Le Cisterna Film Festival est un festival international de courts métrages qui se tient à Cisterna di Latina, en Italie, en juillet. Il est organisé par l'association culturelle Mobilitazioni Artistiche sous la direction artistique de Cristian Scardigno.
De 2015 à 2023, le Cisterna Film Festival a présenté des avant-premières internationales et nationales, issues des principaux festivals (Cannes, Venise, Berlin, Sundance, Clermont-Ferrand) et des lauréats des plus importants prix nationaux et internationaux (Oscar, David, César, Goya).
Depuis 2017, le festival propose une section « Focus » dédiée à un pays spécifique. En 2017, la Pologne l'a inauguré, avec le soutien de l'Institut polonais de Rome, et en 2018, c'était au tour de l'Irlande, avec la collaboration de l'Irish Film Festa et de l'ambassade d'Irlande. En 2019, il y a eu un Focus sur l'Allemagne, avec le soutien de German Films et de l'ambassade d'Allemagne à Rome, et en 2021, le Focus on Greece avec la collaboration du Drama International Short Film Festival, un festival qualifié pour les European Film Awards. En 2022, le CFF a projeté des courts métrages provenant de Croatie avec le soutien du Centre audiovisuel croate. L'année dernière, le Festival a accueilli des courts métrages d'auteurs palestiniens, en collaboration avec le Consulat général de France à Jérusalem et le ministère palestinien de la Culture.
Le festival accueille chaque année des personnalités du show business et organise des événements collatéraux tels que des présentations de livres, des ateliers dédiés aux adolescents et des expositions de photographies.
www.cisternafilmfestival.com
Les associations culturelles AlchemicArts et Gruppo Augusteo, en collaboration avec Tetra Vision Production, ont le plaisir d'annoncer le 15e festival international du court métrage, « CORTISONANTI 2024 », réputé pour son innovation et ses ateliers de réalisation bien organisés à Naples, en Italie.
Le festival Shnit Worldwide Shortfilmfestival est un lieu privilégié pour l'exposition et la promotion de courts métrages. Le festival est un événement exceptionnel de douze jours avec un concept unique : un festival du film transnational se déroule simultanément dans huit villes sur les cinq continents du monde. Le festival comprend trois segments principaux :
TERRAINS DE JEUX SHNIT *
shnit EXPANDED
T-Shit FINALE*
Au cours de ses vingt ans d'existence, le shnit est devenu un grand festival international de courts-métrages qui se réinvente sous de nouvelles formes. Ce qui a commencé comme une initiative locale est maintenant un événement transnational exceptionnel qui relie et inspire les créateurs et les fans de courts métrages du monde entier. Le shnit englobe la diversité, l'originalité et les échanges entre créateurs et un public de cultures et d'horizons différents. L'objectif principal est d'accroître activement la perception du court-métrage en créant un événement multiplateforme pour les courts métrages de haute qualité. Avec ses friandises cinématographiques, le célèbre festival fascine plus de 30 000 visiteurs et fait donc partie des principaux festivals de courts-métrages au monde.
shnit est un organisme à but non lucratif. Le festival annuel est créé et coordonné de manière centralisée par l'ASSOCIATION shnit en coopération avec les dirigeants. L'organisation repose sur les principes d'excellence et de professionnalisme, ce qui permet l'expansion mondiale du festival.
*shnit Worldwide Shortfilmfestival se déroule simultanément dans plusieurs villes, shnit PLAYGROUNDS, sur les cinq continents. Les projections sont prévues pour 2022 à Berne [Suisse], Buenos Aires [Argentine], Le Caire [Égypte], Le Cap [Afrique du Sud], Hong Kong [Chine], Moscou [Russie], San José [Costa Rica]. Affecté par la pandémie de COVID, il peut y avoir des changements dans cette planification et un filtrage en ligne protégé par mot de passe géo-bloqué pourrait remplacer une projection théâtrale. Le shnit FINALE à Amsterdam a lieu chaque année, tant que les contributions des partenaires et des sponsors le rendent possible.
Le St Cloud Film Fest promeut le cinéma et les cinéastes en créant des opportunités d'éducation, de production et d'appréciation lors d'un festival annuel et par le biais de campagnes de sensibilisation d'un an.
2020 marque la 10e année du St Cloud Film Fest !
