Das Cinemana Festival wurde 2021 in den Büros der Alliance Française de Tunis gegründet.
Es ist ein Festival, das sich aufstrebenden tunesischen Kurzfilmen widmet und Filmstudenten, unabhängige Filmemacher und Kinoliebhaber zusammenbringt, um sich weiterzubilden, Branchenexperten zu treffen und ihre eigenen Arbeiten im Wettbewerb um Preise zu präsentieren.
Die Alliance Française, das weltweit größte assoziative Kulturnetzwerk, verfolgt zwei sich ergänzende strategische Ziele: die Förderung der französischen Sprache und die Entwicklung kultureller Projekte, die Vielfalt, Mobilität und interkulturellen Dialog fördern.
In diesem Zusammenhang hat die Alliance Française de Tunis die Gründung des Cinemana-Festivals ins Leben gerufen und unterstützt, das als wichtige Plattform für Ausbildung, berufliche Entwicklung und kulturelle Öffentlichkeitsarbeit konzipiert ist.
Cinemana richtet sich in erster Linie an junge Filmemacher, Studenten, unabhängige Filmemacher und Enthusiasten und bietet ihnen Möglichkeiten zur Ausbildung, Sichtbarkeit und Vernetzung mit Fachleuten der audiovisuellen Industrie. Das Festival fördert aufstrebende Talente durch spezielle Workshops, professionelle Treffen, Wettbewerbsvorführungen und gezielte künstlerische Betreuung. Es bietet einen praktischen Weg zur kulturellen und beruflichen Entwicklung, insbesondere für junge Menschen.
Im Jahr 2025 hat sich das Festival mit seiner Umwandlung in Cinemana Mare Nostrum erheblich weiterentwickelt. Diese neue Ausrichtung spiegelt eine Strategie der regionalen Expansion und größeren Wirkung wider und positioniert das Projekt innerhalb eines gemeinsamen Europa-Mittelmeer-Raums. Die Einbeziehung Italiens und Maltas neben Tunesien ist der erste Schritt zum Aufbau eines nachhaltigen kulturellen Netzwerks im Mittelmeerraum, das auf dem Austausch von Filmen, Fachwissen und Publikum basiert.
Über die geografische Expansion hinaus zeichnet sich Mare Nostrum durch eine starke ethische und soziale Dimension aus. Das Festival stellt nun die Ökologie in den Mittelpunkt seines Programms und seiner künstlerischen Vision und sensibilisiert Teilnehmer und Publikum für die ökologischen Herausforderungen, mit denen der Mittelmeerraum konfrontiert ist. Dieser Schwerpunkt bietet einen erheblichen Mehrwert in Bezug auf die kulturelle Verantwortung und entspricht den aktuellen Prioritäten sowohl institutioneller als auch privater Partner.
Die Unterstützung von Cinemana Mare Nostrum ermöglicht es uns: die Beschäftigungsfähigkeit und die berufliche Entwicklung junger Künstler zu verbessern, ein dauerhaftes Kulturnetzwerk im Mittelmeerraum aufzubauen, die Sichtbarkeit der Partner durch ein Projekt mit starken sozialen, pädagogischen und ökologischen Auswirkungen zu erhöhen und das tunesische Kulturschaffen auf internationaler Ebene zu fördern.
Durch seine institutionelle Grundlage, seinen Bildungsauftrag und seine internationale Reichweite stellt Cinemana Mare Nostrum eine kulturelle Investition mit nachhaltiger Wirkung dar, die der Jugend, dem interkulturellen Dialog und der regionalen künstlerischen Entwicklung dient.
ERSTE HINDERNISSE, DIE ES ZU ÜBERWINDEN GILT
Projekte, für die bereits Nominierungen vorliegen, haben eine wesentlich höhere Auswahlquote.
Aus diesem Grund haben wir uns entschieden, ein „Brückenfestival“ zu sein, das Ihnen hilft, sich die ersten Nominierungen zu sichern. Auf diese Weise habt ihr viel mehr Chancen, von anderen Festivals ausgewählt zu werden.
WAS UNTERSCHEIDET UNS VON ANDEREN FESTIVALS?
