Compétition internationale Compétition officielle de courts métrages 11e festival international du film en montagne.
Les appels d'offres sont lancés pour le festival du film d'animation de Neum 2024.
Les offres sont invitées pour la participation à la partie compétition du festival du film d'animation Neum 2024. La date limite est expirant le 01.04.2024. Le festival du film d'animation de Neum aura lieu du 30 août au 3 septembre 2024 à Neum
Les films d'animation (durée 15 minutes) peuvent participer. L'auteur peut signaler 3 films. Les films faisant la promotion du racisme et de la pornographie ne participeront pas au programme de compétition. Toutes les inscriptions doivent remplir le formulaire suivant : fichier 1.HD du film 2. Formulaire d'inscription rempli et signé 3. Photographie et biographie du réalisateur 4. 3 photos tirées d'un film (minimum) 5. Déclaration de l'auteur s'il est disposé à travailler avec des enfants pendant le camp.
Le Melbourne Documentary Film Festival (MDFF) est à la recherche d'un long métrage documentaire basé ou réalisé à Melbourne pour ouvrir ou clôturer notre 10e édition historique. Vous pouvez vous inscrire via Festhome.
Le festival est devenu un phénomène culturel à Melbourne, avec des sessions à guichets fermés et des reconnaissances, ce qui en fait l'un des meilleurs festivals de films d'Australie. Notre objectif est de promouvoir des cinéastes divers, indépendants et créatifs, en soutenant les talents mondiaux et locaux. MDFF a aidé les cinéastes à accéder aux principales plateformes.
MDFF est connue pour son engagement en faveur de la diversité, de l'inclusivité et de la sécurité. Aucun cas de COVID n'a été signalé lors de nos événements au cours des cinq dernières années et nous nous sommes efforcés de garantir un environnement sûr pour tous.
Cette année, nous sommes ravis d'accueillir des courts-métrages documentaires populaires qui ont connu un vif succès. Nous sommes également classés parmi les 100 meilleurs festivals du film de Melbourne sur Film Freeway et nous sommes classés parmi les meilleurs festivals de documentaires au monde. Nous sommes particulièrement fiers d'avoir eu 7 documentaires éligibles aux Oscars 2024.
MDFF présente des documentaires qui promeuvent la pensée critique et indépendante, le débat et la diversité des points de vue, en mettant l'accent sur des questions telles que les droits de l'homme, l'égalité, les questions sociales et la liberté d'expression. Nous avons soutenu diverses causes, notamment le BLM, les communautés autochtones et les organisations environnementales.
MDFF est un festival indépendant qui aide les cinéastes à faire leur marque en offrant des opportunités de premières, de projections et de réseautage avec des professionnels de l'industrie. Le festival se déroule au Cinema Nova, l'un des plus grands cinémas indépendants d'Australie, et offre une atmosphère amusante et communautaire.
Nous recherchons des longs métrages documentaires, des courts métrages, des projets de réalité virtuelle, des essais vidéo et des séries Web locaux et internationaux pour participer à nos Australian Documentary Awards. Inscrivez votre documentaire pour participer à cet événement prestigieux et aidez-nous à célébrer le meilleur du genre documentaire.
Le Festival International du Film Black de Montréal veut offrir au public les plus belles et les plus étonnantes découvertes du cinéma Black tout en étant un lieu de débat des grands enjeux culturels, sociaux et socio-économiques. Le FIFBM veut privilégier un cinéma autre, un cinéma qui vient d’ici ou d’ailleurs et qui ne reçoit pas forcément l’éclairage des projecteurs, un cinéma inédit, qui émeut, qui sensibilise et qui surprend! Tout en abordant des sujets et en présentant des œuvres qui interpellent, qui provoquent, qui font sourire, qui laissent perplexe, qui choquent…
MISSION
Le FIFBM est un festival dynamique, novateur et audacieux qui vise à favoriser le développement de l’industrie du cinéma indépendant et mettre en valeur plus de films sur les réalités des Noirs de partout dans le monde. Il veut poser un regard nouveau et rafraichissant sur le cinéma noir des quatre coins du globe!!!
