O Centro Cultural Candiani e Circuito de Cinema da Cidade de Veneza anunciar a primeira edição do Mesthriller Film Fest, um evento que, na quarta edição do Mesthriller, visa promover a cultura do thriller/noir/crime história também em filmes.
A competição de vídeo é para curtas-metragens de ficção e animação de produção internacional cujo tema é suspense em todos os significados de thriller, história de crime e noir.
Os trabalhos seleccionados serão projectados durante o evento e serão atribuídos os seguintes prémios:
1. Melhor curta-metragem internacional
2. Melhor jovem diretor com menos de 30 anos
3. Melhor História do Crime/Noir/Enredo Thriller
4. Melhor ator principal/atriz
International Short Animated Film Festival - ANISHORT é uma competição internacional que serve para apoiar os curtas-metragens de animação e seus criadores. Ao mesmo tempo, serve para as possibilidades de promoção, propagação, recuperação e visualização dos melhores curtas-metragens animados de todo o mundo.
Também deve ser um lugar onde a comunidade de pessoas criativas que produzem esses filmes se encontram. Por outro lado, então o lugar para pessoas que gostam de assistir a esses filmes e que são fãs desse tipo de arte.
O festival acontecerá a partir de 20 de setembro de 2022 em várias cidades selecionadas da República Tcheca, Eslováquia, Estônia e Polônia.
Os 20 melhores curtas-metragens de animação competirão nesta competição.
Os filmes serão julgados pelo júri internacional selecionado. O júri é composto principalmente por profissionais ou profissões intimamente associados à animação - total de 7 juízes, cada um de um país diferente.
O FESTIVAL INTERNACIONAL DE CURTAS-METRAGENS DE MACAU (“FESTIVAL”) é um festival audiovisual anual mundial que visa motivar produções de curtas-metragens e vídeos musicais estrangeiros e de Macau a competirem neste FESTIVAL.
O Festival compromete duas competições separadas:
- Competição Internacional de Curtas-Metragens SHORTS
- Concurso Internacional de Videoclipes VOLUME
“SHORTS” premia os melhores curtas-metragens nas três categorias de ficção, documentário e animação. E “VOLUME” premia o melhor videoclipe vencedor que incorpora música original de Macau. Uma lista de músicas originais de Macau está disponível no SITE do Festival para download propositadamente para VOLUME.
O SHORTS está aberto para inscrição de 16 de março a 16 de junho de 2024, e o VOLUME está aberto para inscrição de 16 de março a 20 de julho de 2024.
O Festival era anteriormente conhecido como “Sound & Image Challenge” e foi lançado pela primeira vez em 2010 com foco apenas em uma competição audiovisual para talentos locais. Esta iniciativa foi cofundada com profissionais das áreas de cinema, música, som e imagem, com duas prioridades: promover as Indústrias Criativas no setor audiovisual e destacar os talentos locais na produção de design de som e imagem em movimento. Com o passar dos anos, ele se expandiu pelos 5 continentes, cresceu e ganhou reconhecimento e, finalmente, tornou-se um festival de curtas-metragens em 2015.
O Festival será realizado de 3 a 10 de dezembro de 2024. Uma série de programas culturais serão programados em locais de Macau durante a semana do Festival, como exibições públicas da seleção oficial de “SHORTS” e da seleção oficial de videoclipes “VOLUME”, masterclasses de produção e desenvolvimento de filmes, curadoria e organização do Festival Internacional de Cinema; votação do público para “Escolha do Público”; bem como cerimônia de premiação de gala.
O prêmio Cortomontagna é dedicado exclusivamente a curtas-metragens.
O tema principal do prêmio é a vida nas montanhas, contada e documentada por meio de um vídeo que expressa o ponto de vista e a interpretação do autor.
As possíveis abordagens sobre o tema principal podem variar desde a narração de atividades esportivas (esqui, escalada, caminhada - por exemplo) até temas naturalistas-ambientais, fatos e histórias de vida de comunidades ou territórios montanhosos.
Todos podem participar dessa competição.
Somos um festival anual independente de curtas-metragens sediado em Bruxelas, Bélgica, de 20 a 24 de janeiro de 2021. Todos os anos, selecionamos mais de 100 curtas-metragens e convidamos mais de 40 cineastas de todo o mundo.
O festival está em execução há 16 anos, com cada vez mais sucesso. Nós exibimos filmes principalmente independentes, não especialmente filmes trashy. Nós amamos originalidade e criatividade. Barata e Beleza!
A ideia para os Tribunais Mais Trash surgiu da falta de uma plataforma adequada para a exibição de curtas-metragens independentes.
Filmes que não cumprem padrões cinematográficos conservadores são, na sua maioria, desprezados por programadores de festivais e locais audiovisuais legítimos. O lixo é muitas vezes apenas percebido no sentido provocativo da palavra; chocante e igualmente alternativo, político, barato e excecionado....
