Descripción del festival
El cine negro es un tono, un punto de vista que recorre la casi totalidad de la historia del cine, un misterio planteado ya desde la primera década del cinematógrafo. Nuestras pesquisas indican que el cine negro es una etiqueta de naturaleza escurridiza capaz de aderezar otros géneros.
Comedia, drama, acción, terror, ciencia ficción…nos interesan historias con sabor a Noir.
Nuestro objetivo
“Dar placer, el mismo que consiguen cuando despiertan de una pesadilla”
A.Hitchcock
El Festival de Cine de Montaña Ulsan Ulju (UMFF) es el primer festival internacional de cine de montaña de Corea del Sur, dedicado a presentar y promover películas y cultura relacionadas con las montañas, la aventura, la exploración, la naturaleza y el medio ambiente. El festival también ofrece una oportunidad para que cineastas y alpinistas se reúnan e intercambien ideas a través de seminarios, eventos, proyecciones y reuniones sociales.
La novena edición del UMFF se celebrará en Ulsan y Ulju (Corea del Sur) en otoño de 2024.
El I Sirocortos Short Music Festival nace de la mano de la Sala Siroco y Cinema Oh! Culto y tiene como objetivo incentivar, difundir y promocionar aquellos cortometrajes en los que la MÚSICA sea una parte esencial de los mismos. Valorándose principalmente que la MÚSICA y las CANCIONES sean un elemento fundamental que ayude al desarrollo de la historia. También tendremos en cuenta los videoclips que desarrollen un hilo argumental.
La madrileña sala Siroco, con mas de 25 años dedicados a la música, acogió en 2014 las sesiones Cinema Oh!Culto, una propuesta que pretendía hacer de la proyección de un titulo más o menos maldito o ignoto del cine español una auténtica fiesta en la que la música también estuviera presente.
Dado que Cinema Oh!Culto gusta mucho del cine musical - de hecho casi todas las películas programadas han tenido un componente musical importante - y Siroco es un espacio fundamentalmente musical, cuando surgió la idea de convocar un concurso de cortometrajes, nos pareció que el género ideal para este proyecto que ponemos conjuntamente en marcha era EL MUSICAL.
Esperamos que la propuesta sea acogida con entusiasmo y podamos disfrutar de un buen número de obras que nos alegren la vista y los oídos en las sesiones de esta primera edición de Sirocortos.
Es la octava edición anual del Festival Internacional de Cine Wild Bunch, fundado en 2015 por la productora de cine Rock y Brenda-Marie Whitehead. ¡Este festival de cine será un evento en vivo que tendrá lugar en los Galaxy Theatres de Tucson, Arizona, del 26 al 29 de octubre de 2023! También hay una versión virtual de TWBFF. Detalles en www.thewildbunchfilmfestival.com Cuando envíes tus películas y si las seleccionas, estarán automáticamente en la versión virtual y en la versión en directo.
El Wild Bunch Film Festival es un evento competitivo para cineastas, guionistas, autores, diseñadores, artistas, fotógrafos, músicos y otros emergentes, con la esperanza de inspirarlos y animarlos a perseguir visiones artísticas valientes y audaces en el género occidental, el subgénero occidental y ahora con NUEVOS varios ¡También hay categorías como guiones y manuscritos para «todos los géneros»!
Los subgéneros occidentales del cine, los guiones y los manuscritos de novelas pueden incluir westerns clásicos, westerns ácidos, westerns charros, cabritos o chiles, westerns de comedia, westerns contemporáneos o modernos, westerns eléctricos, eurowesterns, westerns de fantasía, westerns de Florida, westerns de terror, westerns de curry e indo Westerns, westerns de artes marciales o westerns de Wuxia, westerns de tarta de carne, Northwesterns, westerns de Ostern, westerns revisionistas, westerns de ciencia ficción, westerns espaciales, spaghetti westerns, Weird Westerns, etc. Más información sobre los subgéneros en http://en.wikipedia.org/wiki/Western_(genre)#Subgenres
Nuestra esperanza es atraer a cineastas, guionistas, autores, fotógrafos, artistas y más de alto perfil y novatos. Los asistentes al festival disfrutarán de una variedad de experiencias artísticas de películas e individuos occidentales impulsados por el verdadero y crudo espíritu de la cinematografía independiente.
El festival es conocido por abrazar el corazón y el espíritu de las películas independientes de género occidental, ¡y varias categorías de todos los géneros!
¡Los detalles y las entradas se venden en la web oficial a medida que nos acercamos! Las entradas también se venden en la puerta, los días de los eventos, si están disponibles. ¡Anticipamos que se agotarán!
