2.500£ in PREMI IN DENARO per i TALENTI EMERGENTI dal nostro sponsor Katie Partridge, CEO del Gruppo Saphira, per sostenere una nuova generazione di registi/artisti.
NEW RENAISSANCE LONDON #8
Oltre a un numero elevato di film britannici e internazionali, NRFF London ha una categoria per TALENTI EMERGENTI (talentuosi registi della Generazione Z, esordienti o agli inizi della loro carriera nell'industria cinematografica).
I precedenti vincitori e candidati hanno vinto importanti premi internazionali o hanno diretto il loro primo lungometraggio.
PRIMI VOLI, PREMIO CINEMATOGRAFICO PER GIOVANI TALENTI
Il vincitore di questo premio sarà invitato agli studi Goldfinch per una consulenza individuale con First Flights e uno dei loro produttori esecutivi. First Flights from the Goldfinch Studios consegnerà questo premio alla cerimonia di premiazione del New Renaissance al Courthouse Hotel domenica 1 ottobre. I First Flights hanno appena vinto un BAFTA con il loro cortometraggio «An Irish Goodbye», anch'esso candidato all'Oscar nella categoria del miglior cortometraggio live action.
A PROPOSITO DI NEW RENAISSANCE LONDON
Il nostro festival d'arte amichevole e accogliente con sede a Londra è sinceramente impegnato a promuovere il cinema indipendente di altissimo livello in circolazione. New Renaissance è stato descritto come «Uno dei migliori festival cinematografici del Regno Unito», insieme a Raindance e Aesthetica (London METRO, O1.08.16), è apparso in pubblicazioni rispettabili come Vogue, GQ e iD magazine e siamo un festival cinematografico registrato dall'IMDB.
I registi sono un pubblico esigente e le oltre 100 recensioni a cinque stelle di registi di tutto il mondo sono la prova del nostro impegno e rispetto per il duro lavoro e la cura che dedichiamo alla realizzazione di un film. Dal 2021, assegniamo premi in denaro per sostenere registi emergenti di talento in cui crediamo grazie a uno sponsor generoso (vedi sotto).
STORIE DI SUCCESSO
Abbiamo presentato in anteprima e proiettato film che hanno vinto un Oscar (The Silent Child, 2017) o che hanno ricevuto un importante contratto di distribuzione (A Bird Flew, 2022; Avi, 2022; Roy, 2022; A Living Dog, 2021; Into The Mirror, 2019; You Go To My Head, 2019; e Phantompain, 2018) per citarne solo alcuni.
Nonostante le dimensioni relativamente ridotte del festival, ogni anno ci sono molte perle tra i tanti cortometraggi e lungometraggi in programma. Inoltre, molti registi e attori sono tradizionalmente presenti e si crea un sacco di reti produttive.
LA NOSTRA CURATELA: FILM ARTISTICI, STORIE ISPIRATRICI
Il cinema è un mezzo unico e la missione di NRFF è sostenere e sostenere artisti e narratori indipendenti e ispiratori. Ciò include il lavoro sperimentale, il dramma emotivo, la musica, la danza e i talenti emergenti (vedi sotto).
Il nostro festival è costruito attorno agli ARTISTI e alle loro STORIE. In questo modo, miriamo a creare una COMUNITÀ internazionale di narratori ispiratori. Non siamo interessati a seguire le mode attuali o a creare divisioni politiche. Cerchiamo storie che siano genuinamente fantasiose, emotive e che affermino la vita. Al centro di ciò che facciamo c'è la nostra passione per raccontare grandi storie.
Curare un festival non è mai facile, ma ci sforziamo di mettere insieme un ottimo programma ogni anno in un ambiente accogliente, inclusivo e veramente dignitoso. Puoi visitare il programma dell'anno scorso online all'indirizzo www.nrff.co.uk per avere un'idea della qualità della cura per cui siamo conosciuti.
