Créé en 1985, le Festival du film de Varsovie a rejoint en 2009 le groupe élite d'événements reconnus par la Fédération internationale des associations de producteurs de films (www.fiapf.org) en tant que festivals de films internationaux - à côté de Cannes, Venise, Berlin, Locarno, San Sebastian, Karlovy Vary, Tokyo, Moscou, Mar del Plata, Montréal, Shanghai, Le Caire, Goa et Tallinn.
Le WFF diffère des autres festivals dans son programme, tout comme Varsovie diffère des autres villes. En sélectionnant les films, nous nous souvenons toujours de notre public : Varsovie natifs, ceux qui travaillent ou étudient à Varsovie, et ceux qui sont en ville pendant un court moment, par exemple uniquement pour le Festival.
Nous faisons de notre mieux pour que notre public connaisse dès que possible les tendances les plus récentes et les plus intéressantes du cinéma mondial. De cette façon, le public du WFF - généralement en tant que premier peuple en Pologne - a pu découvrir le cinéma indépendant américain ainsi que le cinéma asiatique, latino-américain, iranien, russe et roumain. Certains des réalisateurs les plus étonnants, tels que Michael Haneke, Cristian Mungiu, Paweł Pawlikowski, Ari Folman, Ashgar Farhadi, Lenny Abrahamson et des centaines d'autres, étaient généralement invités au WFF avant d'atteindre le sommet.
Nous élargissons la partie professionnelle du WFF depuis plus de quinze ans. Nous sommes conscients que les festivals de films font partie du mécanisme géant de l'industrie cinématographique mondiale. Nous faisons de notre mieux pour nous assurer que le monde entier prend note des films polonais, qu'ils soient projetés dans des festivals de premier plan, qu'ils trouvent leur place dans la distribution internationale.
Nous avons commencé modestement, en 2000, avec des projections de nouveaux projets polonais pour à peine une douzaine d'invités étrangers. Cinq ans plus tard, nous avons organisé le marché CentEast pour la première fois : un lieu de rencontre pour les professionnels intéressés par les films d'Europe de l'Est, décrit par The Hollywood Reporter comme « l'événement incontournable ». De 2009 à 2016, avec notre partenaire russe TVINDIE, nous avons présenté - à Varsovie et à Moscou - des films qui sont encore en cours mais dans lesquels nous voulons intéresser les agents commerciaux et les distributeurs. Des présentations similaires que nous avons organisées au Beijing Film Market de 2013-2016, avec notre partenaire chinois Film Factory. En 2012, nous avons commencé une collaboration avec Film Factory, basée à Pékin. sous le nom China-Eastern Europe Film Promotion Project.
Thème
Notre thème est simple et il n'y a qu'un seul mot : INNOVATION
Motivation
Nous encourageons les cinéastes à proposer des concepts innovants et à raconter des histoires uniques qui favorisent la paix et la prospérité dans leurs pays.
Vision
Promouvoir la solidarité internationale et offrir une myriade d'opportunités aux cinéastes, aux entreprises et aux diffuseurs par le biais du cinéma.
Mission
Créez une industrie cinématographique autonome et une nouvelle génération de cinéastes de classe mondiale.
Historique du contexte
Le Festival international du film d'Ekurhuleni a été créé à la suite du programme Siyafunda, une initiative de Rhythm Cycle Trading Projects en partenariat avec la municipalité métropolitaine d'Ekurhuleni : département : SRAC : division des arts de la scène. Le but du programme est d'autonomiser économiquement les jeunes chômeurs et de leur fournir des compétences cinématographiques vitales. Promouvoir les entreprises locales de l'industrie cinématographique et promouvoir la cohésion sociale et le développement intégré des jeunes. La promotion de la musique et des instruments autochtones et de la participation aux arts est l'un des principaux rôles du programme.
L'aile cinématographique du projet a lancé le Festival international du film d'Ekurhuleni par l'intermédiaire de l'un de ses partenaires, Rhythm Cycle Projects, une société locale de production de films et de films télévisés. Le but du festival est de donner du pouvoir aux cinéastes émergents locaux et internationaux. Cela permettra d'acquérir des compétences en réalisation de films et de créer des opportunités de réseautage avec des diffuseurs locaux et internationaux. Cela favorisera également les entreprises locales par le biais de l'industrie cinématographique et le développement économique général dans une myriade de secteurs de l'économie.
