Queridas amigas y amigos:
Junto con agradecer su compromiso a lo largo de estos 8 años, queremos nuevamente invitarles a ser parte de nuestro festival. Como ya es usual recibimos obras de cualquier duración, temática u origen. Películas que,
mediante un manejo virtuoso y aventurado de las herramientas creativas de la no ficción y el documental, exploren narrativas que resuenen en las diversas experiencias vitales que habitan nuestros mundos contemporáneos.
El llamado es a películas que nos conmuevan, amplificando otras formas de sentir/pensar, y abriendo nuevas/antiguas maneras de experimentar la vida. Obras en búsqueda activa de alternativas a la precarización multidimensional que nos impone la privatización de la vida cotidiana y a contrapelo del mercadeo del miedo instalado por una necropolítica aparentemente dominante.
Para este año las actividades se concentrarán entre el 28 de agosto y el 9 de septiembre. Estando la presente convocatoria abierta hasta el 10 de junio, a través de FESTHOME o al siguiente formulario google
Agradeciendo desde ya vuestra gentil participación
Se despiden atentamente
Equipo AricaDoc
La Fundación Barcelona Olímpica, con el apoyo del Ayuntamiento de Barcelona, organiza la décimo sexta edición del BCN Sports Film – 16th BARCELONA INTERNATIONAL FICTS FESTIVAL, la cual forma parte del WORLD FICTS CHALLENGE - 2026.
El BCN Sports Film 2026 tendrá lugar en Barcelona en fechas aún por determinar durante el primer trimestre de 2026. En esta décimo sexta edición el festival tendrá carácter competitivo.
La décimo sexta edición del festival tendrá un formato híbrido. Habrá proyecciones presenciales y proyecciones mediante plataformas online. Los derechos que los autores cedan, por tanto, son tanto para las sesiones presenciales que se celebren en las sedes oficiales del certamen, como para las sesiones que se realicen de forma virtual, a través de las plataformas online.
Estas bases han sido aprobadas por el Comité Organizador del BCN Sports Film 2026. La participación en el BCN Sports Film 2026 supone la aceptación total de estas bases.
El Festival Internacional de Cine de Ensenada FICE, invita a participar de su septima edición que tendrá lugar en la Ciudad de Ensenada, Provincia de Buenos Aires en el mes de Octubre del 2025.
La búsqueda del FICE se centrará en obras cinematográficas que aborden una reflexión crítica, poética o estética en torno al agua. En este sentido, el agua podrá aparecer como un elemento central o tangencial en el desarrollo de las narrativas.
Porque estamos habitados, revueltos y agitados por este río que nos alimenta, desde el FICE, buscamos aquellas obras que como el agua, puedan penetrar poéticamente toda la realidad que seamos capaces de abarcar.
Película/Largometraje/Cortometraje/Documental/Vídeo musical/Animación/VFX/CGI/2D/3D/Otros
Se aceptan todas las categorías de entretenimiento
El Festival Internacional Luz del Desierto es un Festival audiovisual que propone fomentar el cine dentro del país y en el exterior. El festival se realizará en el mes de octubre con competencia de largometrajes y cortometrajes tanto de ficción, animación y documental. También habrá charlas y talleres.
El Festival Internacional de Cine Rani Durgavati está diseñado para celebrar el cine.
RDIFF se compromete a mostrar películas de cineastas increíbles de todo el mundo. El festival acoge películas de todo el mundo.
El RDIFF es un festival internacional de cine con sede en Jabalpur (India), con proyecciones, sesiones de preguntas y respuestas y un evento de premios que se entrega dos veces al año. Un evento está totalmente dedicado a los cortometrajes y otro a los largometrajes.
Nuestra primera edición se lanzó con éxito el 5 de octubre de 2023 para cortometrajes.
Ahora, en junio, será para largometrajes.
Habrá dos eventos cada año.
Nuestro objetivo principal es celebrar el cine de cineastas independientes. Tenemos una sección separada para creadores independientes con una cuota de inscripción más baja.
