언더더 플로어보드는 런던의 번화한 예술 지역인 해크니에 기반을 두고 있습니다.
10번째 에디션에서도 저희는 온라인 이벤트를 계속할 예정입니다. 저희 온라인 플랫폼 https://www.visualcontainer.tv/ 을 통해 2주 동안 상영될 예정입니다. 이 행사는 전 세계에서 상영되며 지난 번에는 1만 회 이상의 조회수를 기록했습니다. 이번에는 더 많은 이벤트를 목표로 하고 있습니다.
우리의 쇼케이스는 실험적이고 비선형적인 내러티브 형식을 가진 전 세계 예술가와 영화 제작자를 대상으로 합니다. 우리는 실험 영화, 비디오 아트, 시각 예술, 디지털 아트, 실험 다큐멘터리, 애니메이션 등 다양한 것을 보고 싶습니다.
편견도, 편견도 없습니다. 가장 유명한 예술 학교에서 공부하지 않았더라도 상관 없습니다. 우리는 고유한 언어를 만들어내는 예술적 성격의 독특한 작품을 보고 싶습니다.
낸시 데니-펠프스의 기사 보기
골든 쿠커 페스티벌은 여기
https://www.awn.com/blog/11th-golden-kuker-international-animation-festival-1-6-september-2020-sofia-bulgaria
국제 애니메이션 영화제 (IAFF) 골든 쿠커- 소피아는 2010년 10월 소피아에서 처음으로 열립니다. Proyko Proykov (전설적인 불가리아 애니메이터) 의 이름을 따서 명명 된 이곳은 새로운 세기의 첫 번째 애니메이션 페스티벌입니다. 불가리아 예술 캘린더에서 가장 매력적인 행사 중 하나가 매년 5월 봄에 열립니다. Nadezhda Slavova 부인 (만화 예술가, 감독, 영화 제작자 및 수많은 애니메이션 영화 작가) 이 의장을 맡은 NGO인 불가리아 독립 예술가 및 만화 애니메이터 협회가 주최합니다. 협회는 애니메이터를 연결하고 네트워킹을 지원하며 만화 산업 내에서 오래 지속되는 관계를 형성하는 것을 목표로 합니다.
IAFF Golden Kuker-Sofia의 사명은 불가리아 예술 발전에 기여하고 불가리아 및 외국 애니메이터들이 연락을 취하도록 돕고 젊은 전문가와 학생들을 지원하는 것입니다. 애니메이션 페스티벌은 어린이뿐만 아니라 여러 세대의 많은 관객을 끌어들입니다. IAFF Golden Kuker-Sofia는 높은 수준의 전문 공연, 수많은 해외 출연 및 다양한 훌륭한 애니메이션 작품을 달성했습니다. 일년 내내 사람들은 세계적으로 유명한 감독과 애니메이터가 이끄는 마스터 클래스에 참석하고 현대 미술 세미나 및 전시회를 방문하고 대화식 강의에 참여할 수 있습니다. 환경 경연 대회, 소피아 어린이 날 및 여행 축제는 다른 축제의 포스트 이벤트입니다. 축제가 끝난 후 해외 손님들은 IAFF Golden Kuker-Sofia에서 제공하는 관광 패키지를 통해 불가리아를 여행하고 멋진 명소를 발견하고 역사적인 장소를 탐험 할 수 있습니다.
IAFF Golden Kuker는 환경 수자원 부 (운영 프로그램 환경 2007-2013), 소피아 시의회, 소피아 지방 자치 단체, 국립 문화 기금, 국립 영화 센터, 불가리아 국립 텔레비전, 불가리아 국립 라디오, 미국 대사관, 체코 문화 센터의 지원을 받았습니다.헝가리 문화 센터, 폴란드 연구소 — 소피아, 프랑스 문화 연구소 및 기타 많은 사람들이 우리의 파트너가 되었습니다.
최근 수십 년 동안, 그리고 영화의 대부분의 과정을 스캔하는 신기술이 등장하면서 다큐멘터리는 전 세계적으로 악명 높고 체계적인 성장을 이루었습니다. 우리 나라에서는 이전에 거의 오로지 소설에만 관련된 작품이 10년이 넘는 기간 동안 새로운 주제, 새로운 접근 방식, 새로운 지리, 새로운 딜레마로 그 순위를 넓혀 왔습니다.