Initier de jeunes cinéastes en herbe à la réalisation de films animaliers
Sensibiliser les gens au monde naturel et aux films
Créer des opportunités de réseautage pour les cinéastes, les diffuseurs et les bailleurs de fonds locaux
Promouvoir la musique indigène
Enrichissement des arts
Promouvoir la culture et le patrimoine
Stimuler le tourisme
Intégrer le développement des jeunes
Attirez les diffuseurs
Créer des emplois et des opportunités économiques
Buts et objectifs
1. Veiller à ce que chaque ministère dispose d'un rapport d'étape sur vidéo en vue du prochain exercice financier.
2. Informer les citoyens sur le fonctionnement de notre gouvernement et les aider à identifier ce qu'ils peuvent apporter et comment ils peuvent contribuer à stimuler notre économie et à obtenir des avantages.
3. Développer un support publicitaire pour les PME, les grandes entreprises, les banques et les établissements d'enseignement afin de générer des revenus pour le projet afin de responsabiliser les participants pendant leurs études.
4. Créer une industrie cinématographique locale qui atténuera la pauvreté dans les zones rurales en produisant des films qui raconteront leurs histoires et attireront le marché international.
5. Transférer les compétences en matière de réalisation de films aux jeunes non scolarisés et aux chômeurs.
6. Mettez en valeur le talent narratif de l'Afrique du Sud et présentez une nouvelle génération de personnages à travers des productions cinématographiques et télévisuelles.
7. Établir des partenariats avec d'autres territoires afin de mettre en œuvre les traités de coproduction que la RSA a signés avec d'autres pays afin de développer notre industrie cinématographique locale.
Programme
Inscriptions
Bienvenue et ouverture officielle
Expositions
Ateliers
Séminaires
Projections
Arbitrage
Sessions de réseautage
Promenades amusantes
Dégustation de vins
Prix internationaux du film d'Ekurhuleni
Le « Kursaal Film Festival San Sebastián » (KFFSS) est un festival international de courts métrages promu par l'association culturelle Kursaal Kino (A2K). Le format du festival est hybride avec une exposition VOD en ligne (streaming) et la projection des films primés (projection).
La KFFSS a clôturé sa troisième édition 2024 avec un grand succès avec la participation de 75 pays et 12 358 spectateurs.
Pour la nouvelle édition 2024, nous allons augmenter le nombre de prix avec de nouvelles sections thématiques telles que SCIFI, HORREUR, COMÉDIE, ENFANTS, SPORTS, MUSIQUE, DANSE, CUISINE et HHRR.
Pour participer aux différentes sections, il n'est pas nécessaire de faire des inscriptions différentes, puisque c'est le festival lui-même qui fait le classement par thème.
L'OUFF (acronyme de Orense Film Festival) présente chaque année une sélection des films et des productions audiovisuelles les plus innovants et les plus remarquables de Galice, d'Europe, d'Amérique latine et du reste du monde. L'OUFF reçoit chaque année des œuvres d'une centaine de pays, dont les dénominateurs communs sont leurs sujets socialement responsables et leurs formes innovantes.
L'idée du Festival, née comme toutes les bonnes idées, dans un garage...
Une nuit froide d'août 2019, à l'intérieur du garage de Nazario, trois amis discutaient de ce qu'ils pouvaient contribuer à rendre la région de la vallée de Tera attrayante, qui a subi un grand dépeuplement. Depuis, son enthousiasme et ses efforts ont concrétisé l'idée qui a émergé cette nuit-là dans ce mystérieux garage...
CARTON est un festival international du film d'animation dont l'objectif principal est de réunir les animateurs, les réalisateurs, les producteurs, les dessinateurs de bande dessinée, et l'ensemble de la communauté pour voir, apprécier et promouvoir le monde de l'animation en tant que moyen de communication et d'expression d'idées artistiques, techniques et politiques.
