Il più grande festival cinematografico indipendente dello stato del Kansas. Un segno distintivo del panorama cinematografico della regione e una piattaforma plurigiornaliera riconosciuta a livello internazionale per una programmazione cinematografica di livello mondiale, il festival è un programma della Tallgrass Film Association, un'organizzazione artistica 501 (c) 3 che promuove l'apprezzamento delle arti cinematografiche creando esperienze condivise attorno al mezzo cinematografico internazionale.
Una bella città del Midwest che rappresenta davvero lo spirito e l'ospitalità del cuore dell'America, Wichita ospita anche una grande comunità artistica e musicale, una comunità cinematografica in crescita e generosi mecenati delle arti che rendono il pubblico di Tallgrass un segno distintivo del festival. Amanti del cinema sofisticati di ogni età e provenienza, affamati di film indipendenti di qualità, il pubblico è ricettivo, presuntuoso e sincero. La proiezione di un film al Tallgrass funge da catalizzatore per generare consapevolezza e interesse nell'epicentro del paese, che si irradia in tutta la regione. A Tallgrass sono accessibili anche i registi in visita. A causa della natura autentica della città, è normale trovare un regista premio Oscar intento a conversare con un documentarista liceale o un appassionato spettatore di cinema.
O FICASC objetiva promover através do cinema socioambiental uma reflexão na sociedade contemporânea sobre temas ambientais considerados de extrema urgência e relevância. O festival não se limita meramente a exibir filmes, mas através deles promover uma ampla discussão nos mais variados setores da sociedade, levando conhecimento e entretenimento à crianças, jovens e adultos.
5° premio per cortometraggi di finzione in lingua catalana. Solo versione catalana. I film senza dialoghi non saranno accettati.
IndiFest è un festival organizzato da AlterNativa in collaborazione con CLACPI (Coordinadora Latinoamericana de Cine y Comunicación de los Pueblos Indígenas), con l'obiettivo di dare la propria voce alle popolazioni indigene e chiedere il rispetto dei loro diritti.
L'obiettivo principale del Festival è promuovere l'identità e i diritti delle popolazioni indigene attraverso strumenti audiovisivi. Il festival include proiezioni in luoghi fisici e un evento settimanale online.
IndiFest è integrato da altre attività come l'incidenza politica e le conversazioni con i leader indigeni.
Un impegno che migliora il decentramento delle abitudini culturali e la comunicazione delle popolazioni indigene in merito ai loro diritti e alle relazioni interculturali.
Il Festival è organizzato dall'Associazione CineMart di Pineda de Mar, è un festival internazionale con l'obiettivo di promuovere uno spazio specifico per la scoperta, la proiezione e la diffusione di cortometraggi.
L'asse tematico principale del festival è la commedia; Tuttavia, il tema e il genere delle produzioni sono gratuiti. La qualità e l'originalità avranno la priorità come obiettivo principale e che la produzione sia senza precedenti.
Il decimo Festival Internazionale del Cortometraggio di Pineda de Mar si terrà dal 23 settembre al 28 settembre 2024.
Il programma del Festival internazionale del cortometraggio di Pineda de Mar 2024. Integrerà diverse attività incentrate sulla pubblicità dei cortometraggi selezionati e sulla promozione di diversi aspetti del mondo del cinema a Pineda de Mar, con la collaborazione del Comune di Pineda de Mar e degli enti locali.
La cerimonia di chiusura e la cerimonia di premiazione del Festival si svolgeranno il 28 settembre 2024 presso l'Auditorium di Pineda de Mar.
LA Shorts International Film Festival si colloca tra i festival internazionali di cortometraggi più prestigiosi e più grandi al mondo.
Il festival è accreditato dall'Academy of Motion Pictures Arts & Sciences OSCAR®, dalla British Academy of Film and Television Arts BAFTA e dall'Academy of Canadian Cinema and Television (ACCT), presentatori dei Canadian Screen Awards e dell'Academy of Motion Picture Arts and Sciences of Spain (Goya Awards).
