Der Kulturverein Officina delle Idee beabsichtigt, unter der Schirmherrschaft der Gemeinde Cittadella (PD), der Region Venetien und der Provinz Padua die dritte Ausgabe des GEOFILMFESTIVALS - Das Kino der Elemente, den Internationalen Filmpreis „Die Goldene Erde“ zu veranstalten, wobei er sich der künstlerischen Regie des Regisseurs und Schauspielers Rocco Cosentino.
Das GEOFILMFESTIVAL möchte sich allen Betreibern, Filmemachern und der breiten Öffentlichkeit als Wettbewerb und Innovation für sein Thema: Die Umwelt anbieten. Erde, Wasser, Feuer, Luft als Ziele bei der Entstehung und Produktion von mittelkurzen Filmen. Also das Kino der Elemente, für das jeder von uns aufgerufen ist, mitzumachen und es zu einem professionellen, sozialen und moralischen Ziel zu machen.
Das Kino, wieder einmal, Vermittler von Nachrichten und Zivilisation. Zusammen mit der kulturellen Verbreitung mit der kinematografischen Projektion lenkt das GEOFILMFESTIVAL — Das Kino der Elemente seine Aufmerksamkeit auf die Umweltprobleme der Welt.
Das Ocejón Travel Film Festival wurde 2009 in zwei kleinen Dörfern in der Sierra Norte in Guadalajara (Spanien) ins Leben gerufen. Es wurde von einer kleinen Gruppe von Nachbarn veranstaltet, die sich darum bemühten, das Kino in die ländliche Umgebung zu bringen, insbesondere das unkommerzielle und engagierte Kino, das in normalen Theatern in der Regel kaum verbreitet wird, in den Dörfern oder Kleinstädten jedoch fast nichts. Die Organisatoren wollten aber auch die aktive Teilnahme der Nachbarschaft und die Aufmerksamkeit von Menschen aus anderen Städten, Regionen und Städten auf sich ziehen, um den Ort kennenzulernen, an dem wir gelebt haben, und Erfahrungen auszutauschen.
Aus diesem Grund haben wir von Anfang an versucht, mit dem geringstmöglichen Budget die knappen wirtschaftlichen Ressourcen mit dem Mut und Willen von uns und unseren Nachbarn, dem Humankapital, zu kompensieren.
Neun Jahre später, im Jahr 2018, zog das Festival in eine andere kleine Stadt, Jesús Pobre, in der Region Marina Alta (Alicante), behält jedoch den gleichen Geist und die ursprünglichen Interessen: Wir wollen Reisefilme (jeder Art) in das Dorf bringen.
Derzeit sind die Organisatoren in den gemeinnützigen Verein „La Jalea Cultural del Montgó“ integriert. 2018, zeitgleich mit seiner zehnten Ausgabe, wurde es zum ersten Mal am Fuße des Montgó-Berges gefeiert.
Die Ibicine Asociación Cinematográfica de Ibiza (IACI) entstand aus Liebe zum Kino und zur Insel Ibiza mit dem festen Ziel, der Insel Aktivitäten rund um das Kino sowie ein Filmprogramm zu bieten, das das kulturelle Angebot auf der Insel einem neuen Publikum öffnet und Ibiza so zu einem Treffpunkt der nationalen und internationalen Filmbranche macht.
Ibicine, das Ibiza Film Festival, ist eine der jährlichen Aktivitäten der IACI, die vom Verband und der Produktionsfirma Dicho y Hecho Porducciones organisiert wird.
Ibicine ist ein Festival, das sich aufstrebenden nationalen und internationalen Talenten und Talenten der Balearen verschrieben hat. Es möchte junge Filmemacher fördern und Verbindungen zu etablierten Talenten herstellen. Dabei wird dem Kurzfilm und seinen Technikern besondere Bedeutung beigemessen und die technischen und künstlerischen Aspekte, die in diesen Filmproduktionen ihren Platz haben, mit den Astarté-Preisen ausgezeichnet. Eine Statuette, die auf Ibiza zu Ehren der phönizischen Göttin geschaffen und hergestellt wurde, die Insel geprägt hat.
Neben der offiziellen SOC-Kurzfilm-Sektion verfügt das Festival auch über parallele Sektionen sowie über die offizielle SOL-Spielfilm-Sektion und die Projekte, die dank der Gründung des Ibiza Film Market Project Forum entwickelt werden, das von BIAM (Balearic Islands Audiovisual Market) im Rahmen des Festivals organisiert wird, um das professionelle Kino auf der Insel zu fördern und zu stärken, sodass ein Treffpunkt mit der nationalen und internationalen Industrie geschaffen wird, um Beziehungen innerhalb der Branche aufzubauen und zu stärken: Schöpfer, Produzenten, Plattformen, Käufer usw.