Le Festival comprend une section compétitive de courts métrages d'animation. Après une présélection effectuée par le comité d'organisation, le matériel est évalué par un jury prestigieux qui change d'année en année. Depuis sa création en 2011, Juan Pablo Zaramella, Tomas Welss, María Verónica Ramirez, Raúl Manrupe, Irene Blei, Salvador Sanz et Ayar Blasco, entre autres, sont passés par le jury Carton.
La section compétitive est divisée dans les catégories suivantes : fiction/récit, expérimental/non narratif, clip vidéo, séries, microcourts métrages et ateliers de formation.
Outre la compétition, le Carton Festival est complété par des conférences, des vidéoconférences, des ateliers, des projections de longs métrages et un salon de la bande dessinée.
FESTIVAL DE CINÉMA EN PLEIN AIR.
Festival de films non itinérant qui a lieu chaque année et qui réfléchit aux expositions à la COVID-19, à la distanciation et à la liberté face à la COVID-19.
La deuxième édition propose des entrées et des inscriptions gratuites pour le territoire angolais uniquement.
Le règlement général définit les règles relatives à l'inscription, à la sélection, à l'exclusion, aux gagnants,
récompenses et mentions honorables.
Le Wench Film Festival est le premier festival du film fantastique de l'Inde qui présente des films réalisés par des réalisatrices incluant le BIWOC, les femmes LGBTQ+ et les films non binaires.
Les « femmes » englobent tous ceux qui s'identifient comme une femme. Période.
Le WFF soutient, encourage et célèbre les femmes et les conteurs non binaires en fournissant non seulement une plateforme pour présenter leur métier, mais également par des projections de films, des discussions et des opportunités de développement professionnel.
Dans l'édition 3, nous espérons continuer à être une propriété hybride comme l'édition 2, en mettant davantage l'accent sur la croissance d'une communauté prospère et engagée.
Le festival aura lieu du 10 au 12 mars 2023 physique (l'emplacement sera révélé plus près de la date) et du 10 au 20 mars 2023 Virtuel sur MovieSaints.
(VEUILLEZ NOTER QUE LA PARTIE PHYSIQUE DU FESTIVAL PEUT CHANGER EN RAISON DE LA SITUATION COVIDE. VEUILLEZ CONSULTER ICI OU SUR NOTRE SITE WEB WWW.wenchfilmfestival.com (POUR LES MISES À JOUR)
WFF ne projetera que des films réalisés par des femmes et des cinéastes non binaires. Nous avons cependant une catégorie spéciale pour les réalisateurs masculins qui ont réalisé des films avec une intrigue féminine centrale.
Les films achevés après mars 2019 sont éligibles.
FAITS SAILLANTS DES FESTIVALS PRÉCÉDENTS
Édition 1, 2021 (virtuelle)
41 films -
18 caractéristiques
12 shorts
11 films pour enfants
TOUS DIRIGÉS PAR DES FEMMES !
7 panels importants - 52 panélistes
-Consentement et intimité sur le plateau
-L'inclusivité compte !
-Scream Queens
-Inside Out
-Films de genre
-Le son de la musique
-Les femmes dans la publicité
ÉDITION 2, 2022 (HYBRIDE)
47 FILMS
43 RÉALISÉ PAR DES FEMMES.
6 PANELS IMPORTANTS - 23 PANÉLISTES
-RICHE SUR LES SPIRITUEUX
- AUCUNE idée bizarre de ce que c'est (NFT)
-VR ICI
-PROGRAMMATION DU FESTIVAL : L'HISTOIRE INTÉRIEURE
JE VOIS DES MORTS
-CRIER DES REINES
Avec des ventes de billets exceptionnelles durant les années 1 et 2 du festival avec des titres largement découverts lors du festival, témoigne de ce que le festival a voulu réaliser et constitue probablement la meilleure réponse reçue pour tout festival en ligne indien.
ÊTES-VOUS PRÊT À BRISER CE PLAFOND SANGLANT AVEC NOUS ?