Nota para cineastas independientes
Porque hay muchas películas que no se estrenaron y los realizadores no tuvieron una buena plataforma para exhibir sus películas. RDIFF les proporcionará una plataforma en línea donde podrán programarla y mostrarla al mundo. RDIFF promocionará esas películas en el mercado (para ello, RDIFF se pondrá en contacto con los cineastas independientes por separado; para cualquier consulta, envíenos un correo electrónico con el asunto: RDIFF Play)
Todos los proyectos seleccionados oficialmente recibirán por correo electrónico el premio oficial y el certificado de rendimiento personalizado según su estado final en la competición.
El concurso está abierto tanto a profesionales como a estudiantes, con una sección separada para estudiantes de cine.
Como nos guía el valor de la reina de Braveheart, Rani Durgavati, tendremos una categoría especial para mujeres cineastas independientes.
El RDIFF es un festival diferente.
Galichnik Film Festival es un pequeño festival que busca dejar una gran huella en el cielo lleno de festivales ofreciendo una plataforma para nuevos cineastas de la región y más allá. Galichnik es un pueblo conocido por su arquitectura tradicional bien conservada, incluyendo un anfiteatro en la plaza del pueblo, donde el público del festival tendrá la oportunidad de ver un número de películas en tres programas de competición: ficción corta, documental corto y animación corta.
El festival aspira a convertirse en un punto de encuentro para profesionales del cine de todo el mundo para desarrollar nuevas ideas, colaboraciones y amistades. Estamos encantados de que el público sea parte de una experiencia de cine única en un cine al aire libre a una altitud de 1500m.
"Festival enfocado en temas socioambientales. En 2023 nace Gamboa Zinemaldia. También hemos ido ampliando horizontes, llegando a más territorios, gracias al empuje de agentes locales. Gamboa Zinemaldia ya está presente en el concejo de Ullibarri-Gamboa
Esta segunda edición significa un proceso continuo de cambio en un mundo de cambios constantes. La evolución del festival en el sentido de acción consciente del medio ambiente se puede ver sobre todo en un tema fundamental como la movilidad. Desde Gamboa Zinemaldia, apostamos por la utilización de transportes públicos más sostenibles.
La educación es una de las habilidades clave en el camino hacia un futuro ecológico, económico y socialmente sostenible y, por lo tanto, es una de las estrellas del festival. Esto se nota especialmente en la Sección para Jóvenes “Rodado en Ullibarri-Gamboa”.
Esperamos en los próximos años el máximo de espectadores que disfruten de las proyecciones, y buscamos abordar temas de vital importancia, creando un espacio de reflexión y crítica educativa, con el audiovisual como elemento fundamental en todos sus géneros y formatos."
El festival Gamboa Zinemaldia es una invitación a sentir, reflexionar y actuar: el cine como arte para el diálogo y la transformación social.
Desde 2023, tenemos la oportunidad de disfrutar en Araba de este festival con dos de sus secciones.
La sección “Rodado en Ullibarri-Gamboa” se dirige a la educación de los jóvenes, abarcando un arco de edad entre los 14 y los 30 años, etc. La participación se realiza con inscripción previa e incluye, además de la proyección de los cortometrajes que compiten cada año, buscar en posteriores ediciones, actividades adicionales como talleres y otro material didáctico.
La sección oficial se dirige a toda la ciudadanía, haciendo hincapié especial en la implicación de los habitantes del concejo, y muestra de los cortometrajes premiados seleccionados en el festival.
Bienvenido al Festival Internacional de Cine Trans-África 2024 (TAIFF), un evento innovador dedicado a fomentar la colaboración, el desarrollo de capacidades para los cineastas, el fortalecimiento institucional y el empoderamiento de la próxima generación de narradores. Únase a nosotros del 26 al 30 de noviembre de 2024 para disfrutar de una experiencia transformadora que celebra la creatividad, la innovación y el poder del cine para inspirar el cambio.