이러한 맥락에서 FIDBA가 첫 번째로 제안되었습니다. 다큐멘터리 영화의 형식과 행위가 소설의 그것과 다르다고 믿는 한, 같은 팬이 있는 영화라도 그들과 대중과 만나 대화를 나눌 수 있는 이 장르에 전념하는 국제 영화제입니다. 다큐멘터리가 FIDBA의 만남의 장소라면 잘 알려지지 않은 회고록에 대한 보간을 제안하는 것이나 다름없으며, 정지된 현재와 (우리의) 미래를 혼란에 빠뜨리고 있습니다. 그러면 FIDBA는 다큐멘터리를 연계한 관객, 영화제작자, 사상가들 사이뿐만 아니라 우리가 “논픽션”이라고 부르는 것 안에 있는 다른 경계와 이질적 표현에 이 공간을 열어주고 영화의 범위를 넘어서는 현대적 표현으로 대화하도록 장려하는 항상 자극적인 가능성과 관련된 접근 방식이 될 것입니다.
FIDBA는 특정한 역사적, 사회적 맥락에서 우리에게 인간의 삶에 대해 물어볼 수 있는 인간의 초상에 대해 영화를 연구하고 우리를 둘러싼 세계에 대한 지식의 한 형태와 연관되어 있는 영화 제작자들에게 특별한 관심을 기울일 것입니다. 따라서 현실뿐만 아니라 상대방을 촬영하는 것과 관련된 윤리적, 도덕적 관계도 반영하는 것은 작가들입니다.
FIDBA는 현실에 대한 인식을 넓히고자 하는 영화 제작자와 현실을 이해하고 예측하려는 노력을 한 단계 더 발전시킨 영화를 지원하는 곳이 되는 것을 목표로 합니다. 따라서 미학적 독창성이 다큐멘터리에 대한 아이디어뿐만 아니라 동일한 영화와 그 가능성에 대한 생각을 위험에 빠뜨리는 영화에 초점을 맞출 것입니다. 이러한 초점은 현실과 관련하여 카메라 또는 영화의 실제 전면의 상태에 의문을 제기하는 것을 의미하므로 이는 발생하는 매개와도 분리될 수 없습니다.
고대 그리스 신화에서 암브로시아는 그리스 신들의 음식 또는 음료로, 이를 섭취한 사람에게 장수 또는 불멸을 부여합니다. 헤라는 암브로시아와 함께 “사랑스러운 살에서 더러움을 모두 씻어냈다.” 암브로시아와 함께 아테나는 잠에 페넬로페를 준비했습니다. 그래서 페넬로페가 구혼자들 앞에 마지막으로 나타났을 때 오랜 세월의 효과가 사라졌고 그녀를 보는 순간 그들은 열정으로 불타올랐습니다.
암브로시아는 대개 신성한 존재만 섭취할 수 있었습니다. 오디세이와 일리아드에서 호메로스는 암브로시아라는 단어를 세 가지 용도로 사용합니다. 올림피아의 음식, 시체를 치료하는 데 사용되는 고약, 치료되지 않은 바다표범 가죽의 냄새를 가리는 향수 등입니다. 이 모든 혼동에도 불구하고 이 단어는 이제 은유적으로 “맛있는 음식과 음료”처럼 보일 정도로 향기롭고 맛있는 모든 것을 의미하는 것으로 사용되고 있습니다.
음식과 음료는 삶의 필수품이죠, 그렇죠? 우리는 정신적으로, 육체적으로, 감정적으로, 심지어 영적으로도 우리가 먹는 음식입니다. 우리는 한쪽에서는 식량이 부족하고 다른 한쪽에서는 폭식이 난무하는 극한의 세상에 살고 있습니다. 하지만 풍요로움과 건강하고 맛있는 식사를 할 수 있는 수단을 손에 쥐고 살면서도 부족한 영양을 마음껏 먹고 사는 사람들도 있습니다. 작은 일들도 기쁨을 가져다 줄 수 있고 또 그렇게 합니다. 미식가는 음식과 음료의 단순함과 복잡함을 모두 사랑하고, 음식을 존중하고, 신중하게 먹으며, 한 모금 먹을 때마다 감사를 표하고, 음식이 어떻게 준비되고, 보존되고, 심어졌는지 궁금해하며, 배우고, 성장하고, 나누고, 봉사하기 위해 항상 노력합니다.