Le St Cloud Film Fest se déroule pendant huit jours dans un théâtre historique sur les rives du Mississippi. La scène artistique du centre-ville est une plaque tournante pour la communauté artistique environnante. De nombreux artistes visuels locaux présentent des expositions le long de la rue Saint-Germain et de la 5e Avenue.
Nous sommes un organisme à but non lucratif voué à la promotion du cinéma indépendant avant-gardiste et engagé à donner aux étudiants la possibilité de créer leurs propres projets. Nous organisons des ateliers stop-motion pour les élèves du primaire et donnons aux élèves du secondaire et du collège la chance de faire un film dans le cadre d'un concours de fin de semaine.
Les foules sont passionnées et intelligentes sur le cinéma. Nous aimerions avoir la chance de montrer votre film à un nouveau public. De l'action en direct à l'animation, du documentaire à l'expérimentation, tous les cinéastes ont une place et une voix à ce festival.
Au nom de l'artiste suprême, le Dieu aimant.
Le TISFF, reconnu comme l'un des événements de courts métrages les plus importants, les plus renommés et les plus prestigieux au monde et également comme un festival de courts métrages qualificatif pour les OSCARS®, est organisé par l'IYCS depuis 40 années consécutives.
L'IYCS est probablement le centre le plus important et le plus complet au monde pour la production de courts métrages et la formation à la réalisation de films, avec plus de 80 succursales et une famille de 250 000 cinéastes et diplômés en cinéma ! Nombre de ses diplômés figurent parmi les cinéastes les plus célèbres au monde.
L'IYCS soutient la production de plus de 1 000 courts métrages par an et forme plus de 7 000 jeunes cinéastes par an.
Il a remporté de nombreux prix lors de prestigieux festivals internationaux de films au cours des quarante dernières années.
Après avoir organisé et célébré 40 années glorieuses, le TISFF introduit deux nouvelles catégories dans les catégories précédentes : fiction, documentaire, animation et expérimental pour sa 41e édition.
Avec l'essor des technologies de pointe et émergentes telles que l'intelligence artificielle (IA) et la réalité virtuelle (VR/XR/MR/ AR), nous assistons à des changements fondamentaux, profonds et significatifs dans le processus de production créative et la présentation d'œuvres visuelles et audio. Ces avancées façonnent un avenir où la production et la distribution de courts métrages évolueront rapidement et avec précision.
Pour comprendre, reconnaître, utiliser, refléter, promouvoir et améliorer ces transformations et avancées technologiques au service de l'art et de l'industrie du court métrage, le festival introduit deux nouvelles catégories dans ses sections de compétition internationale afin d'accepter, de juger et de projeter des courts métrages produits de manière créative à l'aide de ces technologies :
IA (intelligence artificielle) et
XR (réalité étendue) (VR : réalité virtuelle, MR : réalité mixte, AR : réalité augmentée).
Le festival introduit également ces deux catégories pour remplir et faire avancer sa mission mondiale qui consiste à favoriser, encourager, améliorer et promouvoir l'excellence dans le domaine des courts métrages, en invitant les talents émergents et les cinéastes émergents à explorer les domaines de l'émergence, de la créativité, de l'immersion et de la production à petit budget, ainsi qu'en reconnaissant et en soutenant ceux qui excellent dans ce paysage innovant.
Nouvelles catégories ajoutées au 41e TISFF :
XR (réalité étendue) (VR : réalité virtuelle, MR : réalité mixte, réalité augmentée) (prix en espèces de 500$)
IA (intelligence artificielle) (prix en espèces de 500$)
De plus, lors de la 41e édition du TISFF, comme lors de la période précédente, deux prix seront décernés sur la base de thèmes et de sujets :
1. Le prix Truth-Seekers (prix en espèces de 1 000$)
Ce prix vise à rendre hommage aux efforts, aux sacrifices et à la bravoure des cinéastes qui, malgré le glamour séduisant de la plupart des médias actuels, s'efforcent de rechercher et de transmettre la vérité.
Il s'agit d'une tentative de rechercher les véritables manifestations d'un héritage céleste tel que l'islam, qui a été diffamé et déformé par des entreprises de médias totalitaires qui incorporent des mensonges et des techniques de tromperie pour cacher aux yeux du public la belle sagesse de la vie et de l'amour qui constituent l'essence de l'être humain.
Il s'agit d'une tentative d'honorer les initiatives qui visent à dissiper les peurs à l'égard de la divinité, en particulier en ce qui concerne l'islamophobie ; c'est une tentative d'honorer un mouvement qui lutte contre les fausses représentations et les caractérisations dédaigneuses des nations, des parents et des religions divines.