Siamo orgogliosi che 66 registi di LA Shorts abbiano ottenuto una nomination all'Oscar®.
Giunto alla sua 28esima edizione, LA Shorts è il festival di cortometraggi più longevo di Los Angeles. Il festival proietta oltre 350 film e attira oltre 10.000 partecipanti ogni anno, tra cui professionisti del settore hollywoodiano e registi indipendenti emergenti.
LA Shorts è un evento ufficiale di qualificazione per i premi per cortometraggi BAFTA della British Academy of Film and Television Arts. I vincitori del festival possono vincere i BAFTA Awards.
LA Shorts è riconosciuta dai presentatori dei Canadian Screen Awards dell'Academy of Canadian Cinema and Television (ACCT).
Tra i premiati al festival ci sono i registi Jon Favreau, Paul Haggis, Bryan Singer, Jan de Bont, Shane Black e gli attori Gary Oldman, James Woods, Martin Landau e Richard Dreyfuss. Molti registi e attori famosi hanno proiettato film e partecipato al festival come Scarlett Johansson, Demi Moore, Ashton Kutcher, Courteney Cox, Tim Burton, Sofia Coppola, Jason Reitman, Terry Gilliam, Spike Jonze, Eva Mendes, Jessica Biel, Rachel Weisz, Hilary Swank, Josh Brolin, Kirsten Dunst, Rita Wilson, Ralph Macchio, Ricky Gervais, Vin Diesel, John Stamos, Matthew Modine, Dean Cain, Robin Wright, George R. R. Martin e molti altri.
La programmazione cinematografica proietta tutti i generi di un ampio spettro di categorie con film ad alto o basso budget di 40 minuti o meno. Da registi famosi e attori famosi a studenti delle migliori scuole di cinema e adolescenti delle scuole superiori, sono tutti qui per celebrare l'arte (e il business) del cinema corto!
Cartoon Club – Festival Internazionale del Cinema d’Animazione, del Fumetto e dei Games, giunto alla sua quarantesima edizione, è uno dei festival più conosciuti nel panorama italiano.
È una vetrina importante per tutte le opere di animazione, con speciale rilievo per i cortometraggi – fiction, didattica, sperimentazione, computer grafica – e con una sezione tutta dedicata alla letteratura a fumetti: Riminicomix.
Il Festival presenta concorsi per cortometraggi in animazione in varie sezioni:
PREMIO CARTOON CLUB, per cortometraggi d’animazione realizzati da registi professionisti e case di produzione. La giuria del Festival selezionerà 20 opere per concorrere al Premio e inserirà le rimanenti nella sezione Panorama Cartoon Club.
PREMIO SIGNOR ROSSI, per cortometraggi d’animazione realizzati dagli studenti delle scuole secondarie, dei corsi universitari e delle scuole di cinema d’animazione. La giuria del Festival selezionerà 20 opere per concorrere al Premio e inserirà le rimanenti nella sezione Panorama Signor Rossi.
PREMIO CARTOON KIDS, tra i film partecipanti alle due sezioni (Premio Cartoon Club e Premio Signor Rossi) la direzione del Festival selezionerà, a propria discrezione, alcuni cortometraggi d'animazione destinati a un target infantile. Tra questi film una giuria composta da soli bambini decreterà il vincitore.
PANORAMA INTERNAZIONALE, sezione non competitiva per cortometraggi d’animazione europei ed extra-europei.
PREMIO CARTOON JR, in un'apposita sezione il Festival presenta anche cortometraggi d'animazione realizzati nell'ambito di progetti o laboratori per bambini, in Italia e all'estero.
Inoltre, il festival offre:
- mostre espositive;
- progetti educativi e sociali;
- attività didattiche nelle scuole;
- una tra le più frequentate e divertenti Cosplay Convention d’Italia.
- attività editoriale tematica.