All diese Aktivitäten kommen auf Ibiza zusammen, einem perfekten Ort, um sich von den Routinen und dem Stress der Großstädte zu lösen. In dieser perfekten Umgebung finden Synergien, neue Projekte und Lernen statt, Verträge abzuschließen und so die Filmindustrie in einem unvergleichlichen Umfeld zu schaffen.
Ibicine wurde von der UNESCO als repräsentatives Festival Spaniens in den Filmtourismusrouten von Movie Travel ausgewählt, vom Consell d'Eivissa ausgezeichnet, von der Zeitschrift Acquisition International mit dem Business Excellence Award als bestes Festival auf den Balearen und vom LuxLife-Magazin Festival of the Year 2023 — Spanien ausgezeichnet.
Seit 2022 arbeitet das Festival mit der Academy of Motion Picture Arts and Sciences of Spain zusammen und gehört zu der Liste der Festivals, die sich in dieser 8. Ausgabe der Goya Awards 2026 für die Goya Awards in den Kategorien Fiktion, Animation und Dokumentarfilm qualifizieren.
Auf diese Weise können sich die Kurzfilme, Animations- und Dokumentarfilme, die mit dem Astarté für den besten fiktionalen Kurzfilm und mit dem Astarté für den besten dokumentarischen Kurzfilm ausgezeichnet wurden, direkt für die Nominierung für die Goya Awards bewerben, und diejenigen, die in der offiziellen Sektion von Ibicine ausgewählt wurden, können sich dafür entscheiden, sich in die Liste der für den Goya Qualifizierten einzutragen, wenn sie zu dieser Auswahl sechs weitere Auswahlen auf Festivals hinzufügen, die mit der Academy zusammenarbeiten. ***
Um die Teilnahmebedingungen für die 39. Ausgabe der Goya Awards zu lesen
Klicken Sie auf den folgenden Link (Kurzfilme auf Seite 39): https://www.premiosgoya.com/pdfs/bases-39-premios-goya/
Um die Liste der Festivals einzusehen, die mit den Goya Awards zusammenarbeiten:
https://www.premiosgoya.com/pdfs/listado-festivales-39-premios-goya/
Darüber hinaus qualifiziert sich der mit dem Astarté für den besten fiktionalen Kurzfilm ausgezeichnete Kurzfilm für die Fugaz 2025 Awards von Cortoespaña.
Die Auswahlkommission von Ibicine setzt sich aus Fachleuten der Branche aus verschiedenen Gilden zusammen: Schnitt, Regie, Drehbuch, Kamera, Schauspiel und Produktion; und arbeitet zusammen, sodass die Auswahl sorgfältig ist und immer den Kriterien der professionellen Qualität, Vielfalt und Gleichheit mit verschiedenen Themen und Genres entspricht, um ein Jahresprogramm zu erreichen, das es schafft, die Zuschauer dazu zu bringen, die siebte Kunst anhand verschiedener Geschichten und Perspektiven zu genießen und von ihr zu lernen.
Die Jury jeder Ausgabe von Ibicine besteht aus durchschnittlich fünf bis sieben Fachleuten aus dem Filmsektor, die auch Vertreter der verschiedenen Gilden sind. Die Jury wird von einem vom Vorstand der Vereinigung ausgewählten Fachmann geleitet, der befugt ist, bei Stimmengleichheit das Unentschieden zu brechen. Sie kümmert sich nicht nur im Namen der übrigen Jury um die Medien, sondern setzt sich immer aus einem großen Teil aus Mitgliedern der Academy of Motion Picture Arts and Sciences of Spain sowie aus internationalen Mitgliedern zusammen.
Ibicine wurde in jeder Ausgabe von den Schauspielerinnen Paz Vega, Cayetana Guillén Cuervo, Nadia de Santiago, Inma Cuevas und Michelle Calvó gesponsert und seit der ersten Ausgabe vom Schauspieler und Komiker Jon Plazaola gesponsert, der uns bei jeder Ausgabe als lebenslanger Sponsor des Festivals begleitet.
Bis heute haben wir das Talent nationaler und internationaler Talente gefeiert und anerkannt und ihre Filmkarriere mit dem Astarté de Honor Award ausgezeichnet an: die Schauspielerin Terele Pávez, die Regisseurin Isabel Coixet, den Verband der Filmemacherinnen und Audiovisuellen Medien CIMA, den Schauspieler und Regisseur Paco León, die Schauspielerin Yolanda Ramos, die Komikerin Eva Soriano, die Journalistin und Filmverbreiterin Cayetana Guillana én Cuervo, der internationale Produzent und Drehbuchautor Axel Kuschevatzky, der Mitbegründer von FILMIN Jaume Ripoll und der internationale Schauspieler Leonardo Sbaraglia.