Para obtener más información, visite http://www.thewildbunchfilmfestival.com y suscríbase a nuestro boletín en http://eepurl.com/b-T03X para mantenerse informado.
POR QUÉ ESTE PREMIO?
PREMIO NACIONAL DE CORTOMETRAJES “JAIME OSORIO GÓMEZ”
La Comunidad de Viterbo Caldas, no ha sido lo suficientemente justa, o no se había tomado en serio la importancia que tiene para un municipio que uno de sus hijos tenga tanta repercusión en un oficio, o arte, y más aún en los niveles que lo logró hacer el señor JAIME OSORIO GÓMEZ, quien había nacido en Viterbo, Caldas, el 7 de marzo de 1947 y estudió derecho en la Universidad Autónoma de Colombia. En los años setenta empezó a realizar comerciales y a hacer documentales de corte político, tales como Chile no se rinde, carajo. Fue profesor en la Universidad Nacional de Colombia y de la Escuela de Cine y Televisión de San Antonio de los Baños en Cuba, además de representar a los productores colombianos en la Junta Directiva de Proimágenes en Movimiento. Dirigió los mediometrajes Derechos Reservados, Ceremonia del Benkuna y De vida o muerte, donde ya se insinuaban claramente los personajes de Confesión a Laura. En los años ochenta fue el productor de Nieve tropical, Los Embera y Mi Macondo y fue asistente de dirección y producción de dos películas de Lisandro Duque: Visa USA y Milagro en Roma.
En 1990 participó en el laboratorio de guiones del Sundance Institute dirigido por Robert Redford con el proyecto Confesión a Laura, que un año más tarde se convirtió en su ópera prima. En 1991 fue productor general de Nazca, serie para televisión Española, rodada en 21 países de Latinoamérica, además de hacer la dirección de producción del filme L`Enfant du Bont du Monde para la televisión francesa. Pero faltarían más cosas: fue el coproductor de La Virgen de los Sicarios, de Barbet Schroeder; Productor y actor de María llena eres de gracia de Joshua Marston y produjo también La Sombra del caminante de Ciro Guerra. Al momento de su muerte se encontraba colaborando en múltiple proyectos fílmicos en diversas etapas de producción, tales como Satanás, dirigido por Andi Baiz; Juego de niños, dirigido por Carlos César Arbeláez; El taxidermista, dirigido por Luis Alberto Restrepo; el proyecto Los colores de la montaña, también de Carlos César Arbeláez, y el largometraje La hora de los leones, escrito por él mismo y Jaime Escallón Buraglia. “Los que tuvimos el gusto de estrechar su mano, comprendemos el tamaño de la enorme pérdida que tuvo el cine colombiano con su partida” una de las personas que más ha contribuido a que nuestro cine llegue a las altas esferas; por todo lo anterior nos pusimos en la tarea de crear el “PREMIO NACIONAL DE CORTOMETRAJES JAIME OSORIO GÓMEZ”. En homenaje póstumo y merecido al mencionado en cuestión.
El Festival Internacional de Cine de Pasto (FICPA), que en octubre de 2024 conmemora su vigésima edición, es un destacado evento competitivo que reúne lo mejor del cine nacional e internacional. Con categorías oficiales que abarcan una amplia gama de temas, desde los derechos humanos hasta el medio ambiente, pasando por la animación y el cine infantil, el FICPA ofrece una plataforma única para la diversidad y la expresión cinematográfica. Situado en la pintoresca ciudad de Pasto, Colombia, reconocida mundialmente por su emblemático Carnaval de Negros y Blancos, el festival no solo celebra el arte del cine, sino que también destaca la rica herencia cultural de la región. Como el evento más antiguo del suroccidente colombiano, el FICPA otorga el codiciado premio Sol de los Pastos, consolidándose como un imperdible en el calendario cultural tanto local como internacional.
El Festival Internacional de Cine Fine Arts se llevó a cabo por primera vez en 2010 en República Dominicana y en 2012 en Puerto Rico. Desde sus inicios, despuntó como favorito del público por la variedad cultural y la calidad de los títulos que se presentan. El objetivo principal de este Festival es presentar películas independientes que relatan historias reales o ficticias ocurridas en algún lugar del Universo y transportar el espectador a diferentes épocas y escenarios para reír, llorar y nutrir su intelecto.
El cine Fine Arts ha sido la casa donde los verdaderos cinéfilos han encontrado un espacio para disfrutar sus obras maestras de alta calidad durante todo el año y el éxito del Festival re-afirma el genuino interés del público en este tipo de contenido.
