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BAKUNAWA FEST X (구 Bakunawa Young Cinema) 는 필리핀 최초의 판타지 장르 기반 영화, 예술 및 음악 축제이자 동남아시아에서 가장 오래 지속되는 판타스틱 영화제입니다. 바쿠나와는 필리핀 신화에 나오는 신화적인 용과 같은 생물로 달을 삼켰습니다. 우리는 장르를 넘나드는 영화제이기 때문에 바쿠나와의 역할을 뒤집고 대신 우리 안에 있는 창의적인 괴물을 상징하고 싶습니다.
바쿠나와 페스티벌은 젊은 영화 제작자를 위한 연례 영화 캠프와 일련의 영화 워크숍을 개최하며, 이 워크숍은 주로 장르 영화 (공포, 공상 과학, 판타지, 포크, 느와르, 포크 등) 를 제작하는 페스티벌의 한 섹션으로 이어집니다. 필름 캠프 참가자들이 제작한 영화들은 젊은 영화 제작자들을 위해 만들어진 독특한 섹션에서 경쟁합니다.
Bakunawa의 기본 아이디어는 새로운 비전, 새로운 목소리입니다. 우리는 값비싼 워크숍을 이용할 수 없고 페스티벌에서 프로그래밍할 이름/인지도가 없을 수도 있는 유망한 젊은 영화 제작자, 예술가 및 음악가를 지원합니다. 세 번째 에디션부터 주로 교육 목적으로 엄선된 현지 및 국제 영화를 상영하는 섹션을 포함했습니다. 대부분의 바쿠나와 필름 캠프는 아웃리치 프로그램/워크숍으로 진행되며 필리핀의 여러 도시에서 주최합니다.
온라인 페스티벌 2020/ 2021/2022
팬데믹으로 인해 일시적으로 대부분 온라인 상영으로 전환했지만 보건 프로토콜에 따라 소수의 라이브 이벤트는 유지할 예정입니다. 2022년에는 라이브 공연장과 온라인에서 상영하는 하이브리드 페스티벌을 개최할 예정입니다.
2023 페스티벌은 대면 상영과 매우 제한된 온라인 상영으로 진행됩니다.
2023년에는 제출을 더욱 간소화했습니다 (하지만 이것은 우리의 프로그래밍 접근 방식이 아니며 제출만을 위한 것입니다).
A. 장편 장편 영화 (공포, 판타지, SF, 스릴러 신비주의)
B. 원주민 단편 영화 (공포, 판타지, 공상 과학, 스릴러, 신비주의, 실험)
C. 외국 단편 (공포, 판타지, SF, 스릴러, 액션, 실험, 뉴미디어)
D. 미드나잇 필름 (장르를 넘나드는 어려운 영화부터 고급 영화까지)
E. 필리핀 단편 (공포, 판타지, SF, 스릴러, 액션, 실험, 네드 미디어)
F. 모든 예술 및 사진 (전세계)
G. 모든 1분짜리 영화 (전 세계)
O-FICASC OBJETIVA 프로모버 아트라베스 영화는 사회암비탈 우마 리플렉시 나 소에다데 동시에다 소브레 테마스 데 엑스트레마 우르젠시아 에 릴레반시아. 오 페스티벌 나오 세 리미타 메라멘테 아 에시비르 영화, 마스 아트라베스 델레 프로모버 우마 앰플라, 바리아도스 세토레스 다 소시에다데, 레반도 콘헤시멘토 아 크리안사스, 조벤스 에 어들토스.
시네마 인터내셔널 필름 페스티벌을 연상케합니다
XII 에디션: 우리의 그림자를 인식하다
그늘이 진짜 문제가 될 수 있어요.
우리가 숨기고 싶어하는 인간성의 측면 때문에 의심스러운 행동을 하게 되죠.
이 그림자는 부분적으로 우리가 환경에 끔찍한 영향을 끼친 원인이기도 합니다.
