Das Palencia International Films Festival wird von der Association Friends of the Film und der Popular University of Palencia organisiert.
Diese Ausgabe ist Nummer 34, und in all den Jahren hat unsere Philosophie darin bestanden, das Kino als Instrument der Entwicklung und des sozialen Zusammenhalts zu betrachten.
Unser Festival arbeitet mit der Spanish Cinema Academy zusammen und ist ein qualifiziertes Festival für die GOYA-Kurzfilmpreise.
Darüber hinaus geht der Kurzfilm, der von der Jury des MCIP (Milagros Alcalde Award) mit dem ersten Preis ausgezeichnet wurde, direkt an den Finalisten der Shortlist der FUGAZ Awards. Er bildet die Auswahlliste der Filme, die dann von der Kommission, die diese Preise jedes Jahr vergibt, auf Nominierung geprüft werden.
Das Internationale Filmfestival von Cartagena de Indias ist eine Filmveranstaltung, die sozial und kulturell ausgerichtet ist und freiwillig für jedermann kostenlos zugänglich ist. FICCI liest ständig die besonderen Umstände unseres Landes und unserer Welt, um jedes Jahr eine Weltklasse-Version unseres Festivals zu produzieren, die sich an der Wahrung der Freiheit und der Intensivierung der kulturellen Konversation durch Filme und akademische Veranstaltungen orientiert, die relevant, menschlich, subtil und raffiniert sind und als Mittel zur Stärkung des menschlichen Bewusstseins, zur Erweiterung der Demokratie und zur Schaffung freier, fortschrittlicher und inklusiver Gesellschaften dienen.
Das Cartagena de Indias International Film Festival (FICCI) ist das älteste und beständigste Forum für kolumbianisches, iberoamerikanisches und Weltkino auf dem amerikanischen Kontinent. Es ist seit 1960, in der 64. Ausgabe, ein aktiver Teil der Weltkarte des Kinos und wird weiterhin Räume für Erinnerung, Reflexion, vielfältige Stimmen und wie immer für die beste Cinephilie bieten.
Das Festival schätzt die kreative Freiheit der Filmemacher der Welt und bietet Platz für Filme aller Formate, Längen, Nationalitäten, Themen, Genres oder Techniken, die den höchsten Qualitätsstandards entsprechen, erzählerische Risiken eingehen und Inhalte von großer menschlicher und filmischer Relevanz, Relevanz und Nachhaltigkeit bieten.
Das Courage Film Festival richtet sich an alle Filmemacher und Drehbuchautoren, die ihre Arbeit nutzen, um einen Stand zu machen und für das zu kämpfen, was sie für richtig halten!
Alle Themen sind willkommen, Themen wie Frauen, Einwanderung, Umwelt, Familie, Gleichstellung, psychische Gesundheit, Behinderung usw.
Wir suchen Filme, die Diskussionen und Debatten anregen und Protagonisten für positive Veränderungen und Entwicklung in der Welt sind. Wir wollen Ihre Geschichten hören, indem wir Ihnen eine Plattform geben, um sie zu teilen und auch die Themen, die in Ihrem Film dargestellt werden, mit anderen gleichgesinnten Filmemachern zu diskutieren.
Das Courage Film Festival zeigt Filme und Drehbücher, die für gute Zwecke kämpfen und die Kämpfe und Widrigkeiten darstellen, denen Menschen und Gruppen gegenüberstehen, wenn sie versuchen, positive Veränderungen und Einfluss in einer Welt zu bringen, in der man manchmal schreien muss, um sich Gehör zu machen.
Menschen stehen jeden Tag vor Herausforderungen. Wird Ihre Geschichte den Mut in einem anderen Menschen entfalten?
Lassen Sie das Courage Film Festival Ihre Plattform sein, um die Aufmerksamkeit der Welt zu erregen, Ihre Sache zu verteidigen und das Bewusstsein zu schärfen.
Es wird Vorführungen und Diskussionen mit sozialen Organisationen geben, die die Veranstaltung unterstützen. Es werden auch Workshops und Diskussionen über die Hauptthemen des Festivals organisiert.
Das Medina Film Festival (SECIME) ist eine der konsolidiertesten Veranstaltungen der nationalen Filmszene und gilt als eine der wichtigsten Referenzen für die Förderung und Verbreitung von Kurzfilmen. Es hat es geschafft, sich zu einem Festival mit eigener Persönlichkeit zu entwickeln, das sowohl auf aufstrebende Talente als auch auf die konsolidiertesten Erfolge setzt.
