ユナイテッド・アーティスト・インターナショナル・フィルム・フェスティバルは、才能を認識し、認める独自の方法でこれまでにない最初のコラボレーションプログラムです。 毎年恒例の予選フェスティバルで、世界中の映画監督志望者に開かれています。
私たちはすぐに毎月のエディションを思いつき、毎月のエディションのすべての賞を受賞したアーティストは、毎年恒例の部門でメディアによってカバーされる年間賞とレッドカーペットセレモニーにさらにノミネートされます。
ユナイテッド・アーティスト・インターナショナル映画祭は、トロフィーや証明書を贈るだけでなく、作家、監督、プロデューサー、俳優、撮影監督、編集者、作曲家などとして、映画業界で働くアーティストのキャリアを支援することを目的としています。フットプリント、フェスティバルは、世界中の言語の壁を越えたすべての映画製作者にとって本当に国際的なプラットフォームになるでしょう。私たちは映画、独立した映画制作、映画制作者、芸術、そして各映画プロジェクトに関わるすべてのアーティストを本当に気にしています。
このフェスティバルの目的は、国内外の関係者をテムズ川に数日間滞在させることで、この地域の映画制作を明確に促進することです。これにより、テムズ川とその地域、人々、文化に関する知識をより緊密に結びつけることができます。 このフェスティバルは、国内外のカテゴリーで構成され、タメシスとその農村地域を4日間にわたって映画館に変身させる地域的・地域的な映画祭となる。
セラヤ・エクスペリメンタル・フィルム・フェストは、実験映画の制作と展示のためのプラットフォームです。 技術的、概念的、そして物語的な実験に焦点を当てた作品。 このフェスティバルでは、美学、技術、言葉の壁を越え、それを乗り越え、業界の支配的な基準を打ち破ったアーティストを歓迎します。 私たちは、エクスペリメンタル・シネマは自由でラディカルで目的のあるものであると同時に、映画制作の覇権的形態を超えて視野を広げたいという人類学的、社会的、芸術的、哲学的なニーズに応え、視聴覚芸術を創造する真の方法を見つけることができると信じています。
映画祭は、映画表現の限界を探求し、作品の本質や統一性を探求し、従来の基準を超える独創的または個人的な提案をしたすべてのアーティストを国際的に募集しています。
セラヤやグアナファト周辺のアーティストは、すべてのカテゴリーで無料で作品を提出できます。
セラヤ・エクスペリメンタル・フィルム・フェストは、実験的で瞑想的な視聴覚言語の新しいプラットフォームや展示の創出を促進することを目的とした実験映画と現代アートのフェスティバルです。 また、パフォーマンス、サウンドアート、ビジュアルアートなどの姉妹芸術を現代の言語で、芸術や映画文化を通じて表現し、展示するスペースでもあります。これらはすべて、メキシコのバヒオで無料で公開されています。
第3回セラヤ・エクスペリメンタル・フィルム・フェストは、2023年10月2日から7日にかけて、メキシコのグアナファト州セラヤで開催されます。映画祭で最も優れたセレクションと印象的なオーディオビジュアル映画が上映され、実験映画を分野として上映するという提案を達成した映画の表彰を担当する専門審査員もいます。
私たちは、パリでファンタジー映画祭の第一版を発表することに興奮しました!地域および国際的な映画製作者が想像力を輝かせる機会。
ファンタジー映画祭チームは、サイエンス・フィクションとファンタジーの次のパイオニアに会い、鼓舞し、サポートしたいと考えています。
ファンタジー映画祭は、パリのジャンルの最初のものです。
FFFラボは、映画制作者、プロデューサー、フェスティバル参加者のディスカッション、仕事に関するフィードバック、ワークショップ、プロジェクトに対する今後のサポートなど、大きな機会を提供するために存在しています。
ファンタジー映画祭では、ショートパンツ、特集、アニメーション、スクリプト、開発作品、ウェブシリーズ、ミュージックビデオ、VRを受け付けています。
私たちの焦点は、フェスティバル全体を通してライブでインタラクティブなエンターテイメントを提供することです。私たちは、すべてのターンでやることや見ることがあるように人々に感じるようにしたいと考えています。
上記のすべてとは別に、SFやファンタジーに興味を持ち、仕事をしている仲間とのつながりを築くことができます。それは洞察力満載の日になります, あなたの仕事を取るかもしれないので、すべてが開発されました, そして最終的にあなたのキャリア, さらに!