NEW RENAISSANCE LONDON 2023
Il 2023 sarà il nostro ottavo anno a Londra, una città nota per la sua diversità e innovazione nelle arti creative. Per 3 giorni a settembre, proietteremo circa 100 film eccezionali nel cuore di Londra. Il programma includerà cortometraggi narrativi, lungometraggi, documentari, animazioni, video di danza e musica, una festa di NETWORKING e una CERIMONIA DI PREMIAZIONE.
Parallelamente al festival ci saranno un CONCORSO DI SCENEGGIATURA, una serie di MASTERCLASS tenute da esperti dell'industria cinematografica, una TAVOLA ROTONDA con i registi, domande e risposte per i registi e altre opportunità di networking.
PREMI PER TALENTI EMERGENTI
Oltre a un numero elevato di film britannici e internazionali, NRFF London ha una categoria per TALENTI EMERGENTI (talentuosi registi della Generazione Z, esordienti o agli inizi della loro carriera nell'industria cinematografica). I selezionati possono vincere PREMI IN DENARO. Abbiamo trovato uno sponsor per questo progetto nel 2021 e nel 2022 e siamo lieti di annunciare che continueranno a sostenere questi premi in denaro per i talenti emergenti nel 2023.
Leggi le nostre Regole e Termini prima di inviare la tua candidatura.
Date chiave:
Iscrizioni per il 2023 saranno aperte. Il festival si svolgerà da metà a fine settembre 2023 e tutti i partecipanti verranno avvisati almeno 4-6 settimane prima dell'evento.
SOSTENERE LA COMUNITÀ CINEMATOGRAFICA INDIPENDENTE
La nostra passione non è solo fornire un palcoscenico per i nostri registi, ma anche rafforzare la comunità cinematografica INDIPENDENTE, creando un pubblico coinvolto attraverso i social media, in particolare Instagram e Facebook. Incoraggiamo attivamente registi, sceneggiatori, produttori e attori a fare rete durante il festival e dopo l'evento. Così facendo, sono nate nuove collaborazioni artistiche.
NUOVI ALUMNI RINASCIMENTALI
Tra i precedenti partecipanti e/o vincitori del New Renaissance ci sono: la coppia premio Oscar Chris Overton e Rachel Shenton (The Silent Child); l'attrice premio Oscar Whoopi Goldberg (Palace); l'attrice vincitrice di BAFTA ed Emmy Anna Friel (The Sea); il regista e sceneggiatore premio Oscar Brady Hood (Sweet Maddie Stone); l'attrice premio Oscar James Lucas (Paint The Dragon's Eyes); l'attrice vincitrice del BAFTA Sophia Myles (All That Glitters); l'attore vincitore del BAFTA George MacKay (Infinite); il musicista vincitore di Ivor Novello Gary Kemp (InSolo); vincitore del BAFTA e due nomination agli Emmy la regista di documentari Zoe Dobson (The Cunning Man); l'animatrice vincitrice del BAFTA Catriona Black (You Are At The Bottom Of My Mind); l'attrice vincitrice di un Emmy Tatiana Mislany (Souls of Totality); la direttrice candidata all'Oscar Jarin Blaschke (A Million Eyes); la regista candidata ai BAFTA Shona Auerbach (Rudy); l'attore Tom Cullen (Souls of Totality); L'attrice nominata ai BAFTA Celine Buckens (Prangover); l'attrice Silent Witness Emilia Fox (The Ghost); l'attore di Chicago Darren Day (Rudy); l'attore di Rag Doll Ali Cook (The Cunning Man); l'attrice candidata al premio Olivier Amy Lennox (Near); studentessa Il premio Oscar Tristan Holmes (The Fragile King) e lo studente premio Oscar Ariel Heller (Mammoth).
GRRL HAUS CINEMA è un programma in corso di brevi films e video art realizzato da donne, non binarie, di genere e trans. Un mix di artisti locali, nazionali e internazionali presenta opere provenienti da diverse discipline: narrativa, documentaria, sperimentale e concettuale. Con un'enfasi sul basso budget e sul fai da te, GRRL HAUS è oggi uno spazio per voci sottorappresentate nelle arti.