Ibicine ist dank der Unterstützung von Inselinstitutionen wie dem Consell d'Eivissa, l'Ajuntament d'Eivissa, l'Ajuntament de Santa Eulària und l'Ajuntament de Sant Antoni de Portmany sowie der Unterstützung von Sponsorunternehmen, Mitarbeitern und der Medienverbreitung von Medienpartnern wie IB3, Diario de Ibiza, TEF, Cadena SER und Periódidi möglich Coco de Ibiza. Ihnen, dem leidenschaftlichen Team und den Freiwilligen, die jedes Jahr beitreten, ist es zu verdanken, dass dieses kulturelle Treffen auf Ibiza möglich ist und zu einem unverzichtbaren jährlichen Ereignis für alle Filmfans geworden ist.
Internationales Filmfest für den unterhaltsamen, fantastischen und Arthouse freien Genrefilm.
Das Obscura Filmfest wurde 2016 von David Ghane gegründet und wird seitdem alleine von ihm geführt. Seit 1996 ist er leidenschaftlicher Genrefilm Fan, besucht seit 2004 mehrere Filmfestivals pro Jahr, hilft teilweise dort aus, spielt selber als Komparse in Horrorfilmen mit und ist ein extremer Filme Sammler.
Das Obscura Filmfest hat sich auf den unterhaltsamen und fantastischen B Film spezialisiert, Filme die regulär fast gar nicht ins Kino kommen. Dort laufen meist große Blockbuster oder Arthouse Filme die auf den meisten anderen gewöhnlichen Filmfestivals zu finden sind. Selbst vergleichbare Festivals erweitern ihr Programm um immer mehr Arthouse.
Wer stattdessen auf unterhaltsame, kleinere und spezielle Independent Filme steht, sich aber auch größere Produktionen aus weit entfernten Ländern vorstellen kann, wird beim Obscura Filmfest fündig: Filme die Spaß machen mit Ecken und Kanten, roh und kompromisslos; von kleinen fiesen Horrorfilmen bis hin zu asiatischen Schlachtenepen ist für jeden Fan etwas dabei, nur keine Langeweile.
Es fing mit kleinen, abseitigen, trashigen und verdorbenen Underground Grindhouse Filmen an, mittlerweile laufen auf dem Obscura auch kommerzielle, mittelgroße Filme die auf den großen Filmmärkten gehandelt werden.
Höhepunkte der bisherigen Festival Ausgaben waren u.a. die deutschen Premieren vom argentinischen Fantasy Sci Fi Cyberpunk Actionfilm „Daemonium“, dem ukrainischen Thriller „Egregor“, den philippinischen Zombie Reißer „Day Zero“, dem dänischen Horrorfilm „Finale“, der Geisterkomödie „Deadtectives“ und der beiden Backwoods Filme „What the Waters Left Behind“ mitsamt seiner Fortsetzung „Scars“ 5 Jahre später.
Außerdem liefen die Europa Premieren vom indonesischen Comic Superheldenfilm „Valentine“ und dem Backwoods Film „Drifter“.
Ein weiteres Highlight war das verrückte japanische Splatterfest „Kodoku – Meatball Machine“ welches auf eine lange Festivalhistorie zurückblicken kann inkl. der größten Festivals seiner Art, sowie die Universal/Blumhouse Produktion „The Hunt“.
Mit „Redbad“ und „The Great Battle“ liefen auch zwei große Schlachtenepen auf dem Obscura.
Zur deutschen Premiere vom beinharten Exploitationfilm „Trauma“ in Hannover kamen sogar Besucher extra aus dem Ruhrgebiet angereist.
Der Cowboy Backwoods Film „Lasso“ wurde nach seiner internationalen Premiere auf dem Obscura ein paar Monate später auf dem berühmten britischen Frightfest gezeigt.
2022 hatte das Obscura seine ersten beiden Langfilm Weltpremieren mit „All through the Hall“ und „Hidden in the Woods II“.
Auf jedem Obscura gab es Filmgäste die ihren Film persönlich vorgestellt haben und für ein Q&A bereit standen. Sie kamen u.a. angereist aus Irland, UK, Belgien, Finnland, Dänemark, Spanien, Griechenland, Ungarn, USA, Argentinien, Mexiko und natürlich auch Deutschland.