Wir glauben, dass die Beziehung zwischen Festivals und Künstlern wieder enger werden sollte. Jedes Festival hat die Verantwortung, all seine Ressourcen zu nutzen, um Filmemacher auf ihrer Reise zu unterstützen. Heutzutage neigen Festivals dazu, nur die Gewinnerprojekte zu bewerben, und das reicht nicht aus. Die Finanzierung eines Festivallaufs erfordert einen enormen Aufwand, und Festivals sollten viel mehr tun, um zu helfen.
Das ist unser Motto:
Klare Kommunikation: Wir beantworten alle E-Mails, benachrichtigen alle Nominierten persönlich und senden den Gewinnern eine zweite E-Mail mit der vollständigen Liste der Preisträger in jeder Kategorie.
Ständige Werbung: Wir bewerben alle eingereichten Projekte während des gesamten Festivals wöchentlich.
Individuelle Lorbeeren: Wir erstellen personalisierte Lorbeeren für jedes Gewinnerprojekt, damit du sie in deinen sozialen Medien verwenden kannst.
Extrem niedrige Gebühren: Als Festival subventionieren wir 70% der Kosten jeder Einreichung, sodass die endgültige Gebühr, die der Künstler zahlt, viel niedriger ist als üblich. Dies ist unsere Art, Sie auf dieser Reise zu unterstützen.
Vernetzung: Verbindungen zu Regisseuren, Produzenten und Verleihern.
MECAL PRO, das Internationale Kurzfilm- und Animationsfestival von Barcelona, ist ein Festival, das nationalen und internationalen Kurzfilmen gewidmet ist.
In diesem Jahr starten wir im Rahmen der 28. Ausgabe des Mecal Barcelona International Short Film and Animation Festival die zweite Aufforderung zur Einreichung von Bewerbungen für das Mecal Lab. Eines der Hauptziele ist die berufliche Entwicklung von Künstlern und Filmemachern, verstanden als Prozess des Wachstums, der Verfeinerung und der Konsolidierung ihres Berufsprofils im audiovisuellen Sektor.
Das 13. jährliche Toyama International Film Festival findet im Juni 2026 in der Präfektur Toyama statt. Nach dem großen Erfolg in den vergangenen Jahren freuen wir uns, die Visionen von Filmemachern aus der ganzen Welt erneut mit unserer lokalen Gemeinschaft auf dem Land Japans zu teilen.
Einreichungen sind bis zum 22. März 2026 möglich.
***
Das jährliche Toyama International Film Festival (TIFF) begann in der ländlichen Präfektur Toyama, Japan. Wir wurden von einigen Englischlehrern in der Region gegründet und hofften, Menschen nicht nur in Japan, sondern auf der ganzen Welt zu erreichen.
Das erste TIFF fand in einem kleinen Raum in einem Einkaufszentrum statt, wo etwa 70 Personen die 10 Filme sahen, die wir erhalten hatten. Das darauffolgende Jahr war ein großer Erfolg mit über 100 Einreichungen aus verschiedenen Ländern, ein ziemlicher Fortschritt gegenüber unserem ersten Jahr. Die Veranstaltung fand in der Stadt Toyama an einem lokalen, unabhängigen Veranstaltungsort, Bodegas-Mambo, statt. Rund 80-100 Gäste kamen, um sich die Filme anzusehen. Seitdem hoffen wir, jedes Jahr noch weiter zu expandieren und den Teilnehmern und der Kinogemeinde in Japan einen noch größeren Veranstaltungsort zu bieten.
Heute ist TIFF mit über 3000 Einreichungen jedes Jahr aus Ländern auf der ganzen Welt zu einer mit Spannung erwarteten jährlichen Veranstaltung und zu einem festen Bestandteil der internationalen Gemeinschaft von Toyama geworden.
Hinweis: Aus Zeitgründen können wir keine Filme akzeptieren, die länger als 10 Minuten dauern. Es wird jedoch jedes Genre von Kurzfilmen für eine Ausstellung in Betracht gezogen.