암브로시아 푸드 앤 드링크 영화제 (Ambrosia Food & Drink Film Festival) 는 음식과 음료에 초점을 맞춘 영화뿐만 아니라 음식과 음료가 시놉시스의 중요한 부분이거나 기억에 남는 장면일 수도 있는 영화에만 전념합니다. 음식/음료, 요리, 요리, 제빵, 레스토랑, 카페, 펍, 식사, 음주, 시식 및/또는 식사, 와인, 차, 커피, 청량음료, 유명 셰프와 함께하는 고급 레스토랑의 맛있는 요리, 패스트푸드, 채식 음식, 간단한 음식, 길거리 음식에 관한 단편 및 장편 영화, 애니메이션, 다큐멘터리, 웹 시리즈, 뮤직비디오, 노하우 쿠킹 및 레시피 비디오 및 광고는 허용됩니다.
국제 어워드 ✈ 바르셀로나 ✈ 파리 ✈ 암스테르담 ✈ 베를린.
모든 기능, 반바지, 다큐멘터리, 실험적, 상업, 뮤직 비디오, 애니메이션, 학생 영화, TV, 시리즈 및 뉴 미디어에 대한 4 가지 주요 모임이 포함 된 연례 독립 행사입니다. 국제 커뮤니티는 ARFF 공식 월계관에 봉사하기 위해 모든 장르의 창작물을 평가하고 4곳의 목적지에서 매년 열리는 국제 이벤트에 참여하도록 초대합니다. ARFF 바르셀로나, 파리 및 암스테르담 참가자는 연례 행사 기간 동안 연례 시상식에서 수여되는 트레일러 쇼케이스에서 상영하여 인증을 받게됩니다. 따라서 모든 ARFF 결선 진출자는 일년 내내 열리는 전체 축제 중 최고를 얻기 위해 여러 번 언급 될 것입니다. ARFF 인터내셔널의 독특한 시스템과 관련하여 4가지 이벤트 모두에 참여하려면 오늘 제출하십시오. Festthome을 통해 제출한 제출물은 연간 이벤트에 대해 직접 평가 및 선정됩니다. 월별 선택은 다른 관련 플랫폼에서 사용할 수 있습니다.
주변을 만나보세요!
프랑스 파리에 본사를 둔 모든 단편 영화제에 무료로 공개됩니다. 컨셉은 간단합니다. 매년 정해진 주제를 다룬 2분20개의 단편 영화를 제출하세요. 이번 15판에서는 “인간의 초능력”이 될 것입니다. 참가하려면 2025년 1월 10일까지 당사 웹사이트 www.festivalnikon.fr/en에 등록해야 합니다.
중요: 2분 20분을 초과하는 영화는 대회에 참가할 수 없으며, 관람하지 않으면 즉시 제외된다는 점에 유의하십시오.
페스티벌 시작: 2023년 1월 10일 — 페스티벌 종료: 2023년 1월 15일
IKSFF 2023에 오신 것을 환영합니다. 콜카타 국제 단편 영화제 2022는 큰 성공을 거두었습니다. 26개국 이상의 190개 이상의 단편 영화와 단편 다큐멘터리가 출품되었습니다. 또한 많은 유명 인사, 유명인 및 인기 브랜드의 지원과 협회를 받았습니다. 갈라 시상식은 유명한 유명인들의 면전에서 큰 성공을 거두었습니다. 이제 3년째를 맞이한 IKSFF 2023은 다시 한 번 더 높은 수준에 도달할 준비가 되었습니다.
몇 가지 핵심 사항:
>> 하이브리드 이벤트가 될 것입니다.
>> 선정된 단편 영화는 온라인과 오프라인 모두에서 상영됩니다.
>> 올해 뮤직 비디오도 환영합니다.
>> 상영을 위해 선정된 모든 영화는 우리에게서 월계관을 받게 됩니다.
>> 20 개의 어워드 카테고리가 있습니다
전년도와 마찬가지로 국제 콜카타 단편 영화제인 IKSFF 2023은 독립 영화 제작자들이 영화 애호가, 비평가, 배우 등을 위한 온라인 플랫폼인 Eventizer를 사용하여 자신의 영화를 전 세계에 선보일 수 있는 기회를 제공합니다.
