A competição internacional premiará a melhor trilha sonora, depois o melhor compositor de música cinematográfica que receberá o Grand Prix A competição internacional premiará a melhor trilha sonora, depois o melhor compositor de música cinematográfica que receberá o Grand Prix “VIOLETTA D'ORO” (Violeta Dourada), uma flor que é o símbolo de Parma, mas também representa o nome da heroína feminina mais famosa criada por Giuseppe Verdi, muito amada pelo público.
Além do primeiro prêmio, a Violetta d'Oro, será atribuída a “Violetta d'Argento” ao melhor filme e menções honrosas ao melhor diretor, melhor ator de fotografia, melhor roteiro e melhor curta-metragem.
O objetivo desta iniciativa não é apenas apontar para o público características recentes e importantes, mas também sublinhar o valor de uma partitura musical como elemento essencial para a poesia e o sucesso de um filme em si.
Além disso, o concurso será uma chance para cineastas e produtores mostrarem seus próprios trabalhos para um público diversificado e para um júri internacional altamente qualificado.
Além da seção sobre longas-metragens, foi incluída também uma seção sobre curtas-metragens, que participarão do concurso para um prêmio dedicado.
A participação está aberta a longas-metragens e vídeos de qualquer nacionalidade, assunto e duração (produções musicais, mas também filmes dramáticos, quadrinhos, produções históricas ou de TV, etc.).
CATEGORIA ESPECIAL: curta-metragem de Dança, com um júri que concederá um “PRÊMIO DE DANÇA”.
A cerimônia de premiação acontecerá na Casa della Musica, em Parma, no dia 21 de setembro de 2024, às 17h, com o Jantar de Gala, no qual todos os produtores ou diretores que tiverem seu filme indicado serão convidados.
Prazo de inscrição: 15 de junho de 2024.
Apresentamos a edição de 2024 do Festival de Cinema Arcicorto.
O Festival nasceu da necessidade e do desejo de encurtar a distância entre cinema e espectador, favorecendo assim autoproduções de baixo e médio custo, a fim de fazer com que o público participe o máximo possível.
La GRAN pantalla é um espaço de encontro cinematográfico intergeracional que busca desmantelar estereótipos sobre pessoas idosas por meio do cinema. Buscamos histórias que nos permitam gerar novas leituras e discursos sobre pessoas idosas, além das representações convencionais que geralmente estão associadas a essa fase da vida.
Estamos interessados em filmes que abordem a questão dos idosos a partir de diversas perspectivas: migração, sexualidade, feminismo, comunidade LGBTIQ+, entre outras.
Cheonan International Curta-Metragem Festival é certificado IMDB e KOFIC.
Através do Cheonan International Short Film Festival, forneceremos oportunidades para nos comunicarmos ativamente com cidadãos cheonanos, demonstrar e verificar os talentos cinematográficos de potenciais cineastas, harmonizar os moradores locais através da arte e cultura locais e desempenhar um papel central no intercâmbio de cineastas.
Devido a Corona, será realizado como um festival de cinema online, e será exibido no YouTube e Naver TV, e a cerimônia de premiação será realizada off-line em Cheonan.
É um festival de cinema organizado pela Cheonan Film Association e patrocinado pela Chungcheongnam-do & Cheonan-si e KT OLLEH TV ch838 STN radiodifusão.
Você também pode assistir a cerimônia de premiação no YouTube, naver tv e KT OLLEH TV ch838 STN Broadcasting.
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINEMA PARA CRIANÇAS E JOVENS realizado anualmente com o objetivo de apresentar uma visão geral das novas produções cinematográficas para crianças e adolescentes, aos melhores e mais diversos materiais da região. Ele também busca motivar distribuidores locais a comprar novos filmes, programas de TV e novos formatos com sua extensa programação. Divercine é um festival aberto, ele nunca cobrou por enviar obras para sua seleção.
Após o sucesso das edições anteriores, selado pela presença do diretor de arte Roberto Faenza, Giuseppe Piccioni, Marco Risi, Ettore Scola, Alessandro Haber, Alessandro D'Alatri, Giò Giò Franchini, Mimmo Calopresti, Daniele Luchetti, Marina Confalone, Cristina Donadio, Marco Mario de Notaris, Guido Lomido Como presidentes do júri, Ignazio Senatore, psiquiatra e crítico de cinema, dirigirão o Festival anual de Curtas-Metragens “I Corti sul lettino — Cinema e Psicoanalisi”, destinado a cineastas italianos e estrangeiros. Este festival é reportado no IMDB.
