In der Ausgabe 2024 des Quibdó Africa Film Festivals tauchen wir in einen einzigartigen und lebendigen Raum ein, in dem Afrika und seine Diaspora zusammenkommen. Dieses Festival ist mehr als nur eine Reihe von Filmvorführungen — es ist ein umfassendes kulturelles Erlebnis mit Workshops, Konferenzen und Kunstausstellungen. Es ist eine Odyssee, die die Reiche des Unbekannten durchquert und durch die Zeit reist — von der Vergangenheit in die Gegenwart und in die Zukunft. Bei dieser Veranstaltung geht es nicht nur darum, Filme zu zeigen, sondern auch darum, einen Raum zu erkunden, der sowohl Erinnerung als auch Repräsentation verkörpert, einen Raum, der uns dazu anregt, über unsere Geschichte und die unzähligen Arten, wie wir uns entwickelt haben, nachzudenken.
Das Festival 2024 wird eine große Versammlung avantgardistischer Afro-Filmemacher sein, die eine dynamische künstlerische und kulturelle Bewegung repräsentieren, die durch die Verschmelzung von Kunst und historischer Fantasie neue Identitäten mutig neu erfindet. Diese Künstler führen innerhalb dieses künstlerischen Wirbelsturms einen lebendigen Dialog und stellen konventionelle Erzählungen in Frage und definieren sie neu.
Im Mittelpunkt unserer Vision für 2024 steht das Konzept des „afrodisruptiven“ Kinos. Dieses Genre soll erschrecken und herausfordern, stark, wirkungsvoll und beunruhigend sein. Es zielt darauf ab, die Ruhe des Status Quo zu durchbrechen, ihn auf den Kopf zu stellen und neu zu beleben. Dieses revolutionäre künstlerische Konzept erstreckt sich über 360 Grad und bietet eine kritische Überprüfung und Neuinterpretation afrikanischer Traditionen und Erzählungen.
Im Wesentlichen ist das Quibdó Africa Film Festival 2024 nicht nur eine Veranstaltung; es ist eine kulturelle Revolution, ein Wiedererwachen von Perspektiven und eine Feier des unerbittlichen Geistes des Afro-Kinos und der afroamerikanischen Kunst.
Eröffnung des Festivals: 13. September 2024.
Anmeldung: Bis 14. Oktober 2024.
Der GEH-Kurzfilmwettbewerb ist ein Kurzfilmwettbewerb zum Thema Menschenrechte, der an verschiedenen Orten in Gipuzkoa (Baskenland) stattfindet.
Dieser Wettbewerb ist Teil des globalen Projekts Menschenrechte Giza Eskubideak Herrira (Bringing human rights to the people.). Das GEH ist ein Projekt zur Sensibilisierung für Menschenrechte, das 2015 von der Genossenschaft Dar-Dar Productions ins Leben gerufen wurde. Die ersten Ausgaben fanden in Ordizia statt. Im Jahr 2023 hat sich das Festival weiterentwickelt und auf mehrere Städte in Gipuzkoa (Euskal Herria) ausgedehnt.
Das Hauptziel dieses Wettbewerbs ist es, das Bewusstsein für Menschenrechte zu schärfen und aufzuklären. Weil dieser Kurzfilmwettbewerb ein Fenster ist, das wir zur Welt öffnen, und von diesem Fenster aus können wir die unterschiedlichen Realitäten sehen, in denen Menschen in verschiedenen Teilen des Planeten leben. Angesichts dieser Realitäten beabsichtigen wir, zum Nachdenken über Menschenrechtsverletzungen in verschiedenen Teilen der Welt anzuregen.
Was auch immer das Format ist, alle Filme werden zu gleichen Bedingungen konkurrieren.
Auszeichnungen:
1. Erster Preis 1000€ für den besten Kurzfilm.
2. Zweiter Preis 500€.
3. Sonderpreis „Arteria Award“ 400€ für den besten Kurzfilm aus dem Vaskenland.
4. Preis für junge Menschen 300€.
Auf diese Preise wird die entsprechende Steuer (IRPF) einbehalten.
Das „Tels Quels Festival“ wird im Oktober 2024 vom gemeinnützigen Verein „Tels Quels“ in Brüssel veranstaltet.