Anualmente en el Festival se presentan documentales, cortometrajes y películas que se dividen bajo Selección Oficial, Sección Informativa, Operas Primas, entre otras. Además, se invitan actores, directores y personalidades que participan de diferentes foros y actividades de interés cultural y cinematográfico. Algunos de los artistas y personalidades que nos han visitado en los pasados años son: Paco León, Pablo Trapero, Martina Gusmán, Johnny Pacheco, Marlon Moreno, Manolo Cardona, Frank Perozo, Marianela Sinisterra, Jorge Alberti, Jacobo Morales, Denise Quiñones y Mirta Ibarra, entre otros.
Las películas que componen la Selección Oficial participan de varios premios como: Premio del Público, Mejor Actor, Mejor Actriz, Mejor Película y Mejor Director. Para lograr una selección justa se escogen 5 miembros de Jurado compuesto por personas relacionadas con la industria del cine y con gran disposición para evaluar de manera objetiva y muy profesional cada una de estas películas.
La meta de cada año es superar el año anterior y continuar ofreciendo un espacio artístico donde predomine la variedad y la calidad en cada pieza que se exhiba
En Panamá y sus países aledaños, el cine se está rapidamente desarrollando como una industria de primera. Ya con frecuencia, las obras de está región están exhibiendo una madurez artística y apareciendo en festivales de primera planay recibiendo gran reconocimiento crítico. Esta festival, creado para iluminar la emergente industría cinematográfica en esta parte del mundo, no solo busca proveer una vitrina para nuevo talento en la sede dela industria cinematográfic que es Hollywood, sino tambien armar vínculos entre profesionales en ambos destinos a través de la colaboracion en este evento con entidades profesionales establecidas como New Filmmakers y la organización de productores Latinos, NALIP.
El festival internacional de cortometrajes Flor Azul se celebrará en el Centro Cultural 25 de Febrero (Caballito, Ciudad de Buenos Aires, Argentina) el día 25 de septiembre de 2021.
El festival es organizado por el Centro Cultural 25 de Febrero y la agrupación 25 de Febrero.
SOFIA BIDT DOCS presenta una selección de documentales que abordan temas como los derechos humanos, los problemas ambientales, la discriminación, la falta de respeto por la diversidad, la integración de los grupos minoritarios, aparentemente sobreexplotados, pero en realidad temas de actualidad y polémicos de importancia clave para el sociedad, suscitando discusiones y argumentos. El festival se centra en todo tipo de personas curiosas y espielas, rodada en el cine documental. Se fija en historias, con el objetivo de informar, destinado a provocar, plantear preguntas, destinado a ser debatidas.
Out of Bounds es un evento independiente, en Puglia, al sur de Italia.
En 1945, el ejército estadounidense aterrizó en el sur de Italia para la campaña de «liberación» y de repente pasó por Molfetta, nuestra ciudad base. Durante su estancia, los aliados marcaron pocos barrios callejeros como «FUERA DE LÍMITES» debido a la «peligrosidad social» de las personas que vivían allí. En las dos primeras ediciones, 2013 y 2014, nuestro festival se celebró en dos plazas, Piazza San Michele y Piazza delle Erbe, cerca de las zonas que muchos aún consideran «fuera de límites», en Molfetta.
La elección de un evento de cine al aire libre en estas plazas está relacionada con nuestra vocación social, cuyo objetivo es fomentar el uso y el disfrute de un cierto «cine de calidad». Las próximas ediciones se celebraron en el claustro de la iglesia de San Domenico, en la zona portuaria de la ciudad.
Durante los eventos Out of Bounds, alrededor de uno a tres mil visitantes lo disfrutan cada año.
Las últimas ediciones del «Out of Bounds Film festival» se celebraron en la antigua arena del castillo de Barletta, un lugar sugerente e histórico que cuenta con una tradición de treinta años del festival de cine de verano.
Para la edición de 2021, el festival forma parte de un proyecto más grande llamado «Out Of Bounds Film School», realizado en colaboración con la «Mons. A. Bello» de Molfetta, con el patrocinio del Ministerio de Educación italiano y del Ministerio de Cultura y Turismo.
El evento de cine al aire libre «Out Of Bounds» está dirigido por cineastas y se centra en empoderar a los mejores artistas independientes y fomentar todos los aspectos de la realización cinematográfica independiente. Estamos detrás de lo poco convencional, lo inusual, lo subterráneo, lo intuitivo, lo innovador y lo verdadero.
La nueva sección especial elegida para la edición de 2021 será «Film School Short»
● El Premio KuanDog se celebra en el 10º Festival Internacional de Animación de Kuandu (KDIAF) en 2020 para proporcionar a los animadores una plataforma para proyectar y promover sus obras.
