Después de 2 ediciones como “UniFilmFest”, era necesario un cambio que representara la evolución del proyecto y sus objetivos. Es por esto que el comité organizador de la tercera edición del Festival de Cine Universitario en Puebla, ahora llamado Allucinema, se complace en compartir su convocatoria 2016.
OBJETIVOS
Fomentar la cultura cinematográfica a nivel internacional y exponerla al sector universitario local y nacional, así como al público en general.
Además, como cada año, la muestra “Allucinema” incluirá una selección de cortometrajes fuera de competencia, por parte del equipo de programación del festival.
Dentro de las mismas categorías competitivas se otorgarán dos premios adicionales, considerando el lugar de producción o lugar de procedencia del director, pudiendo obtener un solo proyecto ambos.
Mejor Cortometraje Mexicano
Mejor Cortometraje Poblano
El Festival de Cine Centroamericano en Viena se ha convertido en una tradición firmemente arraigada, consolidándose como un evento cultural de referencia en la ciudad.
Viena, reconocida como uno de los centros culturales más importantes del mundo, ofrece un escenario ideal y prestigioso para dar visibilidad a las producciones cada vez más innovadoras y notables que emergen de la región centroamericana.
Este año, el festival regresa del 17 al 22 de noviembre de 2025, con la esperanza de contar nuevamente con la presencia de nuestro fiel público, que podrá disfrutar de lo más reciente y destacado del séptimo arte centroamericano.
El programa contempla las categorías de Largometraje, Cortometraje, Documental y Animación, junto con diversas secciones paralelas no competitivas, entre ellas: “Pioneros del Cine Centroamericano”, “Obras en Proceso”, “Película Invitada”, “Bonus Films” y “Mirada Latinoamericana”, esta última dedicada a obras que retratan la vida contemporánea en América Latina. Todos los detalles están especificados en el reglamento oficial del festival.
FIC Multifest es un festival internacional de cine organizado por Grupo Cortos Verdes Internacional, con sede en la ciudad de Guadalajara, uno de los principales centros de producción cinematográfica en América Latina.
Nace con la misión de impulsar la difusión y visibilidad de cortometrajes, largometrajes, documentales y nuevas narrativas audiovisuales, incluyendo aquellas creadas con el apoyo de tecnologías emergentes como la inteligencia artificial.
FIC Multifest es un punto de encuentro para creadores innovadores, un espacio que celebra tanto el arte como la evolución tecnológica del cine contemporáneo.
Más que un festival, Multifest se consolida como una plataforma de visibilidad, formación y distribución para obras audiovisuales locales, nacionales e internacionales, ampliando su impacto a través de medios digitales, redes sociales y canales de exhibición alternativos.
El festival se posiciona como un punto de encuentro entre creadores emergentes, cineastas consolidados, festivales aliados y un público ávido de propuestas innovadoras. Un espacio donde el cine se comparte, evoluciona y se proyecta hacia el futuro.
Quienes Somos
Somos un equipo de jóvenes profesionales que compartimos y contagiamos la apuesta por un cine propio, independiente, de calidad y vuelo intelectual. Somos apasionados de los nuevos talentos, de las generaciones que recién comienzan y la producción que no circula en las salas centrales más vinculadas al mainstream.
Nos interesa profundamente trabajar por la difusión de las producciones latinoamericanas, por empatía, por afinidad, por pertenencia. En pocos años conseguimos que el Festival sea un punto de intercambio dinámico y enriquecedor, facilitando el encuentro entre realizadores, profesionales y nuestro querido público para el cual trabajamos arduamente en la oferta de una programación variada, seductora, sorprendente y singular.
Hacemos FECILBBA porque creemos que el sentimiento por el cine no se reduce a proyectar películas. Estar en el cine, pensar el cine, hacer el cine es descubrirnos en todos nuestros aspectos posibles a través de los relatos, las miradas, los espacios y la palabra. Es encontrarnos en un drama, en una comedia, en un documental, en una aventura fantástica. Es vivir otros tiempos y espacios, es viajar.
Por eso, FECILBBA es para nosotros un lugar donde promover la reflexión y el goce, en una fiesta en la cual el cine sea el eje fundamental. Entusiasmar, contagiar el gusto por el cine, formar parte del ritual común de ser testigos y participantes de un relato audiovisual.
El FECILBBA es una producción completamente independiente, como el cine que proyecta y apostamos a que siga creciendo y propiciando un encuentro positivo entre personas del país, el continente y ¿por qué no? el mundo.