El TAIFF sirve como plataforma de colaboración y reúne a cineastas, profesionales de la industria y entusiastas del cine para conectarse, intercambiar ideas y forjar asociaciones significativas. A través de proyectos colaborativos, sesiones de networking y talleres interactivos, los participantes tendrán la oportunidad de colaborar en iniciativas creativas que superen los límites y generen nuevas perspectivas.
Empoderar a los cineastas emergentes es una de las prioridades del Festival Internacional de Cine Trans-África. Nuestro programa incluye una serie de clases magistrales, talleres prácticos y sesiones de desarrollo de habilidades dirigidas por expertos de la industria. Desde el desarrollo del guion hasta las técnicas de producción, pasando por la edición y las estrategias de distribución, los cineastas en ciernes obtendrán información valiosa y conocimientos prácticos para mejorar su oficio y abrirse paso en el competitivo panorama de la industria cinematográfica.
Como parte de nuestro compromiso de fomentar el talento, el festival ofrece un programa de mentoría para jóvenes cineastas diseñado para brindar orientación, apoyo y tutoría a los aspirantes a cineastas. Profesionales consagrados asesorarán a jóvenes talentos, ofreciéndoles asesoramiento personalizado, perspectivas profesionales y experiencia práctica para ayudarlos a hacer realidad su visión creativa y alcanzar sus objetivos cinematográficos.
El TAIFF tiene como objetivo fortalecer el marco institucional de la industria cinematográfica mediante la colaboración con las principales partes interesadas, los responsables políticos y los líderes de la industria. A través de mesas redondas, mesas redondas y foros sobre políticas, el festival abordará los problemas críticos a los que se enfrenta la industria, abogará por un cambio positivo y creará un ecosistema más inclusivo y sostenible para que los cineastas prosperen
El festival pretende ser una plataforma para que las partes interesadas de toda la industria cinematográfica entablen un diálogo significativo, compartan las mejores prácticas y colaboren en iniciativas que generen un impacto positivo. Al facilitar las conexiones entre cineastas, inversores, distribuidores y responsables políticos, el festival crea oportunidades de colaboración, asociación y acción colectiva para dar forma al futuro del cine.
Lo más destacado del evento:
- Clases magistrales: sumérjase en el arte y la artesanía de la cinematografía con clases magistrales interactivas impartidas por expertos de la industria.
- Proyecciones de películas: disfruta de una variada selección de películas de talentos emergentes y cineastas consagrados que desafían las convenciones e inspiran al público.
- Eventos de networking: conéctese con otros cineastas, profesionales de la industria y partes interesadas en eventos de networking diseñados para fomentar la colaboración y las asociaciones.
- Ceremonia de entrega de premios: celebre la creatividad y la excelencia en la cinematografía en la ceremonia de entrega de premios del festival, que rinde homenaje a los logros más destacados en la narración y el cine.
El TAIFF fue fundado por Nixon Ayuba Waya, un programador de festivales con una amplia experiencia en la organización de festivales internacionales y un prolífico cineasta con una década de experiencia en este sector.
Acompáñenos en el Festival Internacional de Cine Trans-África de 2024 para celebrar durante una semana el cine, la creatividad y la colaboración. Juntos, formaremos el futuro del cine, capacitaremos a la próxima generación de narradores e inspiraremos un cambio positivo a través del poder de la narración.
Largometraje
Esta categoría describe películas de 45 minutos o más
Cortometraje
esta descripción comprende películas de no más de cuarenta (40) minutos de duración
El objetivo principal del Festival Internacional de Cine CHHATRAPATI SHIVAJI es brindar a los cineastas de todo el mundo la oportunidad de sobresalir y de seleccionar y exhibir las mejores obras en una celebración del cine, así como brindar a los cineastas una plataforma para establecer contactos entre otros profesionales y artistas cinematográficos. El CSIFF espera fomentar estas relaciones y ayudar a cineastas extraordinarios a hacer que sus proyectos sean vistos por el público mundial. El CSIFF une objetivos cinematográficos, culturales y educativos más que inspiradores al presentar sus descubrimientos cinematográficos.