Per il 2021 le nostre proiezioni principali si terranno a luglio in occasione di due eventi cinematografici all'aperto che si terranno a Berlino, Germania.
Inoltre, tutte le iscrizioni saranno prese in considerazione anche per le nostre proiezioni online mensili, che includono interviste con i registi.
Se abbiamo il permesso (a causa di pandemia) di rendere più eventi dal vivo durante tutto l'anno - lo faremo! E speriamo di continuare il nostro evento di fine anno al Brattle Theatre di Cambridge, MA.
GRRL HAUS non è il tuo festival tipico, invece di avere un grande evento - abbiamo più eventi durante tutto l'anno. Il nostro obiettivo è quello di mostrare il maggior numero di filmi corti di qualità realizzati da donne, non binarie, di genere e trans persone ad un pubblico internazionale.
Celebriamo completamente la cultura del fai da te e ci concentriamo sulla condivisione di opere a tutti i diversi tipi di pubblico. Questo può includere il pubblico dei musei internazionali o del pubblico dei club sotterranei. Crediamo che ogni pubblico meriti la possibilità di vedere queste opere, piuttosto che la tipica folla di networking del festival. Vogliamo raggiungere tutto il pubblico e celebrare l'inclusività di un lavoro creativo e unico nel suo genere.
LA NOSTRA STORIA:
GRRL HAUS ha iniziato nel 2014 al Brattle Theatre di Cambridge, MA, USA. Da allora l'evento ha presentato oltre 400 registi, tra cui molteplici performance musicali, installazioni di video art, mostre e venditori locali. Nel 2016 GRRL HAUS si è trasferito a Berlino Germania e ha iniziato a ospitare piccole proiezioni di film locali. Come abbiamo stabilito sono identità a Berlino abbiamo iniziato a includere musica e arte.
Negli ultimi anni siamo cresciuti fino a non solo mostrare film, ma anche arte, musica, danza, fotografia, artigianato artigianale e abbigliamento, e persino tarocchi, astrologia e incontri spirituali. L'idea di GRRL HAUS è in continua espansione. Non crediamo in confini per la creatività e siamo costantemente alla ricerca di nuovi modi per celebrare il lavoro delle persone sottorappresentate.
Per la nostra storia completa di proiezioni, eventi, mostre, concerti e feste, puoi vedere tutti i nostri teaser e gli artisti selezionati sulla nostra pagina Media: https://www.grrlhauscinema.com/media.html
I NOSTRI PROGETTI:
Proiezioni internazionali:
Le nostre proiezioni internazionali sono curate dalle nostre oltre 400 iscrizioni annuali. Attraverso questi iscrizioni selezioniamo i nostri cortometraggi preferiti. Questo include la proiezione del festival di fine anno al Brattle Theatre e le proiezioni dei musei presso il prestigioso Institute of Contemporary Art di Boston.
Mobile Kino proiezioni:
Teniamo 3-4 proiezioni attraverso Mobile Kino Berlin all'anno. Queste proiezioni curiamo intorno al meglio dei nostri cortometraggi locali iscrizioni selezione di cortometraggi internazionali. Invitiamo i registi a domande e risposte che seguono le proiezioni, dove discute le loro opere.
Proiezioni mensili di scappatoia:
Una volta al mese GRRL HAUS ospita proiezioni a Loophole Berlin. Questi eventi si concentrano sulla condivisione di film locali da parte di registi locali. Tutte queste proiezioni sono libere di entrare e godere. Crediamo che sia importante mantenere alcuni eventi liberi per il pubblico.
Questi eventi costruiscono il nostro senso di comunità locale e seguono uno dei nostri principi fondanti: condividere il nostro entusiasmo e l'amore per il basso budget, eventi fai da te e renderli accessibili a tutti.
