モスクワ国際児童映画祭では、子供、ティーンエイジャー、青少年、保護者、教師を招き、子供、ティーンエイジャー、若者向けの最高の映画や、大人の指導の下で子供やティーンエイジャー（18歳未満）が制作した映画を知ってもらいます。
映画祭では、大人が子供向けに制作した世界中の最高の映画や、プロデューサー、脚本家、俳優、監督、アニメーターとして活躍するさまざまな都市や国の子供やティーンエイジャーが制作した映画を一般に公開します。
モスクワ国際児童映画祭の幅広いプログラムは、子供（6歳以上）、映画や美術学校への進学を計画しているティーンエイジャー、その保護者、教師を対象としています。
映画祭には、子供向けの映画を制作する映画製作者と、映画やビデオ制作の第一歩を踏み出す若い映画製作者が一堂に会します。 私たちの目標は、若い映画製作者を鼓舞し、支援し、幅広い観客に子供やティーンエイジャー向けの現代映画に親しむ機会を提供することです。
モスクワ国際児童映画祭は、子どもやティーンエイジャーだけでなく、保護者の方々を対象に、映画監督や様々な映画学校を代表する一流の映画専門家によるマスタークラスとのミーティングなど、幅広く活気あふれる大規模なフェスティバルです。
上映作品に選ばれた最優秀作品は、2025年4月15日～19日にロシアのモスクワで行われる厳粛な最終式典で大画面で上映され、メイン賞と「ベストフィルム」の称号を争うことができます。 スタンドアロンノミネーションの賞品も同様です。
FECILI（インターナショナル・シネ・リブレ・フェスト）は、コロンビア、ラテンアメリカ、そして国際的な映画作品を客観的に広めた文化的イニシアチブとして生まれました。
展覧会のプラットフォームである私たちは、形式を実現するふりをして、さまざまな非公式な活動をしている人々を教育して教えています。 アート、映画、視聴覚言語に出会い、学び、話し、楽しむ機会を見出す人々を、私たちは呼びかけます。
Corporación Cine Libreが主催するシネ・リブレ国際フェスティバルは、さまざまな町や都市にアートを心に留めたいと願う若者たちが主導する文化的イニシアチブとして生まれました。 エル・カルメン・デ・ヴィボラルで開催される。 アンティオキア。
私たちは、映画を社会変革のツールとして宣伝し、文化的プラットフォームとエキシビションアーティストを創出し、知識を伝えるのに役立つフェスティバルのネットワークで団結し続けることに賭けています。
選ばれた映画は、映画祭のスケジュール、公式ウェブサイトwww.fecili.com、ネットワークに掲載された時間内に上映されます。
https://linktr.ee/cinelibrefest
私たちは、他の人々の体験への道を開き、都市や町が文化、公衆、人々の多様性を楽しむことができるスペクトラムのファンです。これらすべてが、フェスティバル・シネ・リブル・フェシリと呼ばれる素晴らしい世界につながっています。
FILMSCHOOLFEST MUNICHON-フェスティバル・オブ・フューチャー・ストーリーテラーズは、1981年以来、世界中の若手映画製作者にとって最も重要な映画祭の1つです。 毎年、世界中の若手映画製作者に、自分たちの短編映画を上映したり、映画制作についての意見を交換したりするためのプラットフォームを提供しています。 毎年11月、ミュンヘンは新進気鋭の国際映画制作の中心地となり、活発な交流、ネットワーク、議論の場となっています。
国際コンペティションで上映されたショートフィクション、ドキュメンタリー、アニメーション映画は、独立した映画祭審査員によって授与される貴重な賞の対象となります。 また、FILMSCHOOLFEST MUNICHでは、2024年に初めてDACH地域の短編映画が上映されるDACH短編映画コンペティションも開催される。 パネルやマスタークラスなどの充実したサポートプログラムが、映画プログラムを補完します。
SF3-SmartFone フリックフェストは、オーストラリアの国際スマートフォン映画祭です。