삼림 벌채, 기름 유출, 토양 및 바다 오염, 생물 종의 멸종, 원주민 권리 침해, 환경 보호자 암살.
개인적이든 집단적이든 이러한 그림자는 대도시들이 우리의 생태계 전반에 드리우고 국가의 합법성과 민간 투자의 보호를 받으며 “진보와 산업화”를 지지하고 있습니다.
우리가 초래한 환경 불균형이 기후 재앙이나 자연 횡령처럼 되돌아오는 시기에 우리는 이 그림자를 감히 되돌아봐야 합니다.
우리는 그 영향을 이해하고, 예측하는 사람들을 지적하고, 영향을 받는 사람들을 보호하기 위한 규정을 요구할 책임이 있습니다.
사람들은 문제를 해결하는 첫 번째 단계는 문제를 파악하는 것이라고 말합니다. 오늘날 우리는 영화를 통해 우리의 행동을 인정하고 그것이 우리의 독특한 자연 환경에 미치는 영향을 막으려 합니다.
영화 같은 환경 영화제 — XII 에디션
우리의 그림자를 알아차리다
우리 모두의 공통점이 있다면 바로 움직임입니다. 아크람 칸 (Akram Khan) 은 이렇게 말했습니다. “움직임은 세상이 어떻게 지속되고 살아남는지를 결정하는 핵심 요소입니다.”
우리 몸의 움직임이 영화의 움직임과 융합될 때 가장 독창적인 영화 장르 중 하나가 탄생합니다. 바로 댄스 영화입니다. 말은 오해를 불러일으킬 수 있지만 바디 랭귀지는 거짓말을 하지 않습니다.
코레오스코프는 바르셀로나 국제 무용 영화제입니다. 춤에 대한 열정을 가진 사람들뿐만 아니라 수준 높은 영화를 즐기는 사람들을 위한 특별한 행사입니다. 2013년에 탄생하여 세 번의 대규모 축하 행사를 통해 탄생한 우리의 목표는 예술 전반과 특히 영화와 무용과의 끈끈한 유대를 증진하는 것입니다.
영화에는 한계가 없습니다. 춤도 마찬가지예요. 그들과 어울리는 공통의 언어가 있어요. 움직임의 보편적 언어. Choreoscope의 사명은 새롭고 색다르고 특별한 것을 경험하고자 하는 관객과 이 매혹적인 언어를 연결하는 것입니다. 코레오스코프 바르셀로나는 한 걸음 더 나아가는 이들의 댄스 영화제입니다.
퀼로타 국제 영화제는 네 번째 버전에서 경쟁 행사로 자리 잡은 영화제입니다. 2023년 (2024년 6월부터 12월까지) 동안 퀼로타 시와 지방에서 교육, 제작 및 배급 활동을 수행하는 영화를 통한 축제입니다. 그 목적은 퀼로타 코뮌 및 지방의 다양한 공공 장소, 영화관, 문화 홀, 학교 및 대학에서 영화 품질의 콘텐츠를 전문적으로 중재하는 것입니다.
2024 페스티벌 에이프릴. 2023년 10월 20일 신규 출품작 (영화 제출 가능)
____________________________________________________________________________베스테로스 영화제는 2015년부터 매년 가을에 열리는 국제 영화제입니다. 페스티벌은 2024년 4월로 이전될 예정입니다. 베스테로스 영화제는 전 세계의 다양한 장르의 영화를 선보입니다. 다양한 카테고리의 상을 수여합니다. 이 축제에는 워크숍, 강의, 토론, 영화 카페 및 전시회도 포함됩니다. 베스테로스 영화제는 북유럽에서 가장 흥미로운 축제 중 하나입니다.
베스테로스 영화제 2024는 장르 영화제가 되며 가격 변동이 있을 것입니다.
#VIEWCONFERENCE 는 컴퓨터 그래픽, 인터랙티브 기법, 디지털 시네마, 애니메이션, VR/AR, 게임, VFX 및 몰입형 스토리텔링에 관한 이탈리아 초연 국제 행사입니다.
