Objetivo: Seleccionar el programa que ha de representar al cine no comercial español en el Concurso Mundial de la Unión Internacional de Cine (UNICA)-2026, este año en Lugano (Suiza).
Bienvenido al Radical Frame Film - Serie de cortometrajes 2026 - Berlín
En el Radical Frame Film Festival nos enorgullece anunciar la duodécima edición de la serie de cortometrajes.
La idea del Radical Frame Film Festival surgió hace años, cuando un grupo de activistas, artistas y amigos de Denver decidieron dar a conocer al público los mensajes del cine videoactivista.
Creemos que, debido al clima social y político actual, tanto a nivel local como global, nuestra misión (ofrecer un foro para películas y debates que inviten a la reflexión) es más crítica que nunca.
Nos comprometemos a presentar películas progresistas, de izquierda, radicales, antirracistas, experimentales y visionarias que aborden temas como, entre otros, el medio ambiente, los derechos humanos, la injusticia social, la antiglobalización, etc.
El Radical Frame Film Festival presenta todos los géneros de cine independiente de todo el mundo durante esta increíble celebración bicontinental de artistas independientes.
El Radical Frame Film Festival es un foro en el que los cineastas pueden prosperar fuera del ámbito convencional.
La serie de cortometrajes centra la atención en cortometrajes verdaderamente independientes, creados por cineastas nuevos y establecidos. El objetivo es permitir que cualquier persona, independientemente del país, pueda cumplir sus sueños y empezar a dar los pasos necesarios para vivir la vida con pasión y propósito.
XVI Festival de Cortometrajes de Piélagos "Piélagos en Corto"
El Ayuntamiento de Piélagos presenta la 16ª edición de su festival de cine, un escaparate para el talento local e internacional. Con categorías competitivas para Cantabria, España, Internacional y el Geoparque UNESCO Costa Quebrada, el evento premia lo mejor del cortometraje (ficción, hasta 30 minutos).
Los seleccionados optarán a galardones como Mejor Corto Cántabro, Nacional o Internacional, además de reconocimientos técnicos y el prestigioso premio Geoparque, que destaca obras vinculadas a este patrimonio natural.
Plazo de inscripción abierto hasta el 20 de diciembre de 2025 a través de Festhome.
La gala final, en 2026, incluirá proyecciones, encuentros profesionales y alojamiento para nominados.
¡Una cita imprescindible para el cine emergente, donde paisaje y narrativa se unen!
El Festival Internacional de Cine de Noida se celebra todos los años para honrar el arte del cine, exhibir una variedad de géneros cinematográficos de diferentes países y destacar a los cineastas emergentes. A través de la proyección de películas, las mesas redondas, el mercado cinematográfico, la creación de redes y los talleres, el festival fomenta el diálogo y la cooperación en la industria cinematográfica, ya que la propia Noida es la sede de la ciudad cinematográfica más grande del mundo. Como resultado, el festival busca aumentar el reconocimiento del cine internacional y facilitar el intercambio de culturas, consolidándose como un acontecimiento importante en la escena cinematográfica de Noida y más allá.
Miniboxoffice lo ha bautizado con el nombre de «NOIDA», la ciudad de más rápido desarrollo de la India. Es un homenaje a la ciudad en la que Miniboxoffice comenzó su andadura en 2010 y que, en sí misma, alberga la mayor ciudad cinematográfica del norte de la India.
El objetivo del 14º Festival Internacional de Cine de Noida (27ª edición) es presentar grandes obras de cineastas de todo el mundo a lo grande y, al mismo tiempo, proporcionar redes profesionales y dar a conocer a los participantes las tendencias actuales del cine. El objetivo del festival es empoderar a los cineastas independientes y se ha comprometido a convertirse en un evento cinematográfico de primera calidad que fomente el crecimiento de los cineastas independientes.
La edición de 2014 a 26 del NIFF fue un gran éxito con la participación de cineastas de más de 90 países. Se espera que el NIFF-27 alcance muchos hitos en el desarrollo del cine independiente. Con esto, doy la bienvenida a todos los cineastas a unirse al movimiento que aporta el más alto nivel de pensamiento y cultura de diferentes naciones en forma de un cine enriquecedor y entretenido.
El festival Visualízame comenzó en 2011.