Proiezioni online/Gimme 5:
Al GRRL HAUS CINEMA siamo stati costretti a cancellare tutti i nostri eventi durante questa stagione Corona, e ogni artista della nostra lista è stato lasciato senza un luogo di spettacolo. Energizzati e contro il virus, volevamo ora più che mai andare avanti. Vogliamo che gli artisti continuino ad andare avanti. Vogliamo incoraggiarli a rimanere attivi, a creare e, soprattutto, a mostrare il loro lavoro. Vogliamo invertire lo status quo dell'arte lasciata indietro in tempi di crisi, quando è più necessario.
Per l'anno scorso (e per il futuro) abbiamo condotto proiezioni online, che abbiamo curato e presentato in diretta sulla nostra piattaforma online. Abbiamo ospitato queste proiezioni a tema sul nostro sito web e su Vimeo, oltre a promuovere tutti i film sulle nostre piattaforme di social media. Ospitiamo 10-15 cortometraggi sul nostro sito per una settimana. E poi li rimuoviamo e continuiamo ad ospitare altri set a tema.
Attraverso queste proiezioni il nostro pubblico è in grado di guardare fantastici cortometraggi nella comodità e nella sicurezza della propria casa. Tutte le proiezioni online sono gratuite, quindi sono accessibili a chiunque in questi tempi incerti.
Media:
http://grrlhauscinema.com
https://www.facebook.com/GRRLHAUSCINEMA
https://www.instagram.com/grrlhauscinema/
https://vimeo.com/grrlhauscinema
Partner, sedi, team e organizzazioni passate e attuali:
Alamo Drafthouse
Arti del cervello
Boston Hassle
Teatro Brattle
Das Giftraum
Progetto d'arte Dorchester
DMP - Pigiama party fantascientifico a Babylon Kino
GIF - Ragazze in Film
Istituto di Arte Contemporanea Boston
IL KINO
Una scappatoia
Love albergo
Mobile Kino
Oblomov
RAW Berlino
Verme Rotterdam
Verge
Sotto la metropolitana
Le nostre selezioni ed eventi 2020:
Eventi Live:
Rise//GRRL HAUS - Settembre 2020
23 settembre con Mobile Kino ad Alte Münze
Con opere di: Elsa van Damke, Coco Roy, Maren Sosada, Alena Shevchenko, Amina Krami, Nola Anwar, Brittany Angus, Flash Cat Media, lallie doyle, Vaiginta Perkauskaite, Anne Windsland, Samantha Rex, Mads Engel, Elda Sorra, Ana Minujin
GRRL Haus//Double Feature - Settembre 2020
28 settembre a Loophole Berlin
Caratterizzato da un'opera di: Kidd Tommy
L'Istituto di Arte Contemporanea/Boston - Febbraio 2020
17 febbraio presso l'Istituto di Arte Contemporanea/Boston
Con opere di: Gabriela Gažová, Marie-Josee Archambault, Mads Engel, Bita Ghassemi, Grace Rex, Sarah Ann Banks
Stupid Cupido - Febbraio 2020
14 febbraio a Loophole Berlin
Con il lavoro di: Tin Lee, Kat Vivaldi, Cadenza Zhao, Claire McFadden, Sara Koppel, Mika Orr, Yin Yee Low, Daphné Psarros, Ashley Barnhill, Kanchi Wichmann
/ˈalkmz/ - Gennaio 2020
21 gennaio a Loophole Berlin
Con opere di: Malado Baldwin, Traci Hercher, Mary Evans, Broadbent Sisters, storäe michele, Imogen Mansfield e Britt Angus
Proiezioni online:
Film a Corona, 19 - 26 ottobre 2020
Con opere di - Yvette Granata, Stephanie Burbano, Daphna Mero, Hillerbrand+Magsamen, Katerina Markoulaki, Anne Windsland, Samantha Rex
Tema aperto, 21 - 28 agosto 2020
Con opere di - Zoe Kavanagh, Chloë Ní Dhúada, Karyn Barnett-Day, Maria Servellón, Darren Mallett, Shannon Joy Shird, Antonia Baudouin, Carolina Romillo, Eili Bråstad Johannessen, Simone Faoro
Commedie, 17 - 23 luglio 2020
Con opere di Felicity Pickering, Veronika Bolotina, Sarah K Reimers, Heather María Ács, Amani Zardoe, Kidd Tommy
RIVOLT, 3 - 9 luglio 2020
Con opere di - Jaylan Auf, Kristina Maca, Mariana Stolze, Nina Jackson Levin, Amit Shamir, Cassandra Paige, Lucía Elena Ventura, Julia Feige, Ana Minujin