Acerca de CHHATRAPATI SHIVAJI:
https://en.wikipedia.org/wiki/Shivaji
El CSIFF se dedica a exhibir películas nuevas e innovadoras y, al mismo tiempo, a fomentar la próxima generación de cineastas. Es un firme defensor del cambio social y fomenta la diversidad cultural y el entendimiento entre las naciones. Se esfuerza por fomentar el arte cinematográfico de todos los continentes estimulando el desarrollo de un cine de calidad y promoviendo los encuentros entre profesionales del cine de todo el mundo.
El Festival Internacional de Cine CHHATRAPATI SHIVAJI está dedicado a mostrar el espíritu, la pasión y la habilidad de los mejores nuevos cineastas de todo el mundo para el público de todo el mundo.
También incluimos y apoyamos activamente no solo los mejores ejemplos de cine clásico, sino también obras que son experimentales, que abren nuevos horizontes en nuevas formas no narrativas y que se adentran en las videoartes. Todas las películas se revisarán a medida que se presenten y se elegirá a las mejores de cada categoría para que se proyecten en el festival. Luego, un jurado de profesionales del sector verá a los finalistas y elegirá las selecciones ganadoras.
Los cineastas que tengan previsto asistir deberán comunicarlo al festival de cine lo antes posible para que sus nombres puedan figurar en el programa programado del lugar donde se proyectará su película. https://csiff.buddhafest.in/
Bienvenido a The Women's Bioscope, el Festival Internacional de Cine Rodante, una celebración de la excelencia cinematográfica que destaca las contribuciones creativas de las mujeres en el mundo del cine. Nuestro festival es un evento trimestral de proyecciones y premios de películas que proporciona una plataforma para que mujeres y hombres muestren sus talentos y compartan sus historias únicas con una audiencia global.
The Women's Bioscope es más que un simple festival de cine, es un movimiento para amplificar las voces de las mujeres en la industria del cine. Creemos en el poder de la narración de historias para inspirar, educar y generar un cambio positivo. Al proporcionar un espacio para cineastas de todos los géneros, nuestro objetivo es fomentar la colaboración y la diversidad dentro de la industria.
Pautas de inscripción: Aceptamos las inscripciones de cineastas de todo el mundo a los que les apasione contar historias convincentes. Tanto si eres un profesional experimentado como si eres un cineasta primerizo, te animamos a inscribir tu trabajo para su consideración. The Women's Bioscope acepta películas de todos los géneros, incluidos narrativos, documentales, de animación y experimentales.
En el caso de los participantes masculinos, celebramos su compromiso con la inclusión. Podrán inscribirse películas protagonizadas por mujeres en cualquier función, ya sea directora, productora, escritora, directora de fotografía o actriz. Creemos que la diversidad en la narración conduce a narraciones más ricas y matizadas que llegan a audiencias de todos los orígenes.
SZ ha abierto las inscripciones para participar en su decimotercera edición, que se celebrará entre el 23 de octubre y el 1 de noviembre y que, como novedad, prescindirá de la ausencia de géneros en los premios a mejor interpretación, tanto Estatal como local, e incorporará un nuevo galardón dirigido a una obra que destaque por sus logros artísticos o por su aportación innovadora.
Como es habitual, Santurzine contará con cuatro secciones competitivas. En primer lugar, el apartado Estatal volverá a estar dirigido a producciones españolas, que no deberán superar los quince minutos de duración y que deberán haber sido realizadas a partir del 1 de enero de 2024.
En segundo lugar, la sección Santurtzi reunirá trabajos de carácter local bajo dos requisitos: un máximo de quince minutos de duración e incluir, al menos, una escena rodado en la localidad santurtziarra. Por tercer año consecutivo, por su parte, EITB volverá a patrocinar la sección Euskal Pantailak, centrada en cortometrajes, mediometrajes y largometrajes de producción vasca o navarra.
Por último, Amnistía Internacional se encargará de dar el premio de la sección Ibiltariak, cuyos trabajos deberán hablar sobre las vulneraciones de los Derechos Humanos, tal y como están contemplados en la Declaración Universal de los Derechos Humanos.