Descripción del festival
El cine negro es un tono, un punto de vista que recorre la casi totalidad de la historia del cine, un misterio planteado ya desde la primera década del cinematógrafo. Nuestras pesquisas indican que el cine negro es una etiqueta de naturaleza escurridiza capaz de aderezar otros géneros.
Comedia, drama, acción, terror, ciencia ficción…nos interesan historias con sabor a Noir.
Nuestro objetivo
“Dar placer, el mismo que consiguen cuando despiertan de una pesadilla”
A.Hitchcock
The East Coast Film Festival is an independent film festival for lovers of independent film. The festival is based at the Savoy Hotel on the Lincolnshire coast. Entry for students and Linconshire based films & filmmakers is free! ( proof required )
All film genres are accepted at the East Coast Festival with a focus on low budget independent films. Selected Film makers are invited to attend the screenings and awards ceremony on 3rd September. The selected films will also have the opportunity to be included in The East Coast Anthology DVD compilation which will be available exclusively through the East Coast Film Festival website with all proceeds donated to Starlight Children's charity.
El Festival de Cine de Montaña Ulsan Ulju (UMFF) es el primer festival internacional de cine de montaña de Corea del Sur, dedicado a presentar y promover películas y cultura relacionadas con las montañas, la aventura, la exploración, la naturaleza y el medio ambiente. El festival también ofrece una oportunidad para que cineastas y alpinistas se reúnan e intercambien ideas a través de seminarios, eventos, proyecciones y reuniones sociales.
La 11ª edición del UMFF se celebrará en Ulsan y Ulju (Corea del Sur) en otoño de 2026.
El I Sirocortos Short Music Festival nace de la mano de la Sala Siroco y Cinema Oh! Culto y tiene como objetivo incentivar, difundir y promocionar aquellos cortometrajes en los que la MÚSICA sea una parte esencial de los mismos. Valorándose principalmente que la MÚSICA y las CANCIONES sean un elemento fundamental que ayude al desarrollo de la historia. También tendremos en cuenta los videoclips que desarrollen un hilo argumental.
La madrileña sala Siroco, con mas de 25 años dedicados a la música, acogió en 2014 las sesiones Cinema Oh!Culto, una propuesta que pretendía hacer de la proyección de un titulo más o menos maldito o ignoto del cine español una auténtica fiesta en la que la música también estuviera presente.
Dado que Cinema Oh!Culto gusta mucho del cine musical - de hecho casi todas las películas programadas han tenido un componente musical importante - y Siroco es un espacio fundamentalmente musical, cuando surgió la idea de convocar un concurso de cortometrajes, nos pareció que el género ideal para este proyecto que ponemos conjuntamente en marcha era EL MUSICAL.
Esperamos que la propuesta sea acogida con entusiasmo y podamos disfrutar de un buen número de obras que nos alegren la vista y los oídos en las sesiones de esta primera edición de Sirocortos.
We are pleased to inform you that the 16th Delhi International Film Festival, 2027, is being organized as a five-day event in New Delhi in collaboration with the Indira Gandhi National Centre for the Arts (Ministry of Culture). The DPRK (North Korea) and Russia will be the country partners. This includes seven editions of the 15th Delhi International Film Festival, 2027, which will run from Feb 22, 2027.
The Ministry of Information and Broadcasting, which functions as a component body of the government, is a key player in the Delhi International Film Festival, ensuring that whenever a film festival abroad requires Indian films to be shown, we participate with Indian programs.
The festival will feature films from over 50 countries in sections such as Indian Showcase, World Cinema, Arab Cinema, NRI Cinema, and Across-Border Cinema. The opening and closing events will be key attractions. This year is a year of focus on Arab cinema and cinema from India's Northeast.
But the most important aspect of the 16th edition is the screening of films related to women's empowerment and social issues related to children.
In previous editions, Canada, Sri Lanka, Indonesia, Morocco, Tunisia, Palestine, Russia, and Israel have been country partners. Eight films screened and awarded at the Delhi International Film Festival have won National Awards, such as Agam and Dada Lakhmi, and four foreign films have been official entries for the Oscars from their respective countries.
DIFF is a unique festival of its kind, playing a vital role in promoting Indian cinema, art, and culture not only in Central Asian and Arab countries but also in European countries. DIFF has organized Indian programs in DPRK (North Korea), Sri Lanka, Egypt, Jordan, and Tunisia. Last year, in collaboration with the Indian Embassy in Morocco, DIFF also organized an Indian program in Tunisia and Morocco.