● El Festival no solo inyecta nueva energía en la industria de la animación, sino que también promueve interacciones entre participantes locales e internacionales.
● El Premio KuanDog fomenta la inscripciones de excelentes animadores y cineastas. KDIAF también ofrece programas de proyección de películas de animación destacadas en diferentes categorías seleccionadas de todo el mundo.
● Cada año tenemos alrededor de 20.000 asistentes a nuestros eventos.
The Discover Film Awards es uno de los mayores festivales de cortometrajes del mundo con más de 5.000 inscripciones anuales de más de 100 países, estrenos mundiales en la plaza Leicester de Londres con un público lleno de cine, fiestas de cineastas, eventos de alfombra roja, mesas redondas de lanzamiento de guiones con fondos disponibles para nuevos y un fondo anual de premios en efectivo de más de 50.000 dólares, incluido el prestigioso premio Craghoppers Film Prize.
El festival de cine es votado constantemente entre los 50 mejores del mundo. Repartido en 5 días en octubre de 2019, el festival incluye proyecciones de cine público en el cine Prince Charles en Leicester Square de Londres. Quentin Tarantino lo describe como su cine favorito en Londres diciendo que es «todo lo que debe ser un cine independiente». El
cine busca los mejores cortometrajes: historias que comparten una visión de la vida de los cineastas; lo que les molesta o les hace reír, de injusticias, de héroes anónimos, de lo serio, lo extraño, lo divertido o justo donde los imaginarios de los cineastas los llevan. Todos los tipos de cortometrajes son bienvenidos a participar con premios por: acción, drama, ciencia ficción, documentos, horror, comedia, experimental y todo lo demás (a continuación se proporciona una lista completa de categorías de premios). Todas las películas deben tener menos de 45 minutos. Uno
de los principales socios de apoyo del festival es Craghoppers, la marca global de ropa para exteriores, que otorga The Craghoppers Film Prize, uno de los mayores premios en metálico disponibles para cortometrajes. El primer premio es de £20,000 ($26,000) en efectivo con un segundo premio de £5,000 ($6,500) y premios adicionales de £5,000 ($6,500) para la mejor película de impacto social y £2,000 ($2,600) para la mejor película de estudiantes. Además, hay varios premios en especie de patrocinadores. Las películas
seleccionadas tienen la opción de varias oportunidades de distribución pagada, como la televisión internacional, los principales trenes, los hoteles y las aerolíneas. La distribución es opcional y depende totalmente del cineasta. Además de
los premios en efectivo, los ganadores pueden obtener ayuda con futuros proyectos cinematográficos en forma de descuentos de empresas asociadas (como las casas de producción) y asesoramiento de altos ejecutivos comerciales y empresariales. El festival también presenta a los cineastas las fuentes de financiación para futuros proyectos y ofrece publicidad a través de una amplia gama de medios (impresos y sociales), ¡así que entra hoy!
PRESENTACIÓN
El Festival Internacional de Cine de Valdivia exhibe cine chileno e internacional en cinco categorías competitivas: Largometraje, Largometraje Juvenil, Cortometraje de Latinoamérica y el Caribe, Cortometraje Infantil de Latinoamérica y el Caribe, y la nueva competencia Cortometraje Chileno de Estudiantes de Cine y Audiovisual. Su programación no competitiva incluye retrospectivas históricas, focos de cineastas contemporáneos, cine político, de vanguardia, de género y una sección de cine para niñas, niños y sus familias.
1. OBJETIVOS:
El FICValdivia busca ofrecer a los y las realizadoras audiovisuales un espacio de difusión y competencia, junto con promover la producción audiovisual nacional e internacional de calidad artística.
2. FECHA:
El certamen tendrá lugar en la ciudad de Valdivia entre el 14 y el 20 de octubre de 2024.
El Festival de Cine Comprometido de Guadalajara (FESCIGU) celebra este año su 22ª edición, y lo hace con un cambio de sede, ya que el Ayuntamiento de Guadalajara ha decidido censurarlo y cancelar el convenio. Por ello, a partir de este año el festival tendrá lugar en Azuqueca de Henares. A lo largo de estos años, hemos tratado de acercar a nuestro público lo mejor del mundo del cortometraje, con un contenido social, reivindicativo o simplemente humanista. Caben todos los géneros, siempre que no se haga apología de la violencia. El FESCIGU es festival preseleccionador para los Premios Goya.
Muestra internacional de cine para niñ@s convoca a cineastas y realizadores audiovisuales a inscribir largometrajes, cortometrajes de ficción, documental o animación realizados a participar en A-TARcito a celebrarse del 04 al 06 de Noviembre de 2020 en las ciudades de Mexicali y Ensenada, B.C. México.