Il festival si svolge a Rimini, in diverse location, dal centro storico fino al mare, durante il mese di luglio.
**Entra a far parte di uno dei festival annuali più famosi di IMDb! **
Benvenuto al Bristol Independent Film Festival. Siamo uno dei festival cinematografici indipendenti in più rapida crescita del Regno Unito!
Da quando abbiamo iniziato nel 2016, abbiamo ricevuto iscrizioni da oltre 120 paesi. Siamo orgogliosi di essere un festival cinematografico internazionale. Aspiriamo a promuovere, riconoscere e sostenere i registi indipendenti in tutto il mondo organizzando una serie di premi per offrire le migliori opportunità ai registi e aiutarli a ricevere il meritato riconoscimento. Accogliamo con favore iscrizioni provenienti da una vasta gamma di generi, tra cui cortometraggi, documentari, lungometraggi, animazioni e sceneggiature.
Perché BIFF?
•Il nostro obiettivo è creare una comunità di registi indipendenti e un ambiente in cui possiamo celebrare i film indipendenti e le creazioni dei nostri presentatori.
•Per ogni evento, forniamo opuscoli di networking che includono informazioni su ciascun vincitore e modi per contattarlo. Forniamo anche trofei e pacchetti per i vincitori.
•Ogni stagione offriamo premi in denaro alle nostre iscrizioni preferite per contribuire a finanziare i loro progetti futuri.
• Infine, miriamo a stabilire relazioni personali con i nostri mittenti. Ci fa sempre piacere incontrare finalmente i nostri registi/sceneggiatori e poter celebrare di persona i loro successi.
Perché Bristol?
Bristol è stata recentemente riconosciuta dall'UNESCO come «Città del cinema» insieme a città del calibro di Sydney, Roma e Galway. Siamo orgogliosi di essere la più grande celebrazione del cinema indipendente a Bristol e miriamo a creare un centro per i registi indipendenti.
Processo di valutazione?
Le nostre iscrizioni sono giudicate da una giuria di professionisti internazionali del settore. Valutano ogni inscrição in 10 diverse categorie, tra cui cinematografia, scrittura, ritmo e creatività. Questo li aiuta a decidere quali candidature arriveranno alla fase finale, in cui ci saranno visite di gruppo della giuria per assicurarsi che selezioniamo solo le iscrizioni della migliore qualità.
Non vediamo l'ora di vedere le vostre creazioni e speriamo di incontrarvi alla nostra settima celebrazione annuale del cinema indipendente.
Al via le iscrizioni della 15esima Edizione del concorso Festival Internazionale del Cortometraggio “I Corti sul Lettino – Cinema e Psicoanalisi”, ideato e diretto da Ignazio Senatore, psichiatra, giornalista e critico cinematografico, (Fiduciario del Gruppo Campano del Sindacato Nazionale dei Critici Cinematografici – SNCCI), che si svolgerà, in una full immmersion, il 16 aprile 2024 (ore 18,30-22.30) presso Cinema Posillipo in Napoli.
E’ un festival segnalato anche su IMDB ed è indipendente, autofinanziato e non riceve contributi pubblici, né sponsorizzazioni di privati.
I corti pervenuti concorreranno per: migliore cortometraggio, migliore attore, migliore attrice, miglior documentario, miglior corto straniero, miglior corto premiato dal Pubblico e Premio “Elvira Notari” per il miglior corto diretto da un regista campano.
Il concorso ha annoverato negli anni passati, come presidenti di giuria, Roberto Faenza, Giuseppe Piccioni, Marco Risi, Ettore Scola, Alessandro Haber, Alessandro D’Alatri, Giogiò Franchini, Mimmo Calopresti, Daniele Luchetti, Marina Confalone, Cristina Donadio, Marco Mario De Notaris, Guido Lombardi e Nunzia Schiano.