1) 보기 어워드: 최우수상은 2000유로입니다.
2) 이탈리안믹스: 최우수상은 와콤 태블릿입니다.
www.뷰컨퍼런스.it
페이스북: https://m.facebook.com/viewconference
유튜브: https://m.youtube.com/channel/UChGdAnZQE6UcH_OQ5DNFW_Q
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인스타그램: 뷰_컨퍼런스
MAX3MIN - 베리 쇼트 필름 페스티벌
세 번째 에디션: 2023년 9월 11일 — 17일
밀라노와 www.max3min.com에서 온라인으로
국제 대회 및 차세대 섹션 출품작 모집
2020년 1월 1일 이후에 완성된 영화의 경우
개장일: 2022년 12월 15일
정규 마감일: 2023년 3월 15일 - 무료
늦은 마감일 - 2023년 4월 15일 - 10유로
기한 연장: 2023년 5월 15일 - 15유로
MAX3MIN 은 최대 상영 시간이 3분인 국제 단편 영화 페스티벌입니다. 전 세계에서 빠르게 변화하는 시간을 사진으로 담기 위해 짧은 길이의 노래로 들려줄 이야기를 찾습니다.
2021년에 디지털 페스티벌로 창설된 이 페스티벌은 두 번째 해부터 하이브리드 페스티벌로 탈바꿈하여 엄선된 영화를 대형 스크린으로 선보입니다.
2023년에 열리는 세 번째 페스티벌은 포용적이고 민주적인 영화를 홍보하기 위해 밀라노에서 열리는 대규모 결선 파티와 함께 웹 사이트 www.max3min.com에서 무료로 제공되는 온라인 상영 일정과 함께 일련의 랑데부 시리즈를 중심으로 구성됩니다.
MAX3MIN 의 목적은 종종 공간을 찾기 위해 고군분투하는 짧고 매우 짧은 영화를 위한 쇼케이스이자 짧음과 순발력을 힘으로 만드는 이미지와 새로운 언어를 통해 세상에 대한 이야기를 들려주는 모든 영화 제작자를 위한 메가폰이 되는 것입니다.
국제 경쟁에서 MAX3MIN 은 전 세계 모든 국가의 모든 주제, 모든 장르의 영화를 접수합니다. 소설, 애니메이션, 비디오 클립, 광고, 디지털 아트, 다큐멘터리, 모큐멘터리... 그 결과 울트라 쇼트 시네마, 폭발적인 아이디어, 오염 및 자극의 향연이 펼쳐질 것입니다. 선정팀은 대회의 지리적 구성에 특히 주의를 기울입니다. MAX3MIN 시리즈는 출품작의 이질성과 각국의 다양한 국가 문화를 최대한 반영하기 위해 서구 중심의 내레이션과는 거리가 먼 색다른 이야기의 창을 열어줍니다.
국제 경쟁과 함께 NEXT GEN Prize가 돌아왔습니다. NEXT GEN Prize는 전 세계 영화 학교 및 아카데미 학생들이 만든 최고의 단편 영화를 선정하여 움직이는 이미지에 대한 연구를 장려하고 감독 지망생에게 국제 경쟁에서 경쟁할 수 있는 구체적인 기회를 제공하기 위한 것입니다.
- 다가오는 가을에 열리는 극장 상영, 워크숍, 네트워킹 이벤트 및 시상식이 있는 라이브 이벤트입니다. -
* 당사는 면제 및 할인을 제공하지 않음을 유의하시기 바랍니다. 죄송합니다. 이해해 주셔서 감사합니다.
메인 공모전에 참가하려면 프로젝트에 아시아계 감독, 작가, 프로듀서 또는 탤런트가 있어야 상을 받을 수 있습니다.
외국어로 제출된 모든 작품에는 영어 자막이 있어야 합니다.