FFFは、ミスフィット映画祭（アメリカ）、LIFF-レバノンインディペンデント映画祭（レバノン）、CIFF-カナダ映画祭（カナダ）と提携しています。
Bendita Túは、アルゼンチンとスペインを拠点とする国際映画祭で、女性、トランスジェンダー、ノンバイナリーの個人が制作した短編映画を上映することを目的としています。
この映画祭は、実験的、エッセイスティック、ノンフィクションのオーディオビジュアル作品を、ジェンダーの視点とアイデンティティの多様性をテーマに、形式的にも概念的にも献身的に提案しながら広めるための場です。 私たちは、非覇権的、状況的、具現化されたアプローチの探求を可能にし、交差するフェミニズムを通じて異なる国の人々の間に絆を築くことができる映画を選びます。
その目的は、展示や配給の機会が限られているために目に見えない新しいオーディオビジュアル作品やデビュー作品を紹介することです。 同時に、世代間の関係や映画界における系図の重要性に焦点を当てて、これらの作品と定評のある女性監督の作品との対話を促進しています。
この VII Edition では、水は抵抗と革命の一形態であり、オーディオ・ビジュアル・クリエーションを通じて表現されている。 歴史を通じて、さまざまな著者がこのパワフルで透明な媒体を強さの象徴として使ってきました。 例えば、グロリア・アンザルドゥアは、川は抑圧的な構造に挑戦する要素であり、アイデンティティと文化の流動性を表すものだと説明しています。 ベル・フックスは、アメリカで黒人女性として過ごした経験から、水を変容とレジリエンスのメタファーと見なした。 ジュディス・バトラーは、この液体を、二元的なジェンダー規範に対する流動性と抵抗の象徴と解釈している。
したがって、私たちはこれらの著者と共に、この重要な要素を味方として取り戻し、安心感を得ることができ、そこから自分の考えを表現したり、他の可能な未来を想像したりできる避難所となっています。 今年は潮の流れが強まり、変化を要求する政治的記録へと私たちを駆り立てます。 だからこそ、視聴覚メディアの限界を超える作品、挑戦的で流動的で集団的な存在の必要性を伝える生き生きとした作品を求めています。
CortiFestival シネエスコラルは、アリカンテとエルチェ (スペイン) のエルコルテイングレスのアンビト文化で開催されます。
CortiFestival（教育センター）：学生が作った短編映画。視聴覚言語を教室に持ち込み、教育センターで教訓的なツールとして映画を紹介することを目的としている。
CortiFestival (プロフェッショナル): 専門家や第七芸術の愛好家によって作られた短編映画, 価値観の教育が存在している子供や若者を対象としたテーマ.
マルヘネス。 マドリード国際映画祭は、映画的に特別な価値を持つ映画と、革新的な表現形式に焦点を当てた新しい視聴覚トレンドを称える映画です。
映画を芸術として支援・促進し、新進気鋭の才能と、独創的な提案、個人的なビジョン、創造の自由を共有する著名な映画製作者を組み合わせた、最もユニークな現代映画の実践を紹介することを目的としています。
映画祭では、視聴覚制作、デジタルアート、新テクノロジー、サウンドアートの融合を通じて観客の体験を豊かにする学際的なプログラムを提供するほか、熟考や討論、専門家によるトレーニングやネットワーキングの場も提供しています。
インターナショナル・スター・フィルム・フェスティバル・アワードは、世界中の映画ファンが生み出す映画的創造性と狂気を融合させたものです。 インドは文化的に豊かで、過去1世紀から多くの新進映画製作者が集まる目的地です。 映画祭の目的は、映画に勢いを与え、新しいタイプの映画製作者の成長を促進することです。
この映画祭は、特にインド各地および世界各地の短編映画製作者にサービスを提供することを目的としています。
ISFFAは国際映画祭であり、アワードイベントでもあります。
映画祭の目的は、映画文化を創造し、新進気鋭の映画製作者を宣伝することです。
以下のカテゴリーで応募しています。
-ナラティブ
-ドキュメンタリー
・ショート・ナラティブ
-ショートドキュメンタリー
-ショートドキュメンタリー学生
-特集ナラティブ学生
-TVパイロット (30分)
-TVパイロット (60分)
・長編脚本（取材なし）
・特集脚本（カバレッジ）
-ミュージックビデオのコンセプト
-ミュージックビデオナラティブ