Nel corso delle diverse edizioni sono stati premiati Cristiana Capotondi, Valeria Solarino, Alba Rorwacher, Sandra Milo, Donatella Finocchiaro, Claudia Pandolfi, Teresa Saponangelo, Milana Vukotic, Cristina Donadio, Antonia Truppo, Marco Giallini, Stefano Accorsi, Giuseppe Battiston, Alessandro Borghi, Lino Guanciale, Libero De Rienzo, Giovanni Esposito, Neri Marcorè,, Lello Arena, Lino Musella, Rolando Ravello, Gianfranco Gallo e tanti altri.
Sono stati proiettati, inoltre, corti interpretati da Vittoria Puccini, Elena Sofia Ricci, Sandra Ceccarelli, Lorenza Indovina, Barbara Bouchet, Violante Placido, Angela Finocchiaro, Valentina Ludovini, Maria Grazia Cucinotta, Chiara Caselli, Marina Massironi, Anna Mazzamauro, Roberto Herlitzka, Alessandro Haber, Nino Frassica, Mariano Rigillo, Massimiliano Gallo, Greg, Francesco Pannofino, Paolo Briguglia, Max Tortora, Giorgio Colangeli, Maurizio Casagrande e Ernesto Mahiueux.
Ad affiancare nelle precedenti edizioni i presidenti di giuria, gli attori Andrea Renzi, Ernesto Mahieux, Francesco Paolantoni, Gianfranco e Massimiliano Gallo, Nando Paone, Nero Nelson, Tonino Taiuti, Peppe Lanzetta, Nello Mascia, Marcello Sannino, Antonio Pennarella, Antonello Cossia, Agostino Chiummariello, Adriano Pantaleo, le attrici Cristina Donadio, Adele Pandolfi, Shalana Santana, i registi Guido Lombardi, Carlo Luglio, Alessio Giuseppe Nuzzo, il produttore Angelo Curti, il direttore della fotografia Cesare Accetta e lo scrittore Maurizio De Giovanni.
Il festival è indipendente, è autofinanziato e non riceve contributi pubblici, nè sponsorizzazioni di privati, è segnalato anche su IMDB
APERTE LE ISCRIZIONI ALLE 2024
L'UNDICESIMA EDIZIONE DELL'ORLANDO URBAN FILM FESTIVAL (OUFF)
«Dove corre l'immaginazione WOW»
www.Orlandouff.com
In collaborazione con
Premi per veterani e arti dello spettacolo militare
Festival del cinema urbano di Orlando, Africa
Festival del cinema urbano di Orlando Latino
Festival internazionale del cinema urbano di Orlando
Fine settimana del Labor Day - dal 29 agosto al 31 agosto 2024
Cinema CMX in Plaza Downtown Orlando, Florida
Centro per le arti dello spettacolo Dr. Phillips
«Iscriversi al proprio progetto e vederlo nei film sul «GRANDE SCHERMO»! Fai rete, incontra e saluta esperti, creatori, artisti discografici, editori invitati e altro ancora.»
L'undicesima edizione dell'Orlando Urban Film Festival (OUFF) è dedicato a una missione che abbraccia i registi in tutte le fasi del loro viaggio. Dai film per studenti ai professionisti.
Estendiamo il nostro sostegno anche ai registi veterani che hanno intrapreso il viaggio per anni per mostrare il loro talento, a coloro che hanno appena intrapreso il loro percorso creativo e ai creatori famosi che stanno affrontando la loro odissea artistica.
OUFF pone inoltre un'enfasi particolare sull'offrire opportunità a donne e persone di colore nell'industria cinematografica e musicale, riconoscendo l'importanza della diversità e dell'inclusività nella narrazione. Tuttavia, nominiamo e premiamo registi di ogni provenienza.
In OUFF il nostro impegno principale è selezionare e celebrare i migliori talenti, indipendentemente da razza, genere, religione o esperienza, promuovendo un ambiente di eccellenza, creatività, collaborazione ed esplorazione. Per noi «Urban» è una comunità globale di registi che aiutano a sostenersi e a far progredire a vicenda.