Das Festival ist ein Synonym für Engagement für den Kurzfilm und positioniert sich im Mittelpunkt eines audiovisuellen Angebots, das von der Academy of Motion Picture Arts and Sciences in Spanien als eines der wichtigsten Festivals bei der Vorauswahl der Kandidaten für die Goya Awards ausgezeichnet wurde. Darüber hinaus wurde es seit 2016 von der AIC (Short Film Industry Association) anerkannt.
Das Angebot umfasst sechs Wettbewerbe auf nationaler und internationaler Ebene, um alle Genres und audiovisuellen Formate — Fiktion, Fantasy und Animation — abzudecken und Raum für Dokumentar- und Musikvideos zu bieten. Erweiterung des Angebots durch verschiedene Zyklen wie Das Bild der Geschichte, The Classics Chair und Museum Afternoons.
Zu seinen Zielen gehören außerdem die Förderung, Kreation und audiovisuelle Produktion durch den Nationalen Wettbewerb für Kurzfilmprojekte sowie die Beeinflussung des Wachstums der audiovisuellen Industrie in Castilla y León mit der Vorauswahl von Werken für das Quercus-Projekt.
Das Festival vervollständigt sein Angebot durch das Engagement für neue Wege der Kommunikation und Verbreitung des Audiovisuellen durch die Tagungsräume, das Streaming und den theoretischen Beitrag der Meisterkurse, die von und für Fachleute geleitet werden.
Wenn Sie mehr über unsere Vorschläge erfahren möchten, besuchen Sie unsere Website: http://medinafilmfestival.com oder kontaktieren Sie uns unter info@medinafilmfestival.com
FEST - NDNFF #21
24. Juni — 1. Juli 2025 | Espinho, Portugal
FEST — New Directors | New Films Festival ist eine umfassende Feier der neuen Tendenzen des Weltkinos. Die Veranstaltung konzentriert sich auf eine Präsentation der vielversprechendsten neuen Figuren und Werke aus der ganzen Welt, sowohl im Wettbewerb als auch in anderen Wettbewerben.
Die 21. Ausgabe des Festivals findet zwischen dem 24. Juni und dem 1. Juli 2024 in der Küstenstadt Espinho (Portugal) statt.
Die Auswahl ist in mehrere Kategorien unterteilt, darunter Spiel- und Kurzfilmwettbewerbe in den Formaten Fiktion, Dokumentarfilm, Animation, experimentelle Nicht-Erzählung sowie Inhalte, die für Kinder und Jugendliche geeignet sind. Die Veranstaltung umfasst auch Bereiche, bei denen es sich nicht um Wettbewerbe handelt, die von Retrospektiven bis hin zu Showcases reichen, bei denen es sich um Kurzfilme, Spielfilme oder Serien handeln kann.
WONACH SUCHEN WIR?
Wir akzeptieren Filme in den folgenden Formaten:
A) Spiel- und Sachfilme (Mindestlänge 55 Minuten) von Regisseuren, die an ihrem ersten oder zweiten abendfüllenden Projekt arbeiten, unabhängig vom Alter.
B) Fiktion-, Dokumentar-, Animations- und experimentelle Kurzfilme (bis zu 54 Minuten Dauer) von Regisseuren, die unabhängig vom Alter nicht mehr als zwei Spielfilme fertiggestellt haben.
C) Spielfilme, Dokumentar-, Animations- und Experimentalserien (bis zu 55 Minuten Dauer) von Regisseuren, die unabhängig vom Alter nicht mehr als zwei Spielfilme gedreht haben.
Die Kandidaten müssen eine der verfügbaren Einreichungskategorien wählen. Machen Sie sich keine Sorgen, wenn Ihr Film in verschiedene Kategorien fällt (z. B. Hybridproduktionen), da alle Einreichungen für die verschiedenen Wettbewerbe berücksichtigt werden. Wenn Ihr Film auch für den NEXXT-Wettbewerb (mit Schwerpunkt auf akademische Produktionen) in Frage kommt, Sie jedoch möchten, dass der Film für alle anderen Wettbewerbe berücksichtigt wird, geben Sie bitte im Kommentarbereich der Einreichung die akademische Institution an, an der der Film produziert wurde. Wenn Sie irgendwelche Zweifel haben, zögern Sie bitte nicht, uns unter films@fest.pt zu kontaktieren.
Im Laufe der Jahre hat FEST Filme wie Celine Songs „Past lives“, Ainhoa Rodríguez' „Mighty Flash“, Teodora Mihais „The Civilian“, Anders Ølholm und Frederik Louis Hviid mit „Enforcement“, Julie Lecoustre, Emmanuel Marres „Zero Fucks Given“, P.S. Vinothraj „Pebbles“ und Eugen ausgewählt Jebeleanus „Poppy field“; und Valdimar Jóhannssons „Lamb“, all das auf der fiktiven Seite, dann auf der dokumentarischen Seite, Karima Saidis „A way Home“, Michał Edelmans „Last Knights Of The Right Side“, Franz Böhms „Dear Future Children“ unter vielen anderen.