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로스앤젤레스 아시안 필름 어워드는 원래 라스베가스 아시안 필름 어워드 (LVAFA) 라고 불렸으며, 19년째를 맞는 AOF MegaFest의 우산 아래 위치한 독립 영화제였습니다. AOF MegaFest는 세계 최대 규모의 영화 행사입니다. 라스베이거스의 프리미어 시어터 앤 로케이션에서 열리는 이 쇼는 정기적으로 20,000명이 넘는 게스트와 참석자가 있습니다.
2021년 여름, 전설적인 AOF MegaFest와 함께 라스베이거스에서 열린 첫 번째 성공적인 연례 행사를 마친 후, 이 행사는 세계 영화 산업의 중심지인 로스앤젤레스로 옮겨졌습니다.
로스앤젤레스 아시안 필름 어워드는 이제 소수 민족 영화 제작자들이 자신의 목소리를 낼 수 있도록 돕는 비영리 단체인 파워 오브 필름 인스티튜트에서 수여합니다. 그 결과 로스앤젤레스 아시안 필름 어워드는 전 세계 어디에서도 찾아볼 수 없는 기회입니다. 이 행사에는 다양한 배급사, 업계 게스트, 세미나 연사 및 패널리스트가 참석할 수 있는 훌륭한 자료가 모여 있습니다.
페스티벌 디렉터, 수상 경력에 빛나는 영화 제작자 루린 우, 로저 크리스티안슨 심사위원장 (“프렌즈”, “해나 몬타나”, “탱고 다운”) 이 상영작과 어워드를 위한 순수 아시아 영화를 엄선하여 선보입니다.
COVID-19 관련 상황은 영화 및 엔터테인먼트 산업에 많은 고통을 안겨주었으며 아시아 영화 제작자, 작가, 제작자보다 더 큰 영향을 받은 그룹은 없습니다. 로스앤젤레스 아시안 필름 어워드는 아시아 영화 제작자들이 빛날 수 있는 허브이자 플랫폼입니다.
페스티벌 디렉터 루린 우는 중국 상하이에서 태어나고 자랐습니다. 그녀는 TV 다큐멘터리, 광고, 유명인 토크쇼 및 뮤직 비디오를 포함하여 상하이에서 수년간 TV 감독으로 일했습니다. 상하이에서 경력을 쌓은 루린은 에미상을 수상한 TV 인터뷰어인 낸시 메릴과 함께 상하이 TV 방송국 (SMG) 및 CCTV NEWS의 국제 채널에서 영어 토크쇼 “낸시 메릴: Minds of Millionaire”에서 일했습니다.
Lureen은 미국으로 이주한 후 영화 분야에서 경력을 계속 쌓았습니다. 그녀는 프렌즈, 레미제라블 (2012), 빅뱅 이론, 쏘우, 섹스 앤 더 시티, 아이언맨 2, 그레이 아나토미, 프린세스 다이어리, 낯선 것들, 왕좌의 게임 등 가장 유명한 영화 및 TV 프로그램에 참여한 영화 제작자들과 함께 작업했습니다.
우리 페스티벌은 모든 장르와 길이의 모든 아시아 영화 제작자, 재능 및 작가에게 열려 있습니다.
BUT는 약 50개의 장편, 50개의 단편, 공연, 음악 및 예술로 구성된 연례 국제 페스티벌입니다.
브레다 (네덜란드) 에서 5일 동안 영화 제작자, 배급사 및 관객이 서로 만납니다.
우리는 저예산의 독립 장르 영화, 즉 이상한 영화와 사악한 영화를 전문으로 합니다.
초점은 지하 영화 제작 (공포 자체가 아님) 과 B 영화에 있습니다.
매년 메인 게스트가 있습니다. 워터스, 버거라이트, 카스텔라리, 브루델라브루스가 이곳에 왔습니다.
개막작, 폐막작, 5개 후보작 및 회고전. 영화의 90% 는 신작이고 나머지는 회고입니다.
BUT는 재단 (IDFX) 과 자원봉사자들이 운영하는 비영리 축제입니다.
2020년 에디션부터 무료 온라인 시청을 프로그램에 통합했습니다.