Das Tels Quels Festival ist eine Veranstaltung, die sich an die breite Öffentlichkeit richtet und darauf abzielt, die LGBT-Kultur (Lesben, Schwule, Bisexuelle und Transgender) zu fördern und zu verbreiten. In diesem Rahmen findet ein LGBT-Kurzfilmwettbewerb statt.
MOTTO
Was uns antreibt:
Ein Wettbewerb, der dem transzendentalen Kino in seinen verschiedenen Bedeutungen gewidmet ist, darunter dem philosophischen, psychologischen, wissenschaftlichen, anthropologischen, spirituellen und poetischen Kino.
Weil Transzendenz im Menschen und in der Welt irgendwann unaussprechlich sein könnte, und in dieser Hinsicht hat die Filmkunst gewisse Vorteile und eine große Verantwortung.
KOSTENLOSES KINO
Alle filmischen Möglichkeiten sind willkommen, wobei ein großes Interesse an Raritäten besteht
OHNE ZEIT
Cinemística als offene Raumzeit mit nicht einschränkenden Merkmalen, die es den Autoren ermöglichen, ihre eigene Sprache zu entwickeln: alle Formate, Dauer, Nationalität, Produktionsjahr usw. werden akzeptiert.
EIN REFUGIUM
Ein internationales Refugium für Filme, die, technisch oder mit der Handlung, eine Annäherung an das große Mysterium der Repräsentation der Welt in der Kunst und im Menschen beabsichtigen. Ohne Dogmen, aus jeder individuellen oder kollektiven Perspektive, aus dem Glauben, aber auch aus dem Agnostizismus, dem spirituellen Atheismus und dem wissenschaftlichen Denken.
EIN POETISCHES KINO DER KONTEMPLATION
Das Aussehen von Filmemachern in all ihrer soziokulturellen Vielfalt interessiert sich für jeden Film, der das Ergebnis persönlicher Entdeckungen, Recherchen oder Experimente, Inspiration und Arbeit ist, aus der Offenbarung oder Selbstbeobachtung der Autoren. Alltägliches, Ekstase und Ungleichheit als Strukturen, die der filmischen Behandlung Tiefe verleihen.
ASKESE
Mystik und Askese in der Filmproduktion stellen im Vergleich zu anderen wahrscheinlich einen absoluteren Stand dar, weil ein Kino mit riesigem Budget und mehr technischer Komplexität gemacht werden könnte, aber manchmal ist der bescheidenste und einfachste Film universell.
DAS DESTILLAT
Impermanente Kinematografien, aus dem Standbild, aus dem „Amateurkino“ (vom französischen Verb aimer), definieren Regisseure nicht nur danach, was sie zeigen und wie sie es auf der Leinwand machen, sondern auch danach, was sie nicht zeigen.
PHÄNOMENOLOGIE
Was erscheint und verschwindet, die Entstehung von Topologien, Materialien oder Bewusstsein und ihre Unsichtbarkeit oder ihr späteres Verfallen. Die sequentielle Umgebung von Leere, Materie und Zeit. Schächte im Diskurs, eloquent, jeder kann ihn für sich selbst verstehen. Abwesenheit und Wunder: Mystik als mögliches Zusammenleben.
HERZLICHKEIT, KOMMUNIKATION UND KOLLOQUIEN
Große Bedeutung der Kolloquien und der Live-Interaktion zwischen Zuschauern und Filmemachern. Maximale Kommunikation, Respekt, Sympathie und Nähe der Organisation zu den Filmemachern, Künstlern und Regisseuren, die kommen, um ihre Filme zu präsentieren.
FILME 17
Aufruf zur Teilnahme
Der internationale Wettbewerb
über lesbische Schwule und Transgender und Befragung audiovisueller Werke.
Frist: 30. September 2024
Vorbemerkungen
Die Association i Ken Onlus kündigt im Rahmen der 17. Ausgabe des Filmfestivals OMOVIES — Lesbian Gay Transgender and Questioning einen Wettbewerb für audiovisuelle Arbeiten zum Thema lesbischer Schwuler Transgender und/oder Fragen an. Das Festival findet sowohl online als auch im Kinoraum statt.
ENTRETODOS 17 ist ein Festival mit freiem Eintritt, das sich der Ausstellung und Auszeichnung von Kurzfilmen aller Genres und Formate mit einer Dauer von bis zu 25 Minuten widmet und sich mit Menschenrechtsfragen befasst.