Die Kurzfilm-Sektionen von FEST sind bekannt für ihre große Vielfalt an Stilen und filmischen Visionen und waren im Laufe der Jahre eine Plattform für die Vorstellung neuer Künstler wie Govinda Van Maele (Luxemburg), Christos Massalas (Griechenland), Mati Diop (Frankreich), Adriano Valerio (Italien), Patrick Vollrath (Deutschland), Ninja Thyberg (Schweden), Manuel Abramovich (Argentinien), Daria Belova (Russland), Simon Mésa Soto (Kolumbien), Aga Woszczynska (Polen), Jela Hasler (Schweiz) sowie Hunderte anderer aufstrebender Filmemacher.
FEST umfasst auch eine Reihe weiterer Aktivitäten, die parallel zum Festival stattfinden, insbesondere FEST — Training Ground (eines der größten Filmforen Europas) und FEST — Pitching Forum (Filmprojektwettbewerb) und andere.
Weitere Informationen finden Sie auf unserer Website unter www.fest.pt
UNO SCARDO RARO (Ein seltener Blick)
Das internationale Filmfestival für seltene Krankheiten ist das erste und einzige Filmfestival über seltene Krankheiten in Europa. Es sammelt und fördert die besten Videoarbeiten über seltene Krankheiten und soziale Eingliederung durch einen internationalen Wettbewerb und arbeitet mit öffentlichen und privaten Partnern, sowohl national als auch international, der Gemeinschaft für seltene Krankheiten, Behindertenbefürworter, Unterhaltungs- und Filmkulturprofis zusammen.
Es ist ein kulturelles Projekt, das von Claudia Crisafio, Schauspielerin und Autorin, und Serena Bartezzati, einer seltenen Patientin und Fachkraft auf dem Gebiet der Kommunikation erstellt wurde. Beide teilen Ingmar Bergams Behauptung: „Es gibt keine Kunstform wie das Kino, um das Gewissen zu schlagen, die Emotionen zu schütteln und die geheimen Räume der Seele zu erreichen.“
Unser Ziel ist es, jährlich Sensibilisierungsveranstaltungen über seltene Krankheiten und Behinderungen abzuhalten, um Wissen, Informationen und Erfahrungen auszutauschen. Wir glauben, dass der Austausch von Wissen und das Sprechen über seltene Krankheiten und Behinderungen den Menschen, die von seltenen Krankheiten und/oder Behinderungen betroffen sind, das Leben erleichtern kann. Es ist wichtig, die Isolation Patienten mit seltenen Krankheiten und ihre Familien zu brechen, eines der am meisten empfunden Probleme vor allem von jüngeren Generationen.
Kategorien
UNO SCARDO RARO ist empfänglich und nimmt die Einflüsse der Gemeinschaften auf, mit denen es in Kontakt kommt. In diesen Jahren haben wir das Festival für Themen geöffnet, die in der Nähe von seltenen Krankheiten sind, wie Behinderung, Empathie, Resilienz, die Fähigkeit, seine Grenzen zu überwinden, um die Qualitäten zu feiern, die Menschen mit Behinderungen jeglicher Art eingeführt haben, um ihr Leben in vollem Umfang zu leben.
ITALIENISCHE KURZFILME
Kurzfilme jeglicher Art von Erzählung zum Thema seltene Krankheiten, Behinderung, Empathie, Widerstandsfähigkeit, Fähigkeit, seine Grenzen zu überwinden, mit einer maximalen Dauer von 15 Minuten, einschließlich Kopf und Schwanz Titel, nur von italienischer Staatsangehörigkeit, veröffentlicht oder unveröffentlicht.
INTERNATIONAL KURZFILME
Kurzfilme jeglicher Art von Erzählung zum Thema seltene Krankheiten, Behinderung, Empathie, Widerstandsfähigkeit, die Fähigkeit, seine Grenzen zu überwinden, mit einer maximalen Dauer von 15 Minuten, einschließlich Kopf und Schwanz Titel, jeder Nationalität, veröffentlicht oder unveröffentlicht.
ANIMATION KURZFILME
Animation Kurzfilme zum Thema seltene Krankheiten, Behinderung, Empathie, Resilienz, die Fähigkeit, die Grenzen der maximalen Dauer von 15 Minuten zu überwinden, einschließlich Kopf und Schwanz Titel, jeder Nationalität, veröffentlicht oder unveröffentlicht.