인도의 풍부한 문화 도시인 콜카타는 많은 신진 영화 제작자, 배우, 영화 산업과 관련된 저명한 인물, 그리고 지난 세기부터 영화 애호가들의 중심지입니다. IKSFF의 목표는 전 세계 단편 영화에 힘을 실어주고 신생아 영화 제작자의 발전을 육성하는 것입니다.
이 페스티벌은 전문가뿐만 아니라 신진 영화 제작자들이 자신의 재능을 세상에 선보일 수 있는 플랫폼을 제공합니다. 또한 국제적인 수준에서 단편 영화에 대한 상호 작용과 광고 기회를 제공합니다. 영화 애호가들은 Eventizer를 통해 티켓을 구매하고 다른 나라의 놀라운 예술 작품을 볼 수 있습니다.
올해 뮤직비디오도 단편 영화 및 단편 다큐멘터리와 함께 작품을 제출할 수 있습니다.
IKSFF를 성공으로 이끈 모든 분들께 감사드립니다. 우리는 IKSFF를 새로운 차원으로 보는 것을 상상합니다. 우리와 함께 IKSFF가 새로운 이정표를 달성하도록 도와주세요. 여러분의 지원은 매우 기대됩니다.
퀴리노 어워드는 이베로아메리카 애니메이션 산업에서 재능을 찾아내야 한다는 필요성에서 시작되었으며, 해양 양쪽 모두에서 허구와 네트워크를 형성했습니다.
이 행사는 포르투갈, 안도라, 에스파냐와 함께 라틴 아메리카의 번창하는 산업이 한데 모여 이베로아메리카의 대규모 시장 개발을 위한 진정한 목표를 세웠습니다.
퀴리노 수상은 9개 부문에서 이베로아메리카 애니메이션 부문 최고의 작품을 선정하는 것 외에도 공동 제작 및 비즈니스 포럼에도 등록됩니다. 한 해 동안 B2B 모임에 참가한 여러 국가의 와인 회사들이 있습니다.
이 어워드는 역사상 최초의 장편 애니메이션 제작자를 기리기 위해 후보에 올랐습니다. 1917년, 퀴리노 크리스티아니는 “엘 아포스톨” (O Apostolo) 을 이끌었습니다. 아르헨티나에서는 35mm 두께에 58.000 장의 도면을 사용했지만, 여러 가지 모조품도 사용했습니다.
이런 방식으로 퀴리노 수상은 이베로아메리카의 재능과 창의성을 장려합니다.
카툰 클럽 — 올해로 38회째를 맞는 국제 애니메이션 영화, 만화 및 게임 페스티벌은 이탈리아에서 가장 잘 알려진 축제 중 하나입니다.
이곳은 애니메이션 작품, 특히 단편 영화 (소설, 교육, 실험, 컴퓨터 그래픽) 를 감상할 수 있는 훌륭한 창구이며, 전체 섹션이 만화 전용으로 운영되고 있는 리미니코믹스 (Riminicomix) 도 있습니다.
이 페스티벌에서는 다양한 섹션으로 구성된 단편 애니메이션 영화를 선보입니다.
카툰 클럽 어워드는 전문 영화 제작자와 제작사가 만든 단편 애니메이션 영화를 대상으로 합니다.
XXV Sigor Rossi Award는 중학생 및 대학생, 애니메이션 영화 학교 학생들이 만든 애니메이션 영화를 대상으로 합니다.
카툰 키즈 어워드는 출품된 영화 중에서 페스티벌 디렉션이 자체 재량에 따라 어린이 관객을 대상으로 한 단편 애니메이션 영화를 선정합니다. 모든 어린이를 대상으로 한 심사위원단이 이 영화들 중에서 수상작을 선정합니다.
비경쟁 부문인 인터내셔널 파노라마는 유럽 및 비유럽 단편 애니메이션 영화를 관람할 수 있습니다.
카툰 주니어 어워드인 이 페스티벌은 이탈리아 또는 해외의 어린이를 위한 프로젝트 또는 워크숍의 맥락에서 구현된 단편 애니메이션 영화도 전용 섹션에서 선보입니다.
또한 이 페스티벌의 특징은 다음과 같습니다.
- 전시회;
- 교육 및 사회 프로젝트
- 지역 학교 워크숍
- 이탈리아에서 가장 인기 있고 재미있는 코스프레 컨벤션 중 하나입니다.
