die unter der Corporate Affairs Commission BN LIS 001064 vom 17. März 2004 registriert wurde. Das Festival ist mit vier großen internationalen Festivals verbunden: DURBAN INTERNATIONAL FILM FESTIVAL, DAHLEGONA INTERNATIONAL FILM FESTIVAL GEORGIA, ZIMBABWE INTERNATIONAL FILM FESTIV
Es ist eine Veranstaltung, die von der Regierung unterstützt werden muss und die nigerianische Filmgesellschaft steht fest hinter dem Abuja Filmfestival und allen anderen solchen Veranstaltungen.
Herr Afoabi Adesanya — Geschäftsführer Nigeria Film Corporation
::: Fidelis Duker und sein Team haben dieses Event gut gemacht und wir sind überzeugt, dass es sich verbessernwird
wie die Jahre vergehen. Ich muss gestehen, dass wir stolz auf die organisatorischen Fähigkeiten dieses Festivals sind.
Mr. Emeka Mbah — Generaldirektor des National Film und Video Zensor Board
::: Ich habe mir nie gedacht, welche Art von Empfang ich von diesem Festival bekommen habe. Das Festival hat
mir ein besseres Verständnis von Nigeria und Nigerianern. Ich bin glücklich mit dem, was ich bisher als erster Besucher in Nigeria gesehen habe, ich muss ein großes Dankeschön an das Abuja Filmfestival Team.
Denise Ward-Brown — Professorin, University of St Louis Maryland USA
::: Festivals wie das Abuja Filmfestival mit afford my Über das Abuja International Film Festival
• Das Festival findet jährlich statt und wird seit 2004gegründet.
• Das Festival bietet den Filmemachern der Welt eine zeitgemäße und liberale Plattform, um die Exzellenz der Filmkunst auszustellen.
• Hauptziel ist es, zum Verständnis und zur Wertschätzung der Kulturen verschiedener Nationen beizutragen. Wir hoffen, komplexe menschliche Situationen dieser sich schnell verändernden Welt im globalisierten Zeitalter präsentieren zu können.
• Filme müssen ausreichende technische Qualitäten für eine gute öffentliche Vorführung in ABUJA aufweisen
„Content Creators Changing the World, One Project at a Time“ ist das Thema des 20. Urban Mediamakers Festivals vom 11. bis 24. Oktober 2021. Das diesjährige Festival ist VIRTUAL mit einer VIP-Outdoor-Vorführung in Gwinnett County, GA. Das jährliche Festival der Content-Creators erkennt die Medien als ein leistungsfähiges Instrument der Wahl für Unterhaltung, Information und Inspiration und zeigt internationale unabhängige Medien, die die Arbeit hervorheben, die von oder mit Individuen der Farbe produziert werden - afrikanisch, asiatisch, schwarz, lateinamerikanisch und indianisch.
In einem virtuellen Veranstaltungsort, Urban Mediamakers wird Filmemacher, unabhängige Content-Schöpfer und Multimedia-Produzenten fördern, unterstützen und präsentieren — Animation, Werbung/Marketing-Kampagnen, Blog, Werbespots, Film, Musik, neue Medien, Podcasts. Print, Fernsehen, Video YouTubers und Webserien.
Geleitet von vergangener Weisheit und spiegelt die neue und spannende Generation neuer Technologien wider, widmen wir uns dem Denken aus der traditionellen Box, während wir unsere Träume mutig verfolgen.
UMF bringt eine spannende und kreative Atmosphäre, die kulturelle Vielfalt umfasst, mit Aktivisten, Content-Creators, Künstlern, Schriftstellern und TV/Film-Fans unter einem Dach zusammen, um sich zu treffen, zusammenzuarbeiten und für den Weltwandel zu strategieren!
Schauspieler, Künstler, Blogger, Content-Ersteller, Filmemacher, Grafikdesigner, mobile App-Entwickler, Musiker, Podcaster, Produzenten, YouTuber und Autoren haben die Möglichkeit, ihre Projekte zu belichten, um die Besten der Besten mit Preisen in jeder Kategorie zu konkurrieren, an branchenbezogenen Bildungseinrichtungen teilzunehmen Serie, zusammen mit exzellenter Zusammenarbeit und Vernetzung.