Das Esoteric International Film Festival sammelt die besten esoterischen Filme aus der ganzen Welt, die sowohl von Profis als auch von Enthusiasten gedreht wurden, und trägt dazu bei, sie dem russischen Publikum zugänglich zu machen.
Wir geben nur esoterische Filme zu, sowohl moderne als auch historische. Ebenso wie die Filme, in denen die esoterische Welt ein wichtiger Bestandteil der Zusammenfassung ist.
Das Esoteric International Film Festival lädt Filmemacher ein, die Filme und Dokumentarfilme über Geister und Geister, Brownies und Hexen, Feen und Zauberer, Exorzismus und Parapsychologie, Telekinese und Übertragung von Gedanken aus der Ferne, prophetische Träume und Vorahnungen, Alchemie, Amulette, Amulette, nicht-traditionelle religiöse Kulte, Voodoo-Religion, Animismus, Schamanismus, Theologie drehen Philosophie und Anthroposophie, die verborgenen Ränder der Realität und anderer Dimensionen; Selbstfindung, die Suche nach dem Sinn des Lebens, die Suche nach dir selbst in dieser Welt und deiner Mission, dem Leben nach dem Tod menschliche Energie, Chakren, Aura, Meditation, Yoga, Retreats, spirituelle Praktiken, spirituelle Lehrer und Ashrams, Reinkarnation und Erinnerung an vergangene Leben, die Kraft der Gedanken und die Arbeit des Unterbewusstseins; alternative Medizin und ungewöhnliche Behandlungsmethoden, der universelle Geist, die Energien der neuen Zeit, hohe Schwingungen usw.
Alle Filme müssen auf Englisch (oder Russisch) sein. Alternativ können Sie unabhängig vom Produktionsland englische oder russische Untertitel verwenden (mit Ausnahme aller Filme ohne Worte).
Alle besten Filme, die für die Vorführung ausgewählt wurden, werden während der feierlichen Abschlusszeremonie am 07-08. Februar 2026 in Moskau, Russland, auf der großen Leinwand gezeigt und können sich um den Hauptpreis und den Titel des „Besten esoterischen Films“ kämpfen. Sowie für die Oterik in den eigenständigen Nominierungen.
Beschreibung des Festivals
CULTURAL DISRUPTORS — Das Film Festival ist ein internationales Festival, das Filmarbeiten gewidmet ist, die vorherrschende Konsense in Frage stellen, etablierte Narrative in Frage stellen und sich weigern, als Propaganda für irgendein System zu fungieren.
Wir sind kein rechtes Festival.
Wir sind kein linkes Festival.
Und wir glauben nicht an kulturelle Neutralität.
Wir glauben, dass der traditionelle politische Rahmen seine Fähigkeit, die Gegenwart zu erklären, ausgeschöpft hat. Dass sowohl die Rechte als auch die Linke Kultur in ein Gebiet voller Slogans, geschlossener Identitäten und vorhersehbarer Erzählungen verwandelt haben.
Dieses Festival wurde ins Leben gerufen, um diese Achse zu durchbrechen.
Wir programmieren Filme, die die etablierte Ordnung ablehnen: kulturelle Hierarchien, offizielle Diskurse, performativen Aktivismus, Moralisierung der Kunst und Komfort für den Zuschauer.
Wir suchen nach Filmen, die uns unwohl fühlen, die ihren eigenen Prämissen widersprechen und die Kultur als Reibungsraum verstehen, nicht als Propaganda.
CULTURAL DISRUPTORS ist kein Ort, um Überzeugungen zu bekräftigen.
Es ist ein Ort, um sie zu verlieren.
Wir setzen uns für Mehrdeutigkeit statt Dogmen, Widerspruch gegen Reinheit, Komplexität gegen Slogans und Risiko gegen Konsens ein.
Hier beruhigt das Kino nicht. Es kommt zur Destabilisierung. Wir fördern kritisches Denken.
