Colors of Love - Queer Film Festival est une initiative communautaire LGBTIQ dynamique créée par des cinéastes pour célébrer et organiser des courts métrages, des documentaires, des animations, des clips musicaux et des séries Web queer. Notre mission est de présenter ces histoires à de nouveaux publics de manière amusante, engageante et informative.
Nous accueillons les inscriptions de courts métrages, de documentaires, d'animations, de clips musicaux ou de séries Web explorant des thèmes LGBTQ+, quelle que soit leur date de réalisation. Assurez-vous de détenir tous les droits sur votre film, y compris la musique, les images et les ressemblances utilisées dans celui-ci.
Compte tenu du succès de l'événement de l'année dernière, nous sommes ravis d'annoncer que cette année, nous étendons la durée des films éligibles de 20 minutes à 40 minutes. De plus, nous introduisons une toute nouvelle catégorie de longs métrages LGBTQ afin de présenter davantage d'histoires queer diverses et puissantes.
Le Colors of Love Queer Film Festival devient la partie officielle du FilmyBees Cine Club, qui gère et héberge le festival et les programmes associés. Le dernier événement a eu lieu les 22 et 23 juin pendant le mois de la fierté, célébrant la diversité de l'amour à Mumbai, la ville indienne de Bollywood.
En soumettant votre film, vous nous autorisez à le projeter en direct de manière illimitée tout au long de l'année.
De plus, nous organiserons un événement en ligne à la fin de l'année, au cours duquel tous les films sélectionnés seront projetés via nos partenaires de diffusion de films en ligne. Il s'agit d'un accord non exclusif, ce qui signifie que vous êtes libre de partager votre film ailleurs.
Al Este est un festival issu du festival français A l'Est du Nouveau. Présent au Pérou depuis 2008, le festival a pour mission de promouvoir la culture cinématographique de l'autre Europe, reléguée aux circuits indépendants, mais possédant pourtant une richesse et une tradition inestimables. Ainsi, Al Este cherche à diffuser la filmographie de l'Europe, de l'Amérique latine et de l'Asie.
La tercera edición del Festival CLaP tendrá lugar del 1 al 6 de abril del 2025. Las inscripciones de películas para esta edición del Festival estarán abiertas del viernes 20 de septiembre del 2024 al martes 7 de enero del 2025.
El Festival CLaP invita a cineastas de América Latina a que inscriban sus largometrajes o cortometrajes, ficciones o documentales, con miras a la competición. El Festival CLaP tendrá lugar en tres salas de cine de arte y ensayo, dos en París (L’Espace Saint-Michel y La Cinémathèque Française) y una en la región Île-de-France (Les Cinémas du Palais, Créteil).
Son eligibles las películas que han sido terminadas en el 2024 o hasta el 7 de enero del 2025, y que cumplen con las condiciones especificadas en el reglamento.
Le Northeast Film Festival, qui en est à sa treizième édition, présente les meilleurs films indépendants de cinéastes, ainsi que de nouveaux talents. La gamme variée de films, sélectionnés par un comité, comprend des longs et courts métrages de tous genres, ainsi que des documentaires et des scénarios. Le festival est organisé à Teaneck, dans le New Jersey, dans les cinémas historiques de Teaneck ; des fêtes sont prévues pour lancer le festival avec style et esprit. En outre, nous offrons une atmosphère permettant aux cinéphiles d'interagir avec les cinéastes, ainsi qu'aux cinéastes d'interagir et de réseauter entre eux et avec les professionnels de l'industrie.
Le festival comprend des after parties, afin d'offrir des opportunités d'interaction et de réseautage avec d'autres cinéastes, acteurs et festivaliers. Ces dernières années, Harry Lennix, Lloyd Kaufman, Danny Roebuck, Matthew Modine, Vinnie Pastore, David Harris, Robert Clohessy, Brian O'Halloran, Fatima Ptacek, Gianni Russo, Duane Whitaker, Jefferson White, des producteurs de NBC, entre autres, ont assisté aux after parties (et au festival) du festival.
À la frontière de l'Europe et de l'Asie, dans cette ville vieille de 300 ans surnommée le « Manchester russe », au milieu des montagnes de l'Oural...
nous organisons un festival international du court métrage avec une sélection officielle trimestrielle et des projections en direct chaque été, automne, hiver et printemps.
MAINTENANT OUVERT : Inscriptions pour les courts métrages de l'Oural de l'été 2023
Notre mission est de rechercher et de dénicher de nouveaux talents dans l'art du cinéma dans le monde entier. Notre objectif est de présenter et de promouvoir des courts métrages indépendants de premier plan, quels que soient leur origine, leur année de production ou leur budget. Notre objectif ultime est d'encourager et d'inspirer les auteurs du monde entier.