Home Is The Angst Is, 19 - 25 giugno 2020
Con opere di Saulė Bliuvaitė, Cassiah Joski-Jethi, Netta Shalev, Elda Sorra, Abigail Bruley, Leticia Caceres, Emma Smith
Experimental, 22 - 28 maggio 2020
Con opere di - Shayna Connelly, Imogen Mansfield, Momma Tried, Liberty Antonia Sadler, Amanda Kim, Alana Bartol, YL Hsueh, Gwendolyn Audrey Foster, Eva Justine Torkkola, Claudia Syhre, Erofili Moraiti
ISOLATION, 15 - 21 maggio 2020
Con opere di Maggie Brennan, Ambie Drew, Erica Moriconi, Broadbent Sisters, Ellie LaCourt, Marija Lucic, Kristin Li e Clayton Beugeling
Visões Curtas: Panorama do Cinema Alemão «è una mostra di cortometraggi, che una volta incinta, ma una panoramica completa sulle tendenze, le prospettive e i temi dello Zeitgenössischen deutschen Kinos merfen möchte Nachdenkliche Geschichten, die alles von sozialen und koochten Culturellen Themen gli offre esperienze personali e intime e una panoramica sulla varietà cinematografica della Germania.
Il Santiago International Documentary Film Festival (FIDOCS) è il principale evento di trasmissione, diffusione e competizione per il cinema documentario in Cile e America Latina.
Incentrato sulla promozione del dialogo e della riflessione, nonché sulla formazione del pubblico all'apprezzamento del film documentario in un contesto di trasformazione permanente, FIDOCS cerca di esplorare i molteplici percorsi disponibili nella realizzazione di documentari e nelle derive proprie delle opere di saggistica. Nel suo programma, FIDOCS incorpora le opere di registi esperti ed emergenti per affrontare la questione del «REALE» e, così facendo, considera le varie dimensioni, le frontiere disciplinari e le tensioni legate alla domanda «cosa è reale?» , oltre al genere documentario stesso, ha da offrirci.
Nel corso della sua storia, FIDOCS si è posizionato come uno dei festival di documentari più importanti dell'America Latina, rappresentando una piattaforma privilegiata per proiettare il cinema contemporaneo e promuovere il pensiero critico. Anno dopo anno, con il suo approccio curatoriale selettivo, FIDOCS non solo invita importanti esponenti del settore audiovisivo nazionale e internazionale a esporre le loro opere a Santiago, ma anche, utilizzando questa città come centro cinematografico, invita tali esponenti a mettere in discussione, interpretare e riscrivere lo status della pratica cinematografica documentaria contemporanea oggi.
Per la promozione, il posizionamento e la proiezione di film cileni e internazionali, FIDOCS presenta tre competizioni principali. Queste sezioni includono: CONCORSO INTERNAZIONALE; CONCORSO CILENO e CONCORSO CORTOMETRAGGI EMERGENTI PER FILM NAZIONALI.
Inoltre, FIDOCS ha la principale attività del settore, DOCS IN PROGRESS, per i lavori in corso latinoamericani in corso in cui la giuria (montatori, registi, sound designer, produttori, programmatori), oltre a scegliere un vincitore, aiuta i registi a realizzare la post-produzione dei loro film e ne incoraggia la diffusione e la trasmissione. Questa sezione è gestita congiuntamente alla sezione WIP di CHILEDOC CONECTA.
Il festival svolge anche importanti attività di formazione e divulgazione nella sua FIDOCS SCHOOL, dove studenti di scuole di cinema e comunicazione provenienti da tutto il Cile, in modo che i suoi studenti più eccezionali si trovino in uno spazio intergenerazionale e interdisciplinare con ospiti di festival internazionali e nazionali, frequentando master class, workshop, dialoghi, tra gli altri.