- 서적 및 카탈로그 출판.
이 축제는 7월에 리미니 시내에서 해변에 이르기까지 다양한 장소에서 열립니다.
레오 니드 크로모프 국제 영화제 (LKIFF) 는 생산자이자 기업가 레오 니드 크로모프에 의해 2020 년에 설립되었습니다. LKIFF는 밝고 야심 찬 초보자와 숙련 된 영화 제작자가 자신의 영화를 국제 사회에 발표 할 수있는 국제 영화를위한 독립적 인 플랫폼입니다.
LKIFF 심사위원은 자신의 분야의 전문가 (배우, 프로듀서, 감독, 영화 평론가 등) 인 창의적이고 활기찬 사람들로 구성됩니다. 장편 영화와 단편 장편 영화도 참가할 수 있습니다.
우루과이의 국제 라틴 영화제인 LATINUY는 이베로아메리카에서 제작된 가장 최근의 혁신적인 영화 (단편 및 장편 영화, 소설 및 다큐멘터리) 를 선보입니다. 우루과이의 주요 해변 휴양지인 푼타 델 에스테에서는 전 세계 수많은 영화, 감독, 프로듀서, 국내외 배우, 다양한 활동 일정이 매년 만납니다. 영화 제작자와 영화 애호가 간의 문화 교류를 위한 클래식한 만남의 장소인 LaTinuy는 경쟁 부문 단편 및 장편 영화에 심사위원단과 관객 모두에게 여러 상을 수여합니다.
카니발 정보 -
우리는 여성 감독 영화 카니발, 여성 감독, 프로듀서, 편집자, 작가 및 영화 애호가가 자신의 작품을 공유 할 수있는 플랫폼을 제공하기 위해 경험이 풍부하고 잘 연결된 미디어 전문가가 취한 이니셔티브입니다. 우리는 영화 제작의 모든 영역에서 여성들이 자신의 이야기, 경험 및 전문 지식을 공유할 수 있는 공간을 제공합니다. 우리 사회의 미디어가 우리 사회에 더 긍정적 인 영향을 미치기 위해 재구성 될 수 있다고 강력히 믿기 때문에, 우리가 더 많은 여성들이 매체에서 일하고, 업계 소유권에 참여하고 적극적으로 참여하며, 이러한 문제에 대해 사람들을 교육하도록 교육하고 권한을 부여한다면. 여성 감독 필름 카니발 (Women Director Film Carnival) 은 영화 및 텔레비전 산업에서 주어진 동등한 기회가 부족한 직업에서 간과되는 여성을 조명하고 여성이 동등한 기회를 가진 산업을 발전시킬 수있는 대화와 기회를 창출하고자합니다.
일정 -
실내 및 실외 레드 카펫 영화 상영, 패션쇼, 워크샵 및 푸드 코트로 구성된 3 일간의 화려한 행사입니다. 여성과 여성을 사랑하는 모든 사람들을 기념하는 행사입니다. 영화 및 상영은 영화 제작자, 교수 및 영화계의 다른 주목할만한 인물들이 선정하고 주최합니다. 여성 영화 제작자의 다음 새로운 물결을 전시하는 것 외에도 역사적 중요성을 가진 여성의 영화에 경의를 표할 시간을 할애 할 것입니다.
미리 보기 -
인도 수도 뉴델리의 크리에이티브 워크 캠퍼스에서 첫 번째 연례 축제를 위해 초연됩니다.
Alliance Française de Puerto Rico (“AFPR”) 는 새로운 지역 영화 프로젝트의 생성을 촉진하기 위해 유럽 영화제의 일환으로 연간 푸에르토 리코 단편 영화 대회를 제시합니다. 올해는 전염병으로 인해 AFPR은 다음 규칙과 조건에 따라 완성 된 단편 영화를 제출하여 푸에르토리코와 유럽 영화 제작자들이 대회에 참가하도록 요청할 것입니다.
15번째 시네판타지에 오신 것을 환영합니다!
CINEFANTASY - 국제 판타스틱 영화제를 만들었습니다. 환상적인 영화와 그 세계를 격려하고 토론하고 공개합니다. 이 14 개의 에디션에서는 1.336 개의 영화, 73 개의 교육 활동, 5.595 개의 영화 및 9 만 명이 넘는 관객을 선보입니다.