입장료는 청구하지 않습니다.
소개
SIFFCY (어린이 및 청소년을 위한 스마일 국제 영화제) 는 굿 시네마, 가치 기반 영화 상영, 인터랙티브 세션, 역량 강화 활동 및 관련 워크숍을 통해 젊은이들의 참여를 유도하고, 격려하고, 교육하고, 힘을 실어주는 것을 목표로 2015년에 출범한 인도 최고의 개발 단체인 스마일 재단의 주력 이니셔티브 중 하나입니다. 이 페스티벌은 해당 부문에서 벤치마크를 만들었으며 이미 젊은 관객에게 매우 신뢰할 수 있는 국제 영화제로 인정받고 있습니다. 일주일 동안 진행되는 이 영화제는 매년 12월에 30,000명 이상의 관객과 100명의 국제 및 국내 업계 전문가, 심사위원, 영화 제작자를 대상으로 하며, 그 후 인도의 다른 지역으로 이동하여 인도의 외딴 지역, 작은 마을 및 마을에 머무는 최대 관객을 대상으로 합니다.
참고: 올해는 Covid-19 (오미크론 변종) 의 팬데믹 상황으로 인해 페스티벌 (SIFFCY) 은 하이브리드 모델 (주로 온라인+일부 물리적 상영) 으로 개최될 예정입니다.
목표
• GOOD CINEMA 및 영화 관련 워크숍을 통해 젊은이들의 참여를 유도하고, 교육하고, 격려하고, 힘을 실어줍니다.
• 어린이와 청소년을 위한 GOOD CINEMA 홍보
• 어린이와 청소년을 위한 수준 높고 재미있는 다문화 영화를 한자리에 모읍니다.
• 영화를 매개로 다른 문화, 삶 및 경험에 대한 이해를 함양합니다.
• 어린이와 청소년의 영화 예술에 대한 비판적 감상과 창의적 추구를 촉진합니다.
• 재능 있고 헌신적인 어린이 및 청소년 영화 제작자의 작업을 지원하고 이들 간의 아이디어 교환을 장려합니다.
배후에 있는 조직:
인도의 선도적인 개발 조직 중 하나인 Smile Foundation은 지난 18년 동안 모든 핵심 분야에서 사람들, 특히 젊은이들의 모든 도전을 염두에 두고 최선의 서비스를 제공하기 위해 지속적으로 노력해 왔습니다. 이 재단은 인도 25개 주에 있는 2000개 이상의 외딴 마을과 빈민가에서 교육, 의료, 생계 및 여성 역량 강화에 관한 400개 이상의 실시간 복지 프로젝트를 통해 매년 15,00,000명 이상의 어린이와 그 가족에게 직접적인 혜택을 주고 있습니다. SIFFCY (어린이 및 청소년을 위한 스마일 국제 영화제) 는 Good Cinema, 가치 기반 영화 상영, 인터랙티브 세션, 역량 강화 활동 및 관련 워크숍을 통해 젊은이들의 참여를 유도하고, 격려하고, 교육하고, 힘을 실어주는 것을 목표로 2015년에 시작된 스마일 재단의 대표적인 이니셔티브 중 하나입니다.
2023년 에디션의 중요 날짜:
페스티벌 날짜: 2023년 4월 17일부터 23일까지 (인도 뉴델리)
제출 마감일: 2023년 3월 15일
LUSCA 필름 페스트 (구 푸에르토리코 호러 필름 페스트) 는 라틴 아메리카 최고의 환상적인 영화제 중 하나입니다. LUSCA는 일반인에게 공개되어 있습니다. 공인 국내 및 국제 언론은 물론 TV 및 영화 구매자 및 배급사도 참여합니다.
이 이국적인 축제는 인디 영화 제작이 제공하는 최고의 장르 영화를 선보일 뿐만 아니라 Bizarre Artwork 전시회, 코스프레 콘테스트, 시네마 아케이드 및 뮤지컬 이벤트 등 다양한 특별 이벤트도 제공합니다.