Il s'agit d'une récompense pour :
- Des découvertes qui mettent en lumière des vérités oubliées et présentent des chercheurs de vérité à travers l'histoire, les religions et l'anthropologie.
- Illuminer le monde d'espoir et promouvoir la paix et la réconciliation au lieu de la guerre et de la violence.
- Raviver les notions de fraternité, de justice et d'équité entre les nations.
- Raviver le statut de la femme et de la famille et sensibiliser le public aux menaces futures contre l'humanité.
- Tentatives de briser les barrières émotionnelles établies entre les humains et la vérité et la loyauté envers une vocation intérieure naturelle.
- Affronter le néocolonialisme, contester l'imposition de cultures dominantes aux autres nations et s'opposer au mépris des cultures indépendantes.
- Critiquer les actes malhonnêtes et la politique de deux poids, deux mesures de certains hommes politiques envers les citoyens.
2. Le prix Silk Road (prix en espèces de 1 000$)
La Route de la soie est depuis longtemps une plate-forme majeure pour promouvoir les interactions culturelles et humaines qui se sont traduites par une sorte d'héritage commun entre les habitants de 300 villes et 73 pays. Compte tenu de son rôle historique illustre dans l'établissement de liens riches et stables, qu'ils soient culturels, politiques, économiques ou religieux, entre les nombreuses civilisations, nations et gouvernements qui sont apparus et disparus dans la région au fil du temps, ainsi que des considérations récentes relatives à la relance de cette route, il est évident que la Route de la soie est stratégiquement essentielle au succès de la coopération internationale dans divers domaines d'activité. C'est pourquoi le Festival international du court métrage de Téhéran, à la veille de son 41e anniversaire et avec de nouvelles pistes d'action adoptées, a inscrit à son ordre du jour une nouvelle perspective des opportunités culturelles et économiques de cette voie facilitatrice, signe d'une relation durable entre les deux civilisations de l'est et de l'ouest.
Le Silk Road Award récompense les mérites exceptionnels de l'industrie cinématographique qui cherchent à représenter les capacités et l'héritage évidents et cachés de la Route de la soie en tant que motif prospère pour :
Développement durable et global, coexistence pacifique, cohésion ethnique, consolidation des relations civiles, intégrité nationale, dialogue interconfessionnel, tolérance religieuse, promulgateur de paix et de fraternité entre les individus, les ethnies et les nations, préservation des droits et des propriétés individuels et collectifs, respect des droits de voisinage, commerce équitable, économie générative et production collective de richesse, diplomatie culturelle et respect mutuel des autres cultures et des valeurs autochtones ou nationales.
Cet appel s'adresse à toutes les personnes, collectifs, agences, expositions et producteurs qui ont produit et/ou détiennent les droits d'exposition de pièces audiovisuelles de courte durée et de nature documentaire, argumentative, expérimentale ou artistique vidéo ; sur des formats de film, de vidéo ou d'animation.
En 2024, cet événement aura lieu du 13 au 17 août à Barranquilla, en Colombie. Vous êtes tous invités à nous rendre visite !
Le festival du film AVANCA a obtenu la première place en 2011 dans le cadre du concours de soutien aux festivals de films sponsorisés par l'ICA et le ministère de la Culture.
Une programmation thématique supplémentaire a été mise en place au cours de toutes ces années, offrant un espace à la projection d'œuvres importantes du cinéma contemporain, bien ancrées dans des préoccupations et/ou des objectifs bien définis.
L'AVANCA est connu comme un espace d'ateliers animés par des personnalités du cinéma mondial, et étant plus qu'une « master class », il a permis une pratique cinématographique unique. Chaque année, nous organisons des ateliers réunissant des participants de toute l'Europe. Les médias ont écrit qu'il s'agit du plus grand espace européen d'ateliers professionnels dans le domaine du cinéma.
AVANCA est le seul festival qui organise une compétition internationale de cinéma, des œuvres issues du domaine de la télévision, de la vidéo et des nouveaux supports multimédia, avec un souci particulier de présenter les meilleures productions mondiales réalisées dans chaque catégorie.
Depuis la première édition, le festival n'accepte que des films inédits au Portugal.
La compétition World Premiere est unique dans notre pays et n'a été possible que parce qu'Avanca est devenue un point de passage pour des auteurs inédits et des films de grande qualité. Les films présentés en avant-première mondiale au festival, quelle que soit la catégorie soumise, participent également à la compétition en avant-première mondiale.
