Fundado em 1985, o Festival de Cinema de Varsóvia juntou-se em 2009 ao grupo de elite de eventos reconhecidos pela Federação Internacional de Associações de Produtores de Cinema (www.fiapf.org) como festivais internacionais de cinema - ao lado de Cannes, Veneza, Berlim, Locarno, San Sebastian, Karlovy Vary, Tóquio, Moscou, Mar del Plata, Montreal, Xangai, Cairo, Goa e Tallinn.
A WFF difere de outros festivais em seu programa, assim como Varsóvia difere de outras cidades. Selecionando os filmes, sempre nos lembramos do nosso público - varsovianos nativos, aqueles que trabalham ou estudam em Varsóvia, e aqueles na cidade por um curto período de tempo, por exemplo, apenas para o Festival.
Fazemos o nosso melhor para garantir que nosso público conheça as tendências mais recentes e interessantes do cinema mundial o mais rápido possível. Desta forma, o público da WFF - geralmente como as primeiras pessoas na Polônia - poderia descobrir o cinema independente americano, bem como o cinema asiático, latino-americano, iraniano, russo e romeno. Alguns dos diretores mais incríveis, como Michael Haneke, Cristian Mungiu, Paweł Pawlikowski, Ari Folman, Ashgar Farhadi, Lenny Abrahamson e centenas de outros, costumavam ser convidados da WFF antes de chegarem ao topo.
Estamos expandindo a parte profissional da WFF há mais de quinze anos. Percebemos que os festivais de cinema fazem parte do mecanismo gigante que é a indústria cinematográfica global. Fazemos o nosso melhor para garantir que o mundo tome nota dos filmes poloneses, que eles sejam exibidos nos principais festivais, que eles encontrem seu caminho para a distribuição internacional.
Começamos modestamente, em 2000, com exibições de novos projetos poloneses para apenas uma dúzia de convidados estrangeiros. Cinco anos depois, realizamos o CentEast Market pela primeira vez: um ponto de encontro para profissionais interessados em filmes da Europa Oriental, descrito pelo The Hollywood Reporter como “o evento go-to”. De 2009 a 2016, juntamente com o nosso parceiro russo TVINDIE, apresentamos - em Varsóvia e Moscou - filmes que ainda estão em andamento, mas nos quais queremos interessar agentes de vendas e distribuidores. Apresentações semelhantes que organizamos no Beijing Film Market de 2013-2016, com o nosso parceiro chinês Film Factory. Em 2012, iniciamos uma colaboração com a Fábrica de Filmes com sede em Pequim, sob o nome China-Eastern Europe Film Promotion Project.
Tema
Nosso tema é simples e é apenas uma palavra: INOVAÇÃO
Motivação
Incentivamos os cineastas a criar conceitos inovadores e contar histórias únicas que promovam a paz e a prosperidade em seus países.
Visão
Promova a solidariedade internacional e uma infinidade de oportunidades para cineastas, empresas e emissoras por meio do cinema.
Missão
Crie uma indústria cinematográfica autossustentável e uma nova geração de cineastas de classe mundial.
Histórico de fundo
O Festival Internacional de Cinema de Ekurhuleni foi formado como resultado do Programa Siyafunda, uma iniciativa da Rhythm Cycle Trading Projects em parceria com o Município Metropolitano de Ekurhuleni: Departamento: SRAC: Divisão de Artes Cênicas. O objetivo do Programa é capacitar economicamente os jovens desempregados e fornecer-lhes habilidades vitais de cinema. Promova as empresas locais na indústria cinematográfica e promova a coesão social e o desenvolvimento juvenil convencional. Promover a música e os instrumentos indígenas e a participação nas artes é um dos principais papéis do Programa.
A ala cinematográfica do projeto iniciou o Festival Internacional de Cinema de Ekurhuleni por meio de um de seus parceiros, a Rhythm Cycle Projects, uma produtora local de filmes e televisão. O objetivo do festival é capacitar cineastas locais e internacionais emergentes. Isso fornecerá habilidades cinematográficas; criará oportunidades de networking com emissoras locais e internacionais. Isso também promoverá as empresas locais por meio da indústria cinematográfica e do desenvolvimento econômico convencional em uma infinidade de setores da economia.