CINEMA CLUB CONTEST
„Eine Veranstaltung, die von Filmemachern für Filmemacher erstellt wurde“
The Collective und In The Mirror Films arbeiten zusammen, um einen Kurzfilmwettbewerb zu kreieren, bei dem jeden Monat verschiedene Regisseure um die Session konkurrieren.
Der Gewinner jeder Session wird vom Publikum gewählt!
Für jede Sitzung erhalten Sie Feedback von einem Branchenexperten, um Ihre Kunst zu entwickeln.
Die Wining Shorts gehen direkt zum großen Finale, das in der ersten Juniwoche stattfinden wird und der GROSSE PRIZE ist die Produktion Ihres nächsten Kurzfilms.
Eine Jury, die von Lehrern der Collective Schule und einem besonderen Gast aus der Filmindustrie komponiert wurde, wählt den Gewinner des großen Preises am Tag des Finales.
Filme und Party!
Nach der Präsentation der Kurzfilme, der Analyse, ob unsere spezialisierten Gäste und der Wahl des Wining Short, jeder Veranstaltung wird von DJ-Set gefolgt, um uns das Gefühl, mehr um ein Bier von unserem Sponsor La Cervesera Artesana angeboten zu teilen und die Möglichkeit zu bekommen, zu vernetzen! Vergessen Sie nicht Ihre Visitenkarten!
FancineQueer, das Internationale LGBTI-Filmfestival der Extremadura, feiert dieses Jahr zwischen dem 8. und 17. November seine 27. Ausgabe und startet seinen traditionellen Short Films Call mit dem Ziel, die Produktion und Verbreitung neuerer oder unveröffentlichter LGBTI-Werke anzuerkennen, sichtbar zu machen und zu fördern.
Im Rahmen der zahlreichen Aktivitäten, die von Andares: Cinematographic Actions präsentiert und organisiert werden, freuen wir uns, die zweite Ausgabe unseres Festivals für zeitgenössischen Film präsentieren zu können. Eine weitere kurze, sorgfältige und kompakte Ausgabe zur Feier der Cinephilie im peruanischen Herbst.
Busan International Art Film Festival (BIAFF) wird von einer gemeinnützigen Organisation, Show-Must-Go-On, gegründet, die auf Busan basiert und versucht, möglichst viele Filmemacher zu erreichen.
BIAFF wird offiziell von Busan Metropolitan City, Korean Film Council, Busan Cultural Foundation, Busan Cinema Center und Busan Film Commission gesponsert.
Weniger ist mehr, wenn es darum geht, in kurzer Zeit eine vollständige und überzeugende Geschichte zu erzählen. Wir bieten Filmemachern die Möglichkeit, sich mit einem beliebigen Genre zu verbinden, solange es weniger als 40 Minuten dauert.
Alle eingereichten Projekte werden von den Mitarbeitern des BIAFF Festivals, einem Professor und aktuellen Filmemachern rund um den Globus mindestens dreimal überprüft, bevor eine Entscheidung über die Aufnahme getroffen wird.
El Festival Internacional de Cine de Ciudad Madero (FICCMA), convoca a productores y realizadores mexicanos e internacionales para que inscriban sus cortometrajes y largometrajes a la 8tava° Edición del Festival, que se llevara a cabo del 21 al 24 de Noviembre de 2024.Madero City International Film Festival (FICCMA), eröffnet Zulassungen für internationale Produzenten und Filmemacher, ihre Kurzfilme für die 8. Ausgabe des Festivals einzureichen, die vom 21. bis 24. November 2024 stattfinden wird.
shnit Worldwide Shortfilmfestival ist ein führender Ort für die Ausstellung und Förderung von Kurzfilmen. Das Festival ist eine außergewöhnliche zwölftägige Veranstaltung mit einem einzigartigen Konzept — ein transnationales Filmfestival, das gleichzeitig in acht Städten auf fünf Kontinenten weltweit stattfindet. Das Festival umfasst drei Hauptsegmente:
shnit PLAYGROUNDS*
shnit EXPANDIERT
shnit FINALE*
In seinen zwanzig Jahren seines Bestehens ist shnit zu einem großen internationalen Kurzfilmfestival geworden, das sich in immer neuen Formen neu erfindet. Was als lokale Initiative begann, ist jetzt eine außergewöhnliche transnationale Veranstaltung, die Macher und Fans von Kurzfilmen auf der ganzen Welt verbindet und inspiriert. shnit umfasst Vielfalt, Originalität und Austausch zwischen Machern und einem Publikum verschiedener Kulturen und Hintergründe. Es ist das Hauptziel, die Wahrnehmung des Kurzfilmemachens aktiv zu steigern, indem eine plattformübergreifende Veranstaltung für hochwertige Kurzfilme erstellt wird. Mit seinen filmischen Leckereien fasziniert das beliebte Festival mehr als 30.000 Besucher und gehört daher zu den führenden Kurzfilmfestivals der Welt.
shnit ist eine gemeinnützige Organisation. Das jährliche Festival wird von der shnit ASSOCIATION in Zusammenarbeit mit den Führungskräften gegründet und zentral koordiniert. Die Organisation basiert auf Prinzipien der Exzellenz und Professionalität, die eine globale Expansion des Festivals ermöglichen.