AVANCA est le festival portugais qui compte le plus grand pourcentage de films inédits au monde qui y sont projetés pour la première fois.
Depuis 2010, nous organisons la conférence internationale AVANCA | CINEMA, qui est devenue la plus importante conférence dans le domaine du cinéma dans la péninsule ibérique. Cette conférence réunit des conférenciers et des participants du monde entier.
Des expositions thématiques, des éditions de livres, des présentations bibliographiques et divers projets ont marqué ces 10 dernières années d'AVANCA avec la qualité que le festival et les participants exigent évidemment.
Les Discover Film Awards sont l'un des plus grands festivals de courts-métrages au monde avec plus de 5 000 inscriptions annuelles provenant de plus de 100 pays, des premières mondiales à Leicester Square à Londres avec un public de cinéma débordant, des soirées cinéastes, des événements sur le tapis rouge, des tables rondes avec des fonds disponibles pour de nouveaux et un fonds annuel de plus de 50 000$, dont le prestigieux Prix du film Craghoppers.
Le festival du film est régulièrement élu dans le top 50 du monde. Réparti sur 5 jours en octobre 2019, le festival comprend des projections publiques au cinéma Prince Charles de Leicester Square à Londres. Quentin Tarantino le décrit comme son cinéma préféré à Londres en disant que c'est « tout ce qu'un cinéma indépendant devrait être ». Les
films sont à la recherche des meilleurs courts métrages : des histoires qui partagent un aperçu de la vie des cinéastes ; ce qui les dérange ou les fait rire, des injustices, des héros méconnus, du sérieux, du bizarre, du drôle ou juste là où les imaginations des cinéastes les emmènent. Tous les types de courts-métrages sont invités à participer avec des prix pour : action, drame, science-fiction, docs, horreur, comédie, expérimental et tout ce qui se trouve entre les deux (une liste complète des catégories de prix est fournie, ci-dessous). Tous les films doivent durer moins de 45 minutes. L'
un des principaux partenaires du festival est Craghoppers, la marque mondiale de vêtements de plein air, qui décerne le Prix du film Craghoppers, l'un des plus grands prix en argent disponibles pour les courts métrages. Le premier prix est de 20 000£(26 000$) en argent comptant avec un deuxième prix de 5 000£(6 500$) et des récompenses supplémentaires de 5 000£(6 500$) pour le meilleur film d'impact social et de 2 000£(2 600$) pour le meilleur film étudiant. En outre, il existe divers prix en nature de la part des commanditaires. Les films
sélectionnés ont l'option de diverses possibilités de distribution payante, y compris la télévision internationale, les grands trains, les hôtels et les compagnies aériennes. La distribution est facultative et entièrement à la discrétion du cinéaste.
En plus des prix en argent, les gagnants peuvent obtenir de l'aide pour de futurs projets cinématographiques sous la forme de tarifs réduits de la part d'entreprises partenaires (comme les maisons de production) et de mentorat de cadres supérieurs du cinéma commercial et des entreprises. Le festival présente également aux cinéastes des sources de financement pour de futurs projets et offre de la publicité dans un large éventail de médias (presse écrite et sociale) alors entrez dès aujourd'hui !
Sicilymovie — Agrigento Film Festival est un festival de longs métrages, de courts métrages, de documentaires, de clips vidéo, de spots et de courts métrages d'animation, créé et organisé par l'association Southmovie, qui a été créée dans le but de mettre le cinéma en plein air à la portée de tous au cœur de la Sicile : l'évocatrice Vallée des temples d'Agrigente, une ville nommée capitale italienne de la culture 2025. Les thèmes abordés dans les œuvres des réalisateurs du monde entier sont multiples et pédagogiques.
La neuvième édition de Sicilymovie s'adresse aux meilleures productions et distributions de courts métrages et de documentaires au monde qui concourront pour le Golden Demetra, la statuette représentative du Festival qui rappelle la Grèce antique, symbole culturel de l'ancien Akragas, la ville d'Agrigente.
Le projet est soutenu et sponsorisé par le parc archéologique et paysager de Valle dei Templi d'Agrigente, la municipalité d'Agrigente, la Commission du film de Sicile et le département du tourisme de la région de Sicile. Le parc archéologique et paysager de Valle dei Templi s'étend sur environ 1 300 hectares et abrite les vestiges de l'ancienne ville d'Akragas et de ses environs, jusqu'à la mer. La Vallée des Temples a été déclarée « site du patrimoine mondial » par l'Unesco en 1997. Aujourd'hui, la Vallée des Temples accueille plus d'un million de visiteurs par an.