Abbiamo a cuore i registi, gli sceneggiatori e la produzione musicale. Voi siete noi e noi siamo voi. Siamo stati tutti dall'altra parte del processo dei festival cinematografici, ed è per questo che siamo orgogliosi di offrirti la migliore esperienza di festival possibile. Tanto per cominciare, basta inviare il progetto per ottenere un pass di 3 giorni per tutte le proiezioni. Che tu sia selezionato o meno. Oh, e non lasciatevi ingannare da URBAN, siamo entusiasti della diversità e dell'inclusione di tutti i creatori di contenuti e visionari globali, indipendentemente da chi siate. Per noi URBAN significa comunità e ci aiutiamo a vicenda.
Per il nostro decimo anniversario abbiamo presentato i primi Military and Veteran Performing Arts Awards in assoluto. Questo è stato un enorme successo. Quest'anno lo apriremo a molte altre categorie. Per essere selezionato o nominato per queste categorie, il regista, lo scrittore, l'attore/attrice protagonista o il cantante devono essere un veterano degli Stati Uniti o essere attualmente in servizio. Potremmo chiederne una prova.
Se selezionato, il tuo progetto verrà proiettato sul «BIG SCREEN» al CMX, uno dei principali teatri di Orlando, Florida.
Inviando il tuo progetto a OUFF, accetti di rispettare TUTTE le regole e i regolamenti del festival.
*NOTA:
Le proiezioni di film saranno ospitate presso il CMX Plaza 12 Cinemas Downtown Orlando.
Gli hotel sponsor di OUFF 2024 si trovano nel centro di Orlando, in Florida.
Per consigli di viaggio a Orlando, Florida, visita il nostro sito web http://www.orlandouff.com
L'OUFF Hotel offre agli ospiti di 2024 OUFF la comodità di effettuare prenotazioni via Internet. Segui i link specifici sul nostro sito Web che ti consentiranno di accedere facilmente alle prenotazioni: visita il sito web dell'OUFF per i dettagli all'indirizzo www.orlandouff.com
Grazie,
Marianne Eggleston, presidente/fondatrice
Festival di musica e cinema urbano di Orlando
Posta elettronica: orlandourbanfilmfestival@gmail.com
Avviato sullo sfondo del sessantesimo anno dell'indipendenza dell'India, il CHINH INDIA KIDS FILM FESTIVAL and FORUM è un'iniziativa per celebrare la conoscenza, le idee e le prospettive sulla cultura, lo sviluppo e l'istruzione nel contesto della programmazione per bambini.
L'obiettivo del CHINH INDIA KIDS FILM FESTIVAL è inculcare il gusto per un programma di qualità per bambini e generare consapevolezza tra i bambini su nuovi generi, innovazioni e formati che collegano l'istruzione alla cultura e ai problemi di sviluppo.
Il clou del CHINH INDIA KIDS FILM FESTIVAL sono le sessioni di scambio di informazioni tra bambini e esperti per condividere, esprimere ed esprimere le loro opinioni.
Al CHINH INDIA KIDS FILM FESTIVAL, l'opinione dei bambini è importante e sono loro a decidere i vincitori.
I videoclip della giuria per bambini e del processo di giudizio sono caricati su www.chinh.in
Lo scopo del progetto BAIFF (Burano Artificial Intelligence Film Festival) è mostrare e celebrare i modi creativi e innovativi in cui l'intelligenza artificiale viene utilizzata nell'industria cinematografica. Il festival presenta film creati utilizzando l'intelligenza artificiale, la drammaturgia digitale o quelli che esplorano il tema dell'IA stessa.