O Festival Internacional de Cinema de Leon IFFOL convida todos os cineastas a participarem da Chamada Oficial do IFFOL 2024 de 1º de abril a 05 de agosto deste ano, podendo se inscrever com longa-metragem de ficção, não ficção ou animação, curta-metragem ou documentário curto para fazer parte da 9ª edição consecutiva a ser realizada entre 30 de outubro e 03 de novembro deste ano. Os selecionados podem fazer parte das três seções competitivas do festival: Talento Internacional, Talento Local e Talento Universitário.
O cinema conta a realidade da nossa vida. O que “The Night of Drama Shorts” procura por filmes que o expõem. Estamos à procura de filmes dramáticos, documentais, experimentais, independentes, tragicómicos, tudo o que fala da humanidade.
Os melhores filmes farão parte da seleção oficial e serão exibidos durante o evento do festival no Youtube.
O NIFF é um espaço de crítica, denúncia, impacto e crescimento social por meio da divulgação e promoção do cinema.
O NIFF pretende ser uma declaração contra o não envolvimento, o desrespeito e a falta de compromisso, que é a verdadeira doença deste século, onde produzimos mais do que podemos consumir e a felicidade está sujeita à lei da oferta e demanda.
O NIFF nasceu com a intenção de desencadear, debater as questões que estão escondidas sob as aparências e confrontar o público com as realidades sociais que mostram cada indivíduo como parte daquelas que nos tornam complexos, únicos e humanos.
Chulpicine começou seu trabalho em 2002 com o primeiro Festival Itinerante de Cinema Infantil e Juvenil em Quito. A recepção calorosa que o projeto recebeu permitiu que o festival se tornasse um evento anual durante os meses de julho a setembro, trazendo um evento educacional e divertido, sem nenhum custo, para setores com poucas atividades culturais.
Graças à reação positiva, a Chulpicine tornou-se uma fundação cultural e educacional sem fins lucrativos em junho de 2004. Após mais de 10 anos de experiência, a Chulpicine alcançou uma proposta estável e uma metodologia de trabalho que se espalhou em nível nacional. O Festival promoveu a criação de equipe técnica; gerentes culturais trabalhando em diferentes comunidades; e um grande grupo de seguidores.
A Chulpicine projetou um conjunto de atividades e workshops para instituições, organizações comunitárias ou agentes de extensão educarem e treinarem em diferentes áreas relacionadas ao cinema, audiovisual, comunicação e Internet usadas como ferramentas de intervenção social. Essas atividades e workshops foram o início de uma formação de comunidades de aprendizagem, aproveitando as capacidades dos jovens, bem como a criação de uma rede ativa e engajada de facilitadores sociais por meio do trabalho cinematográfico e audiovisual.
A Fundação realiza as seguintes linhas de programa: treinamento; intervenção; apropriação de espaços públicos; difusão e produção. Essa linha de trabalho é uma alternativa para fomentar redes comunitárias para desenvolver habilidades de comunicação, análise e reflexão nas diversas partes interessadas da comunidade, fortalecendo assim suas habilidades organizacionais e de autodesenvolvimento.
A fundação tem uma equipe multidisciplinar atualmente trabalhando nos projetos. Essas pessoas são responsáveis por diferentes áreas: há um psicólogo, um produtor, um programador, um comunicador e um contador.
Além disso, todos os anos, cerca de 12 pessoas são contratadas para auxiliar na implementação das atividades. Este grupo é formado por pessoas que trabalharam no passado no festival e alguns novos jovens que desejam se juntar ao grupo. Além disso, todos os anos temos o apoio de voluntários de diferentes organizações.
O Espanto Film Fest International Horror, Horror, Suspense e Ficção Científica Volume 4 acontecerá de 27 de outubro a 6 de novembro de 2022 pessoalmente e de 26 de outubro a 12 de novembro virtualmente por streaming em nossa plataforma Planisphere, tendo como estrutura o Estado de Hidalgo, Edo. México, Oaxaca, Nayarit, Querétaro, Jalisco, Guanajuato e CDMX México. Com um programa focado no melhor do cinema de terror independente em longas-metragens internacionais, somos nós que damos a maior porcentagem da tela a longas-metragens e curtas-metragens mexicanos, além das seções de roteiro de curta-metragem, longa-metragem internacional, seção ibero-americana e curtas-metragens experimentais e/ou estudantes universitários com duração não superior a 20 minutos, além dos curtas-metragens de Espantito feitos por crianças, e a nova categoria de videogames, toda a produção deve ser de 2021 até o momento.