DOKUMENTAIEN
Dokumentationen zum Thema seltene Krankheiten, Behinderung, Empathie, Resilienz, die Fähigkeit, seine Grenzen mit einer maximalen Dauer von 20 Minuten zu überwinden, einschließlich Kopf und Schwanz Titel, jeder Nationalität, veröffentlicht oder unveröffentlicht.
SHORT FILM/SPOT in Zusammenarbeit mit FERPI dem Italienischen Verband für Öffentlichkeitsarbeit
Kategorie speziell für Patientenorganisationen und Pharmaunternehmen, die mit einem Spot oder Kurzfilme über Krankheitsbewusstsein oder Verhaltensänderungen mit einer maximalen Dauer von 15 Minuten teilnehmen können, einschließlich Kopf- und Tail-Titel und Credits, Italienisch oder international, veröffentlicht oder unveröffentlicht.
INSTITUTIONAL SHORT FILM/SPOT AUF KOMMUNIKATION IN HEALTH in Zusammenarbeit mit PA SOZIAL der Institutionelle Communicators Italian Association
Kategorie nur für italienische Spots und Kurzfilme, die von Krankenhäusern, ASL, Patientenorganisationen, die in Krankenhäusern aktiv sind, erstellt und gefördert werden, für interne und externe Öffentlichkeit mit einer maximalen Dauer von 15 Minuten einschließlich Kopf- und Tail-Titel, veröffentlicht oder unveröffentlicht.
Das VI Córdoba International Film-Minute Festival ist eine kulturelle und künstlerische Veranstaltung, die mit Unterstützung von Grupo Cine Minuto und Subsecretaría de Cultura, Secretaría de Extensión Universitaria, Universidad Nacional de Córdoba organisiert wird. Sie findet am 11. und 12. Mai 2023 in Córdoba, Argentinien, statt und wird anschließend auf ihrer Website um Wanderausstellungen, alternative Projektionen und ergänzende Ausstellungen erweitert.
Das Huánuco Film Festival ist eine kulturelle Veranstaltung, die die Filmindustrie in der Region Huánuco und in Peru feiert und fördert. Mit dem Ziel, die Wertschätzung der siebten Kunst zu fördern und lokalen, nationalen und internationalen Filmemachern eine Plattform zu bieten, hat sich unser Festival in diesen 11 Jahren zu einem Maßstab im filmischen Bereich Perus und der Welt entwickelt.
Das „Le Prince International Film Festival“ ist eine Veranstaltung, die sucht und erkennt die künstlerische Arbeit von audiovisuellen Produzenten, in der ganzen Welt, die die grundlegende Internet-Plattform nutzt.
Heute, da Menschen mehr und mehr Zeit auf unseren Computern, Handys oder Tablets verbringen, ist es unbestreitbar, dass die Zukunft der audiovisuellen Projektion und Verbreitung im Internet ist.
Es ist notwendig, dass die Grundlagen für die Filmemacher der Gegenwart und der Zukunft die neuen Vertriebsmechanismen akzeptieren, sowie die neue Generation von Filmemachern nativ einbeziehen, um die Entwicklung ihrer modernen Kunst aus dem Internet durchzuführen.
International Film Festival Le Prince, sucht die Zusammenarbeit mit den neuen Generationen von audiovisuellen Schöpfern, bei der Schaffung von mehreren Möglichkeiten der kollaborativen Aufbau von Möglichkeiten, für eine Gesellschaft, in der der Unterschied ist das Zeichen jedes Mitglieds der Gemeinschaft.
Reagieren Film Fest nasce dall'esigenza di creare una vetrina e una piattaforma per tutti i tipi di cortometraggi: cortometraggi narrativi e artistici, spot pubblicitari, videoclip, pilot per serie web, documentari e cortometraggi di animazione.
La missione del festival è, come dice il nome, creare un grande festival cinematografico e audiovisivo; la direzione artistica del festival intende dare spazio e premiare l'arte, la creatività e la bellezza non solo con una statuetta ma con contratti di lavoro, Bühne, Workshop e distribuzione dei registi e delle opere premiate.
Vogliamo promuovere la conoscenza e la diffusione del cinema internazionale in tutte le sue forme di arte, intrattenimento e industria, in uno spirito di libertà e dialogo. Questa idea è nata dalla precisa considerazione che oggi, in Italia, non ci sono festival che creano opportunità di diffusione virale di registi giovani e di talento che dovrebbero essere premiati dal pubblico - prima di tutto - e grazie alle reazioni del pubblico per raggiungere il necessarie opportunità di di produzione e canali di finanziamento. L'obiettivo è quello di creare un movimento che cambi le regole del gioco cinematografico in cui è troppo spesso difficile trovare un posto e siamo convinti che i festival cinematografici siano ancora il posto migliore per esplorare il lavoro indipendente e farlo notare. YouTube e Vimeo sono così sovraffollati che buoni cortometraggi sono in posizione sottomarina. La priorità del REACT Film Fest è mostrare il meglio del meglio. Offriamo ai registi l'opportunità di condividere i loro cortometraggi con un pubblico entusiasta e reattivo che desidera vedere nuovi film, nuovi volti e nuove arti.
