MENTRE I TEATRI DI NEW YORK SONO CHIUSI, ESEGUIREMO PROIEZIONI ONLINE SETTIMANALI E Q&A ONLINE FINO A QUANDO L'EMERGENZA SANITARIA NON SARÀ FINITA.
PROIETTATI ONLINE DURANTE QUESTO PERIODO SARANNO INOLTRE PROGRAMMATI PER UNA PROIEZIONE DAL VIVO IN SALA UNA VOLTA CHE I TEATRI NEWYORKESI SARANNO APERTI.
NewFilmMakers NY è la più lunga serie di proiezioni di New York.
Gli eventi si svolgono settimanalmente presso l'Anthology Film Archives, 32 Second Avenue New York, NY. Anthology è il teatro iconico di New York aperto nel 1970 da Jonas Mekas, Jerome Hill, P. Adams Sitney, Peter Kubelka e Stan Brakhage. Per maggiori informazioni consultare il sito http://anthologyfilmarchives.org/about/about
NewFilmmakers proietta circa 700 progetti di cortometraggi e lungometraggi durante tutto l'anno raggruppati in serate di interesse speciale. Alcuni dei nostri programmi in corso includono NewLatino, Medio Oriente, Sesso Cristiano, Donne in arrivo, Sperimentale e Crimine e punizione. NewFilmmakers è una serie internazionale con uno sguardo verso i film girati nel tri-stato (NY - NJ - PA) e nelle aree circostanti.
Durante tutto il suo 22 anni di corsa NewFilmMakers ha fornito una piattaforma per cineasti per la prima volta e veterani. Questo non deve essere il tuo primo film da iscriversi a NewFilmmakers. Alcuni dei film che abbiamo avuto il piacere di proiettare includono Indie Spirit Award «Too Much Sleep», «The Blair Witch Project» e «Mr. Hublot» vincitore del premio Oscar.
FEMCINE è stata creata per scoprire e sostenere il lavoro svolto dalle registe donne e per condividere film con argomenti di genere con un pubblico più ampio. FEMCINE invita le registe cilene e del resto del mondo a partecipare a una delle sue tre categorie competitive: Concorso internazionale di lungometraggi, concorso internazionale di cortometraggi e concorso per cortometraggi della Chilean Film School.
Ha lo scopo di portare nella comunità il lavoro di diversi registi del nostro paese e di altri paesi che fingono di fare la differenza in ciò che riguarda l'ambiente, ritraendo attraverso l'arte cinematografica diversi aspetti della vita sul nostro pianeta e come essa è influenzata dall'intervento della nostra specie. Allo stesso modo, intendiamo dare spazio soprattutto ai registi indipendenti, che non perseguono con la realizzazione dei loro lavori puramente oggettivi commerciali, perché riteniamo che questa metodologia di lavoro sia quella che dà più libertà espressiva e comunicativa quando si trasmette un messaggio che, nel caso di questo particolare argomento, tocca diversi interessi di gruppi economicamente potenti.
Il 9° Ajayu International Animation Festival è un evento culturale organizzato da Sapa Inti Studios e dall'Ajayu Cinematographic Association. Per il nono anno consecutivo, è l'unico festival di animazione in Perù, che svolge attività cinematografiche ed educative ibride dal punto più alto degli altopiani peruviani al mondo.
Questo evento, che include anche diverse attività culturali, è diventato nel corso degli anni un evento cruciale per l'industria dell'animazione nel nostro Paese, promuovendo anche l'industria culturale e turistica nella regione meridionale del Perù. Inoltre, attraverso le nostre attività di persona, miriamo a promuovere il turismo nella nostra regione creando un itinerario turistico con un focus culturale e storico.
Il festival di quest'anno si svolgerà dal 2 al 5 ottobre 2024, rinnovando l'impegno a mostrare l'espressione artistica dell'animazione.
I partecipanti includono artisti del settore audiovisivo animato e di altre discipline, provenienti dalla regione di Puno, dal Perù e da vari paesi del mondo, che attraverso la loro espressione rendono ogni edizione un'esperienza andina contemporanea.
Festival Inclús è un festival di produzioni audiovisive, sia documentarie che di finzione, incentrate sul tema delle disabilità fisiche e mentali. È un'iniziativa Associació Inclús e condotta da Fish Muvi.
L'obiettivo del Festival Inclús è dare visibilità alle opere audiovisive prodotte sul tema della disabilità con un punto di vista diverso. L'obiettivo è fornire una prospettiva più profonda della realtà delle disabilità, indipendentemente dal fatto che la produzione sia effettuata da entità direttamente coinvolte nel mondo della disabilità o da altre persone o gruppi.
Siamo anche un festival inclusivo, motivo per cui abbiamo due nuove sezioni: Inclus values, cinema per bambini e adolescenti su questioni sociali e Sing Language cinema, film in lingua dei segni.
Il Festival si terrà a novembre 2024, in prossimità della Giornata internazionale della disabilità, il 3 dicembre. Il materiale audiovisivo dei finalisti verrà riprodotto durante questa giornata in base alle diverse categorie. Ci saranno premi per le migliori candidature. Inclús si concentra sulle produzioni audiovisive, ma ha anche altre attività e discipline artistiche e commerciali per dare visibilità a questo settore.