初めての映画製作者からプロフェッショナルまで、あらゆる国のあらゆる年齢の映画制作者に開放されています。 フィルムがスマートフォンやタブレットで完全に撮影されている限り、あなたの映画は提出の対象となります。 2022年のフェスティバルアンバサダーは、ハリウッドの伝説フィリップ・ノイス、ケリー・アームストロング、クリストファー・ストーリー、クリフ・ステンダーズ、ニコール・ダ・シルバ、ジェイソン・ヴァン・ジェンデレン、エミリー・プライア、スタン・グラント、カラ・ローズ、ジョン・ベル、ワヌリ・カヒウです。 私たちの尊敬する審査パネルは、オーストラリアとハリウッドの映画業界のクリームで構成されています。
2022年には5つのカテゴリーがあります。 彼らは以下のとおりです。
1. SF3 20分以下の短編映画ベストフィルム。 フィルムは、スマートフォンやタブレットで完全に撮影する必要があります。ただし、ドローン映像の量はごくわずかです。 フィルムはどのデバイスでも編集でき、レンズやマイクなどの外部機器でも使用できます。 このカテゴリーでは、初回映画製作者向けの #FILMBREAKER 賞と、モバイルデバイスで撮影・編集された映画を対象としたLuma Touch Finished on Mobile賞も追加賞として授与されます。 このカテゴリーからの公式セレクションは、2022年のガラファイナルで上映され、最優秀賞を獲得します。
2. SF3最優秀長編映画。 これは、スマートフォンやタブレットで完全に撮影された長編映画用です。 ドローンの映像は最小限に抑えられます。 映画は40分から、最大でなければいけません。
3. SF3キッズ賞は、撮影当時の映画製作者16歳以下を対象とする。 すべての映画は、スマートフォンやタブレットで完全に撮影する必要があります。 ドローンの映像は最小限に抑えられます。 制限時間は最大10分です。 本当に素晴らしく、長くなることを正当化する長い子供の映画は、sf3@sf3.com.au の許可を得て受け入れられます
4. SF360賞は、360ビデオとVR動画で最大20分まで視聴できます。
5. SF3ミニ賞は、最長3分までの映画を対象としています。
みんなポケットにショートフィルムと潜在的な映画カメラが素晴らしいアイデアを持っているので、言い訳はありません。 ここでは、撮影を開始し、毎年50,000ドル以上の賞品を共有し、オーストラリアの春で開催される2022年のフェスティバルで、オーストラリアのプレミアスクリーンで映画を世界中の観客の前で上映するチャンスです。 フェスティバルはライブとオンラインの両方で行われ、現在のCovidの制限によって異なります。
SF3 2022で上映されるすべてのエントリーから、ファイナリスト映画と長編映画1作品が選ばれます。 オーストラリアのシドニーでライブ上映と賞を開催し、ライブ上映、レッドカーペットイベント、VIPパーティー、ネットワーキングイベント、マスタークラスなどが含まれます。
私たちの2021フェスティバルは、シドニーでの継続的な封鎖により、2022年初頭にプッシュされ、パレス・ショーベル・シネマズとアクターズ・センター・オーストラリアとのパートナーシップで開催されました。 2019年と2020年にかけて、オーストラリアのシドニーの中心部にあるジョージ・セント・イベント・シネマズで、SF3が開催された。 2020年にシドニー・ショーでライブされる数少ないフェスティバルの1つでした！ 2018年のガラ・ファイナルはシドニー・オペラハウスでも完売され、SF3キッズとショートリストの上映がイベント・シネマズ・ボンダイ・ジャンクションで開催されました。 2015年から2018年まで、シドニーのパディントンにある象徴的なアールデコChauvel Cinemaでガラファイナルを開催しました。 私たちは世界中の最高のスマートフォン映画を展示するための情熱的な支持者であり、シドニーのトップビッグスクリーンに登場します。
サンディエゴで開催される国際モービル映画祭、MINAやダブリン・スマートフォン映画祭などのパートナー映画祭では、過去のガラやその他のファイナリスト映画の多くが、世界中の上映に招待されています。 スマートフォンの映画制作者にとって、機会は無限大です。
すべての映画は、スマートフォンやタブレットで完全に撮影し、時間要件を満たさなければならず、編集ソフトウェア、アプリ、電話の追加を使用でき、PC、ラップトップ、タブレット、または携帯電話で編集できます。
だから、あなたの携帯電話をポケットから引き出して、撮影を始めなさい、それは本当に簡単です！