Inoltre, in linea con la sua vocazione interdisciplinare, FIDOCS intende accompagnare le sue proiezioni di altri interventi artistici come installazioni, mostre, performance, che dai propri mezzi espressivi dialogano con il concetto di documentario. Nasce così la sezione FIDOCS EXPANDED, dove vari artisti, videoartisti e registi, tutti legati al campo del suono o delle immagini, espongono le loro opere.
Infine, i film scelti saranno proiettati dopo il completamento del festival, in diverse regioni del Cile e all'estero, nella sezione BEST OF FIDOCS. Lo scopo è l'estensione culturale del festival a livello territoriale, ponendo l'accento sulla circolazione dei film a livello regionale, potendo programmare repliche nel territorio nazionale e all'estero.
*FIDOCS si terrà con proiezioni teatrali.
I partecipanti possono iscriversi tutti i film che ritengono opportuno, purché siano prodotti tra il 2021 e il 2023.
Saranno accettati tutti i film di durata inferiore a 20 minuti, indipendentemente dal formato originale della pellicola o del formato di ripresa video.
I film non parlati in spagnolo devono essere presentati con sottotitoli in spagnolo.
Il tema dei film è gratuito.
Possono essere presentati film di fiction, animazione, sperimentali e documentari dal vivo.
Inscrição scadenza per la presentazione è il 5 novembre 2023.
Mexico City Independent Film Fest cerca di diventare un luogo dove pubblico, registi, produttori, critici e altri professionisti dell'industria cinematografica possono scambiarsi opinioni diverse e attivare luoghi espositivi alternativi nella capitale del paese. La sua missione è quella di diffondere proposte contemporanee la cui produzione non è legata ai grandi studi cinematografici, promuovere la cultura cinematografica e programmare film con una difficile mostra teatrale.
Dulcísimo Ovario è un festival di video e cinema femminile che presenta e riconosce il lavoro di registe e videoartiste messicane.
Crediamo nella necessità di approcciare nuove narrazioni che mostrino una diversità di realtà, pensieri e modi di relazionarsi.
Il nostro obiettivo è organizzare cicli di presentazioni, conferenze e proiezioni di cinema e video, nei loro diversi formati e generi, diretti da registe e videoartiste messicane.
Per Dulcísimo Ovario, mettere in discussione e decostruire le rappresentazioni di genere nei media audiovisivi è stato un punto di partenza dal 2017 e in ogni edizione.
Final Girls Berlin Film Festival presenta un cinema horror diretto, scritto o prodotto da donne*. Si tiene la sesta edizione di FGBFF dal 3 al 6 febbraio 2022 a Berlino. Cerchiamo film horror (così come film con elementi horror o film che rendono omaggio all'orrore), di tutte le lunghezze. Siamo anche molto entusiasti se le registe vogliono visitare il festival per partecipare a panel, o tenere conferenze o workshop su un aspetto particolare del cinema horror. Ci impegniamo a creare spazio per voci e visioni femminili, mostruose, eroiche o una combinazione disordinata dei due, nel genere horror.
Il Festival del Cinema Fantastico delle Isole Canarie - Isla Calavera apre il bando di concorso per lungometraggi e cortometraggi, fiction e documentari in immagini reali e animazione.
Il Festival del Cinema Fantastico delle Isole Canarie - Isla Calavera apre il bando di concorso per lungometraggi e cortometraggi, fiction e documentari in immagini reali e animazione.
Il Fims Infest Festival ama i film indie e, per questo motivo, accettiamo film registrati in ogni formato e con qualsiasi tipo di budget, ma assicurati che il tuo film si inserisca nel nostro festival.
Evento ufficiale in IMDB:
https://www.imdb.com/event/ev0005660/2018/1/
Il festival è composto da:
- il concorso ufficiale per cortometraggi.
- molte proiezioni speciali.