Apresente jovens aspirantes a cineastas à produção de filmes sobre vida selvagem
Eduque as pessoas sobre o mundo natural e os filmes
Crie oportunidades de networking para cineastas, emissoras e financiadores locais
Promova a música indígena
Enriquecimento das artes
Promover a cultura e o patrimônio
Impulsione o turismo
Desenvolvimento juvenil convencional
Atraia emissoras
Crie empregos e oportunidades econômicas
Metas e objetivos
1. Garantir que cada departamento governamental tenha um relatório de progresso em vídeo em preparação para o próximo exercício financeiro.
2. Educar as pessoas sobre como nosso governo opera e ajudá-las a identificar o que, como elas podem contribuir para impulsionar nossa economia e obter benefícios.
3. Desenvolver um meio publicitário para PMEs, grandes empresas, bancos e instituições educacionais para gerar receita para o projeto e capacitar os participantes enquanto estudam.
4. Criar uma indústria cinematográfica local que alivie a pobreza nas áreas rurais, fazendo filmes que contem suas histórias e atraiam o mercado internacional.
5. Transferir habilidades cinematográficas para jovens fora da escola e desempregados.
6. Mostre o talento de contar histórias da África do Sul e apresente uma nova geração de personagens por meio de produções cinematográficas e televisivas.
7. Estabelecer parcerias com outros territórios para implementar tratados de coprodução que a RSA assinou com outros países para expandir nossa indústria cinematográfica local.
Programa
Inscrições
Boas-vindas e abertura oficial
Exposições
Workshops
Seminários
Exibições
Adjudicação
Sessões de networking
Passeios divertidos
Degustação de vinhos
Prêmios Internacionais de Cinema Ekurhuleni
O “Kursaal Film Festival San Sebastián” (KFFSS) é um festival internacional de curtas-metragens promovido pela Associação Cultural Kursaal Kino (A2K). O formato do festival é híbrido com uma exibição online de VOD (streaming) e projeção dos filmes premiados (exibição).
O KFFSS fechou sua terceira edição de 2024 com um grande sucesso de participação de 75 países e 12.358 telespectadores.
Para a nova edição de 2024, aumentaremos o número de prêmios com novas seções temáticas, como FICÇÃO CIENTÍFICA, TERROR, COMÉDIA, INFANTIL, ESPORTES, MÚSICA, DANÇA, CULINÁRIA e HHRR.
Para participar das diferentes seções, não é necessário fazer inscrições diferentes, pois é o próprio festival que faz a classificação por tema.
O OUFF (sigla para Festival de Cinema de Ourense) apresenta anualmente uma seleção dos filmes e produções audiovisuais mais inovadores e destacados da Galiza, Europa, América Latina e resto do mundo. A OUFF recebe todos os anos trabalhos de uma centena de países, cujo denominador comum são seus assuntos socialmente conscientes e suas formas inovadoras.
A ideia do Festival, nascida como todas as boas ideias, em uma garagem...
Em uma noite fria de agosto de 2019, dentro da Garagem do Nazario, três amigos estavam conversando sobre o que poderiam contribuir para tornar a área do Vale de Tera atraente, o que sofreu um grande despovoamento. Desde então, seu entusiasmo e esforço transformaram em realidade a ideia que surgiu naquela noite naquela misteriosa garagem...
CARTON é um festival internacional de cinema de animação cujo principal objetivo é reunir animadores, diretores, produtores, cartunistas, cartunistas e toda a comunidade para ver, apreciar e promover o mundo da animação como meio de comunicação e expressão de ideias. artístico, técnico e político.
O Festival consiste em uma seção competitiva de curtas animados. Após uma pré-seleção realizada pelo comitê organizador, o material é avaliado por um júri de prestígio que muda de ano para ano. Desde sua criação em 2011, Juan Pablo Zaramella, Tomas Welss, María Verónica Ramirez, Raúl Manrupe, Irene Blei, Salvador Sanz e Ayar Blasco, entre outros, passaram pelo júri do Carton.