Another unique feature of DIFF is its inclusive approach. All Indian regional film industries have a significant presence at the festival, and the South Indian film industry, which is particularly large, is well represented at DIFF. DIFF also supports and guides the Jharkhand and Haryana International Film Festivals, and upcoming film festivals in South India and other countries.
In a noble effort to celebrate Indian cinema, the DIFFA Awards – the Delhi International Film Festival Academy Awards – will be held annually abroad to promote and honor outstanding contributions to Indian cinema.
This year, the DIFF Lifetime Achievement Award will be given to world-renowned singers Ms. Usha Uthup and Ramesh Sippy. R.D. A tribute to Burman is being planned and in this regard, artists like Ms. Tagore, Ketan Mehta, Runa Laila, Rituparna Sen Gupta, Raghuveer Yadav, Rajpal Yadav, Ravi Kishan, Tigmanshu Dhulia, Mukesh Tiwari, Yashpal Sharma, Mita Vashisht, Chittaranjan Tripathi, Shruti Ulfat, Piyush Mishra and Renuka Shahane are planned to be invited.
Es la octava edición anual del Festival Internacional de Cine Wild Bunch, fundado en 2015 por la productora de cine Rock y Brenda-Marie Whitehead. ¡Este festival de cine será un evento en vivo que tendrá lugar en los Galaxy Theatres de Tucson, Arizona, del 26 al 29 de octubre de 2023! También hay una versión virtual de TWBFF. Detalles en www.thewildbunchfilmfestival.com Cuando envíes tus películas y si las seleccionas, estarán automáticamente en la versión virtual y en la versión en directo.
El Wild Bunch Film Festival es un evento competitivo para cineastas, guionistas, autores, diseñadores, artistas, fotógrafos, músicos y otros emergentes, con la esperanza de inspirarlos y animarlos a perseguir visiones artísticas valientes y audaces en el género occidental, el subgénero occidental y ahora con NUEVOS varios ¡También hay categorías como guiones y manuscritos para «todos los géneros»!
Los subgéneros occidentales del cine, los guiones y los manuscritos de novelas pueden incluir westerns clásicos, westerns ácidos, westerns charros, cabritos o chiles, westerns de comedia, westerns contemporáneos o modernos, westerns eléctricos, eurowesterns, westerns de fantasía, westerns de Florida, westerns de terror, westerns de curry e indo Westerns, westerns de artes marciales o westerns de Wuxia, westerns de tarta de carne, Northwesterns, westerns de Ostern, westerns revisionistas, westerns de ciencia ficción, westerns espaciales, spaghetti westerns, Weird Westerns, etc. Más información sobre los subgéneros en http://en.wikipedia.org/wiki/Western_(genre)#Subgenres
Nuestra esperanza es atraer a cineastas, guionistas, autores, fotógrafos, artistas y más de alto perfil y novatos. Los asistentes al festival disfrutarán de una variedad de experiencias artísticas de películas e individuos occidentales impulsados por el verdadero y crudo espíritu de la cinematografía independiente.
El festival es conocido por abrazar el corazón y el espíritu de las películas independientes de género occidental, ¡y varias categorías de todos los géneros!
¡Los detalles y las entradas se venden en la web oficial a medida que nos acercamos! Las entradas también se venden en la puerta, los días de los eventos, si están disponibles. ¡Anticipamos que se agotarán!
Para obtener más información, visite http://www.thewildbunchfilmfestival.com y suscríbase a nuestro boletín en http://eepurl.com/b-T03X para mantenerse informado.
POR QUÉ ESTE PREMIO?
PREMIO NACIONAL DE CORTOMETRAJES “JAIME OSORIO GÓMEZ”
La Comunidad de Viterbo Caldas, no ha sido lo suficientemente justa, o no se había tomado en serio la importancia que tiene para un municipio que uno de sus hijos tenga tanta repercusión en un oficio, o arte, y más aún en los niveles que lo logró hacer el señor JAIME OSORIO GÓMEZ, quien había nacido en Viterbo, Caldas, el 7 de marzo de 1947 y estudió derecho en la Universidad Autónoma de Colombia. En los años setenta empezó a realizar comerciales y a hacer documentales de corte político, tales como Chile no se rinde, carajo. Fue profesor en la Universidad Nacional de Colombia y de la Escuela de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños en Cuba, además de representar a los productores colombianos en la Junta Directiva de Proimágenes en Movimiento. Dirigió los mediometrajes Derechos Reservados, Ceremonia del Benkuna y De vida o muerte, donde ya se insinuaban claramente los personajes de Confesión a Laura. En los años ochenta fue el productor de Nieve tropical, Los Embera y Mi Macondo y fue asistente de dirección y producción de dos películas de Lisandro Duque: Visa USA y Milagro en Roma.