ギリシャ神話の「ゲロス」は、笑いを神聖に擬人化したもので、神々の中でも最も歓迎されている。その成功は、いつも何か斬新な策略のおかげだ。 この神は、笑い声をかき立てる人のいたるところに好意的かつ愛情を込めて同行し、心の中で悲しむことを決して許さず、日当たりの良い優雅さであなたの表情に絶え間ない喜びを植え付けてくれます。
楽しく終わりのない笑いに満ちた日々に、ぜひご参加ください！ コメディ、短編映画、長編映画、ウェブシリーズ、TVエピソード、スケッチコメディ、ダークコメディ、ミュージックビデオ、アニメーションを紹介し、世界中の最高のコメディーコンテンツを幅広い視聴者に上映することを目標としています！ エンターテインメント業界とモスクワ市民の両方に宣伝することを目的として、優れたコメディーの才能を「発見」することと、ベテランのプロや有名なスターの作品を紹介することの両方に重点を置いています。 世界中から集まった才能あるコメディー映画製作者を紹介し、つなぎ、プロモーションできることを誇りに思っています。
メガアートフェスティバルは、多様性、イノベーション、創造性を具現化するアーティストに捧げられた国際的なミュージシャン、映画制作者の主要なプラットフォームの1つです。 MAFは、アーティストに個人的な経験と観察に基づいて、世界を祝うというビジョンを表現するためのオリジナルのプラットフォームを提供します。
プロでもアート崇拝者でも、メガアートフェスティバルに参加できる資格があります
メガアートフェスティバルは、オンラインで開催される世界的な業界イベントです。
メガアートフェスティバルは2017年に始まった。
毎年、MAFは世界中のオーディエンスのプロジェクトに携わり、オーディエンスに国際的なアーティストを発見するユニークな機会を提供しています。
AMDocs は、アメリカ最大のドキュメンタリーとアニメーションのみのフェスティバルです。 私たちはハリウッドのメディアの首都からそれほど遠くない美しいパームスプリングスにいます。 私たちは、視聴者と映画制作者の両方にとって最高の視聴環境を共有することに誇りを持っています。
AMDocsは、教育アウトリーチ、マーケットシェアリング、そして映画制作者が目標を実現するのを助けるためにできる限りの活動において非常に進歩しています。
フェスティバル・デ・シネ・エントレ・ラルゴス・イ・コルトス・デ・オリエンテELCOのクリエイターから、ショート・イベロアメリカが来る。
SHORTS ELCO イベロアメリカとカリベフィルムフェストの目的は、エルコ2022映画祭の一部となる短編映画を選出することです。
Cabane A Sang（ブラッドシェッド）は、映画祭、カナダのフランスのホラーステーションのテレビ番組 & モントリオールの外に基づいて、ロードシネマ. C.A.Sは、ホラーを祝います, サイフィとゴミのシネマ. 「Blood Shed」は、あいまいなフリックを捕まえ、ビールを飲み、笑い、楽しい時間を過ごすことができるグラインドハウスの映画館の雰囲気を取り戻すことを目指しています。
***高血数（JUICY）プロジェクトを優先します！！
C.A.S. の哲学はシンプルです。 他の何よりもエンターテイメント. それは映画がどのように良いかについてだけではなく、旅についてです。 油脂/ジューシージャーの旅, より良い! Cabane A Sangは、あなたの主役がジルおじさんか強大なケビン・ベーコンであろうと、あなたのためのフェストです！ 私たちはすべてがスポットライトの中で瞬間に値することを理解しているので、私たちにあなたの映画を送ってください。
私たちが望むもの（特に長さはありませんが、短ければ短いほど、それはフェスト、実写＆アニメーションのテレビ番組の両方のために選択されなければならないチャンスが増えます）。
-ホラー
-ゴア
-scifi
-ゴミ箱
-ディザスタピース
-奇妙なたわごとを
***提出されたすべての映画は、テレビ番組のセレクションプールに自動的に入力されます。 言い換えれば、映画祭の番組として選ばれていなくても、あなたの映画をTVショーに参加させることができます。
香港九龍映画祭（HKKFF）は、世界中の革新的なインディペンデント映画製作者やアーティストを紹介する毎年恒例の映画祭です。
HKKFFは、新しい才能を鼓舞し、やる気を起こさせ、表彰することを目指しています。