A seção competitiva é dividida nas seguintes categorias: ficção/narrativa, experimental/não narrativa, videoclipe, série, microcurtas-metragens e workshops de treinamento.
Além da competição, o Carton Festival é completado com palestras, videoconferências, workshops, exibições de longas-metragens e uma feira de quadrinhos.
FESTIVAL DE CINEMA AO AR LIVRE DE VIANA
Estamos agora na 3a edição e estamos a preparar a festa do Cinema Angolano.
Nesta edição voltaremos ao lugar original, o Jardim Municipal de Viana.
Vamos juntos celebrar a festa do Cinema Angolano em 4 dias com formações, debates, música, gastronomia e arte com uma grande novidade.
Um palco de SitCom em tempo real será montado , isso mesmo vamos apresentar as obras vencedoras do prêmio teatro de duplas.
Ainda contamos com exibição de filmes longa metragens Angolanas a partir das 21h para homenagear os percursores do Cinema da nova geração, Henrique Narciso Dito, Mawete Paciência e outros que contribuiram significativa para o engrandecimento do Cinema Angolano.
O Viana Cinefest foi projetado a pensar nas regras de prevenção ao Covid-19 por isso as exibições são sempre ao ar livre respeitando as normas de prevenção e distanciamento face ao Covid-19.
Wench Film Festival é o Primeiro Festival de Cinema Fantástico da Índia apresentando filmes feitos por mulheres cineastas, incluindo BIWOC, mulheres LGBTQ+ e não-binárias.
“Mulheres” inclui todos aqueles que se identificam como uma mulher. Período.
A WFF apoia, incentiva e celebra mulheres e contadores de histórias não binárias, não apenas fornecendo uma plataforma para mostrar seu ofício, mas também através de exibições de filmes, discussões e oportunidades de desenvolvimento profissional.
Na Edição 3, esperamos continuar sendo uma propriedade híbrida como a Edição 2, com um foco maior no crescimento de uma comunidade próspera e engajada.
O festival será realizado de 10 a 12 de março de 2023 Físico (a localização será revelada mais próxima da data) e de 10 a 20 de março de 2023 Virtual em MoviesAints.
(POR FAVOR, NOTE QUE A PARTE FÍSICA DO FESTIVAL PODE MUDAR DEVIDO À SITUAÇÃO COVID. POR FAVOR, VERIFIQUE AQUI OU EM NOSSO SITE www.wenchfilmfestival.com PARA ATUALIZAÇÕES)
A WFF só vai exibir filmes dirigidos por mulheres e cineastas não-binários. No entanto, temos uma categoria especial para cineastas masculinos que dirigiram filmes com um enredo feminino central.
Os filmes concluídos após março de 2019 são elegíveis.
DESTAQUES DE FESTIVAIS ANTERIORES
Edição 1, 2021 (Virtual)
41 Filmes -
18 Recursos
12 calções
11 filmes infantis
TODOS DIRIGIDOS POR MULHERES!
7 Painéis Importantes - 52 Painelist
-Consentimento e intimidade no conjunto
- Inclusivity Matters!
-Scream Queens
-De dentro para fora
-Filmes de gênero
-Som de música
-Mulheres na publicidade
EDIÇÃO 2, 2022 (HÍBRIDO)
47 FILMES
43 DIRIGIDO POR MULHERES.
6 PAINÉIS IMPORTANTES - 23 PAINELISTAS
-ALTO EM ESPÍRITOS
-NÃO LOUCA IDEIA O que isso é (NFT)
-VR AQUI
-PROGRAMAÇÃO DO FESTIVAL: A HISTÓRIA INTERNA
-EU VEJO PESSOAS MORTAS
-GRITAR RAINHAS
Com vendas estelares de ingressos nos anos 1 e 2 do festival com títulos que foram amplamente descobertos no festival é um testemunho do que o festival se propôs a alcançar e provavelmente é a melhor resposta recebida para qualquer festival online da Índia.