LIEU, DATE ET DATE LIMITE
Sicilymovie - Le Festival du film d'Agrigente aura lieu du 18 au 21 juillet 2024 dans la Vallée des Temples d'Agrigente
La date limite pour l'appel sera le 31 mai 2024 à 23 h 59
Le Fabriano Film Fest revient également en 2022, aujourd'hui à sa dixième édition.
Le festival aura lieu du 16 au 19 juin dans la belle ville de Fabriano.
Il y a toujours de nombreuses activités qui vont de pair avec les projections de courts métrages, donc pour cette édition, nous vous promettons également
« De grandes émotions, à petites doses »...
Nous sommes un festival international de courts métrages, destiné à exprimer le cinéma spirituel dans un langage universel, traitant des affaires intérieures de l'être humain, un cinéma de l'invisible qui capture l'essence du profond et du transcendant, dans des histoires introspectives et réfléchies, avec des questions et des réponses sur la vie. Chaque histoire est un fruit récolté de l'intérieur et symbolise 9 valeurs spirituelles fondamentales pour nous : l'amour, la joie, la paix, la patience, la douceur, la gentillesse, la fidélité, l'humilité et la maîtrise de soi.
Le 14e Festival international du film FICCI-ON - Ciudad Rodrigo vise à promouvoir les films éducatifs, sociaux et spirituels réalisés dans le monde entier.
Le thème du festival sera donc éducatif, social et fondé sur les valeurs, y compris tous les films qui promeuvent le développement de l'enfant sous tous ses aspects.
Des films basés sur des valeurs qui abordent le thème des droits de l'homme, ainsi que du dialogue interculturel. Il y aura également de la place pour des films traitant de thèmes ethnographiques, de dénonciation sociale ou d'engagement en faveur du développement de la culture de la paix. En ce qui concerne les thèmes spirituels, il s'agit d'une section très large où des films religieux et/ou spirituels seront inclus, indépendamment de la confession et du credo du film et de ses auteurs.
CONSTRUIR CINE : ÉDITION 2024 DU FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM OUVRIER - TERMES ET CONDITIONS OFFICIELS DES COMPÉTITIONS
Construir Cine est le seul festival international du film ouvrier en Argentine. Sa prochaine édition aura lieu à Buenos Aires en mai 2024, en mode hybride (présentiel et en ligne).
Construir Cine célèbre le cinéma national et international dans le but de reconnaître et de soutenir les cinéastes et d'améliorer la connaissance, l'accessibilité et la compréhension des questions socio-professionnelles auprès d'un public large et diversifié.
Construir Cine est un événement organisé par la chaîne de télévision de la Fondation UOCRA pour la formation des travailleurs de la construction, ci-après, l'organisateur, avec le soutien de l'Institut national du cinéma et des arts audiovisuels (INCAA) et de sa plateforme à la demande CINE.AR, et sponsorisé par l'UOCRA CULTURA et Construyendo Arte. Ce festival fait partie du Global Labor Film Festival, une organisation qui réunit des festivals de films ouvriers du monde entier, et appartient au « RAFMA » : Réseau argentin de festivals et d'expositions audiovisuels.
« CONSTRUIR CINE » est une proposition novatrice visant à offrir un divertissement de qualité avec une conscience sociale. Une vision sensible et perspicace du monde du travail et du travail.
Le Festival international du film gay et lesbien trans de Lima - l'OutFestPerú - lance son appel pour la XXIe édition et les films de toutes nationalités dont le thème est LGBTIQ et éligibles aux différentes sections du festival peuvent y participer : longs métrages (section officielle et panorama international), section courts métrages documentaires ou fictions et art vidéo (officiel et panorama). Les œuvres ne doivent pas avoir été exposées dans des salles commerciales, diffusées à la télévision ou mises à la disposition du public sur Internet ou d'autres fenêtres sur le territoire péruvien avant la célébration du festival et doivent être protégées par des droits d'auteur après 2023. Les longs métrages et les courts métrages doivent de préférence être inédits au Pérou, bien que cela ne soit pas exclusif mais qu'ils soient valorisés de manière très positive. OutFestPerú se réserve le droit d'inclure des films qui ne répondent pas à ces conditions dans la programmation, mais hors compétition.