En 1990 participó en el laboratorio de guiones del Sundance Institute dirigido por Robert Redford con el proyecto Confesión a Laura, que un año más tarde se convirtió en su ópera prima. En 1991 fue productor general de Nazca, serie para televisión Española, rodada en 21 países de Latinoamérica, además de hacer la dirección de producción del filme L`Enfant du Bont du Monde para la televisión francesa. Pero faltarían más cosas: fue el coproductor de La Virgen de los Sicarios, de Barbet Schroeder; Productor y actor de María llena eres de gracia de Joshua Marston y produjo también La Sombra del caminante de Ciro Guerra. Al momento de su muerte se encontraba colaborando en múltiple proyectos fílmicos en diversas etapas de producción, tales como Satanás, dirigido por Andi Baiz; Juego de niños, dirigido por Carlos César Arbeláez; El taxidermista, dirigido por Luis Alberto Restrepo; el proyecto Los colores de la montaña, también de Carlos César Arbeláez, y el largometraje La hora de los leones, escrito por él mismo y Jaime Escallón Buraglia. “Los que tuvimos el gusto de estrechar su mano, comprendemos el tamaño de la enorme pérdida que tuvo el cine colombiano con su partida” una de las personas que más ha contribuido a que nuestro cine llegue a las altas esferas; por todo lo anterior nos pusimos en la tarea de crear el “PREMIO NACIONAL DE CORTOMETRAJES JAIME OSORIO GÓMEZ”. En homenaje póstumo y merecido al mencionado en cuestión.
El Festival Internacional de Cine de Pasto (FICPA), que en octubre de 2025 conmemora su 21 edición, es un destacado evento competitivo que reúne lo mejor del cine nacional e internacional. Con categorías oficiales que abarcan una amplia gama de temas, desde los derechos humanos hasta el medio ambiente, pasando por la animación y el cine infantil, el FICPA ofrece una plataforma única para la diversidad y la expresión cinematográfica. Situado en la pintoresca ciudad de Pasto, Colombia, reconocida mundialmente por su emblemático Carnaval de Negros y Blancos, el festival no solo celebra el arte del cine, sino que también destaca la rica herencia cultural de la región. Como el evento más antiguo del suroccidente colombiano, el FICPA otorga el codiciado premio Sol de los Pastos, consolidándose como un imperdible en el calendario cultural tanto local como internacional.
El Festival Internacional de Cine Fine Arts se llevó a cabo por primera vez en 2010 en República Dominicana y en 2012 en Puerto Rico. Desde sus inicios, despuntó como favorito del público por la variedad cultural y la calidad de los títulos que se presentan. El objetivo principal de este Festival es presentar películas independientes que relatan historias reales o ficticias ocurridas en algún lugar del Universo y transportar el espectador a diferentes épocas y escenarios para reír, llorar y nutrir su intelecto.
El cine Fine Arts ha sido la casa donde los verdaderos cinéfilos han encontrado un espacio para disfrutar sus obras maestras de alta calidad durante todo el año y el éxito del Festival re-afirma el genuino interés del público en este tipo de contenido.
Anualmente en el Festival se presentan documentales, cortometrajes y películas que se dividen bajo Selección Oficial, Sección Informativa, Operas Primas, entre otras. Además, se invitan actores, directores y personalidades que participan de diferentes foros y actividades de interés cultural y cinematográfico. Algunos de los artistas y personalidades que nos han visitado en los pasados años son: Paco León, Pablo Trapero, Martina Gusmán, Johnny Pacheco, Marlon Moreno, Manolo Cardona, Frank Perozo, Marianela Sinisterra, Jorge Alberti, Jacobo Morales, Denise Quiñones y Mirta Ibarra, entre otros.
Las películas que componen la Selección Oficial participan de varios premios como: Premio del Público, Mejor Actor, Mejor Actriz, Mejor Película y Mejor Director. Para lograr una selección justa se escogen 5 miembros de Jurado compuesto por personas relacionadas con la industria del cine y con gran disposición para evaluar de manera objetiva y muy profesional cada una de estas películas.