Filminteressierte, Content-Schöpfer, unabhängige Film- und Mix-Media-Unterstützer haben die Möglichkeit, eine vielfältige Gruppe von großartigen Filmen und Projekten von Kreativen zu sehen, die mit einer Vision unabhängig sind.
Das Festival beinhaltet:
— Eröffnung des virtuellen Empfangs und Premiere.
— virtuelle Drehbuchlesung mit einer Szene aus den drei ersten Drehbüchern im Wettbewerb.
— unabhängige Filmvorführungen im Wettbewerb in privaten Räumen.
— Schaufenster von Bloggern, Podcastern und mobilen App-Entwicklern.
— Virtuelles Städtisches PitchFest 2021
— 5. AfroFuturism Fest 2021 - Black Sci-Fi, Fantasy, Horror und Gaming
— Werkstätten und Tafeln.
— Videopalooza 2021 - Mittel- und High-School-Screening-Serie.
— Produzenten/Distributoren, die unabhängige Filme suchen.
— Auszeichnungen Präsentation und Abschlussveranstaltung.
— Abschluss-Nachtfilm.
— Publikumspreis.
— Filmemacher und Schriftsteller Zusammenarbeit Breakout Sessions (SpeedCollabs).
— Gewinnerfilme werden in der Urban Mediamakers Content Creators Tour online präsentiert.
UMF-Teilnehmer haben die Möglichkeit, sich mit ihren Kollegen und Führungskräften für Kooperationen an zukünftigen Projekten zu vernetzen und mit einem Publikum zu interagieren, das unabhängige Mediamaking unterstützt.
IHR Film oder Drehbuch wird unser Festival phänomenal machen! Senden Sie noch heute bei UMF 2020 ein!
Friede und Segen,
Cheryle Renee Moses
Gründer und Produzent
Das Humus Film Fest ist ein internationales Kurzfilmfestival mit Umweltthemen, das sich auf audiovisuelle Stücke konzentriert, die aus Fiktion oder Realität agrarökologische Erfahrungen, städtische Gärten, Verbindungen zwischen Land und Stadt oder neue ländliche Gebiete zeigen.
Das Festival ist bestrebt, sowohl die professionellsten als auch die Amateurschaffenden anzusprechen, mit
Ziel ist es, den Blick auf die Zusammenhänge zwischen diesen beiden Ökosystemen, dem Land und der Stadt, zu erweitern. Wir suchen nach Geschichten aus dem Humor, der Poesie, dem Surrealismus oder dem Alltag, die uns von diesen Beziehungen erzählen.
Das Thema des Wettbewerbs ist der Tod, verstanden als das Ende des Lebens. Die Werke müssen den Tod aus Sicht der Urheberschaft der Werke widerspiegeln.
Medrar for Contemporary Art veröffentlicht seinen Aufruf für die 11. Ausgabe des Cairo Video Festival, das im Dezember 2024 stattfinden wird. Das Festival konzentriert sich weiterhin darauf, eine Plattform für den Austausch und die Diskussion neu produzierter Videokunst und Experimentalfilme zu bieten. Die Programme werden an konventionellen und unkonventionellen Orten, in Theatern und Ausstellungsräumen gezeigt, um die Praxis zu fördern, zu erweitern und ihr Aufmerksamkeit zu schenken.
Die 11. Ausgabe des Cairo Video Festival bildet den Höhepunkt vieler Etappen und Etappen, die unsere Erfahrungen mit Videokunst und Experimentalfilm repräsentieren, und fasst auch unsere wiederkehrenden Fragen über die Beziehung zwischen künstlerischem Ausdruck und der Realität, in der wir leben, die aktuellen Ereignisse und unseren Eifer zusammen, zu experimentieren und mit jeder Ausgabe neue und unterschiedliche Werte hinzuzufügen. Es ist eine Gelegenheit, nach der wir uns bei jeder Ausgabe sehnen, diese Innovationen, Erfahrungen und neuen Konzepte aus der ganzen Welt zu erleben und sie mit der Öffentlichkeit zu teilen.