Ural Shorts comprend quatre saisons et une cérémonie annuelle de remise de prix. Chaque saison, le comité de sélection regarde en privé les courts métrages soumis et choisit les sélections officielles. Tous les films sélectionnés participent à la compétition pour les Season Awards.
Dans les 10 jours suivant la publication de la liste officielle de sélection, le jury annonce les gagnants de la saison. Les films gagnants entrent dans le programme de projection dans les salles de cinéma et à la télévision pour que tous puissent les voir.
Tous les gagnants de la saison participent à la compétition pour les récompenses annuelles avec 18 nominations correspondant aux catégories principale, technique et performance. Et recevez une invitation à la cérémonie annuelle de remise des prix.
L'événement annuel Ural Shorts a lieu en août dans la ville de Nizhny Tagil, vieille de 300 ans, à la frontière entre l'Europe et l'Asie, surnommée le « Manchester russe » au milieu des montagnes de l'Oural. La cérémonie annuelle de remise des prix comprend un programme culturel et éducatif, la cérémonie annuelle de remise des prix, des projections, des interviews télévisées, des ateliers et d'autres activités.
La 9e édition du Skyline Benidorm Film Festival aura lieu dans la ville de Benidorm, du 29 mars au 5 avril 2025, dans la ville de Benidorm (Espagne).
« ZERO cinema » est une approche artistique artisanale et expérimentale qui contraste avec la chaîne de montage de la production cinématographique industrielle ; elle est hyper-indépendante, produite ou autoproduite par des artistes individuels ou de petits groupes (moins de 10 personnes) sans aucun intérêt commercial ; elle est réalisée avec des moyens de production courants et facilement accessibles, ou innovants et peu coûteux.
« ZERO cinema » adopte une attitude différente, aventureuse ou poétique, DIY ou punk, anarchique ou autosuffisante par rapport à l'œuvre vidéo ; il parle d'une voix personnelle, intime, courageuse et autonome.
« ZERO cinema » est avant tout une idée forte du cinéma et de la production artistique.
Le FICTU est un festival qui met l'accent sur les courts métrages et cherche à relier la production audiovisuelle de Boyacá au cinéma national et mondial actuel.
Le festival propose 4 compétitions qui sont :
- Compétition de courts métrages de Boyacá
- Compétition de courts métrages colombiens
- Compétition internationale de courts métrages
- Compétition de longs métrages colombiens
SOUMISSIONS 2025
MI PRIMER FESTIVAL, 10E ÉDITION
L'appel est ouvert jusqu'au 30 novembre !
Le festival international du film pour enfants et adolescents MI PRIMER FESTIVAL (MPF) qui sème l'amour du cinéma. Il nous appartient de trouver des moyens d'encourager et de faire en sorte que les filles, les garçons, les adolescents et les jeunes comprennent ce qui se passe dans le monde et leur montrent comment initier le changement.
MPF vous invite à participer à sa 10e édition, nous fêterons nos dix premières années, qui auront lieu en 2025 dans différentes régions du Pérou, en prenant comme point de départ notre premier événement à Lima qui aura lieu du 16 au 22 février 2025 en personne, grâce à différents lieux et centres culturels.
MI PRIMER FESTIVAL vise à créer un espace d'exposition de films et d'audiovisuels nationaux et internationaux, en articulant notre contenu autour des droits humains des NNA établis dans la Convention relative aux droits de l'enfant et dans la Loi générale sur les droits des NNA, qui les reconnaît comme titulaires de leurs droits.
Nous sommes un festival axé sur la prise en charge et l'agence de la citoyenneté des enfants, à partir d'une vision décentralisée qui vise à garantir que notre contenu atteigne un public diversifié.
MY FIRST FESTIVAL, par le biais de l'audiovisuel et des nouveaux médias, encourage la réflexion sur les différents droits des enfants et des adolescents issus de l'imagination et de l'éducation, formant ainsi de futurs citoyens créatifs, flexibles et sûrs.
Nous sommes un Festival international du court-métrage, qui travaille dans la diffusion et la promotion de la cinématographie vénézuélienne, latino-américaine et mondiale dans quatre pays simultanément ;
Et de toute sa portée culturelle. Essayez de montrer des œuvres cinématographiques qui divertissent, mais surtout, qui exercent une influence sur l'éducation des enfants, des jeunes et de la population en général.
Fantafestival (italien : Mostra Internazionale del Film di Fantascienza e del Fantastico ; anglais : International Science Fiction and Fantasy Film Show) est un festival de films consacré aux films de science-fiction, de fantasy et d'horreur qui se tient chaque année en Italie depuis 1981.