VOCÊ ESTÁ PRONTO PARA ESMAGAR ESSE TETO SANGRENTO CONOSCO?
O Most Festival é um evento anual que visa mostrar o melhor trabalho audiovisual internacional ligado à vinicultura, vinho e cava. Ao mesmo tempo, o festival pretende fazer um brinde ao bom cinema, projetando filmes inéditos de grandes autores.
Realizado em Penedès, uma zona muito próxima a Barcelona (Espanha) com uma longa tradição vinícola e várias atrações turísticas relacionadas ao vinho, o festival quer promover a vinicultura e as artes ligadas ao vinho e à cava por meio de obras audiovisuais e também explorar todos os aspectos da vinificação, especialmente valores como qualidade, diversidade, enoturismo e laços com a região.
SANTIAGO HORROR - Festival Internacional de Cinema Fantástico, é um encontro cinematográfico realizado anualmente na primeira semana de outubro em Santiago, Chile. Esta é uma plataforma que busca promover o cinema, o cultural, o artístico e o musical que nasceu em 2018. A função do Festival também inclui levar o público nacional, sob a égide da sétima arte, à mais variada programação de estreias, pré-estreias, longas-metragens, curtas-metragens, animações e videoclipes.
Corrosive é um novo festival para quem encontra alegria e entretenimento em filmes de terror e fantasia.
Acontecendo em San Jose, Costa Rica, nosso objetivo é aproximar os seguidores de histórias sombrias, sangrentas e fantásticas de filmes que não são exibidos regularmente nos cinemas comerciais do país. Esperamos que o público costarriquenho esteja ansioso para devorar todos esses filmes durante os 5 dias do festival.
Mas, acima de tudo, Corrosive é o tipo de festival de cinema que adoraríamos participar em nossos anos de faculdade, para experimentar e digerir todos os tipos de propostas exclusivas do gênero.
O Festival CURT’ARRUDA visa apresentar cinema nacional e estrangeiro estimulando assim a produção cinematográfica através da atribuição de prémios para melhor curta-metragem rural e melhor curta-metragem de Arruda dos Vinhos.
O CURT’ARRUDA é um festival de cinema direcionado para o tema da ruralidade. É organizado pela Cultura deGrau – Associação Cultural em parceria com a Câmara Municipal de Arruda dos Vinhos.
A associação “Amics del Cine de la Vall de Ribes” tem o prazer de apresentar o 9º Festival Gollut.
O Festival Gollut exibe cinema comprometido com temas sociais e ambientais. Mais do que nunca, esta edição do festival é caracterizada por sua forte vontade de inclusão e conscientização das diversidades. Mostrará obras cinematográficas nacionais e internacionais com rigor ético e estético, que exploram e experimentam criativamente novas narrativas e modos de representação audiovisual.
Este ano, o festival é guiado pelo tema “bordas”: apoiamos um cinema periférico que geralmente se encontra fora da esfera comercial da distribuição. Levamos em consideração trabalhos que navegam por diferentes gêneros cinematográficos, exploram novas narrativas e possibilitam novos modos de representação audiovisual. Temos um interesse especial por filmes à margem entre ficção e não ficção, ou obras que questionam essa distinção.
O Festival Internacional de Cinema LGBTI+ LesGaiCineMad Madrid é um Festival de Cinema LGTBI+ exibido em países de língua espanhola. A edição inaugural foi realizada em 1996. Com uma audiência estimada de mais de 10.000 espectadores, é um festival bem frequentado por membros da Comunidade de Madri e é coberto pela imprensa espanhola.
O festival apresenta os melhores filmes dos cineastas do mundo, além de introduzir novos talentos de todo o mundo. Nossa missão é descobrir filmes ambiciosos e de alta qualidade, promover os trabalhos dos cineastas e ajudá-los a realizar seus sonhos.