Organizado por Fundación Inquietarte, el principal objetivo de Visualízame es el de servir de plataforma para la difusión de obras cinematográficas en las que participen mujeres en la dirección, el guion y/o la producción.
Así mismo, servir de plataforma de difusión a cortometrajes que promuevan la igualdad, además del respeto a los Derechos Humanos.
Por eso contamos con dos premios especiales para cortometrajes comprometidos con la agenda 2030 de Objetivos de Desarrollo Sostenible, y películas cuyo argumento aborde el tema de la muerte y del duelo.
El IPFF está en camino hacia su tercera edición en 2022. Una vez más, celebraremos el cine de retratos cortos y el arte que explora, educa y transforma.
FILOSOFÍA
Un retrato es una imagen cargada de significado. Multicapa y polifacética, tiene una dimensión visual, psicológica, material, emocional y espiritual.
Un retrato siempre sufre una transformación. Imita y repite la vida, pero se convierte en algo o alguien nuevo en el camino. Cambia su tema original mientras lo captura. Luego, el retrato se transforma de nuevo a través de la mente de cada valiente intérprete.
Un retrato cinematográfico es un alma en forma de luz que se encuentra con el lienzo de la pantalla blanca mientras pares de ojos miran fijamente su inmensidad. Es un rastro. Y un cartel. Y un ensueño. Es pasado, presente y futuro entrelazados.
CENTRAR
El retrato es el foco de las películas que se proyectarán en el IPFF. Buscamos películas de retratos que ya se han completado, así como las que se crearán con la idea concreta de «retrato». De una persona. Un grupo de personas. Un objeto. Algo invisible, pero sustancial. Del yo. O de otra cosa.
BIENVENIDO
El IPFF da la bienvenida a una amplia gama de películas y cineastas: estudiantes, profesionales, desde producciones de bajo presupuesto hasta producciones a gran escala, películas alternativas e independientes de particulares y colectivos o instituciones.
OBJETIVO
IPFF aspira a reunir a artistas y espectadores que anhelan sinceramente enriquecerse con el arte, la discusión intelectual y una experiencia del cine a través de un nuevo prisma: el de la película de retratos.
CARÁCTER
IPFF es un evento y una plataforma híbridos. Simbiosis de intrigantes encuentros en directo y experiencias virtuales memorables: proyecciones, discusiones, conferencias y clases magistrales.
ESPÍRITU
El IPFF es para aquellos que necesitan mucho arte y emoción. Para aquellos que tienen hambre de puntos de vista experimentales. Y para los que están siempre enamorados del cine.
39ª Edición de la Semana de Cine de Medina del Campo. Festival calificador para los Premios GOYA de la Academia de Cine.
El Segundo Festival de animación Comfama es un evento Cultural de la Caja de Compensación Familiar de Antioquia, Comfama, que busca contribuir a la formación de audiencias con programación de producciones audiovisuales de animación y conversaciones que generen reflexiones alrededor de diferentes realidades y ayudar al fortalecimiento del sector de la animación a través del Mercado de animación ELPAUER.
En el 2025, el Festival de animación Comfama será otra vez un espacio en el que los asistentes podrán disfrutar de largometrajes internacionales, cortometrajes iberoamericanos, series colombianas y producciones universitarias, convirtiéndose en un espacio para el disfrute contenidos realizados mayoritariamente en la técnica de animación, dirigido par públicos familiares y juveniles.
Comfama le da la bienvenida a una nueva edición e invita a directores y productores de animación iberoamericanos (profesionales y aficionados) a inscribir sus cortometrajes en la sección de Cortometrajes Iberoamericanos y a realizadores colombianos universitarios en la sección Creadores Universitarios.
Concebimos IBZCF como una ventana al cine contemporáneo, a sus nuevas tendencias y creadorxs que aportan nuevos caminos narrativos para realizar películas vivas, necesarias y modernas.
La 11ª edición de IBZCF se desarrollará en 10 sedes de los 5 municipios de la Isla y online en la plataforma Filmin. Ibizacinefest renueva su compromiso con Ibiza y la cultura mediante una programación de títulos nacionales e internacionales inéditos en la isla, estrenos exclusivos en Baleares y España, actividades dirigidas a profesionales, secciones de cortometrajes para descubrir e impulsar el talento local y balear o nuestro programa educativo con proyecciones especiales para crear nuevas audiencias.