Das Festival findet in São Paulo statt. Produziert von Prefeitura de São Paulo, Spcine und ESTATE Produções.
Das Team des ENTRETODOS Festivals.
Mecal Pro, das Internationale Kurz- und Animationsfilmfestival von Barcelona, feiert seine 27. Ausgabe. Die lange Geschichte von MECAL PRO hat es zu einem der wichtigsten Kurzfilmfestivals in Europa und der Welt gemacht und wird daher von lokalen, nationalen und internationalen Institutionen unterstützt. Wir haben 2024 mehr als 300 Kurzfilme in 29 Sektionen gezeigt, die wir programmieren.
Mecal setzt sich nachdrücklich dafür ein, die Ausstellung und Verbreitung von audiovisuellen Kreationen im Kurzformat zu fördern, und zwar nicht nur in der Öffentlichkeit, sondern auch darin, dass sich Schöpfer und Verleiher im Rahmen verschiedener Aktivitäten treffen. Mecal widmet sich auch der Förderung aufstrebender Talente, indem es Veranstaltungen und Preise veranstaltet, die sich speziell an junge Künstler richten. In diesem Sinne fungiert es auch als Netzwerk zur Verbreitung von Kurzfilmen, organisiert Vorführungen auf nationaler und internationaler Ebene und arbeitet mit Festivals, Botschaften und Institutionen auf der ganzen Welt zusammen.
Das Antakya Film Festival ist ein internationales, wettbewerbsorientiertes Festival. (AFF) ist ein wichtiges Reiseziel auf dem Festivalgelände und wurde von der Sinema Academy als qualifizierendes Festival in allen Filmkategorien anerkannt. Die Mission besteht darin, in Antakya ein öffentliches Forum zu bieten, um das öffentliche Interesse an Filmen und der unabhängigen Produktion von Filmen zu fördern. Um die weltweite Aufmerksamkeit auf Antakya als Kinozentrum zu lenken. Förderung der Rechte aller Einwohner von Antakya, Zugang zu den Möglichkeiten des unabhängigen Filmemachens zu erhalten und sie zu erleben, und Förderung künstlerischer Exzellenz und kreativer Freiheit von Künstlern ohne jegliche Kritik.
Im Jahr 2018 präsentierte das Festival 350 Filme, die Arbeiten repräsentieren, die in 42 Ländern gedreht und produziert wurden. Die Veranstaltung bietet abgerundete und für viele karrierefördernde Erfahrungen. Reichen Sie Ihre Arbeit vor Ablauf der Frist ein!
Das Festival richtet sich an und von unabhängigen Filmemachern. Die Organisatoren des Antakya Film Festivals bringen 7 Jahre Festivalerfahrung in diese jährliche Veranstaltung ein. Das Antakya Film Festival akzeptiert Einreichungen in sechs Kategorien: Spielfilm, Dokumentarfilm, Kurzfilm, Kurzdokumentarfilm, Experimental, Kurzstudent und Animation. Einreichungen sind von März bis September des Jahres möglich, die endgültige Auswahl von über 150 Filmen wird im September bekannt gegeben und das Filmfestival findet im Oktober statt. Ausgewählte Filme in jeder Kategorie können mit mehreren Preisen ausgezeichnet werden. Zusätzlich zu unserem Filmangebot veranstaltet das Festival auch mehrere Filmemacher-Partys und Netzwerkveranstaltungen an Veranstaltungsorten in Antakya und Hatay.
Nach der guten Akzeptanz in den XII vorherigen Ausgaben des Kurzfilmfestivals 4' SHORT... und um die Idee, Absicht und Gelegenheit fortzusetzen, die verschiedenen Bereiche des künstlerischen Ausdrucks zu berücksichtigen, lädt die Alcorac 1.968 Cultural Association all diejenigen ein, die an "THE XII INTERNATIONAL SHORT FILM FESTIVAL SHORT 4' teilnehmen möchten ... “
Veganismus: Verzehr von Gemüse und Lebensmitteln frei von Tieren, um ein gesundes Leben zu erreichen, mitfühlend mit Tieren und vorsichtig mit der Umwelt. Der
Welt-Veganismus-Tag wird am 1. November jedes Jahres gefeiert. Gegründet von Louise Wallis 1994, Präsident der Vegan Society of the United Kingdom, 1950 von Donald Watson, Erfinder des Begriffs „vegan“.