FINCA 2026
ONLINE | PERSÖNLICHES FORMAT
Juni 2026
FINCI 2026 schlägt das folgende Hauptthema vor: Die Wahrheit
Heute bewegt sich alles sehr schnell, wo überall Filter sind, wo es überall ein Übermaß an Informationen gibt, ist es notwendig, ich würde sagen fast dringend, unserem wahren Selbst zu begegnen und dem, was wir fühlen, das uns mit den einfachsten Dingen verbindet. ¿Was ist unsere Wahrheit? ¿Wie verbinden wir uns mit unserer Essenz? ¿Wie verbinden wir uns mit dem, was uns repräsentiert und was nicht? ¿Welchen Platz räumen wir dem ein? Wenn wir uns mit unserem wahren Selbst verbinden, wirkt sich das auf das Kollektiv aus, auf uns alle zusammen.
Es gibt Wahrheiten, die dringend aufgezeigt werden müssen, sowohl individuell als auch kollektiv. ¿Was ist unsere Wahrheit? ¿Wie erlauben wir uns, flexibel zu sein, wenn wir noch in den Kinderschuhen stecken? ¿Wie sind wir ehrlich zu uns selbst? ¿Wie verbinden wir uns mit unseren Wünschen und gehen wir aufrichtig mit ihnen um?
In diesem Jahr wird das International Festival of New Independent Cinema (FINCI) eine hybride Veranstaltung sein.
Es wird persönlich in Buenos Aires, Argentinien und Mexiko-Stadt sowie online für ganz Lateinamerika und Europa stattfinden.
80 Projekte werden für den Online-Teil ausgewählt. Pro Land werden insgesamt 10 Projekte für den Präsenzteil ausgewählt.
Kategorien:
Spielfilme (Fiktion)
Kurzfilme (Fiktion und Dokumentarfilm)
Spielfilme
Erotisches Kino
Vertikales Kino
Frauenkino
LGBTQ+-Kino
Animiertes Kino
Besondere Aufmerksamkeit wird aufstrebenden Filmemachern gewidmet, die ihre ersten Spielfilme vorstellen.
Corti in Movimento. Entdecke das Wunder deiner Stadt
richtet sich an Studierende und junge Filmemacher mit einem klaren und bedeutungsvollen Ziel: die Geschichte der Stadt Pescara mit dem verbreitetsten und unmittelbarsten Instrument unserer Zeit — dem Smartphone — zu erkunden und zu erzählen.
Unsere Definition für Comedy -
`Ein Film, der von einem exzellenten Sinn für Humor angetrieben wird oder letztendlich mit einem solchen endet.
Wir begrüßen jedes Comic-Genre: Schwarz, Slapstick, respektlos, romantisch, politisch, subversiv, absurd... usw. Und er muss einen ausgezeichneten Sinn für Humor haben.
Das 2013 ins Leben gerufene LakeCity International Film Festival (LCIFF) in Mumbai wurde gegründet, um aufstrebende Talente und führende Persönlichkeiten des zeitgenössischen Filmemachens zu präsentieren und die faszinierendsten und innovativsten Inhalte zu präsentieren.
Mission des Festivals:
Als führendes Filmfestival hat sich das LCIFF zum Ziel gesetzt, hochwertige Filme aus der ganzen Welt zu präsentieren und Indie-Filmemacher zu unterstützen, anzuerkennen und zu ehren. Diese Filme werden thematisch organisiert, in der Hoffnung, die gesamte Bandbreite der menschlichen Erfahrung, wie sie von unseren ausgewählten Filmemachern widergespiegelt wird, abzubilden. LCIFF wird auch ein wichtiges Schaufenster für Indie-Kurzfilmer sein, da das Festival zusätzlich zu seinen Wettbewerbssektionen, die sich um ein Thema drehen und eine starke soziale Botschaft vermitteln, eine Kategorie PSA-Filme hat.
Willkommen beim Tadeus Film & Music International Festival
Das Tadeus Film & Music International Festival ist ein internationales Film- und Musikfestival, das schnell expandiert — ein unabhängiger Ort, an dem autorische Visionen, künstlerische Sensibilität und kreative Freiheit ihre eigene Stimme finden.