La meta de cada año es superar el año anterior y continuar ofreciendo un espacio artístico donde predomine la variedad y la calidad en cada pieza que se exhiba
En Panamá y sus países aledaños, el cine se está rapidamente desarrollando como una industria de primera. Ya con frecuencia, las obras de está región están exhibiendo una madurez artística y apareciendo en festivales de primera planay recibiendo gran reconocimiento crítico. Esta festival, creado para iluminar la emergente industría cinematográfica en esta parte del mundo, no solo busca proveer una vitrina para nuevo talento en la sede dela industria cinematográfic que es Hollywood, sino tambien armar vínculos entre profesionales en ambos destinos a través de la colaboracion en este evento con entidades profesionales establecidas como New Filmmakers y la organización de productores Latinos, NALIP.
El festival internacional de cortometrajes Flor Azul se celebrará en el Centro Cultural 25 de Febrero (Caballito, Ciudad de Buenos Aires, Argentina) el día 25 de septiembre de 2021.
El festival es organizado por el Centro Cultural 25 de Febrero y la agrupación 25 de Febrero.
SOFIA BIDT DOCS presenta una selección de documentales que abordan temas como los derechos humanos, los problemas ambientales, la discriminación, la falta de respeto por la diversidad, la integración de los grupos minoritarios, aparentemente sobreexplotados, pero en realidad temas de actualidad y polémicos de importancia clave para el sociedad, suscitando discusiones y argumentos. El festival se centra en todo tipo de personas curiosas y espielas, rodada en el cine documental. Se fija en historias, con el objetivo de informar, destinado a provocar, plantear preguntas, destinado a ser debatidas.
Committed to celebrating the outdoor community & inspiring expression since 2012.
MOFF’s mission is to “Celebrate the active outdoor community and inspire expression.”
We do this with:
-A worldwide call for submissions for outdoor adventure shorts, short films and feature films and a juried selection process.
-The Broke and Stoked Video Contest, a short high energy video contest for Maine filmmakers.
-A screening tour of Maine, with a mix of outdoor screenings, theatre settings and educational institutions.
-Promotion and financial support of our non profit beneficiary, Teens to Trails.
-An annual red-carpet MOFF Awards Show to award the best filmmakers in several categories and recognize the art of outdoor filmmaking.
Puglia, sur de Italia.
En 1945, el ejército estadounidense desembarcó en el sur de Italia para llevar a cabo la campaña de «liberación» y, de repente, pasó por Molfetta, nuestra ciudad base. Durante su estancia, los aliados denunciaron que algunos barrios estaban «FUERA DE LOS LÍMITES» debido al «peligro social» que representaban las personas que vivían allí. En las dos primeras ediciones, 2013 y 2014, nuestro festival tuvo lugar en dos plazas, la Piazza San Michele y la Piazza delle Erbe, cerca de las zonas que muchos todavía consideran «fuera de los límites», en Molfetta.
El evento cinematográfico «Out Of Bounds» está dirigido por cineastas y se centra en capacitar a los mejores artistas independientes y fomentar todos los aspectos de la producción cinematográfica independiente. Buscamos lo poco convencional, lo inusual, lo clandestino, lo intuitivo, lo innovador y lo verdadero.
Las ediciones posteriores tuvieron lugar en el claustro de la iglesia de San Domenico, en la zona portuaria de la ciudad y en la antigua arena del castillo de Barletta, un lugar medieval evocador e histórico, y en la ciudadela de artistas de Molfetta.
Las secciones especiales elegidas para esta edición son «Cortometrajes distópicos», cortometrajes que tratan temas relacionados con la contaminación, la guerra y la explotación de los recursos, incluidos escenarios distópicos, y «Cortometrajes sobre la igualdad de género, incluso los dirigidos por un director masculino» (INTERNACIONAL Y NACIONAL).
No hay cuota de inscripción para los cortometrajes de Irán, Palestina, Ucrania, Venezuela, Sudán, Yemen o un Estado en una situación política crítica.
To give visibility to films made by WOMEN of Mediterranean countries.
To promote awareness and knowledge of different cultures in order to better understand the Other.
● El Premio KuanDog se celebra en el 10º Festival Internacional de Animación de Kuandu (KDIAF) en 2020 para proporcionar a los animadores una plataforma para proyectar y promover sus obras.
● El Festival no solo inyecta nueva energía en la industria de la animación, sino que también promueve interacciones entre participantes locales e internacionales.
● El Premio KuanDog fomenta la inscripciones de excelentes animadores y cineastas. KDIAF también ofrece programas de proyección de películas de animación destacadas en diferentes categorías seleccionadas de todo el mundo.
● Cada año tenemos alrededor de 20.000 asistentes a nuestros eventos.