香港九龍映画祭では、短編映画、中編映画、長編映画、ドラマ、実験映画、コメディ、ホラー、スローシネマ、SF、ファンタジー、アニメーション、ドキュメンタリーなど、あらゆる形式とジャンルが受け入れられます。
第9回ユーレカ大学映画祭 2023
以下に説明する条件は、ユーレカ大学映画祭とそのプログラミングチームが提案する要件に対応しています。 公式プログラムへの参加を希望する学生や映画製作者が送るオーディオビジュアル作品の登録と選考は、これらの要件、基準、条件によって異なります。
ユーレカ大学映画祭は、当初はボゴタのホルヘ・タデオ・ロサノ大学の学生とコロンビアのさまざまな大学の学生によって開催されたイベントです。 映画祭は、2023年10月19日から26日まで、コロンビアのボゴタDCで開催されます。
第7回目となる今回は、目をひっくり返して中を見るという、内省の旅へと私たちを連れて行ってくれました。 この過程は、私たちの体を揺さぶり、悲鳴を上げるような探求へと終わりました。 そのため、第8回ユーレカ大学映画祭のキュレーション・プロポーザルの中心に、「スクリーミング」という行為が中心に置かれることになった。これは、中を見ると自然なセグウェイだと思うプロセスだ。 内省した後は、私たちが信じているものを外部に持ち出し、内部で発見したすべてのものに時空上の場所を与える必要があります。叫び声を、映画やオーディオビジュアル制作を拡大したいという創造的エネルギーの触媒として考える必要があります。これは、伝わって空間を支配する音波が、聞く人の皮膚に届くにつれて揺れるのと同じように、映画やオーディオビジュアル制作を拡大したいという創造的エネルギーの触媒と考える必要があります。
エントリーの募集は、2023年4月3日から8月1日まで受け付けます。 視聴覚資料を受け取ることができる唯一のプラットフォームは以下のとおりです。
https://festhome.com/festival/eureka-festival-universitario-de-cine
プラットフォームが申請に支障をきたす場合を除き、他のチャネルを通じてショートフィルムを受け取ることはありません。その場合は、ショートフィルムの素材を次のメールに送ってください。
programación.eureka@gmail.com
その際に送付する資料は以下のとおりです。
-ショートフィルム2部
コーデックProRes 422に1枚、.MOVまたは.MP4として収録され、最低解像度はフルHD 1920x1080pxです。
コーデック H264 に 1 つ、.MOV または.MP4 として含まれ、最小解像度はフル HD 1920 x 1080px です。
-.srt ファイル内のスペイン語と英語の字幕
-あらすじ
-テクニカルシートを含む PDF ファイル
-予告編 (もしあれば)
-公式ポスター
-3 スチル
-監督とプロデューサーの写真
-監督とプロデューサーのプロフィールを含む PDF ファイル
-ディレクター、プロデューサー、ショートフィルム配給会社のInstagramアカウント
これらの資料は、WeTransfer、MyAirbridge、Filemailなど、お好みのプラットフォームで添付できます。
さらに、プログラムチームが、公募に参加すべきだと考えるショートフィルムを公式メールでリクエストする場合があり、フェスティバルは優れた作品に直接招待する権限を留保します。
アトランティダ:ロケ地デシネマ
40年代から、アトランティダで映画を撮影するようになり、アルゼンチン、北米、ウルグアイのプロダクションは、都市部のさまざまな空間で風景と主人公としての地位を確立してきました。
ミルタ・ルグラン主演の「ラ・カスタ・スサナ」から「マイアミ・バイス」まで、ビーチとコステニアーズの海岸沿いには、クリエイターや一般の人々にとって本当にインスピレーションを与えるロードセットが完成しました。 インフラストラクチャーとアトランティダの美しさに疑いの余地はなく、さまざまな映画を楽しく公開することができます。
ここでは、いくつかの車輪の写真を掲載しますが、いくつかは用意しておきませんが、ユーザーが記録を送信した場合は追加できます。
私たちは最近、ウルグアイの人々を、空からアトランティダに覆われた他の形ではあり得なかったような、高い場所から来た人々に気づきました。