La reflexión tendrá también su espacio a través de coloquios abiertos a la relación del cine con diversas problemáticas socioculturales actuales.
Las películas cortas vuelven a ser protagonistas de IBZCF, de nuevo como calificador a los Premios Goya,Premios Forqué y Premios Fugaz, colaborando de nuevo con la European Film Academy con el programa Shortfilms on Tour.
Xavi Herrero
Director y programador IBZCF2-Miembro European Film Academy
Del 22 al 26 de abril de 2026, tendrá lugar en Potsdam la 55ª edición del Festival Internacional de Cine Estudiantil Sehsüchte, uno de los festivales más grandes de Europa para cineastas emergentes. Ofrece a los cineastas emergentes de todo el mundo una plataforma para presentar su trabajo a un público amplio y establecer contactos en la industria. Sehsüchte, que comenzó en la década de 1970 como un festival de cine de la RDA para jóvenes cineastas, se ha consolidado a lo largo de las décadas como un festival de cine de importancia internacional y se ha convertido en una parte integral del panorama cultural de Berlín y Brandeburgo.
Sehsüchte se ve a sí mismo como un lugar de encuentro y creación, como un evento de diversidad cultural y una celebración del cine, hoy y mañana. La organización e implementación del festival están totalmente en manos de los estudiantes de la Universidad de Cine de Babelsberg KONRAD WOLF. Esto permite un intercambio dinámico entre jóvenes talentos, creadores de medios e investigadores.
Lema 2026: ¿Qué queda?
El lema del festival de cine Sehsüchte de 2026 es ¿Qué queda?. En la 55ª edición de Sehsüchte, queremos dirigir nuestra mirada hacia el pasado, el presente y el futuro. ¿Qué queda? quiere saber lo que queda: de nuestros ideales, nuestro hogar, nuestras esperanzas y temores, y de un mundo en el que queremos creer. Con ¿Qué queda? , queremos desafiar el pesimismo que implica la pregunta: queremos reconocer el potencial de cambio y desarrollar perspectivas de futuro no a pesar de los desafíos del presente, sino debido a ellos. ¿Qué queda? significa asumir la responsabilidad, permitirnos decir adiós y encontrar el valor para nuevas oportunidades y visiones colectivas, para lograr una actitud constructiva más allá de la resignación.
¿Qué queda? ¿Qué queda por esperar? ¿Qué queda por hacer?
Las exploraciones artísticas y cinematográficas, los talleres y los formatos de debate quieren invitar tanto a los cineastas como al público a enfrentarse a la complejidad de este mundo. Entre la agitación y el despertar, la tradición y la rebelión, el dolor y la esperanza: en su 55ª edición, Sehsüchte quiere crear espacios en los que los cineastas y el público puedan enfrentarse a crisis políticas y personales para descubrir lo que queda.
Secciones:
● Película de ficción
● Película documental
● Película animada
● Cine experimental
● Enfoque: Impacto social: narración y producción
● Futuro: niños
● Futuro: Adolescentes
● Realidad virtual
● Vídeo musical
● Schreibsüchte (Guión)
● Schreibsüchte (Presentación)
● Retrospectiva
● Exposición: Más allá de la pantalla
● Exhibición
Presentado por MANHATTAN SHORT (el primer y único festival de cine mundial del mundo), un festival de 10 días en el que se seleccionarán 8 cortometrajes únicos y se proyectarán virtualmente del 14 al 25 de febrero en ManhattanShortOnline.com.
Con tantos maravillosos cortometrajes que se producen cada año, la búsqueda del vehículo perfecto para su lanzamiento... no tiene fin. MANHATTAN SHORT es la organización perfecta para estos cineastas, con un legado de 24 años, que ha crecido desde un camión hasta proyectarse anualmente en más de 500 cines de los 6 continentes.
¡Ahora tus grandes ideas tienen la plataforma de lanzamiento adecuada para catapultar tu trabajo a la estratosfera! ¡Así que únete a nosotros y crea magia!
El evento se promocionará a través de los canales MANHATTAN SHORT y cada cineasta seleccionado recibirá 350$.
