AI アーティストは、フランス・チャイン・デ・ヌーヴォー・シネマ協会、ONED パイオニア・イメージング・ラボラトリー、PixVerseの支援を受けています。 中国最大のテクノロジーメディア「36Kr」が支援・共催。
映画祭は、人工知能と映画や映像の交差点を探り、映画やビデオの制作とプレゼンテーションにおけるAI技術の革新的な応用を促進し、未来の映画産業の発展を促進することを目的としています。
映画祭では、AI 技術の急速な発展と更新に遅れずについていくため、映画・ビデオ業界における継続的な革新とコラボレーションを促進するために、3 か月ごとに上映会とクリエイター交流活動を開催します。 これらの取り組みを通じて、映画祭は AI 主導の映画表現の境界を広げながら、クリエイター、アーティスト、イノベーターのダイナミックなコミュニティを育むことを目指しています。
私たちは、CORANT 3D、PixVerse、MidJourney China、AIGC&China、AFCNC、WayToAGIなど、AI分野の大規模なモデル、団体、コミュニティに支えられています。
お知らせ:新しいパートナーであるCourant3D、Prenez du relief主催、2024年10月8日から13日まで、Courant3D、クレルモンフェラン国際短編映画祭、ニューシネマサイゴン映画祭、ベルリンインターフィルムの間で確立されたパートナーシップの一環として、Courant3D、AI ARTISTという映画祭で上映されたすべての作品が、クレルモンフェラン国際短編映画祭のイベント期間中に上映されます。、ニュー・シネマ・サイゴン・フェスティバル、インターフィルム・ベルリン、その他のCourant3Dエディションも例外なく。
長編映画
公式セクション。 このようなホラーやファンタスティックのジャンルに属すると考えられるすべての長編映画は、コンペティションに参加できます。
ショートフィルム
コンテストへの参加は国際レベルです。
監督1人につき1つの作品のみが認められます。 ショートフィルムの長さ（クレジットを含む）は20分を超えてはなりません。
すべてのショートフィルムは、2026 年 1 月 1 日以降に制作されたものでなければなりません。
すべての映画は、スペイン語の字幕付きで元の言語で上映されなければなりません。 「オリジナル言語」とは、映画が原産国で上映されている、または上映される予定の言語を指します。
AI を使ったショートパンツは受け付けられません。
ラランブラから世界へ
バルセロナの中心で、才能と映画の未来を称えるイベントです。
映画界の才能が集まる舞台とプラットフォームとしてのバルセロナの中心地。 バルセロナのランブラス通りは、単なる象徴的な通りではありません。 ここは街の生きたシンボルであり、文化、言語、芸術的表現、感情が融合する世界への開かれた歩道です。 しかし、ランブラス通りは、観光上の役割だけでなく、バルセロナのアイデンティティを示す素晴らしい場所でもあり、地元の映画界の才能を国際規模でアピールするための恵まれた道でもあります。
accordi @ DISACCORDI-国際短編映画祭は、世界中の映画や映画製作者を歓迎し、インディペンデント短編映画の芸術を地元の観客と共有し、映画祭の参加者を楽しませ、啓発し、映画製作者に専門的なネットワークと能力開発の機会を提供し、ナポリとカンパニア州の周辺地域における文化観光と映画産業の発展を促進します。
accordi @ DISACCORDI（Consonances and Dissonances）は、コメディーからドラマ、アニメーションからドキュメンタリー、アートから実験映画まで、あらゆるジャンルのセブンスアートの質の高いプログラミングに焦点を当てた、観客に優しいフェスティバルです。 映画プログラムに加えて、参加者はトーク、質疑応答、ラボ、ワークショップ、展示会、セミナー、会議を楽しむことができます。文化イベントへの入場は無料です。 私たちは、参加し、参加するすべての人に、より高い体験を提供したいと考えています。
国際短編映画祭は、2026年11月9日から15日に23周年を迎えます。
作品を提出して、国際短編映画祭で上映されるチャンスを手に入れましょう。素敵なアクリルや木製の飾り板が当たるチャンスです！
ザゴラ国際サハラ横断映画祭は、歴史、記憶、開放性に富んだ地域の中心部で開催される映画と文化のイベントです。 サハラ文化がアフリカ、アラブ、地中海の想像力と自然に対話できる空間で生まれたこの映画祭は、映画をめぐる出会い、発見、交流の場となることを目指しています。
映画祭は、プログラム、コンペティション、トリビュート、ワークショップ、専門家会議を通じて、映画作品を一般の人々に近づけ、クリエイターを支援し、サハラ地域を起源とする文化的表現を促進し、モロッコ、アフリカ、アラブ世界、その他の地域の映画館間のつながりを強めることを目指しています。
これらの規則は、ザゴラ国際サハラ横断映画祭への映画への参加、選択、上映に関する一般的な条件を定義しています。
アンバー国際映画祭は、世界中から集まった正直なストーリーテリングのための場です。 映画は限界に縛られるべきではないと私たちは信じています。 映画は、あらゆる声、あらゆる視点、あらゆる表現形式が歓迎される創造的自由の上に成り立っています。