Die Ausschreibung richtet sich an Videokünstler und Experimentalfilmer aus verschiedenen technischen Bereichen. Wir ermutigen auch Designer und Entwickler, die in den Bereichen virtuelle Realität, Animation, interaktive Software und künstlerische Spiele über das Internet, Computer oder Smartphones arbeiten, auf den Aufruf zu antworten. Ebenso diejenigen, die den Einsatz des bewegten Bildes in ihren Installationen oder Live-Auftritten betonen. Kuratoren und Institutionen, die an der Produktion und dem Vertrieb von Videokunst und Experimentalfilmen beteiligt sind, werden aufgefordert, ihre Programme einzureichen. Das Programm des Festivals besteht aus einer Reihe von Showcases, begleitet von Vorträgen und Diskussionen mit aktiven Videomachern und Kuratoren, um einige der wichtigsten Themen und Probleme zu behandeln, die in den Arbeiten behandelt werden.
Schauen Sie sich die vorherige Ausgabe an
https://www.cvf.medrar.org/ar/about-cvf10/
Das Cerdanya Film Festival, Festival Internacional de Cinema de Cerdanya, ist ein Festival, das sich auf die Genres Dokumentar-, Fiktion- und Animationsfilm sowie Kurz- und Spielfilme spezialisiert hat und aus wettbewerbsfähigen internationalen Sektionen, nicht wettbewerbsorientierten Sektionen und parallelen Aktivitäten besteht. Alle Filme, die Teil der verschiedenen Sektionen sind, werden von den Festivalprogrammierern ausgewählt.
Das Cerdanya Film Festival qualifiziert sich für die Premios Goya — Spanische Filmakademie 2024 in der Kategorie Bester spanischer Kurzfilm, sowohl in der Kategorie Spielfilm als auch in der Kategorie Dokumentarfilm.
Die 16. Ausgabe des Cerdanya Film Festivals findet vom 1. bis 15. August 2025 statt.
Dritte Ausstellung der Cineteca Veracruz
ANKÜNDIGUNG
Die Bürgervereinigung Cineteca Veracruz fordert mexikanische und ausländische Filmemacher auf, ihre Filmwerke in den verschiedenen nicht wettbewerbsorientierten Bereichen zu registrieren, um an der dritten Ausstellung der Cineteca Veracruz teilnehmen zu können, die in den Monaten Oktober und November 2024 stattfinden wird.
Zeitraum des Filmempfangs: 22. April bis 31. August 2024.
Benachrichtigung über die Auswahl: 16. September 2024
Abschnitte, die nicht wettbewerbsfähig sind
Das Kino von Veracruz
Alle Filmemacher aus Veracruz, im In- und Ausland, sind eingeladen, an dieser Sektion teilzunehmen, deren filmische Werke in thematischer oder konzeptioneller Beziehung zum Veracruz-Territorium stehen, und zwar in den Kurzfilmmodalitäten (Werke zwischen 5 und 30 Minuten) zwischen Fiktion und Sachliteratur.
Mexikanischer Kurzfilm
Alle Filmemacher mexikanischer Nationalität sind eingeladen, an dieser Sektion mit ihren filmischen Werken in Form von Kurzfilmen (Werke zwischen 5 und 30 Minuten Länge) aus Fiktion oder Sachliteratur ohne Unterschied teilzunehmen.
Mexikanischer Spielfilm
Alle Filmemacher mexikanischer Nationalität sind eingeladen, an dieser Sektion mit ihren filmischen Werken in Form von Spielfilmen (Werke zwischen 60 und 120 Minuten Länge) aus Fiktion oder Sachliteratur ohne Unterschied teilzunehmen.
Internationaler Spielfilm
Alle Filmemacher jeder Nationalität sind eingeladen, an dieser Sektion mit ihren filmischen Werken in Form von Spielfilmen (Werke zwischen 60 und 120 Minuten Länge) aus Fiktion oder Sachliteratur ohne Unterschied teilzunehmen.
Spezielles Animationsprogramm
Alle Filmemacher jeder Nationalität sind eingeladen, an dieser Sektion mit ihren filmischen Werken in Form von animierten Kurzfilmen (Werke zwischen 5 und 30 Minuten Länge) aus Fiktion oder Sachliteratur ohne Unterschied teilzunehmen.