Le Fantafestival a lieu chaque année à Rome. Ces dernières années, tout en maintenant son siège social à Rome, certaines éditions ont été organisées en contemporain dans différentes villes italiennes comme Milan, Naples, Gênes, Vérone, Parme et Ravenne.
Depuis plus de 40 ans, le Fantafestival est l'un des principaux événements italiens spécialisés dans les films fantastiques et l'un des événements internationaux les plus importants de ce type. Il a présenté et lancé en Italie de nombreux cinéastes qui deviendront plus tard parmi les plus populaires du monde du cinéma fantastique.
Cela fait déjà seize ans que ce festival a élargi, année après année, avec fermeté, ses propositions pour un bon cinéma. Lies far away 1999, lorsque sponsorisée par le duo humoristique Gomaespuma et M-80 Radio, a débuté la première édition du festival avec le slogan « les Indiens arrivent ! ». Imagineindia a fini par s'internationaliser, diffusant des films du monde entier, tandis que ceux d'Asie continuent d'occuper la majeure partie du festival.
L' « Universidad Estatal a Distancia » (UNED) du Costa Rica, par le biais du « Centro Agenda Joven en Derechos y Ciudadanía », qui soutient les jeunes producteurs et cinéastes audiovisuels et accorde une attention particulière à la jeune population du pays, lance le XV Muestra Audiovisual « Cortos de la polis Joven ». L'événement a pour objectif d'encourager la promotion audiovisuelle au Costa Rica à travers une culture d'expression visuelle de l'imaginaire créatif des jeunes costariciens et de leurs expériences quotidiennes.
« Cortos de la Polis Joven » a pour objectif de présenter les productions à tous les types de publics universitaires et à la communauté locale et internationale en général afin de promouvoir et de développer une production et une culture cinématographiques costariciennes. Il est important pour nous d'ouvrir un espace pour discuter de la façon dont les perceptions des jeunes changent au fil du temps à l'égard de la politique, des questions sociales, de la vie quotidienne dans le pays et d'autres sujets connexes concernant la région.
Enfin, un autre objectif est de sensibiliser les jeunes à la production, à l'exposition et à la création d'œuvres audiovisuelles et à l'art en général comme moyen de communiquer des idées et de réaliser des expérimentations.
****Thème de la vitrine : « Célébrons les droits de l'homme »
****Sous-thème de la vitrine : « Notre Amérique centrale » (uniquement les productions d'Amérique centrale)
Le thème qui sera développé dans le cadre de la XVème exposition de courts métrages « Cortos de la Polis Joven » sera « Célébrons les droits de l'homme » et inclura un axe thématique spécial intitulé « Notre Amérique centrale ». En ce qui concerne le thème « Célébrons les droits de l'homme », des productions seront reçues faisant référence à n'importe quel thème, qui expriment d'une manière ou d'une autre l'importance de garantir, de revendiquer et de vivre les droits de l'homme au quotidien (par exemple, l'éducation, la politique, le multiculturalisme, l'environnement, les sexualités, le droit de décider, la dignité humaine, l'égalité sociale, la migration humaine, entre autres).
Seuls les 100 premiers films envoyés par Festhome seront pris en compte pour le festival.
Ouverture du festival : 13 septembre 2024.
Inscription : Jusqu'au 14 octobre 2024.
Le concours de courts métrages GEH est un concours de courts métrages sur les droits de l'homme organisé dans différentes localités de Gipuzkoa (Pays basque).
Ce concours fait partie du projet mondial de défense des droits humains Giza Eskubideak Herrira (Bringing human rights to the people.). Le GEH est un projet de sensibilisation aux droits humains créé par la coopérative dar-dar Productions en 2015. Les premières éditions étaient basées à Ordizia. En 2023, le festival s'est développé et s'est étendu à plusieurs villes de Gipuzkoa (Euskal Herria).
L'objectif principal de ce concours est de sensibiliser et d'éduquer aux droits de l'homme. Parce que ce concours de courts métrages est une fenêtre que nous ouvrons sur le monde, et à partir de cette fenêtre, nous pouvons voir les différentes réalités dans lesquelles vivent les gens dans différentes parties de la planète. Au vu de ces réalités, nous avons l'intention d'encourager la réflexion sur les violations des droits de l'homme dans différentes régions du monde.
Quel que soit le format, tous les films concourront sur un pied d'égalité.
Récompenses :
1. Premier prix de 1000€ pour le meilleur court métrage.
2. Deuxième prix : 500€.
3. Prix spécial « Arteria Award » de 400€ pour le meilleur court métrage du Pays basque.
4. Prix pour jeunes : 300€.
À ces prix sera appliquée la retenue de la taxe correspondante (IRPF).
Le Render Festival est un espace créé en classe dans le but de renforcer et de promouvoir des espaces de formation, de création et d'exposition de films qui permettent aux étudiants de différentes régions du Pérou de développer leurs compétences dans le domaine de l'audiovisuel.