Le Most Festival est un événement annuel qui vise à présenter les meilleures œuvres audiovisuelles internationales liées à la viniculture, au vin et au cava. Dans le même temps, le festival vise à porter un toast au bon cinéma en projetant des films inédits de grands auteurs.
Organisé dans le Penedès, une zone très proche de Barcelone (Espagne) dotée d'une longue tradition viticole et de plusieurs attractions touristiques liées au vin, le festival souhaite promouvoir la viniculture et les arts liés au vin et au cava par le biais d'œuvres audiovisuelles et explorer tous les aspects de la vinification, en particulier les valeurs telles que la qualité, la diversité, l'œnotourisme et les liens avec la région.
SANTIAGO HORROR - Le Festival international du film fantastique est un rendez-vous cinématographique qui se tient chaque année la première semaine d'octobre à Santiago, au Chili. Il s'agit d'une plateforme qui vise à promouvoir le cinéma, la culture, l'art, le musical né en 2018. La fonction du festival consiste également à présenter au public national, sous l'égide du septième art, une programmation très variée de premières, d'avant-premières, de longs métrages, de courts métrages, de vidéos d'animation et de clips musicaux.
Corrosive est un nouveau festival pour ceux qui trouvent joie et divertissement dans les films d'horreur et de fantasy.
Se déroulant à San Jose, au Costa Rica, notre objectif est de faire découvrir aux amateurs d'histoires sombres, sanglantes et fantastiques des films qui ne sont pas présentés régulièrement dans les cinémas commerciaux du pays. Nous nous attendons à ce que le public costaricien soit impatient de dévorer tous ces films pendant les 5 jours du festival.
Mais surtout, Corrosive est le genre de festival de films auquel nous aurions adoré assister pendant nos années universitaires, pour découvrir et assimiler toutes sortes de propositions uniques dans le genre.
Le festival annuel du film CURT'ARRUDA - Arruda dos Vinhos vise à présenter le cinéma national et étranger, en stimulant la production cinématographique grâce à l'attribution de prix au meilleur court métrage rural et au meilleur court métrage d'Arruda dos Vinhos.
CURT'ARRUDA est un festival de films centré sur la ruralité. Il est organisé par Cultura DeGrau — Association culturelle.
L'association « Amics del Cine de la Vall de Ribes » est heureuse de présenter le 9e festival Gollut.
Le festival Gollut présente des films engagés sur des thèmes sociaux et environnementaux. Plus que jamais, cette édition du festival se caractérise par une forte volonté d'inclusion et de prise de conscience des diversités. Il présentera des œuvres cinématographiques nationales et internationales faisant preuve de rigueur éthique et esthétique, qui explorent et expérimentent de manière créative de nouveaux récits et modes de représentation audiovisuelle.
Cette année, le festival est guidé par le thème des « limites » : nous soutenons un cinéma périphérique qui se trouve généralement en dehors du domaine commercial de la distribution. Nous prenons en compte les œuvres qui abordent différents genres cinématographiques, explorent de nouveaux récits et permettent de nouveaux modes de représentation audiovisuelle. Nous nous intéressons particulièrement aux films à la marge entre fiction et non-fiction, ou aux œuvres qui remettent en question cette distinction.
Le festival international du film LGBTI+ LesgaiCinemad de Madrid est un festival du film LGTBI+ organisé dans les pays hispanophones. L'édition inaugurale a eu lieu en 1996. Avec une audience estimée à plus de 10 000 spectateurs, c'est un festival très fréquenté par les membres de la Communauté de Madrid et couvert par la presse espagnole.
Le festival présente les meilleurs films des cinéastes du monde entier ainsi que de nouveaux talents venus du monde entier. Notre mission est de découvrir des films ambitieux et de haute qualité, de promouvoir les œuvres des cinéastes et de les aider à réaliser leurs rêves.
Le Fictio Sci-Fi Film Festival est un festival de films dédié à la science-fiction et aux films fantastiques ; avec un espace pour les anime, les prises de vue réelles et les documentaires. Les films doivent être produits dans le monde entier, dans la galaxie et dans l'univers. Le Fictio Sci-Fi Film Festival a son siège social au Mexique. Il s'agit de la deuxième édition de ce festival de films exclusivement consacré à la science-fiction et à la fantasy.