LE FIFBM…
soutient la création
Le FIFBM est très attentif à découvrir de nouveaux talents et à servir de tremplin à la création. C’est d’ailleurs pour cela qu’il a mis en place des remises de prix, des ateliers de formation, des conférences-débats et diverses sessions de réseautage pour les professionnels participants.
diversifie l’offre cinématographique au Canada
Le FIFBM veut diversifier l’offre cinématographique sur le territoire canadien; permettre ainsi aux artistes indépendants de conquérir de nouveaux publics et au public d’avoir accès à un plus grand choix d’œuvres de qualité d’auteurs canadiens et étrangers.
représente une vitrine extraordinaire
Le FIFBM est la meilleure vitrine au Canada pour des films indépendants canadiens ainsi que ceux venant des 4 coins du monde qui abordent une réalité noire. De par la grande qualité des films projetés, le nombre de pays représentés, son achalandage grandissant, l’intérêt suscité auprès du public et du milieu artistique, sa couverture médiatique internationale, ses activités de réseautage, son bilinguisme (français et anglais) et sa position géographique (Montréal), le FIFBM peut se vanter d’être le plus important festival au Canada à être entièrement dédié aux films sur les réalités noires des 4 coins du monde.
présente des activités à l’année longue
Le FIFBM veut permettre au public d’avoir accès aux artistes d’ici et d’ailleurs ainsi qu’à leurs œuvres pendant toute l’année. Ceci à travers des projections de films, des débats, des tables-rondes, des ateliers… Le tout, dans le but de faciliter l’échange de point de vue, l’accroissement des connaissances, la découverte de nouvelles œuvres par le public ainsi qu’une meilleure compréhension de ces œuvres. Et aussi dans le but de favoriser la conquête de nouveaux publics pour les artistes.
diffuse en français et en anglais
Le FIFBM diffuse les films et tient ses activités dans les 2 langues officielles du Canada – l’anglais et le français. Ses documents, matériels promotionnels et d’interprétation sont également bilingues. Certains films sont présentés soit en anglais ou en français dans certains cas.
Le Festival international du film de Zanzibar accepte actuellement les candidatures pour tous les films africains (y compris la diaspora africaine) et les films de la région du Dhow - Asie du Sud-Est, péninsule arabique, Golfe Persique, Iran, Pakistan, Inde et îles de l'océan Indien. ZIFF se réserve le droit d'accepter tout film présentant un intérêt particulier pour le festival.
Lancé en 2008, le Festival international du film ENFOQUE est un festival annuel qui se tient à Porto Rico et qui a pour but de montrer des films qui contribueront et changeront la vie des gens grâce à la puissance de la cinématographie. Maintenant dans sa 10e année, le Festival international du film ENFOQUE 2019, revient du 05-08 à Porto Rico avec le meilleur du cinéma. ENFOQUE projette des longs métrages nationaux et internationaux, des documentaires, des vidéoclips et des courts métrages représentant des pays du monde entier par des cinéastes émergents pour être récompensés par une série de prix du jury et du public. ENFOQUE offre au public épris de cinéma un accès à des cinéastes acclamés par la critique, des professionnels de l'industrie cinématographique et des talents émergents du monde entier.
La programmation comprend le festival du film en relations publiques, des vitrines de musique nouvelle et d'art, ENFOQUELABS, des événements familiaux et communautaires, des prix pour les cinéastes et un concours de courts-métrages reconnu à l'échelle nationale.
Le premier et le plus important Festival de Freak en Espagne. Nous acceptons également l'horreur et le film fantastique. Avec un public de 1.800 personnes tous les jours du lundi au vendredi et nous serions ravis de projeter vos courts métrages.
FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM DE SAN BENEDETTO (Les termes, règles, prix et motivations peuvent être traduits en 22 langues sur notre site https://www.sanbenedettofilmfest.it)
« MAGICSCREENPLAY » (Les termes, règles, prix et motivations peuvent être traduits en 22 langues sur notre site https://www.sanbenedettofilmfest.it/magic-screenplay/)
Nous avons construit un festival en toute liberté, sans aucun conditionnement extérieur. Une compétition internationale de courts métrages. Une fenêtre sur le cinéma depuis un point de vue privilégié : la ville de San Benedetto del Tronto. Né en 2017, le SBFF est devenu l'un des principaux événements internationaux de la Côte Adriatique et de la région du Piceno. Les événements auront lieu à la Palazzina Azzurra de San Benedetto del Tronto (AP), Viale Buozzi 14.
« MAGICSCREENPLAY » - (événement parallèle au FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM DE SAN BENEDETTO) est né de la nécessité de combiner les beautés scéniques, architecturales et naturelles de la région des Marches avec le patrimoine culturel, social et identitaire des lieux et des ressources humaines et professionnelles qui en découlent, d'évoluer et d'espérer une expansion croissante de la formation, des compétences et des capacités.
Le concours est né dans une stratégie de découverte et de promotion des talents émergents nationaux et internationaux et représente le contexte exclusif permettant de sélectionner, par le biais d'un jury de qualité, le meilleur pitch, avec un thème prédéfini, à décliner dans un script conséquent.
Après la sélection, le film jugé le plus performant sera développé grâce à la création d'un court métrage d'une durée totale ne dépassant pas 15 minutes, produit par l'Association des professionnels associés de l'art et du management « IL SERPENTE AUREO », en collaboration avec et avec le soutien de la COMMISSION DU FILM MARCHE, de la RÉGION DES MARCHES et sous le patronage de la ville de San Benedetto del Tronto.
VISIONS D'ARTISTES - VISIONS DU MONDE
- « Il n'y a pas de forme d'art comme le cinéma pour toucher les consciences, ébranler les émotions et atteindre les lieux secrets de l'âme » Ingmar Bergman
- « La vie dans les profondeurs est complètement différente de la vie en surface et comporte des aspects mystérieux et terrifiants » Dario Argento
- « Je ne suis pas un artiste mais un artisan » « Le cœur doit servir d'intermédiaire entre le cerveau et les mains » Fritz Lang
- « Je vole dans tous les films jamais réalisés. Si j'aime les choses, je les mélange. Et si les gens n'aiment pas ça, alors n'allez pas le voir... Je vole tout... Les grands artistes volent, ne rendent pas hommage » Quentin Tarantino
- « Peu importe où va le monde, même si je ne parle pas une langue étrangère, je ne me sens pas mal à ma place. Pour moi, la terre est ma maison. « Akira Kurosawa
- « Le risque est un élément essentiel de tout art... » Francis Ford Coppola
- « Le cinéma est un mode d'expression qui permet d'exprimer toutes les nuances d'une chose et ses contraires... » Catherine Breillat
- « Contrairement à toutes les autres formes d'art, le cinéma est capable de capturer et de restituer le temps qui passe, de l'arrêter presque pour le posséder à l'infini. Je dirais que le cinéma est la sculpture du temps. « Andreï Tarkovski
- « Je ne suis qu'un conteur et le cinéma semble être mon médium. Je l'aime parce qu'il recrée la vie en mouvement, l'améliore... c'est ma façon de raconter une histoire. « Federico Fellini
- « L'art du cinéma ne peut réellement exister qu'à travers une trahison très organisée de la réalité » François Truffaut
- « Je travaille avec mes rêves ou mes cauchemars » David Cronenberg
- « Si je n'arrive pas à faire parler les personnages, alors j'abandonne » Quantin Tarantino
- « Le poète tend la main pour nous conduire au-delà du dernier horizon, au-delà du sommet de la pyramide, vers cette terre qui s'étend au-delà du vrai et du faux, au-delà de la vie et de la mort, au-delà de l'espace et du temps, au-delà de la raison et du fantasme, au-delà de l'esprit et de la matière. » Alejandro Jodorowsky
- « Le cinéma est la « seule forme d'art dans laquelle les œuvres bougent et le spectateur reste immobile » Ennio Flaiano