AMDocs es uno de los festivales de documentales y animación más grandes de los Estados Unidos. Estamos ubicados en la hermosa Palm Springs, no muy lejos de la capital de los medios de comunicación de Hollywood. Nos enorgullece compartir el mejor entorno de visualización tanto para nuestro público como para los cineastas.
AMDocs es muy progresista en la divulgación educativa, el intercambio de mercado y hace todo lo posible para ayudar a nuestros cineastas a alcanzar sus objetivos.
IMAXINARIA ES UN FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE ANIMACIÓN QUE TIENE LUGAR EN LA CIUDAD DE A CORUÑA, IMPULSADO POR AFUNDACIÓN
Un proyecto que busca promocionar y dar a conocer la animación audiovisual menos comercial al público general, y funcionar, también, como punto de encuentro de profesionales del sector, donde Galicia posee una amplia y reconocida tradición innovadora. Dirigen el festival Matilde Rodríguez, comisaria de la Muestra Internacional de Ilustración Contemporánea (MiiC), y el realizador Alberto Vázquez, referente en la animación actual, ganador de numerosos premios nacionales e internacionales.
CULTURA X ALIMENTOS
IMAXINARIA forma parte del programa “Cultura por Alimentos” de Afundación, una iniciativa que apela a la participación de la ciudadanía y responde al llamamiento solidario de los Bancos de Alimentos locales. De este modo, la entrada del festival es gratuita a cambio de alimentos no perecederos. Un compromiso social que también se refleja en los propios contenidos del festival.
¡Volvemos para proyectar tus cortometrajes en la gran pantalla! Hemos crecido a pasos agigantados y nos hemos ganado la confianza de los cines, y nos entusiasma seguir creciendo con vosotros.
Mostraremos sus películas en nuestra gran pantalla. Donde el público pueda componer la música de tu película. No solo el público, sino que también tenemos un jurado especial que también compone la música de tu película.
Publicaremos las 50 mejores películas en nuestra revista. También entrevistaremos a los directores y a todo el equipo de filmación.
Por último, el premio Top 3 Seednie Golden será para las mejores personas que hayan creado esos momentos increíbles.
La Muestra Internacional de Cine y Diversidad Sexual CINHOMO acepta trabajos cinematográficos de todas las nacionalidades de temática LGBTIQ, qué podrán ser elegibles en las diversas secciones del festival: Largometrajes de Ficción, Cortometrajes de Ficción, Largometrajes documentales y cortometrajes documentales.
Las obras no deben haber sido exhibidas en salas comerciales, emitidas por TV o estar disponibles al público en Internet o en cualquier otra plataforma en territorio español con anterioridad a la celebración del festival y deben tener copyright posterior al 01/01/2023. Los largometrajes han de ser inéditos en la Comunidad de Castilla y León; en el caso de los cortometrajes no será excluyente pero se valorará positivamente. La organización se reserva el derecho de incluir en la programación fuera de concurso películas que no cumplan estas condiciones.
Nuestra misión
Aplaudimos a directores, guionistas y cineastas emergentes de todo el mundo y amplificamos su trabajo al reunir a un público diverso para que lo experimente y reflexione sobre él y entable un mayor diálogo.
Nuestra comunidad se encuentra en la intersección de una visión cinematográfica más amplia e inclusiva y el surgimiento de un cine verdaderamente excepcional.
Si las películas son el contenido, Alfama es la forma que marca la pauta de las experiencias que creamos. Una somatización arquitectónica de la intimidad, esta es la escena en la que invitamos a tus películas a hacer su aparición.
Nuestra historia
en 2009 como un proyecto informal para proyectar cine independiente en las recónditas callejuelas de Alfama, proyectado contra sus icónicos muros de piedra.
En los años siguientes, Cinalfama maduró y se convirtió en un evento competitivo de carácter internacional, así como en una referencia cultural en Lisboa.
La naturaleza de los eventos ha cambiado a lo largo de los años, pero el ambiente, las películas y los recintos siguen siendo tan íntimos como siempre.
¿Nuestro hogar
Fundado en 1914, el Grupo Sportivo Adicense es uno de los símbolos más antiguos y auténticos que quedan del verdadero alma de Alfama.