Consciente da importância da mídia audiovisual na sociedade espanhola atual e, tentando torná-la uma mídia de comunicação e educação, para promover valores de solidariedade e tolerância, nasceu o Festival Internacional de Cinema Social de Castilla-La Mancha e será realizado em Toledo, continuará em Toledo, Torrijos, Cuenca, Olías del Rey...
Neste Festival são convidados a participar entidades públicas e privadas que compartilham as mesmas preocupações.
O Festival consiste em várias seções, incluindo um concurso de curtas-metragens e documentários. As questões sociais incluem: xenofobia, conflito geracional, trabalho infantil, violência doméstica, papéis sociais, ecologia, direitos das crianças, coexistência, etc.
O festival Aflam du sud é um espaço de livre expressão e intercâmbio para cineastas do Sul, do mundo árabe e do público de Bruxelas. As categorias de curtas e longas-metragens são aceitas.
Além das exibições de filmes, o festival organiza oficinas, uma mesa redonda, perguntas e respostas, uma exposição, canto, música e exibições deslocalizadas para criar laços sociais com os habitantes.
O FESTIVAL.
Universo Corto é um festival internacional de curtas-metragens que teve início em Pisa em 2004 e terá a sua XV edição em 2022.
É uma revisão independente de curtas-metragens temáticas livres organizadas pela associação cultural Giovani Persone.
O Festival é dirigido principalmente a estudantes universitários, de pós-graduação e de cinema, mas também está aberto a diretores de cinema indipendentes. Desde a primeira edição, a presidência do evento tem sido permanentemente realizada pelo diretor Roberto Faenza.
Nossos ex-presidentes do júri: Roberto Faenza, Marco Bellocchio, Oliviero Toscani, Mario Dondero, Roan Johnson, Luca Lionello, Leslie & Robert Zemeckis, Eros Galbiati.
Raindance Film Festival é o maior festival de cinema independente do Reino Unido. Está localizado no coração do movimentado distrito cinematográfico de West End, em Londres.
Raindance Film Festival é oficialmente reconhecido pela Academy of Motion Picture Arts and Sciences USA, pela British Academy of Film and Television Arts e pelo British Independent Film Awards. Os shorts selecionados serão qualificados para as considerações Oscar® e BAFTA.
Seções do Festival:
- Programa de renome mundial dos melhores filmes independentes do Reino Unido e internacional
- Masterclasses com convidados especiais
- Fórum Raindance e Marketplace — palestras e painéis
- Rindance Virtual e Realidade Aumentada
- Fest Web Raindance
- Eventos de rede
A cada ano, Raindance atrai dezenas de milhares de visitantes, incluindo soldados de profissionais da indústria para Londres. O 27º Raindance terá lugar de 25 de setembro a 6 de outubro de 2019 no centro de Londres.
Mais:
Entre outros, Raindance sediou as estreias do Reino Unido de What's Eating Gilbert Grape, The Blair Witch Project, Dead Man Shoes, Memento, Humpday, Love Exposure, Ghost World, Capture the Friedmans, Down Terrace, I Origins e Old Boy. Nossa programação recebe elogios da imprensa e do público.
Ao longo dos anos, o festival recebeu convidados e cineastas como Christopher Nolan, Shane Meadows, Ken Loach, Marky Ramone, Iggy Pop, Anton Corbijn, Quentin Tarantino, Faye Dunaway e Lou Reed. Ao longo dos últimos anos, o nosso júri internacional incluiu Sean Bean, Imelda Staunton, Celia Imrie, Martin Freman, Ewen Bremner, Jason Flemyng, Andrew Scott, Tom Waits, Vicky McClure e Sheridan Smith entre os principais jurados convidados da indústria do Reino Unido.