- « Le cinéma est une industrie culturelle. Faire des films, c'est aussi assumer une responsabilité sociale et morale. Par conséquent, nous ne devons pas produire ce que nous pouvons vendre, mais vendre ce que nous voulons produire » Franco Cristaldi
- « Je pense que scandaliser est un droit... » Pier Paolo Pasolini
- « Agir c'est écouter... » Pupi Avati
- « Je pense que le passé affecte la capacité de raconter des histoires » Joel Coen
- « Le cinéma est beau s'il sait lire la réalité » Ettore Scola
- « Le cinéma se compose de deux choses : un écran et des chaises. Le secret est de les remplir tous les deux » Roberto Benigni
Le Cityflix International Film Festival Toronto (CIFF) se consacre à la promotion et à la promotion du travail des scénaristes, des cinéastes et de tous les artistes qui utilisent le langage du film pour raconter une histoire.
Le Festival international du film Cityflix découvre des cinéastes émergents qui servent de porte d'entrée pour les talents établis et en hausse pour poursuivre ou lancer leur carrière cinématographique. Grâce à des ateliers, des conférences et des masterclasses organisés par des professionnels de l'industrie, le festival offre des possibilités de développement et de sensibilisation aux écrivains et aux cinéastes.
Cityflix International Festival Toronto aura lieu à partir de novembre
29 - 01 décembre 2019 à Toronto, Canada.
Le CIFF s'efforce de servir les intérêts et les besoins des cinéastes indépendants. Le CIFF comprend combien il est important d'entendre et de voir les histoires éduquées, divertissantes et diverses de cinéastes du monde entier. Nous fournissons une plateforme pour que ces voix puissent être entendues et partagées avec des publics qui veulent s'inspirer
festival de projection de longs métrages, courts métrages, docs, nouveaux médias, cinéastes locaux et internationaux.
Le CIFF est conçu pour présenter des œuvres innovantes de cinéastes émergents du monde entier. Avec des projections sur tapis rouge, et une soirée spéciale qui intègre harmonieusement les pros hollywoodiens aux talents émergents, le CIFF offre une expérience de festival inoubliable qui aide à démarrer la carrière des jeunes cinéastes. Chaque projection au CIFF est suivie d'une questions-réponses qui relie directement les réalisateurs à des cinéastes curieux et passionnés, ce qui donne lieu à d'innombrables occasions de discussion dynamique. Le festival consacre du temps et de l'attention à chacun des films sélectionnés Le festival est dédié à donner à chaque cinéaste les projecteurs qu'il mérite avec une attention de la presse pour correspondre.
Tous les cinéastes sélectionnés pour le festival bénéficient d'une couverture assurée par les médias, invitent les talents émergents du monde entier à réseauter avec des professionnels respectés de l'industrie, des cinéastes présentés et leurs auditoires à Toronto.
CIFF s'engage avec passion à offrir au public, aux cinéastes et aux scénaristes du monde entier une expérience cinématographique excellente et unique.
Revelation a commencé sa vie en 1997 comme un événement « underground » dans le sous-sol de la salle arrière du Greenwich Club, à l'époque où le jazz et la musique le plus fluide de Perth. Toutes les œuvres ont été projetées uniquement sur un film de 16mm et le festival a également présenté de la musique live, de la poésie et des présentations invitées. Revelation a été conçue pour mettre en valeur une gamme d'œuvres courtes, documentaires, archivistiques et animées uniques et progressives qui étaient à l'avant-garde du cinéma underground contemporain, tout en mettant en contexte ces œuvres à travers une variété de programmes d'archives organisés mettant en évidence des points essentiels dans le cinéma indépendant. Dépassant
rapidement les environnements intimistes du Greenwich Club, Revelation s'étend désormais sur des lieux à travers Perth et Fremantle et présente quelques-uns des films les plus acclamés de la scène internationale des festivals de films. Il comprend des œuvres de galerie et d'installation, des spectacles en direct, une conférence académique et un séminaire unique et une série de masterclass. La pénétration du marché de Revelation est aujourd'hui à son niveau le plus complet jamais atteint, attirant de nouveaux publics locaux, nationaux et internationaux.