Todas as categorias de filmes serão projetadas, do experimental à animação, através de videoclipes e documentários. Nenhum gênero é deixado inexplorado. Os shorts não precisam ser “lixo” por si só, mas incentivamos o trabalho que está “lá fora”, à beira da vanguarda e estimulante para os interesses dos espectadores. Para evitar qualquer confusão possível: as exibições são apenas para adultos.
Você deseja participar da maior alternativa blowout, cinema subterrâneo e independente tem para oferecer, em seguida, agir agora! O que você está esperando?
O Festival Internacional de Documentários Globale Bogotá convida documentalistas e cineastas audiovisuais a apresentar propostas que giram em torno de experiências que questionam o individualismo e a dependência institucional.
Sobre o festival
Globale — Critical and Emancipatory Views é um festival sem fins lucrativos e não competitivo para transmitir documentários que abordam questões políticas e sociais. O festival nasceu em Berlim em 2003 e depois foi replicado em Varsóvia, Montevidéu, Rio de Janeiro e Bogotá, onde é realizado desde 2011.
O objetivo é gerar cenários de denúncia, diálogo, conscientização e análise da realidade com base nos temas estabelecidos para cada versão. Assim, aborda propostas para a transformação dos modelos culturais, sociais e econômicos estabelecidos. Para eles, recorremos ao documentário sem uma hierarquia de formatos, mídias, suportes, qualidades, validações acadêmicas ou industriais.
Sobre esta versão
A pandemia de Covid-19 nos permitiu reconhecer mais uma vez a força da autogestão, da autonomia e do apoio mútuo como estratégias para sobreviver diante do esquecimento e da negligência das instituições estatais que, como sempre, deixaram centenas de comunidades em total desamparo e vulnerabilidade. Além disso, a série de revoltas sociais que ressoaram em grande parte do mundo desde 2019 foi um exemplo de como a solidariedade e a auto-organização permitiram que a resistência nas ruas continuasse a fim de conseguir que várias demandas sociais fossem colocadas aos olhos do público.
Quatro anos se passaram desde esses eventos que nos lembraram que é possível organizar e resistir longe do modelo capitalista de estado, e é por isso que, nesta décima versão do festival Globale Bogotá, queremos convidar documentaristas e cineastas audiovisuais a apresentar propostas que giram em torno de experiências que questionam o individualismo e a dependência institucional. Para isso, propomos a autonomia como tema e receberemos retratos de processos coletivos e comunitários que provocam reflexões sobre:
1. A construção de redes de apoio mútuo e solidariedade
2. Fortalecimento da autonomia
3. A criação de processos autogerenciados
4. A reapropriação de nossas vidas
5. Experiências organizacionais durante dias de protesto social
POLÍTICAS DE PARTICIPAÇÃO E DIVULGAÇÃO DE DOCUMENTÁRIOS
Os documentalistas que participam concedem permissão ao Festival Globale Bogotá para usar, divulgar, reproduzir, distribuir e apresentar pública e privadamente, em qualquer lugar do mundo e em cada um dos meios de publicidade e promoção deste Festival, o material audiovisual com o qual participam, sem nenhum propósito lucrativo e sob as políticas de divulgação estabelecidas pelo Festival.
Os documentários apresentados na amostra do festival Globale Bogotá a cada ano terão os respectivos créditos para fazer e produzir o documentário, com base nas informações recebidas no processo de inscrição.
A Globale Bogotá copia os documentários selecionados para a amostra, depois de serem exibidos na programação do Festival, e cobramos do público o custo do USB e dos DVDs onde os copiamos para que os participantes possam usá-los em escolas, comunidades, universidades e grupos. Devido ao exposto, o Festival não é responsável pela manipulação que terceiros possam fazer com o material audiovisual.
A Globale Bogotá quer convidar documentalistas que concentrem seu olhar em questões sociais e políticas do passado e do presente para que seus discos possam alcançar mais espaços públicos e populares, a fim de expandir as reflexões que são feitas em torno dos temas que promove. neste Festival.
INFORMAÇÕES AMPLIADAS: www.globalebogota.wordpress.com/facebook.com/FestivalGlobaleBogota/globalebogota@gmail.com/@globalebogota
O Patagonia Eco Film Fest convida cineastas de todo o mundo a participarem do 9º Festival Internacional de Cinema Ambiental da Patagônia, que acontecerá na cidade de Puerto Madryn, Chubut, Argentina, de 5 a 10 de setembro de 2024.
O festival aceitará documentários, filmes de ficção e animação sobre questões ambientais.
Terraço curto e ao ar livre. É o que propõe o Korterraza, um festival de curtas-metragens que celebra sua décima quarta edição de 04 a 06 de julho de 2024 em Vitoria-Gasteiz e, durante todo o verão, a décima edição do Korterraza Araba.
O Festival Nacional de Cinema e Televisão, o único Kermesse na Itália a combinar os dois macrotemas da comunicação, consegue conectar, de forma simples e direta, mas ao mesmo tempo, críticas e análises, temas e estruturas de comunicação que acompanham e às vezes afetam a vida de todos. Por meio de histórias, reuniões, debates, exibições, shows, exposições e concertos, os maiores artistas da tela pequena e grande são contados capturados pela emoção gerada pelo “clima” de magia que somente o mundo do cinema e da TV pode proporcionar a um público apaixonado de espectadores.