Das Vegan Film Festival, Concepción 2019, ist ein internationales, wettbewerbsfähiges Festival des veganen Kinos, das am 1. November 2019 im Concepción Theater, dem Welttag des Veganismus, feiert.
Offen für alle, Veganer und Nicht-Veganer. Das Vegan Film Festival lädt dazu ein, über die Online-Plattform Festhome seine Dokumentationen, Fiktionen, Kurzfilme und Spielfilme in die gesamte vegane Filmgemeinschaft des Planeten einzuschreiben .
Die Filme werden vom Festivaldirektor und Programmierer ausgewählt.
Die ausgewählten Filme werden am 1. November 2019, Welttag des Veganismus, im Concepción Theater ausgestellt.
Das erste Filmfestival von North Karnataka wird von „Manomay Productions LLP“ für unsere Leute präsentiert. Das Hauptziel dieses Filmfestivals ist es, jungen und talentierten Filmemachern dabei zu helfen, ihre Geschichte der Welt zu präsentieren.
Bürger von Hyderabad Karnataka sind wirklich gut in Theater, Schreiben, Schauspiel, und auch in Richtung, um ihr Talent zu präsentieren, Kalaburagi Film Festival wird eine sehr wichtige Rolle spielen.
Das 9. Babul Eco Film Fest 2025 umfasst sowohl wettbewerbsorientierte als auch nicht wettbewerbsfähige Sektionen.
1) Kurzfilmwettbewerb: Dauer unter 5 Minuten zu einem beliebigen Thema der UMWELT
2) Vorführungen umweltfreundlicher Filme: Dauer über 5 Minuten unter 60 Minuten. Zu allen Themen im Zusammenhang mit Umwelt, Biodiversität, nachhaltiger Entwicklung, Klimaschutz usw.
Das Hauptfestival findet im Juni 2025 in Hyderabad, Telangana, Indien, statt und findet später an verschiedenen Orten statt.
Danach werden einige Filme je nach Datum und Publikumstauglichkeit wiederholt an verschiedenen Orten gezeigt, je nach Thema.
Cheap Cuts Documentary Film Festival ist das einzige kleine Dokumentarfilmfestival in Großbritannien. Mit dem Ziel, das Beste aus internationalen und britischen Dokumentar-Talenten zu präsentieren.
Wie immer haben wir eine Jury aus Jury, bestehend aus international renommierten Dokumentarfilmemachern, die bei der Auswahl und Auszeichnung der Filme helfen werden, die wir auf dem Festival sehen.
Jeder Gewinner der Kategorie wird mit einem exklusiven Preis ausgezeichnet, und die Filme, die als Finalisten ausgewählt wurden, werden in London einem Publikum von Filmemachern und Dokumentarfilmen gezeigt.
Unser Vorstand aus Unterstützern und Förderern besteht aus einer sorgfältigen Auswahl von Dokumentarfilmemachern, innovativen Produktionsfirmen und Organisationen, die sich für die Präsentation und Unterstützung unabhängiger Filmemacher einsetzen.
Casa Delfino onlus Foundation ist stolz darauf, die 11. Ausgabe des WORLD FEST zu präsentieren.
Das WORLD FEST ist ein „kurz-dokumentarisches“ Filmfestival, das das Potenzial des bewegten Bildes als Werkzeug zur Verbreitung von Kultur und als gesellschaftliches Treffen fördert. Sie unterstützt Sperimentierung zugunsten des Ausdrucks des Autors, der audiovisuellen Qualität und der Kreativität der neuen Generationen.
Sie zielt auch auf den Beitrag zur Qualität der Feierlichkeiten ab, indem sie Veranstaltungen veranstaltet, die in vielen kulturellen Aspekten besonders interessant sind und einen konstruktiven Dialog unter ihnen fördern. Wir wollen auch einen Dialog zwischen verschiedenen Bräuchen und Traditionen schaffen.
Das WORLD FEST 2020 findet am Sonntag, 6. September 2020 in Cuneo (Italien) statt.
Das Candiani Cultural Center und Cinema Circuit der Stadt Venedig verkünden die erste Ausgabe von Mesthriller Film Fest, eine Veranstaltung, die, in der vierten Ausgabe von Mesthriller, zielt darauf ab, die Kultur des Thrillers/noir/ Kriminalgeschichte auch in Filmen zu fördern.