Pour la septième édition, le festival aborde un moment historique au cours duquel de nouvelles possibilités et menaces apparaissent chaque jour. L'avenir nous inquiète-t-il ou nous enthousiasme-t-il ? Nous voulons explorer ce que le cinéma a à dire sur les crises latentes : écologiques, économiques et politiques. Et sur les nouvelles voies possibles. Comment l'innovation technologique transforme-t-elle la façon dont nous créons, regardons et consommons des images animées ?
Dans une société où les changements technologiques et les révolutions font déjà partie du quotidien mondial, nous proposons un regard critique sur le sujet, à travers de jeunes cinéastes. La façon dont le processus de création change sous l'effet d'une technologie galopante est la perspective qui nous redirigera. Cet appel s'adresse aux cinéastes qui étudient actuellement dans des universités ou d'autres écoles ou institutions d'enseignement supérieur dans n'importe quel pays.
Par conséquent, dans le cadre des activités du festival, qui se dérouleront jusqu'à présent, nous ouvrons l'appel pour notre compétition internationale de courts métrages, qui comprend 3 catégories que nous expliquerons dans la section suivante.
SUR
XV ENCUENTRO PARA CINÉFAGOS
Un festival de cinéma et d'art à la frontière
San Cristóbal, Venezuela
7-9 août 2025
La quinzième édition de la réunion Cinephagus, née en 2011 de la collaboration entre le Andes University Cinema Club et BORDES, une organisation indépendante dédiée à l'étude et à la promotion des arts et des sciences humaines au Venezuela, se tiendra à San Cristóbal (Venezuela) du 7 au 9 août 2025, avec un écran en ligne accessible au public du monde entier.
Les films expérimentaux sont les bienvenus : notre festival encourage l'innovation et la transgression des formats, des genres, des frontières politiques et esthétiques. Nous sommes particulièrement réceptifs aux films d'art vidéo et de danse, ainsi qu'aux films d'animation et aux documentaires, car nous considérons qu'il est nécessaire que les artistes disposent d'espaces adéquats pour exposer et critiquer leur travail, en dehors des circuits commerciaux et d'autres exigences formelles susceptibles de limiter l'exploration créative des langages contemporains.
Nous nous intéressons également aux films qui explorent le thème des frontières. Táchira est située à la frontière entre le Venezuela et la Colombie, et c'est traditionnellement la limite géopolitique la plus active d'Amérique latine, mais au cours des cinq dernières années, l'activité a été plus qu'inhabituelle, méritant de nombreux points de vue différents. L'histoire de cette frontière et d'autres frontières du monde entier peut être une contribution précieuse à notre festival, qui encourage les discussions réfléchies ainsi que le plaisir esthétique de toutes les œuvres présentées.
La deuxième version du CALI HORROR FILM FESTIVAL ouvre ses portes pour enregistrer votre matériel audiovisuel d'horreur en 2024, après une première version réussie l'année dernière.
C'est un espace où les CINÉASTES audiovisuels du genre pourront exposer leurs créations et obtenir la reconnaissance appropriée. Les FANS d'horreur pourront également profiter du cinéma et partager leurs expériences autour de ce genre.
Du 7 au 10 novembre, il y aura 4 projections au cours desquelles nous verrons des courts et longs métrages, des ateliers de création audiovisuelle seront organisés et il y aura une exposition artistique et commerciale axée sur l'horreur.
Le CALI HORROR FILM FESTIVAL est né, accueilli par la famille du BOGOTÁ HORROR FILM FEST et du MEDELLÍN HORROR FILM FEST.
CETTE ANNÉE, ON Y VA AVEC TOUT !
LE FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM DE GIJÓN/XIXÓN (FICX) a pour objectif de présenter une sélection large et variée de films d'auteur actuellement produits dans le monde entier, et particulièrement axée sur les films innovants et les cinéastes émergents. Cinéma de haute qualité, personnel, jeune dans sa forme, avant-gardiste et indépendant au niveau créatif. Au cours de son processus de sélection, le Festival donnera la priorité aux œuvres intéressantes dont la première mondiale, internationale, européenne ou espagnole aura lieu au FICX, ainsi qu'à celles qui n'ont pas d'accord de distribution commerciale sur le territoire espagnol.
Reconnu comme « festival spécialisé » par la FIAPF (Fédération internationale des associations de producteurs de films)
13e édition du Festival du film de Sant Andreu de la Barca et cadre de la remise des Oriana Awards
Le gala a lieu au théâtre Nuria Espert, où sont réunis en une nuit le travail d'un an de cinéastes de courts métrages, de documentaires, de séries Web et de longs métrages.