Il festival mira a dimostrare come l'intelligenza artificiale e la sceneggiatura digitale possano migliorare il processo creativo e portare alla creazione di nuove ed entusiasmanti forme di cinema. Utilizzando queste tecnologie, i registi possono accedere a grandi quantità di dati e informazioni, che consentono loro di sviluppare narrazioni più complesse e coinvolgenti che coinvolgono il pubblico in modi nuovi. Inoltre, il festival offre ai registi una piattaforma per sperimentare nuove tecniche e approcci al cinema, aprendo una nuova era di espressione artistica e narrazione.
Oltre a presentare film che utilizzano l'intelligenza artificiale e lo scripting digitale, il festival presenta anche film che esplorano il tema dell'IA stessa. Questi film offrono una prospettiva unica sulle implicazioni etiche e sociali dell'IA, nonché sulle sfide e le opportunità che l'IA presenta all'industria cinematografica e alla società nel suo insieme. Il festival offre un forum per registi, artisti ed esperti per partecipare a discussioni e dibattiti su questi importanti argomenti, portando a una comprensione più profonda del ruolo dell'IA nelle nostre vite.
BAIFF mira anche a promuovere l'uso etico dell'IA nel cinema e incoraggia i registi a considerare i potenziali impatti sociali e culturali del loro lavoro. Attraverso una serie di workshop e discussioni, il festival offre un forum per professionisti del settore, accademici ed esperti per discutere delle migliori pratiche e delle considerazioni etiche nell'uso dell'intelligenza artificiale e dello scripting digitale nel cinema.
Nel complesso, il progetto BAIFF mira a promuovere l'uso dell'intelligenza artificiale e dello scripting digitale nel cinema, a fornire una piattaforma per lo sviluppo di nuove idee e approcci al cinema e a ispirare una nuova generazione di registi a esplorare il potenziale di queste tecnologie nel loro lavoro. Il festival sta giocando un ruolo importante nel plasmare il futuro del cinema, contribuendo al progresso della tecnologia e della creatività e promuovendo una comprensione più profonda del ruolo dell'IA nelle nostre vite.
Articolo 1. Obiettivo.
-Gli obiettivi principali di CINHOMO includono la diffusione e la promozione di film che supportano la diversità sessuale e l'identità di genere attraverso opere di rilevanza artistica e sociale. Il nostro scopo è fornire un luogo per la proiezione di questi film, che hanno difficoltà ad accedere ai canali convenzionali per le mostre cinematografiche. In molti casi, hanno ricevuto recensioni favorevoli o hanno ricevuto premi in prestigiosi festival cinematografici internazionali.
-Il nostro obiettivo è anche quello di presentare il lavoro di gruppi sociali o culturali di paesi in cui non c'è accesso o accesso limitato alla distribuzione cinematografica, nonostante siano di grande interesse.
-Il nostro festival cinematografico intende fornire referenti a persone il cui orientamento sessuale o identità di genere non è eteronormativo, promuovendo una maggiore visibilità, normalizzazione e piena integrazione in una società basata sul rispetto.
-Inoltre, attraverso la nostra sezione di documentari, miriamo a sensibilizzare sulla situazione delle persone LGBTI in tutto il mondo, contribuendo a un ulteriore progresso dei diritti umani
Zinegoak è organizzato dall'Associazione Zinegoak e si svolgerà nella città di Bilbao, in Spagna, a giugno 2025.
Tutti i film che hanno un approccio alla diversità sessuale e di genere e alle famiglie LGTBQ+, che sono stati prodotti dopo il 1° gennaio 2023 e non sono mai stati trasmessi o distribuiti commercialmente nei Paesi Baschi.
Miniboxoffice International Film Festival è ora il Noida International Film Festival. Dopo aver avuto tre edizioni di successo del Miniboxoffice International Film Festival, che si rivolge principalmente ai cortometraggi, è ora diventato più grande con l'aggiunta della sezione lungometraggi. Nell'anno 2014 la direzione di Miniboxoffice l'ha ribattezzata con il nome della città in più rapida sviluppo dell'India «NOIDA». È un omaggio alla città in cui Miniboxoffice inizia nel 2010 e la città stessa è la casa della più grande città del cinema dell'India settentrionale.