REACT Film Fest vuole celebrare il cinema italiano e internazionale e con un concorso internazionale riservato alle opere audiovisive che rappresentano nuove tendenze estetiche ed espressive del cinema mondiale, con particolare riguardo agli inizi, autori emergenti e non ancora affermati, minori e meno conosciuti Cinematografia, ma anche opere che competono con i generi e la produzione attuale con intento di innovazione e originalità creativa. La kermesse consente ai registi di presentare i loro lavori per essere giudicati da professionisti e sfidare altri registi di talento. La scoperta di nuove generazioni di cineasti e la realizzazione dei loro sogni sono i pilastri principali del REACT Film Fest.
Das Lakecity International Film Festival (LCIFF), das als Premier Film Festival (LCIFF) stattfand, wurde gegründet, um die Führungskräfte im zeitgenössischen Filmemachen zu präsentieren und zielt darauf ab, die faszinierendsten und innovativsten Inhalte zu präsentieren. Das größte Event in der Hauptstadt, das zweitägige LCIFF 2022 Festival, soll am 25. und 26. November 2022 stattfinden.
Festival-Mission:
LCIFFs Mission ist es, hochwertige Filme aus der ganzen Welt zu präsentieren sowie Indie-Filmemacher zu unterstützen, anzuerkennen und zu ehren. Diese Filme werden thematisch organisiert, in der Hoffnung, das gesamte Spektrum der menschlichen Erfahrung darzustellen, die von unseren ausgewählten Filmemachern widergespiegelt wird. LCIFF wird auch ein wichtiges Schaufenster für Indie-Kurzfilmemacher sein, da das Festival zusätzlich zu seinen wettbewerbsfähigen Sektionen eine PSA-Film-Kategorie hat.
Festival-Ziele:
Obwohl Filmfestivals in den meisten Ländern zu einer regelmäßigen Angelegenheit geworden sind, richten sich die meisten von ihnen nur an ausgewählte Zuschauer und unterhalten die kommerziell erfolgreichen Filmemacher und verwandte Persönlichkeiten. LCIFF beabsichtigt jedoch, ein Festival zu organisieren, das die Filmfans und Filmbesucher mit der Welt verbindet, insbesondere mit dem seriösen Filmemacher und seinen Mitarbeitern, um ein besseres Verständnis für die Kunst des Filmemachens zu schaffen.
Auf dem zweitägigen Festival drängen Menschen verschiedener Gemeinden den Veranstaltungsort, um Filme aus Ländern wie Deutschland, Italien, Großbritannien, USA, Russland, Bangladesch, Iran, Polen in Englisch und den eigenen Sprachen des Landes zu genießen. Indische regionalsprachige Filme wie Hindi, Marathi, Bengali, Bhojpuri und in südindischer Sprache wie Malayalam, Tamil, Telegu und Kanada werden vorgestellt.
NEUE REGELN:
Neben den REGULÄREN KATEGORIEN der EINREICHUNG, die SPIELFILME/KURZFILME/DOKUMENTARFILME & MUSIC VIDEO enthalten, haben wir bei LCIFF eine spezielle neue Kategorie für WEB SERIES & STORY/SCRIPT erstellt.
Sollten Sie weitere Informationen benötigen, wenden Sie sich bitte an uns:
Mohan Das
Festivaldirektor,
E-Mail: lakecity.mp@gmail.com
Zelle: 0091-9987754342
Ankit Tandon
Festival-Koordinator
Zelle: 0091-9004925704
E-Mail: lciff.mp@gmail.com
Das Salento International Film Festival Feiert Filme und Filmemacher, fördert internationale Independent-Filme, in Anerkennung der Tatsache, dass Filme die stärkste Form der kulturellen Kommunikation und Verbindung zwischen Kultur und Menschen sind.
Das im Jahr 2004 von Luigi Campanile gegründete Internationale Filmfestival von Salento entstand als bedeutendes kulturelles Ereignis und Top-Filmfestival in Süditalien. Jedes Jahr führt es Filmemacher weltweit in die einzigartigen Ressourcen der Region Salento ein und feiert gleichzeitig die Geschichte und Zukunft der Filmindustrie mit 5 Tagen Weltpremieren, Sonderveranstaltungen, Seminaren, Spielfilmen, Kurzfilmen und Dokumentarfilmen.