Plus de 500 films sont soumis chaque année à la sélection de cinéastes locaux et internationaux, et la composante conférence de l'écran de l'événement devient rapidement un grand tirage pour la communauté cinématographique mondiale.
Revelation a été invitée à présenter le volet public de l'Australian International Documentary Conference dans le cadre du Perth International Arts Festival en 2000 et 2001 et s'est vu depuis comme un événement autonome.
La conférence à l'écran du festival devrait devenir un tirage encore plus important pour les cinéastes australiens et internationaux.
Revelation est un festival officiel du film de qualification AACTA Awards
C'EST OUVERT À TOUS
Les courts métrages finalistes constitueront l'exposition compétitive. Il sera projeté dans les différents espaces de projection prévus pour l'édition de cette année du Festival 2024.
Dans le cadre des activités décentralisées du festival, cette projection des finalistes peut être programmée dans le cadre d'événements audiovisuels et culturels organisés ou co-organisés par l'association Cinco Minutos Cinco.
12e Festival du film Dada Saheb Phalke 22, Delhi RCN, Inde
Célébrer l'excellence dans le cinéma
Le Festival du film Dada Saheb Phalke est un festival de film indépendant à but non lucratif, sans but lucratif et le seul festival indépendant de l'Inde, créé en 2011 à Delhi NCR avec pour mission de célébrer le cinéma et le travail de cinéastes aspirants, jeunes, indépendants et professionnels. Le festival est important pour l'industrie cinématographique indienne car il est organisé chaque année le 30 avril pour marquer l'anniversaire de naissance de Late.Shri. Dhundiraj Govind Phalke, qui est considéré comme le père du cinéma indien et se souvient avec affection de Dada Saheb Phalke par la fraternité du cinéma de l'Inde et du monde entier. Son objectif est de reconnaître le cinéma du nouvel âge éclairant, divertissant et progressiste des jeunes cinéastes expérimentés.
Au cours des dernières années, le festival gagne en réputation et est considéré comme l'un des festivals les plus prestigieux d'Inde. Le festival se développe au fil des ans et attire des cinéastes de partout en Inde et plus de 90 pays à travers le monde. Le festival comprend des sections pour les longs métrages, les courts-métrages, les documentaires, les animations, les vidéoclips et les films publicitaires. Le festival récompense les cinéastes dans les catégories production, création, musique et performance.
Le 12e Festival du film Dada Saheb Phalke 2022 vise à célébrer l'excellence du cinéma. Dada Saheb Phalke a commencé le mouvement du cinéma en Inde dans un sens réel et il est le symbole de l'excellence. Sa contribution au cinéma indien est sans pareil. Aujourd'hui, le cinéma indien touche le ciel en termes de contenu et de technologie, mais il convient de mentionner qu'il a été lancé par le légendaire Dada Saheb Phalke et que nous ne faisons que le faire avancer.
Fondé par Educationexpo TV, une entreprise leader dans le domaine de la recherche et de l'image de marque dans le domaine du divertissement et gérée par Miniboxoffice, Dada Saheb Phalke Film Festival-22 offre aux cinéastes l'occasion de mettre en valeur leur créativité. Bien que le festival soit ouvert aux cinéastes de tous âges, nous pensons que tout comme il est impératif de soutenir et d'encourager la participation des membres de la communauté cinématographique et des professionnels, il est également important de trouver et de cultiver les futurs membres de l'industrie du divertissement.