Der Videowettbewerb ist für fiktive und animierte Kurzfilme internationaler Produktion, deren Thema Spannung in allen Bedeutungen von Thriller, Kriminalität und Noir ist.
Die ausgewählten Werke werden während der Veranstaltung projiziert und die folgenden Preise vergeben:
1. Bester internationaler Kurzfilm
2. Bester junger Regisseur unter 30 Jahren
3. Beste Kriminalgeschichte/Noir/Thriller Story
4. Bester Hauptdarsteller/Schauspielerin
Das Most Festival ist eine jährliche Veranstaltung, die darauf abzielt, die besten internationalen audiovisuellen Arbeiten rund um Weinbau, Wein und Cava zu präsentieren. Gleichzeitig möchte das Festival durch die Projektion unveröffentlichter Filme großer Autoren auf gutes Kino hinweisen.
Das Festival findet im Penedès statt, einem Gebiet in der Nähe von Barcelona (Spanien) mit einer langen Weinbautradition und mehreren touristischen Attraktionen, und möchte den Weinbau und die Kunst im Zusammenhang mit Wein und Cava durch audiovisuelle Werke fördern und auch alle Aspekte der Weinherstellung untersuchen, insbesondere Werte wie Qualität, Vielfalt, Weintourismus und Verbundenheit mit der Region.
Chulpicine begann seine Arbeit 2002 mit dem allerersten Itinerant Children & Youth Film Festival in Quito. Der herzliche Empfang, den das Projekt erhielt, ermöglichte es, das Festival in den Monaten Juli bis September zu einer jährlichen Veranstaltung zu machen, die auch Sektoren mit wenigen kulturellen Aktivitäten kostenlos eine lehrreiche und unterhaltsame Veranstaltung bietet.
Dank der positiven Resonanz wurde Chulpicine im Juni 2004 zu einer gemeinnützigen Kultur- und Bildungsstiftung. Nach mehr als 10 Jahren Erfahrung hat Chulpicine einen stabilen Vorschlag und eine stabile Arbeitsmethodik entwickelt, die sich auf nationaler Ebene verbreitet haben. Das Festival hat die Schaffung von Trainern, Kulturmanagern, die in verschiedenen Gemeinschaften arbeiten, und einer großen Gruppe von Followern gefördert.
Chulpicine hat eine Reihe von Aktivitäten und Workshops für Institutionen, Gemeinschaftsorganisationen oder Öffentlichkeitsarbeit konzipiert, um in verschiedenen Bereichen im Zusammenhang mit Kino, audiovisuellem Fernsehen, Kommunikation und Internet, die als soziale Interventionsinstrumente genutzt werden, aus- und weiterzubilden. Diese Aktivitäten und Workshops waren der Beginn der Bildung von Lerngemeinschaften, bei denen die Fähigkeiten junger Menschen genutzt wurden, sowie der Aufbau eines aktiven und engagierten Netzwerks von sozialen Vermittlern durch Film- und audiovisuelle Arbeit.
Die Stiftung führt die folgenden Programmlinien durch: Ausbildung, Intervention, Aneignung öffentlicher Räume, Verbreitung und Produktion. Diese Art der Arbeit ist eine Alternative zur Förderung von Gemeinschaftsnetzwerken zur Entwicklung von Kommunikationsfähigkeiten, Analyse und Reflexion bei den verschiedenen Akteuren der Gemeinschaft und damit zur Stärkung ihrer organisatorischen Fähigkeiten und ihrer Fähigkeiten zur Selbstentwicklung.
Die Stiftung verfügt über ein multidisziplinäres Team, das derzeit an den Projekten arbeitet. Diese Personen sind für verschiedene Bereiche verantwortlich: Es gibt einen Psychologen, einen Produzenten, einen Programmierer, einen Kommunikator und einen Buchhalter.
Darüber hinaus werden jedes Jahr etwa 12 Personen eingestellt, um bei der Durchführung von Aktivitäten zu helfen. Diese Gruppe besteht aus Personen, die in der Vergangenheit am Festival gearbeitet haben, und einigen neuen jungen Leuten, die der Gruppe beitreten möchten. Außerdem werden wir jedes Jahr von Freiwilligen verschiedener Organisationen unterstützt.