In den letzten Jahren hat SIFF eine Welttournee organisiert und durchgeführt, die das Festival zu internationalen Destinationen wie Zürich, London, Hongkong, New York, Santiago del Cile, Moskau, San Petersburg, Oslo und mehr führt und die Veranstaltung „Best of the Fest“ präsentiert. Dies gibt SIFF die Möglichkeit, einige der besten Filme, die auf dem Festival präsentiert werden, einer internationalen Öffentlichkeit an renommierten Orten wie italienischen Kulturinstituten der Welt und Kinotheatern zu präsentieren, was die Sichtbarkeit und Wertschätzung solcher Werke erhöht, die Schwierigkeiten haben, eine Verteilung zu finden kanal.
Das Death's Parade Filmfestival ist aus unserer Angst — und Liebe — vor dem Unbekannten entstanden. Die lauernden Schatten, die Beulen in der Nacht, das Gefühl der Augen beim Schlafen. Wir können es kaum erwarten, meine Anbetung und Besessenheit des Entsetzens mit der San Francisco Bay Area zu teilen.
Da dies unser Eröffnungslauf ist, wird das Thema dieser Veranstaltung INSPIRATION sein. Was reizt dich? Was bringt dich an? Zeigen Sie uns, was Sie dazu antreibt, diese wunderbare, schreckliche, heimtückische Kunst zu erschaffen. Zeigen Sie uns die Leidenschaft, die Energie!
Unser Ziel ist es, Ihnen, dem Filmemacher, eine dunkle und brüchige Plattform zur Verfügung zu stellen, um Ihre Talente im Horror-Genre zu präsentieren. Das Death's Parade Film Festival wird sorgfältig die Besten der Besten in Bezug auf Horror-Shorts, Features und Animationen auswählen, die unserem San Jose Publikum präsentieren.
**Die potenziellen Gewinner und Ausgewählte werden von unserem Produktionspartner Reel Nightmare Films Einreichungen auf mögliche Distributionsangebote prüfen lassen. **
Das Death's Parade Film Festival findet am 4. und 5. Oktober 2019 in den Towne 3 Cinemas in San Jose Kalifornien statt; ein Veranstaltungsort mit 240 Plätzen mit integrierter Bühne, ausgestattet mit hochmoderner HD-Digitalprojektion und einem boomenden Surround-Sound-System.
Das Festival wird Kurzfilme und Spielfilme aus der ganzen Welt präsentieren, mit einem Schwerpunkt auf paranormalen, psychologischen und körperlichen Horror, Found Footage, Experimental, Mörder, Monster, Zombies, Gore und dunkle Komödie. Besuchen Sie https://www.deathparadefilmfest.com/ für mehr.
Lokale Horrorfilmer werden besonders ermutigt, ihre Arbeit vor einem großen Publikum zu präsentieren. Sollte Ihr Film in unserem Festival ausgewählt werden, sind Sie herzlich eingeladen, zu einer Q&A-Session mit unserem Gastgeber auf die Bühne zu laden.
Diese Veranstaltung ist auch das erste horrororientierte Filmfestival der California Bay Area seit drei Jahren. Sie werden hier keine Science-Fiction oder Fantasie finden. Nur Schrecken. Sie können jedoch etwas Lachen finden; seien Sie bereit für Nervenkitzel und Schüttelfrost!
Das Cortos en Grande Short Film Festival ist eine von der Fundación Viart und Balmaceda Arte Joven organisierte Veranstaltung, die junge Kreationen fördern und neuen Generationen von Filmemachern eine neue Chance bieten soll, indem ihre Arbeit und ihr Talent hervorgehoben und belohnt werden. Hauptziel ist es, eine Plattform für die Verbreitung und echte Unterstützung der Entwicklung des aufstrebenden Kinos zu sein und seinen Filmemachern einen Raum für die Präsentation und Entwicklung ihrer künstlerischen Vorschläge zu bieten.
Das Filmfestival Musical Écran ist eine einzigartige Veranstaltung in Frankreich, die sich hauptsächlich auf Musikdokumentationen konzentriert, die jedes Jahr im Frühjahr in Bordeaux stattfindet. Während einer Woche stehen Musikdokumente im Mittelpunkt und über 20 Filme aus aller Welt werden gezeigt und Diskussionen zwischen Publikum und Regisseuren organisiert. Der Hauptort des Festivals ist die schöne Cinéma Utopia, eine ehemalige Kirche im Stadtzentrum von Bordeaux mit 5 Vorführungen.
Neben den Vorführungen veranstalten wir kostenlose Partys in einem wunderschönen Open-Air-Veranstaltungsort: der Cour Mably in Bordeaux mit DJs aus aller Welt.
