新しい映画祭は、主人公として音楽を持っているすべての映画に捧げ.
映画と音楽は、常に密接な関係で芸術となっています。 映画館の音楽は明らかに映画のアイデンティティを定義するサウンドトラックですが、小説から伝記まで、ドキュメンタリーからミュージカルまで、物語のメインテーマにもなります。 フェスティバルは、映画館の基本的な要素として音楽を検討する映画の新しい才能を探求することを目指しています。 フィーチャーフィルムの@@
国際コンペティション. フェスティバルの@@
主なイベントは、芸術的研究のための最高の国際映画をスクリーニングします。, 音楽に関連するすべてのジャンルのイタリアの初演, フィクション, ドキュメンタリー, ミュージカル、バイオピック. ショートパンツのための@@
国際コンペティション. 音楽に関連するすべてのジャンルの15のショートフィルムの選択：フィクション、ドキュメンタリー、ミュージカル、バイオピック。
特別イベント。 このセクションでは、有名な映画製作者や音楽シーンの主人公による作品を国内初演で上映します。
サテライトイベント：毎年フェスティバルは、最高の現代音楽グループによって行わクラシック映画のライブ映画コンサートを提案しています。
パノラマ最後の10年間で国際映画の新しいトレンドは、イタリアで未発表のすべての映画。
SOUNDSCREEN IDENTITY 文化の
別の種類が可能です：学術的であることなく、知的、ポピュリストであることなく、知的、退屈することなく、芸術的であることなく。 祭り@@
は、映画の新しい文化を作成することを目指して, その新しい形や代替ジャンルを示す, 華麗なアイデアで作られた新鮮な生物多様性に生まれた罰金映画, 偉大なビジョンと強力な感情; 探索, 現代芸術で, 映画の間のより多くの肥沃な関係 と音楽.
アーバンフィルムの第16版の一部として
協会RStyleが主催祭,
2021年10月7日から10日まで開催されるパリで開催され、協会は6月30,2021年までの応募募集を開始します。
都会映画ってなんなの？ :」映画都市とすべての慣行とそこから来る生活の方法に専念します。. 都市映画を通して, 実話, 地味か面白いかどうか, 彼らの風景の中で彼らの共通の分母を見つけます:ストリート, ソウルからリオへ, シアトルやワガドゥグを通過します. 都市映画は広い意味で街を再発見する。歴史、ダンス、運動、コミュニティ、ストリート文化、スポーツ、都市のあらゆる側面と都市文化が表現される。」
アイアンミュールは、ニューヨークで唯一の月刊ショートコメディ映画シリーズで、物語やドキュメンタリー、アニメーション、実験的なコメディを世界中から上映しています。 15年間で、スティーブン・コルバート、セス・マクファーレン、レナ・ダンハム、アジズ・アンサリ、アビ・ヤコブソン、イラナ・ガルツァーなど、多くの著名な映画制作者やコメディアンからの初期の作品など、1,000以上の映画を紹介してきました。
各スクリーニングには、映画、コメディ、テレビ、ニューヨークのアートシーンの世界からのゲスト審査員がいます。 ショー中に映画製作者に出席ジェイ・スターンとビクター・ヴァルナドのインタビューを主催し、各スクリーニングは映画製作者と観客メンバーが交流できるアフターパーティーが続きます。
さらに、Iron Mule は「Wanna Be a Star」コンテストも開催しています。このコンテストでは、翌月の上映でアイアンミュールの映画監督による新しい映画を主演する観客メンバーが選ばれます。 Iron Mule（アイアン・ミュール）は、映画制作者や映画ファンのコミュニティを育成するためのオープンでアクセス可能なフェスティバルです。
パンデミックのため、劇場での映画の上映や芸術作品の展示はありません。BA2024は10月26日から28日までバーチャルフェスティバルになります。
アート・ノンストップ・フェスティバルは、アルゼンチンのブエノスアイレスで生まれた国際映画芸術祭で、10月26日から28日まで開催されます。 プロデューサーのアルテ・ノン・ストップが主催する、映画という独占テーマのもと、映画、絵画、彫刻が一堂に会する。
このフェスティバルの目的は、芸術のあらゆる表現を促進するためです。 アーティストや彫刻家たちに、さまざまなコンテストやカテゴリーで世界中から参加するアートやフィクションの映画とともに、彼らの作品と交流するための新しい空間を年々提供し、イベントや展覧会を一般に公開しています。
これは公式のインディペンデント・フェスティバルであり、無料の展示と巡回会場が毎年更新されています。新しいアートスペースを発見して宣伝し、新しい視聴者を生み出すことを目指しているため、型にはまらないプロジェクション、ノット・イン・シネマです。
だからこそ、アーティスト・トゥ・キャリー・アウト・ワークショップをライブで呼びかけ、出席しているすべてのアーティストが介在する芸術作品を、有益な機関に寄付するという考えのもと、作品を生み出しているのだ。
メイキング・フィルム・アート作品展、10月26日から28日まで開催される無料展覧会。
シネマ/シネマ
1-国際長尺度公認コンピテンシア
フィクション、アニメーション、またはドキュメンタリー（任意のフォーマットで制作）の長尺度映画（国内または海外）を2本以上所有している実業家向け。 60 (秒) 分以上の再生時間。 -
-コンペティション公式国際長編映画
フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー（形式を問わず）の長編映画（国内または国外）を2本以上制作している映画製作者向け。 60 (60) 分を超える時間。 -付属タイトル-
2-公式コンペティションデビュー作
60 分を超えるフィクション、アニメーション、ドキュメンタリー (形式を問わず) の長編映画 (国内または国外) を初めて上映する映画製作者向け。 -タイトルを含む