Nach einer äußerst erfolgreichen ersten Ausgabe wählte das Festival Werke aus Spanien, Russland, Kolumbien, Chile, Argentinien und den Vereinigten Staaten aus und festigte damit sein Wachstum und seine Identität im globalen Kreis unabhängiger Film- und Musikfestivals.
Tadeus positioniert sich als sorgfältig kuratiertes Festival, das auf neue Stimmen und zeitgenössische Sprachen achtet. Es bringt Filmemacher, Musiker und unabhängige Künstler aus der ganzen Welt zusammen — sowohl aufstrebende als auch etablierte — ohne Einschränkungen in Bezug auf Genre oder Format, wobei Originalität, Identität und Ausdruckskraft jedes Werkes im Vordergrund stehen.
Das Festival zeichnet sich durch sein Engagement für Projekte aus, die Emotionen, Reflexion und Wirkung erzeugen und Themen wie soziale Gerechtigkeit, unsere Beziehung zu Lebewesen, Identität, Widerstandsfähigkeit und persönliche Transformation behandeln. Es umfasst auch eine eigene Kategorie für Werke, die mit künstlicher Intelligenz geschaffen wurden, und bekräftigt damit seinen Platz als zeitgenössisches Festival, das sich mit der technologischen und künstlerischen Entwicklung des audiovisuellen Ausdrucks befasst.
In einer sich ständig weiterentwickelnden Kulturlandschaft gewinnt das Tadeus Film & Music International Festival in der Welt des Kinos, der Musikvideos und der Musik an Anerkennung und zeichnet sich durch seine sensible Kuration, seine künstlerische Vision und sein nachhaltiges Wachstum aus.
Teil von Tadeus zu sein bedeutet, an einem Festival teilzunehmen, das mit Unterscheidungsvermögen wächst, Gemeinschaft aufbaut und sich mit Identität und Zielsetzung für Kunst einsetzt.
Wenn Sie ein Werk haben, das es verdient, gesehen, gehört und anerkannt zu werden, sind Sie hier richtig.
Das Messina Opera Film Festival ist ein Treffpunkt und ein Diskussionsort, um die Beziehung zwischen Kino und Oper anhand verschiedener künstlerischer Perspektiven und Trends zu untersuchen. Das Messina Opera Film Festival ist die einzige Veranstaltung in der italienischen Filmlandschaft, die sich mit dieser Interaktion befasst und der Öffentlichkeit ein vielfältiges Kulturprogramm bietet, das aus Vorführungen, Konzerten, Präsentationen und Ausstellungen besteht. Das gesamte Programm ist ausschließlich der Beziehung zwischen der Siebten Kunst und einer der größten italienischen Kulturtraditionen, dem Melodrama, gewidmet. Es gibt Bereiche, die nicht wettbewerbsfähig sind, und eine Sektion, die Kurzfilmen gewidmet ist und wettbewerblicher Natur ist. Der Wettbewerb ist thematisch ausgerichtet, und es sind nur Werke mit einer maximalen Dauer von 15 Minuten (einschließlich Titel) zugelassen, die Geschichten enthalten müssen, die von Opernwerken oder ihren Charakteren inspiriert sind, oder die Musik oder Arien aus Opern oder eine Kulisse in einem Opernhaus enthalten.
Das Festival bietet ein abwechslungsreiches Programm mit Filmen berühmter Regisseure, Debütanten und Animationsstudenten aus verschiedenen Ländern, von denen viele auf zahlreichen internationalen Animationsfestivals ausgezeichnet wurden.
Das Internationale Animationsfilmfestival „Tindirindis“ ist keine kommerzielle Filmszene. Die Mission des Festivals besteht darin, das breiteste Spektrum der Animationswelt zu bieten: die verschiedenen Stile, die Arbeit der Schulen, die Animation zu zeigen, was die Kreativität fördert.