-ミュージックビデオパフォーマンス
-CineElite ウェブサイトスクリーニングバンドル
-特集ナラティブ居住者
-特集ドキュメンタリー居住者
・ショート・ナラティブ・レジデント
・ショートドキュメンタリー学生居住者
-特集ナラティブ学生居住者
-テレビパイロット (30分) 常駐者
-テレビパイロット (60分) 常駐者
・長編脚本（取材なし）常駐
・特集脚本（取材あり）常駐
-ミュージックビデオコンセプト常駐
-ミュージックビデオ・ナラティブ・レジデント
-ミュージックビデオパフォーマンス常駐
映画 Maudit 2.0 は、4年目の、ロサンゼルスのアウトレ映画のフェスティバルです。 フェストは、伝説的な芸術家ジャン・コクトーのフェスティバル「ル・フィルム・モーディット」にインスパイアされ、当時犯罪的に見落とされ無視された映画群を祝った。 Film Maudit 2.0は、ハイブリッド（ライブ＆オンライン）のフェスティバルとして2023年1月に開催されます。
映画モードという用語は、文字通り「呪われた映画」を意味し、このカウンターシネマショーケースは、彼らのスタイルおよび/または主題において、意図的に大胆で、極端な、対立的、厄介な、衝撃的な、および/または珍しい物語、ドキュメンタリー、実験映画を融合させます。
社会政治問題やタブーの主題を扱い、芸術的な前提や性的モアに挑戦する冒険的な作品を探している。
このフェスティバルは、カリフォルニア州サンタモニカにある南カリフォルニアで最も大胆なニューパフォーマンス＆メディアアートセンター、ハイウェイズ・パフォーマンス・スペース＆ギャラリーで共催され、開催されます。 32年にわたり、ハイウェイズはロサンゼルスの重要なオルタナティブ・カルチャーセンターであり続け、多様なコミュニティの過激なアーティストが革新的な新しい作品を開発し、発表することを奨励しています。 ロサンゼルス・タイムズが「実験的な劇場、ダンス、ソロドラマ、その他のマルチメディアパフォーマンスのハブ」と表現され、ハイウェイズは、現代社会的に関与するアーティストや芸術形態の発展を促進しています。
レゼクネ（ラトビア）で開催される国際映画祭「オープン・プレイス」の目的は、華麗な独立系映画制作者によって作られた世界中の映画をバルト海地域諸国に宣伝し、若く才能のある映画業界の専門家との経験の共有を促すこと、また支持することである。Rezekne市の人気。 フェスティバルの会場は、市内中心部のモダンな多機能コンサートホール「GORS」ラトガリア大使館（GORS）です。
フェスティバルは、国内および国際的な映画プラットフォームの開発を目指し、新しい映画制作形態を発見し、ローカル、イタリア、世界の映画を普及させ、宣伝し、産業と視聴覚芸術の発展に貢献し、様々な取引で会議を開催し、その強化を目指していますラトビアおよび海外の産業に役立つ市場を通じた開発。
これは、映画制作者のためのミーティングポイントであり、専門家、学生、映画愛好家のためのインスピレーションと新しい知識の源泉です。 OPIFFは、可能なすべてのターゲットグループにとって魅力的なレジャーとして、映画の才能開発とプロモーションのための温床です。
accordi @ DISACCORDI-国際短編映画祭は、世界中の映画や映画製作者を歓迎し、インディペンデント短編映画の芸術を地元の観客と共有し、映画祭の参加者を楽しませ、啓発し、映画製作者に専門的なネットワークと能力開発の機会を提供し、ナポリとカンパニア州の周辺地域における文化観光と映画産業の発展を促進します。
accordi @ DISACCORDI（Consonances and Dissonances）は、コメディーからドラマ、アニメーションからドキュメンタリー、アートから実験映画まで、あらゆるジャンルのセブンスアートの質の高いプログラミングに焦点を当てた、観客に優しいフェスティバルです。 映画プログラムに加えて、参加者はトーク、質疑応答、ラボ、ワークショップ、展示会、セミナー、会議を楽しむことができます。文化イベントへの入場は無料です。 私たちは、参加し、参加するすべての人に、より高い体験を提供したいと考えています。
国際短編映画祭は、2024年11月11日から17日に21周年を迎えます。
作品を提出して、国際短編映画祭で上映されるチャンスを手に入れましょう。素敵なアクリルや木製の飾り板が当たるチャンスです！