2020 feiert das 6. Jubiläum des Musical Écran Festivals, das vom 12. bis 19. April stattfinden wird.
Musical Écran ist Teil des Music Film Festival Network (M.F.F.N) gegründet Anfang 2019 aus über 10 europäischen Musikfilmfestivals mit Sitz in Frankreich, Deutschland, Italien, Spanien, Schweiz und Großbritannien. MFFN beabsichtigt, den kreativen Teams hinter Musikfilmfestivals die Möglichkeit zu bieten, Erfahrungen und Best Practices auszutauschen, Musikfilm (Docs, Fiktionen...) zu fördern, bestehende Zielgruppen zu erweitern...
Geldpreise in Höhe von 2.500£ für aufstrebende Talente von unserer Sponsorin Katie Partridge, CEO der Saphira Group, zur Unterstützung einer neuen Generation von Filmemachern/Künstlern.
LONDON DER NEUEN RENAISSANCE #8
Neben einer großen Anzahl britischer und internationaler Filme hat das NRFF London eine Kategorie für NACHWUCHSTALENTE (talentierte Filmemacher der Generation Z, Debütfilmer oder junge Filmemacher, die ihre Karriere in der Filmbranche beginnen).
Frühere Gewinner und Nominierte haben große internationale Preise gewonnen oder ihren ersten Spielfilm gedreht.
ERSTE FLÜGE FILMPREIS FÜR JUNGE TALENTE
Der Gewinner dieser Auszeichnung wird zu einer persönlichen Beratung mit First Flights und einem ihrer ausführenden Produzenten in die Goldfinch Studios eingeladen. First Flights from the Goldfinch Studios wird diesen Preis bei der New Renaissance Award Ceremony im Courthouse Hotel am Sonntag, den 1. Oktober, überreichen. First Flights haben gerade mit ihrem Kurzfilm „An Irish Goodbye“ einen BAFTA gewonnen und zudem eine Oscar-Nominierung in der Kategorie „Bester Live-Action-Kurzfilm“ erhalten.
ÜBER NEW RENAISSANCE LONDON
Unser freundliches und einladendes Arthouse-Festival mit Sitz in London setzt sich aufrichtig dafür ein, das höchste Niveau des unabhängigen Kinos zu fördern, das es heute gibt. New Renaissance wurde neben Raindance und Aesthetica (London METRO, O1.08.16) als „eines der besten Filmfestivals Großbritanniens“ beschrieben, trat in renommierten Publikationen wie Vogue, GQ und iD Magazine auf, und wir sind ein registriertes IMDB-Filmfestival.
Filmemacher sind ein anspruchsvolles Publikum und die über 100 Fünf-Sterne-Kritiken von Filmemachern auf der ganzen Welt sind ein Beweis für unser Engagement und unseren Respekt für die harte Arbeit und Sorgfalt, die mit der Produktion eines Films verbunden sind. Seit 2021 vergeben wir dank eines großzügigen Sponsors Geldpreise, um talentierte Nachwuchsfilmer zu unterstützen, an die wir glauben (siehe unten).
ERFOLGSGESCHICHTEN
Wir haben Filme uraufgeführt und gezeigt, die später einen Oscar gewonnen haben (The Silent Child, 2017) oder später einen großen Vertriebsvertrag erhielten (A Bird Flew, 2022; Avi, 2022; Roy, 2022; A Living Dog, 2021; Into The Mirror, 2019; You Go To My Head, 2019; und Phantompain, 2018), um nur einige zu nennen.
Trotz der relativ geringen Größe des Festivals finden sich jedes Jahr viele Highlights unter den vielen Kurz- und Spielfilmen im Programm. Darüber hinaus sind traditionell viele Filmemacher und Schauspieler anwesend — und es findet viel produktives Networking statt.
UNSERE KURATION: KÜNSTLERISCH MOTIVIERTE FILME, INSPIRIERENDE GESCHICHTEN
Film ist ein einzigartiges Medium, und die Mission der NRFF ist es, inspirierende, unabhängige Künstler und Geschichtenerzähler zu unterstützen und zu fördern. Dazu gehören experimentelle Arbeit, emotionales Drama, Musik, Tanz und aufstrebende Talente (siehe unten).
Unser Festival dreht sich um KÜNSTLER und ihre GESCHICHTEN. Auf diese Weise wollen wir eine internationale GEMEINSCHAFT inspirierender Geschichtenerzähler aufbauen. Wir sind nicht daran interessiert, aktuellen Moden zu folgen oder politisch spaltend zu sein. Wir suchen nach Geschichten, die wirklich einfallsreich, emotional und lebensbejahend sind. Im Mittelpunkt unseres Handelns steht unsere Leidenschaft, großartige Geschichten zu erzählen.