これはフェスティバルとして始まったわけではありません。 カットやフィルターなしで映画が存在できる場所を探していたのは、ほんの数人でした。 小さな取り組みとして始まったものが、映画製作者、夢想家、ミスフィットのコミュニティとなり、映画への愛で結ばれました。 それは決して完璧を求めるものではありませんでした。 常に視点が重要でした。
AIFFは競争するためではなく、つなげるために作られました。 規模と完璧さを追求する業界において、私たちはもっと静かなもの、つまりオーセンティシティを大切にしています。 なぜなら、AIFFの本質は映画だけではないからです。 ストーリーテリングが自由で、インクルーシブで、真に人間らしく感じられる文化を築くことです。
I Corti del Cinefestは、2026年9月6日から10日までマルツァメミ（イタリアのシチリア島）で開催される第7回マルツァメミ・シネフェスト（地中海アイデンティティの国際フェスティバル）の国際短編映画コンペティションです。
このコンペティションには、世界中の映画製作者や制作会社が参加できます。 地中海とそのアイデンティティ、文化、歴史、または現代の現実と直接的または間接的につながっているものであれば、あらゆるジャンルの短編映画が対象となります。
映画祭は、映画を通じて文化的対話を促進することを目的としており、地中海の豊かさ、多様性、共有された遺産を探る物語を紹介しています。
ファブリク・ドゥ・シネマ・アワードは、インディペンデント映画、デビュー映画、イタリアおよび国際的なオーディオビジュアル制作における新進気鋭の才能に特化したイタリアの雑誌兼文化プラットフォームであるファブリク・ドゥ・シネマが主催する毎年恒例の映画賞です。
今年で12回目を迎えるこのアワードは、イタリアの文化的背景における重要なイベントとしての地位を確立し、世界中から映画製作者、脚本家、プロデューサー、業界の専門家が集まります。 毎年、80 か国以上から 1,300 件を超える応募作品が寄せられています。
セレモニーは12月にローマのパラッツォ・デッレ・エスポジツィオーニのシネマホールで行われ、締めくくるアワードナイトでは、国際審査員、業界パネル、配給会社、放送局、映画学校との交流が行われます。
賞品には、賞金や国際的なデジタルプラットフォームでの配給契約が含まれます。
投稿作品はFesthomeを通じて独占的に管理されます。
このコンペティション「フィオレンツォ・セラ」のナインエディション2026のテーマは、「世界中のポピュラーな医学、映画、癒しの文化」です。
ポピュラーメディシンは、人類で最も古く、最も広く普及している文化遺産の1つです。 薬草、セラピーの儀式を通して、スピリチュアルな治療を行います
プラクティス、口頭での知識、伝統的なヒーラーなど、世界中のコミュニティがケアシステムを開発してきました。これらのケアシステムには、両者の深い関係が示されています
身体、自然、記憶、文化。
このコンペティションでは、映画製作者、視覚人類学者、独立作家を招き、さまざまな形態のポピュラー医療を探求する映画を応募します。
伝統的なヒーリングプラクティス。 伝統医学と地域の治療システム、薬草に関する知識と知識、癒しの儀式と精神の習慣、ヒーラー、ヒーラー、ヒーラー、シャーマン、助産師、伝統的知識の管理人、民間療法と科学医学の関係、世代間の関係を語ったり、記録したり、批判的に振り返ったりする映画
癒しの知識の伝達、無形文化遺産と地域での治療慣行、伝統医学の現代的変容、
健康、環境、アイデンティティ、文化の関係
ASUFICC-アスンシオン国際現代映画祭は、リスクを冒して反省を招く作品を発表するユニークな作家を通じて、世界中の現代映画を紹介することを目的として生まれたイベントです。 アスンシオンとパラグアイの社会に共感する社会問題を強調し、優れた映画撮影プログラムを通じて、映画体験と社会の問題について、より感受性と意識を高めた観客の形成を目指しています。 同様に、国内のクリエイターたちが出会い、プロモーションを行う場となることを目指している。
ロンドンを拠点とするクィア映画上映会。ライブ観客、映画製作者による質疑応答、厳選されたネットワーキングが盛り込まれています。
QueerHub Film Festivalでは、新進気鋭の映画製作者や定評のある映画製作者が一堂に会し、コミュニティ主導の親密な環境の中で、大胆なLGBTQIA+ストーリーを披露します。
選ばれた映画はロンドンのライブ観客に上映され、続いて映画製作者との会話や人脈作りの機会が設けられます。
アイデンティティ、コミュニティ、愛、変容、社会の変化などのテーマを探求する短編映画、ドキュメンタリー、アニメーション、実験作品など、幅広い映画作品を歓迎します。
特に、トランスジェンダーやノンバイナリーの映画製作者からの応募を奨励しています。また、トランスジェンダーやノンバイナリーの経験や視点に有意義に関わる映画も奨励しています。
クィア・ハブは、厳選された上映会、質疑応答セッション、観客参加の機会を通じて、対話とつながりを育みます。 フェスティバルはまた、ワークショップやコミュニティ主導の活動を通じてアーティスト育成を支援し、クリエイティブな分野を超えたコラボレーションを促しています。
私たちは、インクルージョン、アクセシビリティ、社会的影響に力を注ぎ、過小評価されている声を広め、新進気鋭の才能をサポートするプラットフォームを構築しています。
映画製作者は作品に貢献し、クィア・ストーリーテリングの未来を形作る拡大を続けるネットワークの一員となるよう招待されています。