Fictio Sci-Fi Film Festival, é um festival de cinema dedicado a filmes de ficção científica e fantasia; com espaço para anime, ação ao vivo e documentário. Os filmes devem ser produzidos em todo o mundo, na galáxia e no universo. Fictio Sci-Fi Film Festival, tem sua sede física no México. Esta é a segunda edição deste festival de cinema dedicado exclusivamente à ficção científica e fantasia.
Fictio Sci-Fi Film Festival, será realizado anualmente. Seu principal objetivo é promover e projetar obras cinematográficas de ficção científica e fantasia.
Participe da competição global de curtas-metragens do Copenhagen Architecture Festival com foco na agenda “Leave No One Behind' (LNOB) da ONU!
Estamos pedindo (máx.) filmes de 3 minutos abordando e apresentando soluções de design inclusivas e não discriminatórias no ambiente construído, planejado ou crescido.
Os vencedores serão convidados a participar do Festival de Arquitetura de Copenhague, ocorrendo a partir de 22. Junho - 9. Julho de 2023 em paralelo com a Capital Mundial da Arquitetura e ao Congresso Mundial da UIA. Um júri internacional é criado para julgar os filmes.
Você pode inscrever quantos filmes quiser, desde que respeite nossas diretrizes. Sem taxas de inscrição!
Os filmes recebidos serão publicados em nosso site de forma contínua antes do prazo de inscrição, por isso, inscrever durante 2022, bem como para dar vida ao Mosaico de Filmes.
Para qualquer dúvida, envie suas perguntas para filmmosaic@cafx.dk.
EXPERIÊNCIA
A Agenda Leave No One Behind (LNOB) é a promessa central e transformadora na Agenda 2030 da ONU para o Desenvolvimento Sustentável. Representa o compromisso inequívoco de todos os Estados-Membros da ONU de erradicar a pobreza em todas as suas formas, acabar com a discriminação e a exclusão e reduzir as desigualdades e vulnerabilidades que prejudicam o potencial dos seres humanos e de outros seres vivos.
A discriminação persiste no projeto do ambiente construído e planejado, em ambientes fechados, ao ar livre, público e privado. Isso inclui discriminação contra grupos socialmente, fisicamente ou mentalmente vulneráveis ou desafiados com base em sexo, idade, etnia, orientação sexual, mobilidade limitada ou renda.
O Film Mosaic visa documentar soluções para essas formas de discriminação, criando uma compreensão da diversidade da realidade em que a agenda do LNOB deve ser resolvida e gerando novos conhecimentos e insights sobre cidades sustentáveis, áreas residenciais, edifícios, materiais de construção, infra-estrutura, e outras práticas urbanas que promovem o combate à desigualdade.
RESULTADO
Os filmes recebidos resultarão em um Mosaico de Cinema global de vozes cotidianas de diferentes contextos geográficos e culturais, disponível para pesquisadores, educadores, leigos e tomadores de decisão durante e após a competição. O Mosaico de Filme será usado como uma poderosa ferramenta de impacto durante o Congresso Mundial da UIA 2023 para os muitos tomadores de decisão reunidos em Copenhague, e como ponto de partida para uma campanha de impacto maior que pode espalhar anéis além de 2023.
BEM-VINDO AO SUNFEST ISFF 2023!
O SUNFEST existe para celebrar a arte do cinema e criar uma experiência compartilhada em torno do cinema. Somos um festival internacional de cinema independente sem fins lucrativos que programamos curtas e documentários e nos esforçamos para trazer os melhores filmes que a indústria tem a oferecer à nossa comunidade a partir do país e do exterior. Nossos programadores buscam acelerar novos talentos e ajudar os cineastas a se conectarem com a indústria global. Também nos dedicamos a educar e desenvolver públicos para exibições cinematográficas internacionais e independentes do tipo de trabalho inovador e visionário que normalmente não pode ser distribuído nessa área.
Os júris premiarão nossos cineastas em todas as categorias individuais. Nosso comitê de seleção também é formado por um grupo de profissionais do setor de diversas áreas, como diretores, atores, produtores, professores, escritores, animadores, diretores de elenco e muito mais.