Los cantantes de fado de fama mundial comenzaron su carrera como camareros en esta histórica institución, una institución que sigue haciendo frente a los cambios constantes y a la mala caracterización del paisaje urbano del barrio
Sesiones de proyección
Escondidas en las callejuelas del casco antiguo de Lisboa, Alfama, nuestras proyecciones íntimas tienen lugar en la casa cultural más antigua de la ciudad, el Grupo Sportivo Adicense.
Organizamos tres ediciones de proyecciones de temporada a lo largo del año, para mostrar y premiar a los mejores talentos y películas de cada una de ellas. La entrada es gratuita y todas las películas tienen subtítulos en inglés.
Debido a la pandemia actual y a las restricciones asociadas, hemos decidido organizar la próxima edición de enero de 2024 en línea, poniendo a su disposición una selección de las mejores películas de la temporada. Con el objetivo de volver a tener las proyecciones en directo muy pronto.
Es un festival de cortometrajes gratuito y abierto a todos con sede en París (Francia). El concepto es simple: inscribir cada año 2 minutos 20 cortometrajes sobre un tema impuesto. Para esta decimoquinta edición, será «Una superpotencia humana». Para participar, debes registrarte en nuestro sitio web www.festivalnikon.fr/en hasta el 15 de enero de 2026
IMPORTANTE: TEN EN CUENTA QUE LAS PELÍCULAS DE MÁS DE 2 MINUTOS Y 20 MINUTOS NO SE ACEPTARÁN EN LA COMPETICIÓN Y SE EXCLUIRÁN INMEDIATAMENTE SIN SER VISTAS.
Bienvenido a FirstCut, uno de los principales festivales internacionales de cine estudiantil de la India, organizado por la Universidad FLAME de Pune.
FirstCut ofrece una plataforma dinámica para jóvenes cineastas de todo el mundo y los anima a explorar el cine como un medio de crecimiento y cambio.
En 2025, FirstCut Take 11 recibió más de 565 inscripciones de estudiantes que representaban a más de 55 países.
En el evento final, las películas finalistas se proyectarán para una audiencia en directo y serán evaluadas por un distinguido jurado de la industria cinematográfica india. Tras las proyecciones, se celebrarán interesantes mesas redondas y charlas con reconocidas personalidades del cine.
Creemos que la libertad creativa es esencial, por lo que los participantes tienen total libertad para elegir sus temas y estilos.
Además de las categorías de ficción, animación y no ficción, FirstCut ofrece la exclusiva categoría de películas «Nano», que desafía a los estudiantes a crear supercortometrajes.
A los estudiantes, cineastas universitarios y jóvenes creadores del mundo,
Con enorme entusiasmo, queremos invitarte a participar en la decimoquinta edición del Festival Internacional de Cine Universitario LANTERNA, que se celebrará el próximo abril de 2026 en la Universidad Anáhuac México, Campus Norte.
Este no es un año cualquiera. Cumplimos quince años de dar voz a historias jóvenes, potentes, valientes y profundamente humanas. Quince años de descubrir nuevos talentos, de mirar el mundo a través del lente de quienes se atreven a contar lo que sienten, lo que viven y lo que sueñan.
Por eso, en esta edición especial, abrimos nuestra convocatoria a todos los estudiantes universitarios que quieran compartir su visión a través del cine. Podrán participar con cortometrajes de cualquier género, realizados entre 2024 y 2026, dirigidos o producidos durante su etapa universitaria.
Nuestro objetivo es reunir lo mejor del cine universitario contemporáneo: obras que desafíen lo establecido, que exploren emociones profundas, que se arriesguen narrativamente o que abracen la sencillez con honestidad. El cine hecho con pasión, con pocos recursos pero con muchas ideas.
El cine que conecta.
La participación es gratuita y está abierta a estudiantes de cualquier parte del mundo. En los próximos días estaremos publicando en nuestras redes sociales como pueden ver las categorías disponibles, el reglamento y los formatos de inscripción.
Nos encantaría contar con tu historia en esta edición que celebra el pasado, el presente y el futuro del cine universitario. Nos encantará también compartir esta experiencia con miles de personas que, como tú, creen que el cine puede transformar.
Con admiración y expectativa, te esperamos en FICU LANTERNA XV.
Con afecto y entusiasmo,
Carlotta de Pompeis
Directora
Festival Internacional de Cine Universitario LANTERNA