제15회 CINEFANTASY는 9월 15일부터 23일까지 상파울루에서 개최되며 전시회, 병렬 쇼 및 교육 활동으로 구분된 프로그램을 제공합니다.
이 멋지고 환상적인 우주의 마법을 우리와 함께 건배하고 축하하기를 바랍니다!
Lens Dans는 다양한 아티스트, 분야 및 배경의 비디오 댄스 프로젝트를 홍보, 육성 및 축하하는 것을 목표로 하는 비디오 댄스 페스티벌입니다!
Lens Dans는 대회에서 미리 엄선된 비디오 댄스 프로젝트, 라이브 쇼, 워크숍, 컨퍼런스, 오픈 마이크 등을 상영합니다!
첫 번째 에디션은 2021년 6월 11일, 12일, 13일에 브뤼셀의 라 발레에서 열렸으며 봉쇄 이후 첫 번째 행사 중 하나였습니다. 그 뒤를 이어 브뤼셀과 바르셀로나 사이에서 세 번의 행사가 더 이어졌습니다.
이번 세 번째 에디션에서는 두 가지 오픈 콜을 진행합니다. 하나는 비디오 댄스 프로젝트를 위한 것이고 다른 하나는 라이브 퍼포먼스를 위한 것입니다. 저녁이 끝날 무렵에는 춤을 추고 싶어질 만큼 친근한 분위기의 음악과 함께 이벤트가 마무리될 것입니다!
이 프로젝트는 대중에게 잘 알려지지 않은 현대 예술 형식이라는 비디오 댄스의 예술 분야를 선보이고 공유하고 인정할 수 있는 공간을 찾아야 한다는 필요성에서 출발했습니다. 우리의 목표는 이 페스티벌을 다양한 분야의 아티스트들이 만나고, 공유하고, 성장할 수 있는 비디오 댄스 세계와 커뮤니티를 위한 참고 자료로 만드는 것입니다.
제3회 렌즈 댄스 페스티벌은 2024년 11월 8일과 9일 나우 보스틱 (카러 페란 투네, 1-11, 산트 안드레우, 08027 바르셀로나, 스페인) 에서 개최됩니다.
렌즈 댄스 페스티벌의 세 번째 에디션의 포스트 이벤트가 브뤼셀에서 열립니다!
가이드라인과 비디오 댄스 프로젝트 등록 및 제출 방법에 대한 자세한 내용은 당사 웹사이트 www.lensdansfest.com을 참조하십시오.
인스타그램: lensdansfest
페이스북: 렌즈 댄스 페스티벌
AAO TV, 인도 최초의 가정 성장, 독립적이고 토착 OTT 플랫폼, 독립적 인 영화와 신선한 인재의 성장을 장려.
다양한 삶의 각도에서 온 사람들은 창의적인 탐사를 통해 우리 플랫폼에서 큰 규모를 만들었습니다!
당신의 이야기는 무엇입니까? !!!
이제 지역 콘텐츠와 외국적 콘텐츠 간의 경계가 흐려지고 있으므로 영화의 독립적 인 목소리를 주류 관객에게 전달할 수있는 플랫폼을 만드는 것이 익습니다. Aao TV 크리 에이 티브 집단 단편 영화제는이 여행의 첫 번째 단계입니다.
이야기는 꼼꼼하게 말했고, 현실을 반영하고, 침수 한 감정으로 관객을 채 웁니다. 당신의 이야기가 영화로 번역되었다면, 우리는 당신에게 그것을 보여줄 수있는 플랫폼을 제공합니다. Aao 크리 에이 티브 집단 단편 영화제에 참여하고 루피 가치가 상금을 승리. 2 lakhs.
입장료 없음, 언어 장벽이 없습니다. 간단히 다운로드하여 Aao TV 앱을 구독하십시오. 구독 ID는 입장 티켓입니다.
Animadooo는 모든 종류의 애니메이션과 영화 제작자를 대상으로 하는 애니메이션 단편 영화제의 축제입니다.
3 가지 카테고리가 있습니다፦ 일반 = 소설 모든 테마와 모든 감독의 애니메이션 반바지
- 어린이를위한 어린이 = 12 세까지의 어린이가 만든 애니메이션 단편 영화도 어린이를위한
- 성인 만 = 표시 연령 18 세 이상의 애니메이션 반바지.