SIN GÉNEROS Y PREMIO AL LOGRO ARTÍSTICO
En total, estas cuatro secciones aunarán diez premios y una dotación económica superior a 4.000 euros. Como novedad, al igual que ya ocurría en el apartado Estatal, la sección Santurtzi dejará de diferenciar entre géneros y se entregará un único trofeo a la mejor interpretación.
Asimismo, se entregará un nuevo premio, Saregabe Saria, a una obra que merezca un reconocimiento especial por sus logros artísticos o por su aportación innovadora de entre aquellos que compitan en las secciones Estatal y Santurtzi y que contará con una dotación de 350 euros.
Entre todos los trabajos presentados, además, se concederá un reconocimiento al mejor cortometraje en euskera, por valor de 1.000 euros, y, un año más, la asociación Bizitegi entregará el premio Kalean, dotado con 500 euros, al trabajo que mejor refleje valores sociales.
La fecha límite de recepción de obras para las secciones Estatal, Euskal Pantailak e Ibiltariak finalizará el 17 de agosto, mientras que el plazo para la sección Santurtzi se extiende hasta el 5 de octubre. Los trabajos pueden enviarse a través de las plataforma Festhome, excepto los de la sección Santurtzi, que podrán hacerlo mediante enlace WeTransfer.
Doc Coimbra es un festival internacional de cine que muestra lo mejor del cine documental desde perspectivas políticas y sociales. Nuestro festival tiene su sede en la histórica ciudad de Coimbra, Portugal, y exhibe películas de países de habla portuguesa y películas internacionales.
Tenemos una amplia variedad de películas, desde las que se centran en la inmigración, la política y el medio ambiente, hasta las que destacan las historias de aquellos que han sido olvidados por la historia. Nos comprometemos a proporcionar un espacio para conversaciones significativas, y nuestras películas reflejan nuestro compromiso de crear un espacio seguro e inclusivo para todos.
Nos dedicamos a crear un entorno inclusivo e inspirador para que los cineastas compartan historias y perspectivas de todo el mundo. Te invitamos a unirte a nosotros en nuestro próximo festival y a formar parte de un movimiento para compartir historias que importan.
Mountain & Culture es una organización cultural sin fines de lucro cuyo objetivo es acercarse a la comunidad deportiva y a la gente de la ciudad para ofrecer películas, exposiciones y todo tipo de actividades centradas en los deportes de montaña, la aventura, el medio ambiente y la cultura de los pueblos.
El Festival también crea una plataforma para el intercambio de ideas entre cineastas, atletas y el público, al tiempo que apoya las formas más artísticas y efectivas para comunicar todo lo relacionado con el mundo de la montaña.
El objetivo de este festival es destacar la importancia de la ecología, el medio ambiente, la preservación de las montañas y la naturaleza en el mundo de hoy. El Festival también presenta una región espectacular para practicar deportes de aventura, extremos y montañismo, a través de la geografía de Films.
Bienvenido al mundo de las montañas ..........
Bienvenido a la ciudad de Arequipa ...... Lugar de los volcanes.
Los problemas ambientales se han vuelto cada vez más urgentes y dramáticamente actuales. La conciencia del respeto por el mundo que nos rodea se ha convertido para muchos en una «buena práctica», una «buena práctica» que hay que poner en práctica. Pero no es suficiente. La sensibilización debe implicar a todos y formar parte de la vida cotidiana.
La FMF está dirigida a directores, cineastas y realizadores de vídeo italianos y extranjeros que presenten cortometrajes, de no más de 30 minutos, de cualquier género: desde pura ficción hasta documentales, desde cortos de animación que narran e interpretan el mar y el medio ambiente (con todos los temas relacionados con ellos).