가이아 국제 영화제는 음식과 그 영토, 사회와 민족, 전통과 기억, 문화에 대해 이야기하는 곳입니다.
음식과 와인 전통에 대한 영화 같은 내레이션을 통해 전 세계의 영토적 정체성을 홍보하고 그들의 문화와 전통성을 향상시키는 것을 목표로 하는 페스티벌입니다.
동시에 이 페스티벌은 국내외 독립 영화의 재능을 홍보하고 강화하여 유익한 경험을 교환하고 해당 분야의 전문가들과 직접 비교하며 기술을 확장하고 더 많은 관객에게 자신을 알릴 수 있는 가능성을 높이는 것을 목표로 합니다.
대회는 다음과 같은 섹션으로 구분됩니다.
1. 음식, 영토 및 사회
음식이 추구, 생산, 변형되는 영토적 정체성에 대한 설명과 식품의 생산, 연구 및 변형과 기업의 관계, 사람, 전통, 기억, 문화... 지구의 취약성에 대한 인식과 식량 자원 사용에 대한 책임있는 개인 및 집단 행동을 통해 균형을 유지해야 할 필요성에 대한 인식을 통한 식량.
경쟁 섹션은 섹션의 주제에 따라 2019년 이전에 제작되지 않은 전 세계의 단편 영화 (최대 30′) 를 상영할 수 있습니다.
2. 푸드 & 와인 투어리즘
음식과 와인 투어리즘, 다양한 지역의 전형적인 음식과 음료를 맛보는 경험을 통해 다른 문화를 알고 이해할 수 있는 새로운 여행 방법입니다.
경쟁 섹션은 섹션의 주제에 따라 2019년 이전에 제작되지 않은 전 세계의 단편 영화 (최대 30′) 를 상영할 수 있습니다.
3. 이탈리안 테이스트
그리고 Pluribus Unus는 통일성과 다양성을 합친 이탈리아의 “맛”의 마법 같은 조합입니다.
고대 지식과 전통의 퇴적과 느린 진화는 오늘날 맛, 요리, 이탈리아 음식을 특징짓는 놀라운 풍부함과 다양성을 만들어 냈습니다. 한 국가의 정체성, 8천 개의 지방 자치 단체, 언어와 방언, 역사, 제품, 국민.
경쟁 섹션은 섹션의 주제에 따라 2019년 이전에 제작되지 않은 전 세계의 단편 영화 (최대 30′) 를 상영할 수 있습니다.
4. 푸드&와인 브랜드 스팟
광고는 이제 실제 영화 작품으로 인식됩니다. 경쟁이 치열한 이 섹션은 전 세계의 광고 대행사, 유튜버/블로거가 식품 및 와인 부문 또는 특정 지역을 통해 회사의 브랜드를 광고하는 현장 형식의 시청각 작품을 2019년 이전에 제작되지 않은 최대 60인치 길이의 시청각 작품을 관람할 수 있습니다.
마그네틱 필름 협회는 단편 영화제 “N.I.F.F. 노토 국제 영화제” 2024 VIII 에디션을 발표하게 된 것을 자랑스럽게 생각합니다.
페스티벌은 어떤 형식으로든 제작된 모든 단편 영화를 전문으로 하며 모든 이탈리아 작가와 외국인 작가에게 공개됩니다.
N.I.F.F는 최우수 연출작에 대해 권위 있는 “마리오 모니첼리” 상을 수여합니다.
MAGNET FILM PRODUCTION 주최측이 위촉한 기술 심사위원단은 영화 평론가 주세페 리오타 (Giuseppe Liotta) 가 위원장을 맡아 영화 촬영, 음악 및 저널리즘 분야의 아티스트와 작업자로 구성됩니다.
TRETS는 시네클럽 라 라피타 (CineClub La Ràpita) 가 주최하는 영화제로, 영화적 접근을 통해 마을이나 문화의 정체성과 삶의 방식을 보여주고자 합니다. TRETS 2024: 아르헨티나 문화