Ein Festival zu kuratieren ist nie einfach, aber wir bemühen uns, jedes Jahr ein großartiges Programm in einer warmen, inklusiven und wirklich würdevollen Umgebung zusammenzustellen. Sie können das letztjährige Programm online unter ww.nrff.co.uk besuchen, um ein Gefühl für die Qualität der Kuration zu bekommen, für die wir bekannt sind.
NEW RENAISSANCE LONDON 2023
2023 wird unser achtes Jahr in London sein, einer Stadt, die für ihre Vielfalt und Innovation in den kreativen Künsten bekannt ist. Im September werden wir 3 Tage lang rund 100 herausragende Filme im Herzen Londons zeigen. Das Programm umfasst erzählerische Kurzfilme, Spielfilme, Dokumentationen, Animationen, Tanz- und Musikvideos, eine Netzwerkparty und eine PREISVERLEIHUNG.
Parallel zum Festival finden ein DREHBUCHWETTBEWERB, eine Reihe von MASTERCLASSES von Experten der Filmbranche, eine PODIUMSDISKUSSION für Filmemacher, Fragen und Antworten von Filmemachern und andere Netzwerkmöglichkeiten statt.
AUSZEICHNUNGEN FÜR NACHWUCHSTALENTE
Neben einer großen Anzahl britischer und internationaler Filme hat das NRFF London eine Kategorie für NACHWUCHSTALENTE (talentierte Filmemacher der Generation Z, Debütfilmer oder junge Filmemacher, die ihre Karriere in der Filmbranche beginnen). Die ausgewählten Personen können GELDPREISE gewinnen. Wir haben dafür 2021 und 2022 einen Sponsor gefunden und freuen uns, Ihnen mitteilen zu können, dass er diese Geldpreise für Nachwuchstalente auch 2023 unterstützen wird.
Bitte lesen Sie unsere Regeln und Bedingungen, bevor Sie Ihre Einreichung einreichen.
Wichtige Daten:
Einreichungen für 2023 sind möglich. Das Festival findet Mitte bis Ende September 2023 statt und alle Teilnehmer werden mindestens 4-6 Wochen vor der Veranstaltung benachrichtigt.
UNTERSTÜTZUNG DER UNABHÄNGIGEN FILMGEMEINSCHAFT
Es ist unsere Leidenschaft, nicht nur unseren Filmemachern eine Bühne zu bieten, sondern auch die INDEPENDENT-Filmgemeinschaft zu stärken, indem wir über soziale Medien — insbesondere Instagram und Facebook — ein engagiertes Publikum aufbauen. Wir ermutigen Regisseure, Drehbuchautoren, Produzenten und Schauspieler aktiv, sich während des Festivals und nach der Veranstaltung zu vernetzen. Auf diese Weise sind neue künstlerische Kollaborationen entstanden.
ALUMNI DER NEUEN RENAISSANCE
Zu den ehemaligen Teilnehmern und/oder Preisträgern der New Renaissance gehören: Das Oscar-Preisträgerpaar Chris Overton und Rachel Shenton (The Silent Child); Oscar-Preisträgerin Whoopi Goldberg (Palace); BAFTA- und Emmy-Gewinnerin Anna Friel (The Sea); Brady Hood von Great Expectations und Top Boy (Sweet Maddie Stone); Oscar-prämierter Autor/Regisseur James Lucas (Paint The Dragon's Eyes); BAFTA-Preisträgerin Sophia Myles (All That)); BAFTA-Gewinner George MacKay (Infinite); Ivor Novello ausgezeichneter Musiker Gary Kemp (InSolo); BAFTA-Gewinner und zweimal Emmy-nominiert Dokumentarregisseurin Zoe Dobson (The Cunning Man); BAFTA-prämierte Animatorin Catriona Black (You Are At The Bottom Of My Mind); Emmy-Gewinnerin Tatiana Mislany (Souls of Totality); Oscar-nominierte Kameramann Jarin Blaschke (A Million Eyes); BAFTA-nominierte Regisseurin Shona Auerbach (Rudy); Schauspieler Tom Cullen (Souls of Totality); BAFTA-nominierte Schauspielerin Celine Buckens (Prangover); Silent Witness-Schauspielerin Emilia Fox (The Ghost); Chicagoer Schauspieler Darren Day (Rudy); Ragdoll-Schauspieler Ali Cook (The Cunning Man); Olivier Award-nominierte Schauspielerin Amy Lennox (Near); Studentin Der Oscar-Preisträger Tristan Holmes (The Fragile King) und der Studenten-Oscar-Preisträger Ariel Heller (Mammoth).