Os membros Raindance podem inscrever um curto/vídeo musical ou um recurso pela metade do preço. Se você é um membro, envie um e-mail para festival@raindance.co.uk para receber seu código de isenção exclusivo. Inclua o seu número de membro e a data de validade. Para se juntar ao Raindance, acesse: http://www.raindance.org/premium/
Inscrições para o Raindance WebFest devem passar por https://festhome.com
1. OBJETIVOS
Os objetivos do Festival de Málaga são divulgar e promover filmes espanhóis e sua esfera cultural geral. Nesse sentido, o Festival também é uma plataforma para produções cinematográficas latino-americanas. Suas funções incluem sediar um evento para os diferentes setores profissionais de filmes em espanhol (interpretados como filmes produzidos na Espanha e em toda a América Latina, incluindo o Brasil) para impulsionar seu desenvolvimento e promover vendas internacionais.
Em conformidade com esses objetivos, a 28ª edição do Festival de Málaga será realizada de 14 a 23 de março de 2025.
A BCIFF tem como objetivo oferecer uma plataforma para promover os novos talentos e talentos profissionais das indústrias cinematográficas e de entretenimento.
A BCIFF está construindo um espaço no qual os criadores podem apresentar suas propostas em um ambiente competitivo exibindo suas obras para um público e para os profissionais envolvidos na indústria.
Assim como a oportunidade de mostrar seus trabalhos aos investidores da indústria.
Este objetivo festivais é criar alianças positivas com o México, os Estados Unidos da América e o resto do mundo para os quais são amantes da sétima arte.
Estamos em Tijuana Baja California a fronteira mais movimentada do mundo e nosso objetivo com este festival binacional é fortalecer o trabalho em equipe entre as duas fronteiras.
O Festival de Cinema Independente de Sogamoso - FECISO, celebra sua oitava versão de 1º de novembro a 7 de novembro de 2024, “CINEMA PELA PAZ E PELO TERRITÓRIO”, um espaço para as diferentes visões regionais do contexto cinematográfico nacional. O festival será realizado em várias cidades da província de Sugamuxi, como: Sogamoso, Tibasosa, Firavitoba, Iza e Nobsa, o que permitirá o desenvolvimento e a criação de novos públicos e o impacto em comunidades com difícil acesso à sétima arte. Cinema com foco ambiental e de paz é a aposta para a oitava edição do FECISO. Portanto, a linha curatorial está focada em destacar os melhores trabalhos que lidam com questões ambientais e conflitos armados nos territórios.
12th Dada Saheb Phalke Film Festival-22, Delhi NCR, Índia
Celebrando a excelência no cinema
O Dada Saheb Phalke Film Festival é um festival de cinema independente sem fins lucrativos, não comercial e da Índia, estabelecido no ano de 2011 em Delhi NCR com a missão de celebrar o cinema e o trabalho de aspirantes, jovens, independentes e profissionais cineastas. O festival é importante para a indústria cinematográfica indiana, pois é organizado em 30 de abril de cada ano para marcar o aniversário de nascimento do Late.Shri. Dhundiraj Govind Phalke, que é considerado o pai do Indian Cinema e com carinho lembrado como Dada Saheb Phalke pela fraternidade cinematográfica em toda a Índia e globo. Seu objetivo é reconhecer o cinema iluminador, divertido e progressivo da nova era de cineastas jovens e experientes.
Nos últimos anos, o festival ganha reputação e considerado como um dos mais prestigiados festivais da Índia. O festival cresce ao longo dos anos e atrai cineastas de toda a Índia e mais de 90 nações em todo o mundo. O festival tem seções para longas-metragens, curtas-metragens, documentários, animações, videoclipes e filmes publicitários. O festival premia os cineastas em categorias de produção, criatividade, música e performance.
12º Festival de Cinema Dada Saheb Phalke-2022 visa celebrar a excelência no cinema. Dada Saheb Phalke iniciou o movimento do cinema na Índia no sentido real e ele é o símbolo da excelência. Sua contribuição para o cinema indiano é inparalela. Hoje, o cinema indiano está tocando o céu em termos de conteúdo e tecnologia, mas vale a pena mencionar que foi iniciado pela lendária Dada Saheb Phalke e estamos apenas carregando isso adiante.
Fundada pela Educationexpo TV, uma empresa líder em pesquisa e branding de entretenimento e gerenciada pelo Miniboxoffice, Dada Saheb Phalke Film Festival-22 oferece chance aos cineastas mostrarem sua criatividade. Enquanto o festival está aberto a cineastas de todas as idades, sentimos que, assim como é imperativo que apoiemos e incentivamos a participação de membros da comunidade de cinema e profissionais, também é importante que encontremos e cultivemos os futuros membros da indústria do entretenimento.