3-コンペティション公式アニメーション
あらゆる形式のフィクションやアニメーションの長編映画（国内および/または国際）を上映する映画製作者向け。 無料上映時間。 -タイトルを含む
4-公式ドキュメンタリーコンペティション
フィクションドキュメンタリー、アニメーションドキュメンタリー、および/またはリアルドキュメンタリー（形式を問わず）のドキュメンタリー（国内および/または国際）の映画製作者が対象。 45 分 (45) 分を超える時間。 -タイトルを含む-
5-コンペティション中級公式コンペティション
フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー（形式を問わず）の映画（国内または国外）を発表する映画製作者が対象。 所要時間は 10 分から 44 分 (タイトルを含む) です。
6-コンペティション公式短編映画
フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー（形式を問わず）の短編映画（国内または国外）を上映する映画製作者向け。 上映時間が 10 分未満（タイトルを含む）
ROFFEKEは「友人」を意味するスワヒリ語である「rafiki」と発音される。 「友情、楽しい、自由」は、ROck 'n 'ロール映画祭のモットーです。
ROFFEKEの主な目的は次のとおりです。
1) 教育・娯楽を目的として、地元および国際的なロックンロール映画およびミュージックビデオを展示する。
2) ロックミュージックの様々な側面や映画産業に関連するワークショップ、フォーラム、セミナーを開催する。
3) 新興・確立されたロックバンド、地元および国際的なロックバンドのためのプラットフォームを提供する。
ROFFEKEの使命は、ロックンロールの神話や誤解をフィルムのメディアを通して払拭することによって、ケニアのロックンロール音楽を促進することです。
私たちに考えさせ、良心を呼び覚まし、不正を非難し、人類の社会的および文化的多様性を反映する映画を上映すること。 これが、今年で18回目を迎えるヒューマン・ライツ・フィルム・フェスティバルの目的です。
バルセロナに本部を置き、パリとニューヨークにオフィスを構える人権映画祭は、カタルーニャ州で最も重要な人権に関する映画祭であり、スペインで最も重要で国際的に広く知られた映画祭の1つです。
バルセロナの映画祭の中でも、パリとニューヨークの同時開催会場、特に映画祭終了後、さまざまな国で20回以上の上映会が開催されます。
ミラー・マウンテン・フィルム・フェスティバルでは、インディペンデント・シネマ、オルタナティブ・シネマ、アンダーグラウンド・シネマの最高傑作がカナダの首都に集まります。 私たちは、あらゆるタイプの映画とあらゆるタイプの人々を歓迎し、集合的な映画体験を共有できる、多様でインクルーシブな映画祭です。 私たちの使命は、オタワ・ガティノー地域や世界中のユニークで独創的なクリエイティブな声を広めることです。 ミラーマウンテンは、ドラマ、ドキュメンタリー、アニメーション、エクスペリメンタル、ホラー、SF、ファンタジー、ダンス、ミュージックビデオなど、さまざまなジャンルの革新的で画期的で型にはまらない映画を上映しています。 映画の上映に加え、映画祭ではライブパフォーマンス、ハイブリッドメディアによるプレゼンテーション、インタラクティブな展示、パーティー、パネルディスカッション、質疑応答セッションなど、魅力的でコミュニティ志向のアクティビティも行われます。 私たちのイベントは、映画製作者と観客、そして映画製作者同士をつなぎ、教育や専門能力開発の機会を通じてアーティストを支援することを目的としています。
ミラー・マウンテンに応募すべき理由とは？
1. 応募した映画製作者全員に無料のフェスティバルパス
ミラーマウンテンに映画を投稿したすべての人は、その映画が選ばれたかどうかにかかわらず、映画祭全体に参加するためのフリーパスを受け取ります。
2. 地元の映画製作者には無料で提出できます。
オタワから半径125km以内で撮影または編集された映画であれば、どんな長さの映画でも無料で提出できます。 このエリアには、ガティノー、マニワキ、モントランブラン、モンテベロ、ホークスベリー、コーンウォール、ポツダム、ブロックビル、スミスフォールズ、パース、レンフリュー、アーンプライアーなどが含まれます。
3. 卒業生は無料で投稿できます
前回の『ミラーマウンテン』で公式に選ばれた映画を監督した場合は、無料で再応募できます。
4. お金の返金
映画が映画祭で正式に上映されることに選ばれた場合は、元の提出料を払い戻します。
5. アーティスト料金を支払います
映画祭で正式に上映される作品が選ばれた場合は、作品の上映を許可していただいたことに対する感謝の気持ちを込めて、アーティストフィーも受け取ります。
6. 制限が少ない
初演や完成日の要件はありません。 オタワ地方で以前に上映されたもの、配給されたもの、テレビで放送されたもの、オンラインで視聴できるものであっても、お客様の映画は引き続き対象となります。
7. 常に最新情報を入手してください
映画を提出すると、映画祭から応募の受領を確認する通知が届きます。 その後、映画が選ばれたかどうかにかかわらず、結果を通知する通知が届きます。
8. 受賞した映画製作者への賞
映画祭の終了後、いくつかのカテゴリーで賞が授与されます。 受賞者には賞状とスポンサーから寄付された賞品が贈られます。
9. フレンドリーでオルタナティブな雰囲気
映画制作者とアーティストのコミュニティとして、私たちは活気に満ちた、ダイナミックで親しみやすい雰囲気を醸成するよう努めています。そこでは、多様な芸術的および文化的背景を持つクリエイターや観客が集まり、仕事や会話を共有することで交流し、成長することができます。