Le festival du film de science-fiction Fictio aura lieu chaque année. Son objectif principal est de promouvoir et de projeter des œuvres cinématographiques de science-fiction et de fantasy.
Participez à la compétition mondiale de courts-métrages du Copenhagen Architecture Festival, qui met l'accent sur le programme « Ne laissez personne derrière » (LNOB) de l'ONU !
Nous demandons des films (maximum) de 3 minutes traitant et présentant des solutions de conception inclusives et non discriminatoires dans l'environnement construit, planifié ou cultivé.
Les gagnants seront invités à participer au Copenhagen Architecture Festival qui aura lieu à partir de 22 ans. - 9 juin. Juillet 2023 en parallèle avec la Capitale mondiale de l'architecture et le Congrès mondial de l'UIA. Un jury international est mis en place pour juger les films.
Vous pouvez inscrire autant de films que vous le souhaitez tant que vous respectez nos directives. Pas de frais de inscription !
Les films entrants seront publiés sur notre site Web sur une base continue avant la date limite de inscription. Veuillez donc les inscrire au cours de 2022 afin de donner vie à la Mosaïque du film.
Pour toute question, veuillez envoyer vos demandes à filmmosaic@cafx.dk.
CONTEXTE
L'Agenda Leave No One Behind (LNOB) est la promesse centrale et transformatrice de l'Agenda 2030 de l'ONU pour le développement durable. Il représente l'engagement sans équivoque de tous les États membres de l'ONU à éradiquer la pauvreté sous toutes ses formes, à mettre fin à la discrimination et à l'exclusion, et à réduire les inégalités et les vulnérabilités qui sapent le potentiel des humains et des autres êtres vivants.
La discrimination persiste dans la conception de l'environnement construit et planifié, à l'intérieur, à l'extérieur, public et privé. Cela inclut la discrimination à l'encontre de groupes socialement, physiquement ou mentalement vulnérables ou handicapés en fonction du sexe, de l'âge, de l'origine ethnique, de l'orientation sexuelle, de la mobilité limitée ou du revenu.
The Film Mosaic vise à documenter les solutions à ces formes de discrimination, à comprendre la diversité de la réalité dans laquelle le programme LNOB doit être résolu, et à générer de nouvelles connaissances et connaissances sur les villes durables, les zones résidentielles, les bâtiments, les matériaux de construction, les infrastructures, et d'autres pratiques urbaines qui favorisent la lutte contre les inégalités.
RÉSULTAT
Les films entrants aboutiront à une mosaïque cinématographique mondiale de voix quotidiennes issues de différents contextes géographiques et culturels, disponibles pour les chercheurs, les éducateurs, les profanes et les décideurs pendant et après la compétition. La Mosaïque du film sera utilisée comme un puissant outil d'impact lors du Congrès mondial de l'UIA 2023 auprès des nombreux décideurs réunis à Copenhague, et comme point de départ d'une campagne d'impact plus vaste qui peut se propager au-delà de 2023.
BIENVENUE AU SUNFEST ISFF 2023 !
Le SUNFEST a pour but de célébrer l'art du cinéma et de créer une expérience partagée autour du cinéma. Nous sommes un festival international de films indépendants à but non lucratif qui programme des courts métrages et des documentaires et nous nous efforçons de proposer les meilleurs films que l'industrie a à offrir à notre communauté, au pays et à l'étranger. Nos programmeurs visent à accélérer la création de nouveaux talents et à aider les cinéastes à entrer en contact avec l'industrie mondiale. Nous nous engageons également à éduquer et à développer le public pour le cinéma international et indépendant qui projette le type d'œuvres innovantes et visionnaires qui ne sont normalement pas distribuées dans ce domaine.
Les jurys récompenseront nos cinéastes dans toutes les catégories individuelles. Notre comité de sélection est également composé d'un groupe de professionnels de l'industrie issus de divers domaines, tels que des réalisateurs, des acteurs, des producteurs, des professeurs, des écrivains, des animateurs, des directeurs de casting, etc.