La FFM recorre varios lugares turísticos de Calabria: Praia a Mare (CS) — Laghi di Sibari di Cassano allo Jonio (CS) — Cariati (CS) — Soverato (CZ) y Sangineto (CS), sede de la última noche
Mejorar y promover el lenguaje audiovisual en forma de cortometrajes, promoviendo el conocimiento de nuevos autores y la circulación de obras documentales
• Utilizar la comunicación cinematográfica como herramienta de educación sociocultural y como estímulo para la reflexión crítica sobre las cuestiones del mar y el medio ambiente, promoviendo la cultura del medio ambiente, ya que el mar y el medio ambiente deben preservarse.
• Estimular y fomentar el conocimiento y el enriquecimiento de las técnicas cinematográficas, mediante la creación de clases magistrales y cursos de formación dirigidos a jóvenes directores y cineastas
• Desarrollar aquellas producciones audiovisuales y cinematográficas capaces, con creatividad y contenido cultural, de mejorar el mar y el medio ambiente, acercando especialmente a los jóvenes a este sector de la producción cinematográfica y audiovisual
• Proyectar el territorio regional en el centro de atención nacional haciendo del arte cinematográfico y la producción audiovisual un circuito para el enriquecimiento de la propuesta turística y cultural regional.
• Crear diversos espacios de discusión, reflexión y debate para promover y mejorar el «recurso» marino a través de diversas iniciativas, centrar los debates, la información y los espacios artísticos que sirvan de corolario a la proyección de los cortometrajes en competición, dando vida así a un dinámico «concepto Unmaredii»
Enviar comentarios
El International Filmmaker Festival of New York es un evento mundial de la industria que se celebra anualmente en el centro artístico más emblemático del mundo, la ciudad de Nueva York. Cada año, el festival IFFNY trae a Nueva York los estrenos mundiales de películas de todo el mundo y ofrece al público estadounidense oportunidades únicas de descubrir el cine internacional.
La misión del IFFNY Festival es promover y ayudar al desarrollo del cine internacional y de los autores de cine. Nuestro objetivo es actuar como el principal punto de encuentro donde el cine internacional converge en un espíritu de cooperación e intercambio cultural mediante la presentación de los mejores y más recientes logros del cine mundial.
Cada año, IFFNY presenta proyecciones de largometrajes, cortometrajes, documentales, animación y videos musicales, seguidos de preguntas y respuestas, talleres, recepción con artistas y organizadores, fiesta de fiesta VIP y gala nocturna de premios.
El International Filmmaker Festival of New York es una de las plataformas líderes del cine internacional, dedicada a artistas que encarnan la diversidad, la innovación y la creatividad.
Las estrellas del cortometraje fueron creadas en Pau en 2007 por Vidéo Tout Tendance. Luego fueron «trasladados» en 2010 a Mourenx y luego «se extinguieron».
Con el acuerdo de los miembros fundadores Didier LABAN y Jean LASSUS-PIGAT, la ciudad de Cabestany e Image In decidieron continuar la aventura organizando, desde 2012, las Étoiles du court en la sala de cine André ABET.
Este concepto, único en Francia, permite presentar las películas más premiadas en los grandes eventos (César, Clermont-Ferrand, etc.) y en los distintos festivales de cortometrajes asociados.
Muestra de Cine Social
Luminiscence
Presentación
La Muestra de Cine Social organizada por Luminiscence Studio desde 2013 no tiene carácter competitivo, nuestra intención es dar pantalla a proyectos con un claro compromiso social, acercando los trabajos presentados al público de manera que se pueda crear un vinculo entre realizadores, público y organizadores.
El 27º Festival de Cine Kinoarte, que se celebrará del 2 al 9 de noviembre, está recibiendo solicitudes para sus sesiones competitivas de cortometrajes. Las películas de hasta 25 minutos de duración, producidas a partir de enero de 2024, pueden participar en las competiciones iberoamericana, nacional, paranaense y londrinense.
EL ÁREA DE CULTURA DEL AYUNTAMIENTO DE GUADALCANAL (SEVILLA), CONVOCA:
LA VII EDICIÓN DEL FESTIVAL DE CORTOMETRAJES GUADALCANAL EN CORTO ‘SONRÍA, POR FAVOR’, QUE SE CELEBRARÁ DEL 23 AL 25 DE OCTUBRE DE 2025.