Bem-vindo à XXI edição do Festival Internacional de Cinema Aéreo, um festival veterano que começou em 1999 e tem como tema ar e voar em todas as suas facetas. Este ano 2020 completamos vinte e um anos mostrando o melhor do cinema de voo de todo o mundo aos visitantes do nosso festival. Vinte anos em que o mundo dos audiovisuais mudou radicalmente, de formatos, qualidade e também na produção onde temos produções muito profissionais e também produtores “amadores” que são capazes de nos surpreender com formatos e produções muito originais e bem trabalhados.
Este festival de cinema deu origem ao atual “Festival del Aire”, onde encontramos atividades intermináveis relacionadas ao vôo e ao esporte e onde, claro, o cinema desempenha um papel de liderança.
FILOSOFIA
O que nos motiva:
Um concurso dedicado ao cinema transcendental, em seus diversos significados, incluindo cinema filosófico, psicológico, científico, antropológico, espiritual e poético.
Porque a transcendência no homem e no mundo pode eventualmente ser inefável e, nesse sentido, a arte cinematográfica tem certas vantagens e uma enorme responsabilidade.
CINEMA GRATUITO
Todas as possibilidades cinematográficas são bem-vindas, com um grande interesse em raridades
SEM TEMPO
Cinemística como um espaço-tempo aberto, com características não restritivas, permitindo que os autores desenvolvam sua própria linguagem: todos os formatos, duração, nacionalidade, ano de produção, etc. são aceitos.
UM REFÚGIO
Um refúgio internacional para filmes que pretendem, tecnicamente ou com o enredo, uma aproximação ao grande mistério da representação mundial, na arte e no homem. Sem dogmas, sob qualquer perspectiva individual ou coletiva, da fé, mas também do agnosticismo, do ateísmo espiritual e do pensamento científico.
UM CINEMA POÉTICO DE CONTEMPLAÇÃO
Olhares de cineastas, em toda sua diversidade sociocultural, interessados em qualquer filme como resultado da descoberta pessoal, pesquisa ou experimentação, inspiração e trabalho, a partir da revelação ou introspecção dos autores. Cotidiano, êxtase e disparidade como estruturas para criar profundidade no tratamento do filme.
ASCETISMO
O misticismo e o ascetismo na produção cinematográfica representam, provavelmente, um patrimônio mais absoluto em comparação com outros, porque um cinema com um orçamento enorme e mais complexidade técnica poderia ser feito, mas às vezes o filme mais humilde e simples é, no entanto, universal.
O ALAMBIQUE
Cinematografias impermanentes, a partir da foto, do cinema “amador” (do verbo francês aimer), definem os diretores não apenas pelo que mostram e como o fazem na tela, mas pelo que decidem não mostrar.
FENOMENOLOGIA
O que aparece e desaparece, o surgimento de topologias, materiais ou conscientes e sua invisibilidade ou posterior expiração. O ambiente sequencial do vazio, das questões e do tempo. Eixos no discurso, eloquente, todo mundo pode entendê-lo sozinho. Ausência e milagre: o místico, como possível, coabita juntos.
CORDIALIDADE, COMUNICAÇÃO E COLÓQUIOS
Grande importância dos colóquios e da interação ao vivo entre espectadores e cineastas. Máxima comunicação, respeito, simpatia e proximidade da organização com os cineastas, artistas e diretores que vêm apresentar seus filmes.
O Festival Internacional de Curtas-Metragens Intergeracionais sobre Idosos (FICMA) nasceu dentro da Federação de Associações de Idosos de Salamanca (FAMASA) com o objetivo de oferecer uma oferta cultural que contribua para melhorar a qualidade de vida dos idosos, mesmo com dependência ou disfunções, aproximando-os de uma cidadania plena e oferecendo o patrimônio cultural do qual são protagonistas. É comemorado todos os anos entre setembro e outubro desde 2016 na cidade de Salamanca, sendo um encontro de cultura intergeracional
O Festival se apresenta como um local de debate e discurso para questões como: Como o cinema tem tratado a velhice? A reflexão do papel dos idosos nas relações familiares, sentimentais, emocionais e sociais. As consequências positivas ou negativas do cinema em estereótipos e crenças sobre o idoso, mesmo que trate da mesma forma homens e mulheres.
A importância de dignificar as relações intergeracionais entre jovens e idosos tornou-se vital para encontrar caminhos para um futuro melhor.
OBJETIVOS
O objetivo da FICMA é fazer com que as pessoas de Salamanca estejam mais próximas do cinema a partir de uma perspectiva de terceira idade. Este festival é uma oportunidade de ouro para oferecer uma festa de cinema à cidade e uma visão ativa e positiva dessa parte da população.
O festival tem como objetivo mostrar a parte positiva dos idosos e reforçar as relações intergeracionais.