Künstlerische Animation, Retrospektiven der Autoren, Filme, die die Kreativität anregen. Jedes Jahr findet in Litauen das 22-jährige Festival statt, auf dem die besten nichtkommerziellen Animationsarbeiten aus der ganzen Welt gezeigt werden. Zu den Wettbewerbsprogrammen gehören Kurz- und Spielfilme für Kinder, Erwachsene, Experimental-, Studenten-, Debüt- und Musikclips. Seit 2018 neue Nominierung - „Best Animadoc“. Ab 2019 wird eine neue Nominierung „Für das beste Werk der angewandten Animation“ eingeführt, mit dem Ziel, neue Animationsformen einzuführen: Performances, interaktive Medienwerke, Anwendungen, Installationen, Werbung, Bildungswerke, Werke der virtuellen Realität. Ziel des Festivals ist es, die Vielfalt, Vielfalt und Perspektiven der Animation aufzuzeigen. Während des Festivals präsentieren wir Retrospektiven von Animationsmastern und organisieren Treffen mit Zuschauern, Animationsworkshops, Meisterkurse für Studenten und Branchenangestellte mit berühmten Animationskünstlern aus dem Ausland und Litauen.
Regeln für die Teilnahme
Das IV FANTLLANES, das vom 16. bis 18. April 2026 in Llanes stattfindet, zielt darauf ab, Kreativität und Talent in der Fantasy-Filmindustrie zu fördern und anzuerkennen und Filmemachern dieses Genres eine Vertriebsplattform zu bieten.
Wichtige Daten
Einreichungen möglich: Ab dem 10. Februar 2026.
Einsendeschluss: 22. März 2026.
Festivaldaten: 16. bis 18. April 2026.
Teilnahmevoraussetzungen
Teilnahmeberechtigt sind nationale und internationale Kurz- und Spielfilme des Fantasy-Genres in allen seinen Varianten (Science Fiction, Horror, Thriller usw.).
Allgemeine Bedingungen
Jeder Teilnehmer kann bis zu zwei Arbeiten einreichen.
Werke müssen in den letzten zwei Jahren produziert worden sein.
Kurzfilme, die zuvor für frühere Ausgaben von FANTLLANES eingereicht wurden, werden nicht akzeptiert.
Format und Einreichung
Kurzfilme müssen in digitalem Format eingereicht werden.
Die Beiträge müssen über einen Download-Link oder über Online-Plattformen gesendet werden.
Auswahl und Jury
Eine Auswahlkommission bewertet die Beiträge und wählt diejenigen aus, die in die Wettbewerbsphase aufgenommen werden.
Die Festivaljury wird sich aus Fachleuten der Film- und Kulturbranche zusammensetzen.
Die Preise werden in verschiedenen Kategorien verliehen, die in Kürze bekannt gegeben werden.
Rechte an der Ausstellung
Die Teilnehmer gewähren der Organisation die Ausstellungsrechte für die ausgewählten Werke ausschließlich für deren Vorführung während des Festivals.
Annahme der Bedingungen
Die Teilnahme an der IV FANTLLANES setzt die vollständige Annahme dieser Allgemeinen Geschäftsbedingungen voraus.
Die Bola de Oro Neighborhood Association lädt in ihrem jährlichen Programm kultureller Aktivitäten alle ein, die am Kurzfilmfestival „A Cinema Neighborhood“ teilnehmen möchten, um die Idee und Absicht fortzusetzen, verschiedenen Bereichen des künstlerischen Ausdrucks Raum und Gelegenheit zu geben.
Willkommen zur 3. Ausgabe des ABCDETC Int'l Arts Festival!
Das Festival wurde 2025 als Indie-Kunstveranstaltung gegründet, die an einem exquisiten Ort in Bukarest stattfindet und ein starkes Fest der Kreativität und Einzigartigkeit ist.
Für die zweite Ausgabe nehmen wir gerne Beiträge in den folgenden Kategorien entgegen: Kurzfilm (unter 15 min), Mikrofilm (unter 5 min), Studentenfilm (unter 15 min), Musikvideo (unter 15 min), Modefilm (unter 15 min), Smartphone-Film (unter 15 min), TV/WEB-Episode (unter 15 min).
Wir akzeptieren auch Drehbücher (Spielfilm, Featurette, Kurzfilm, Mikro, Student), Theaterstücke, Kurzgeschichten, Romane, Gedichte, Essays, Filmkritiken, Fotos.
Viel Glück beim Wettbewerb!