*shnit Worldwide Shortfilmfestival findet gleichzeitig in den verschiedenen Städten, shnit PLAYGROUNDS, auf fünf Kontinenten statt. Geplant für 2022 sind Vorführungen in Bern [Schweiz], Buenos Aires [Argentinien], Kairo [Ägypten], Kapstadt [Südafrika], Hongkong [China], Moskau [Russland], San José [Costa Rica]. Betroffen von der COVID-Pandemie kann es Änderungen in dieser Planung geben, und eine geoblockte, passwortgeschützte Online-Vorführung könnte eine Theatervorführung ersetzen. Das shnit FINALE in Amsterdam findet jährlich statt, solange die Beiträge der Partner und Sponsoren dies ermöglichen.
Das FIC Chihuahua zielt darauf ab, das kinematografische Talent des Nordens des Landes zu fördern und zu fördern, indem es lokale, nationale und internationale Künstler Stimme gibt.
Unser Festival feiert Kreativität, Mühe, Arbeit und den Wert des Filmemachens im Norden des Landes. Sie spielt eine entscheidende Rolle bei der Förderung aufstrebender nationaler und internationaler Talente.
Die neunte Ausgabe des Zinetxiki Zinemaldia - Internationales Filmfestival für Kinder und Jugendliche, organisiert vom Kulturverein Begira Elkartea, findet vom 14. bis 29. Dezember 2024 in Bilbao und anderen baskischen Städten und Gemeinden statt.
Zinetxiki Zinemaldia zielt darauf ab, einem Familienpublikum weltweit hochwertige audiovisuelle Inhalte anzubieten. Durch die Projektion ausgewählter Werke in verschiedenen Wettbewerbskategorien möchte das Festival die audiovisuelle Bildung und die Schaffung eines neuen Publikums fördern.
Sofia MENAR Film Festival wird von Pozor Unternehmen organisiert.
Sofia MENAR Film Festival macht bulgarisches Publikum mit der Kultur und Traditionen der islamischen Welt vertraut. Das Programm des Sofia MENAR Film Festivals präsentiert das Beste aus dem Nahen Osten und Nordafrika Kinoproduktionen, darunter Spielfilme, Dokumentationen und Kurzprojekte. Im Rahmen des Festivals werden zahlreiche Begleitveranstaltungen organisiert. Diese Ereignisse sind besonders ausgewählt und mit den Ländern dieser Region verbunden, die Traditionen und Bräuche der ethnischen Gruppen, die ihre Länder bewohnen.
Das Festival findet jedes Jahr im Januar statt und findet gleichzeitig in Sofia und anderen großen bulgarischen Städten statt. MENAR wird von „Pozor“ als einmaliges Kulturereignis des Balkans organisiert, das die muslimische Welt und seine Traditionen repräsentiert.
Unter den Regisseuren, deren Filme während des Festivals gezeigt wurden, sind Namen wie Abbas Kiarostami, Majid Majidi, Mohsen Makhmalbaf, Ümit Ümit Ünal, Asghar Farhadi, Panahbarkhoda Rezaee, Hany Abu-Assad, Bahman Ghobadi, Reza Mir-Karimi, Eran Riklis, Derviş Zaim, Hüseyin Karabey, Susan Youssef, Nacer Khemir, Nadir Mokneche...
Sofia MENAR Film Festival setzt die Tradition des „Flowers of the Qu`ran“ -Filmfestivals fort, das 4 Jahre am Ende organisiert wurde und von 2009 bis 2012 das bulgarische Publikum mit mehr als 120 Filmproduktionen vertraut gemacht hat, die den Geist des Ostens bringen.
Der Begriff MENAR für „Region Mittlerer Osten und Nordafrika“ ist ein Akronym, das oft verwendet wird, um ein ausgedehntes Gebiet abzudecken, das von Marokko bis zum Iran reicht, einschließlich der Mehrheit der Länder des Nahen Ostens und des Maghreb.