Jersey City Popup Film Festival (JCPFF) è stato progettato per essere un divertente festival cinematografico rilassato, offrendo film indipendenti di qualità e opportunità di networking.
Ci sforziamo di creare opportunità di networking con altri registi e attori prima e dopo le proiezioni.
Ogni festival avrà un after party e premi.
I film, selezionati da un comitato, includono lungometraggi, video musicali, webisodi e documentari.
Il Bajo Nuestra Piel International Film Festival on Human Rights è un progetto che mira a generare uno spazio di dibattito e riflessione sui temi dei diritti umani attraverso la rappresentazione artistica in formato documentario, di fiction e animazione, di cinema critico, socialmente compromesso e di qualità.
Tema
Il nostro tema è semplice ed è solo una parola: INNOVAZIONE
Motivazione
Incoraggiamo i registi a proporre concetti innovativi e a raccontare storie uniche che promuovano la pace e la prosperità nei loro paesi.
Visione
Promuovi la solidarietà internazionale e una miriade di opportunità per registi, aziende ed emittenti attraverso il cinema.
Missione
Crea un'industria cinematografica autosostenibile e una nuova generazione di registi di livello mondiale.
Storia di fondo
L'Ekurhuleni International Film Festival è nato come risultato del programma Siyafunda, un'iniziativa di Rhythm Cycle Trading Projects in collaborazione con la municipalità metropolitana di Ekurhuleni: Dipartimento: SRAC: divisione Performing Arts. Lo scopo del programma è quello di responsabilizzare economicamente i giovani disoccupati e fornire loro competenze cinematografiche vitali. Promuovere le imprese locali dell'industria cinematografica e promuovere la coesione sociale e lo sviluppo dei giovani. La promozione della musica e degli strumenti indigeni e la partecipazione alle arti è uno dei ruoli chiave del Programma.
L'ala cinematografica del progetto ha avviato l'Ekurhuleni International Film Festival attraverso uno dei suoi partner Rhythm Cycle Projects, una società di produzione cinematografica e televisiva locale. Lo scopo del festival è quello di potenziare i registi emergenti locali e internazionali. Ciò fornirà competenze cinematografiche; creerà opportunità di networking con emittenti locali e internazionali. Ciò promuoverà anche le imprese locali attraverso l'industria cinematografica e integrerà lo sviluppo economico tradizionale in una miriade di settori dell'economia.
Introduci i giovani aspiranti registi al cinema sulla fauna selvatica
Educa le persone al mondo naturale e ai film
Crea opportunità di networking per registi, emittenti e finanziatori locali
Promuovi la musica indigena
Arricchimento delle arti
Promuovere la cultura e il patrimonio
Promuovere il turismo
Sviluppo giovanile tradizionale
Attira le emittenti
Crea posti di lavoro e opportunità economiche
Scopi e obiettivi
1. Garantire che ogni dipartimento governativo disponga di una relazione sullo stato di avanzamento in video in preparazione del prossimo esercizio finanziario.
2.Istruire le persone su come funziona il nostro governo e aiutarle a identificare cosa e come possono contribuire a rilanciare la nostra economia e ottenere benefici.
3.Sviluppare un mezzo pubblicitario per le PMI, le grandi aziende, le banche e gli istituti di istruzione per generare entrate per il progetto e potenziare i partecipanti mentre studiano.
4.Creare un'industria cinematografica locale che allevierà la povertà nelle zone rurali realizzando film che raccontino le loro storie e attraggano il mercato internazionale.
5.Trasferire le competenze cinematografiche ai giovani che non frequentano la scuola e ai disoccupati.
6. Metti in mostra il talento narrativo del Sudafrica e presenta una nuova generazione di personaggi attraverso produzioni cinematografiche e televisive.
7. Stabilire partnership con altri territori per attuare i trattati di coproduzione che RSA ha firmato con altri paesi per far crescere la nostra industria cinematografica locale.
Programma
Registrazioni
Benvenuto e apertura ufficiale
Mostre
Workshop
Seminari
Proiezioni
Giudizio
Sessioni di rete
Passeggiate divertenti
degustazione di vini
Premi cinematografici internazionali Ekurhuleni
GO Film Goiânia Film Festival è un festival di cortometraggi realizzato nel cuore del Brasile. È alla quinta edizione con una premiazione competitiva con premi speciali in molte categorie.
FesticineKids 26 è un festival internazionale di film per bambini e giovani a Cartagena de Indias, è un concorso cinematografico che orienta i suoi sforzi verso il rafforzamento della produzione e della distribuzione del cinema colombiano, latinoamericano e mondiale per bambini e giovani.
Nel 2024, FesticineKids raggiunge la sua 26a edizione con lo stesso spirito di mettere in risalto e celebrare il cinema per ragazze, ragazzi e giovani. La frase è stata scelta come slogan: UNO SGUARDO AL WEST COLOMBIANO. Partendo da questo concetto si intende invitare bambini e giovani a essere consapevoli della responsabilità che hanno di essere agenti di cambiamento nei loro ambienti. I bambini e i giovani sono il futuro che dovrebbe incoraggiare la cura del nostro pianeta terra, degli esseri umani che li circondano, degli animali e delle piante, nonché dei luoghi che visitano. La tendenza ai film afro e a quelli orientati alle popolazioni indigene.