L'obiettivo del 9° Noida International Film Festival-22 è quello di presentare un grande cinema di registi mondiali in grande stile e allo stesso tempo fornire networking professionale e introdurre le attuali tendenze del cinema ai partecipanti. L'obiettivo del festival è quello di potenziare i registi indipendenti e impegnati a diventare un evento cinematografico premium che favorisca la crescita dei registi indipendenti.
Le edizioni dal 2014 al 2021 del NIFF hanno avuto un enorme successo con la partecipazione di registi provenienti da oltre 90 paesi. Il NIFF-22 dovrebbe raggiungere molti traguardi verso lo sviluppo di Independent Cinema. Con questo accolgo con favore tutti i registi a venire e unirsi al movimento che porta il più alto livello di pensieri e cultura delle diverse nazioni sotto forma di cinema arricchente e divertente.
FILMAY 2024 sarà la sesta edizione del festival di cortometraggi che si terrà a Kumanovo.
Il festival è iniziato nel 2019, seguendo l'idea di ispirare, sostenere e migliorare la produzione di cortometraggi.
Intende inoltre coinvolgere e potenziare il desiderio di visione e le aspirazioni per la fruizione dei cortometraggi.
La 53a edizione del Sehsüchte International Student Film Festival, uno dei più grandi festival cinematografici per giovani registi in Europa, si svolgerà dal 25 aprile al 28 aprile 2024 a Potsdam. Offre ai registi emergenti di tutto il mondo una piattaforma per presentare le loro opere a un vasto pubblico ed entrare in contatto con l'industria. Fondato negli anni '70 come vetrina per i giovani registi della RDT, Sehsüchte si è affermato nel corso dei decenni come festival di importanza internazionale ed è diventato parte integrante del panorama culturale di Berlino e del Brandeburgo.
Sehsüchte si considera un luogo di incontro e creatività, un evento di diversità culturale e una celebrazione del cinema, oggi come domani. Il festival è pianificato, organizzato e realizzato interamente dagli studenti della Filmuniversität Babelsberg KONRAD WOLF. Il collegamento diretto con la rinomata università cinematografica consente uno scambio unico tra giovani talenti, pratica dei media e mondo accademico.
comprensione: comprensione
Nella sua 53a edizione, Sehsüchte è dedicata a una nuova generazione di registi in una cultura cinematografica di transizione. Nel cuore di Potsdam, una città ricca di tradizione cinematografica, il festival funge da piattaforma per mostrare opere curiose e coraggiose, nonché per evidenziare i desideri, le paure e le visioni autentiche dei registi emergenti. In un'epoca in cui non solo il settore culturale ma l'intera realtà della vita è segnata dalla distruzione, creiamo un luogo di incontro in cui si celebra la creatività.
Il nostro programma offre uno schermo ad artisti locali e internazionali, ci permette di sperimentare prospettive (non) conosciute attraverso una varietà di forme di espressione cinematografico-estetiche e promuove il dialogo tra regioni cinematografiche sottorappresentate e regioni cinematografiche affermate.
Con un campus del festival incentrato nella «Schiffbauergasse», Sehsüchte apre uno spazio per il networking e la discussione tra studenti ed esperti del settore. Ci consideriamo un festival giovane con una posizione chiara: solo attraverso uno scambio onesto all'altezza degli occhi è possibile superare le sfide del settore, creare una consapevolezza delle risorse ecologiche e sociali e, soprattutto, plasmare una cultura cinematografica aperta. Abbracciamo l'attuale trasformazione e diamo forma attivamente al potenziale che ne deriva, al futuro del cinema.
Sezioni
Lungometraggio
Film documentario
Film d'animazione
Focus: Suono
Futuro
360°
Esposizione — Resonant Realities
Schreibsüchte
Retrospettiva
Vetrina
Film di genere