Nella costruzione del profilo del FesticineKids 26, lo schermo viene problematizzato come punto di confluenza di ragazze, ragazzi e adolescenti. Postulando il cinema come quello scenario in cui si esprimono sentimenti, emozioni e convinzioni, si intende che ragazze, ragazzi e adolescenti, comprendendo ciò che il cinema li evoca, cosa ne estraggono e i suoi significati, si interrogino sul posto che il cinema ha nella loro vita, nel loro ambiente, parallelamente al luogo che vogliono e sognano.
È anche un'opportunità per adulti, genitori, insegnanti, autorità culturali e cinematografiche, di riflettere sulla necessità di rafforzare le loro capacità di essere formatori in tensione e interazione con i media audiovisivi, in particolare il cinema.
DIGO — X International Film Festival on Gender and Sexual Diversity of Goís, è il primo festival cinematografico nel cuore del Brasile ad affrontare questioni come la diversità, il genere e la sessualità, presentando opere audiovisive contemporanee e sollecitando le recensioni storiche. Il nostro obiettivo principale è sensibilizzare su questo argomento, al fine di promuovere l'inclusione, il cambiamento sociale e il rispetto per gli altri. In quanto evento internazionale, il team DIGO crede anche nell'importanza della comunicazione interculturale. Questa edizione sarà on-line, i partecipanti devono accettare il film on-line per una settimana.
La diciottesima edizione del LAICFF si svolge da marzo a maggio 2024.
Ogni anno, presenta circa 100 cortometraggi da tutto il mondo (animazione, live action e documentari) in luoghi diversi e organizzati per diverse fasce d'età. Ingresso gratuito alle proiezioni al WonderCon con il badge WonderCon; ingresso gratuito per tutti a tutte le altre proiezioni.
Il festival ha una storia di valorizzazione dei talenti e di avanzamento delle carriere, con più di 35 dei nostri animatori e registi che hanno lavorato per i principali studi cinematografici e più di 25 che sono entrati a far parte di team vincitori di premi Oscar. Siamo molto orgogliosi dei nostri alunni!
Chiamare tutti gli sviluppatori di film horror, studenti e chiunque voglia far parte del genere horror. Il CineXposé Independent Horror Film Festival presentato da Dead Talk Media, LLC, un rivoluzionario festival cinematografico virtuale creato con lo scopo di esporre registi autonomi dotati, è previsto dal 16 al 19 dicembre 2021. Tuttavia, il nostro processo di iscrizioni dei film è ufficialmente aperto, quindi incoraggiamo tutti gli Indie Horror Filmmakers a iscriversi i loro progetti mediatici il prima possibile.
Il CineXposé Horror Film Festival sarà diverso da altri eventi in quanto non ci sono tasse o costi per i registi che iscriversi ano i loro progetti. Inoltre, il nostro festival cinematografico «solo su invito» sarà visto non solo da professionisti del settore, ma anche da un numero selezionato di fortunati vincitori del concorso sui social media. I nostri spettatori del festival utilizzeranno il potere dei social media per decidere i vincitori di CineXposé.
Il Caracas IberoAmerican Film Festival è nato con la chiara intenzione di servire da diffusione e riconoscimento per qualsiasi tipo di espressione cinematografica di registi o produzioni iberoamericane di opere prime e seconde, fiction e documentari, lungometraggi e cortometraggi, produzioni studentesche e professionali. Al festival si può ipotizzare tutto ciò che, oltre al suo carattere competitivo, anche per la selezione dei film indipendenti della scena cinematografica attuale.
La prima iniziativa volta a creare un Caracas Film Festival è nata con la sua fondazione nel 2003; tuttavia, è stata sospesa dopo cinque edizioni e ora è stata nuovamente rifondata.
Il Caracas IberoAmerican Film Festival fa parte del Sistema nazionale dei festival e dei campioni cinematografici in Venezuela (SNFMCV), associazione indipendente creata con l'autorizzazione del National Autonomous Film Center (CNAC). Il Festival è una qualificazione IMDB.
Il Festival è stato rifondato su iniziativa dello scrittore e regista Francisco Villarroel per promuovere il cinema indipendente nella regione iberoamericana, principalmente di nuovi registi.
Concentrato da tre decenni sulla scoperta di nuovi talenti e sulla diversità del cinema contemporaneo, il Granada Film Fest ha un interesse particolare per i registi emergenti di tutte le nazionalità, aperto a film decisi a esplorare nuove forme audiovisive indipendentemente dalla loro definizione, genere, formato o durata.
Humor en Corto - Humor in breve
La XXII edizione del festival di cortometraggi umoristici di Arrigorriaga, il più antico della Spagna.
Dal 18 al 23 novembre 2024, a Lonbo Areoa, Arrigorriaga, Spagna.
