Das Los Angeles Crime and Horror Film Festival zielt darauf ab, Kriminaldrama, wahre Kriminalität, Horror und verwandte Subgenres aus der ganzen Welt zu präsentieren.
Wir bieten unabhängigen Filmemachern eine Plattform, um sich mit Publikum, Branchenexperten und anderen Filmemachern in Verbindung zu setzen, die ihre Leidenschaft für Kriminalität und Horrorkino teilen.
Mit Live-Vorführungen in einem historischen Theater in Hollywood verleiht das LA Crime and Horror Film Festival den unabhängigen Filmen und Filmemachern Anerkennung in Kriminalität und Horror Storytelling.
Gewinner, die von Hollywood-Produktionsfirmen berücksichtigt werden, und Streaming-Plattformen, einschließlich:
SCHWERKRAFT NULL
DIE BLUTLISTE/BRILLSTEIN
THINK TANK MANAGEMENT
TXL FILME
BINGE HORROR
... und vieles mehr.
Cortoons Gandia ist das Internationale Animationsfilmfestival von Gandia, das vom Cortoons Festival, der Stadt Gandia, der Generalitat Valenciana, über das Institut Valenciá de Cultura (Culturarts) und unter Beteiligung der Universitat Politècnica de València (UPV) Campus de Gandia organisiert wird.
Im Jahr 2016, nach 12 Jahren großen Erfolgs in Rom, dem internationalen Animationsfilmfestival Cortoons, zog er nach Spanien in die wunderschöne Stadt Gandia in der Provinz Valencia.
Die 20. Ausgabe des Cortoons Festival Gandia wird ein großartiges Animationsfilmfestival für Profis, Animationsfilmfans und die breite Öffentlichkeit sein.
Die Wettbewerbskategorien sind:
Internationaler animierter Kurzfilm von 1 bis 4 Minuten
Internationaler animierter Kurzfilm von 4 bis 20 Minuten
Spanischer animierter Kurzfilm
Spanische animierte Kurzfilme, produziert in
Valencianische Gemeinschaft
Animationsfilm zum Abschluss
Die Arbeiten können nach dem 1. Januar 2022 stattfinden.
Einsendeschluss ist der 01. September 2024
Es gibt keine Teilnahmegebühr
Kontaktiere uns:
info@cortoons.es
www.cortoons.es
Unabhängige Produzenten La Produktiva Films (Sabadell) und Plans Films (Caldes de Montbui) organisieren InDocumentari, ein internationales Festival, das dem Dokumentarfilm in jedem seiner Ausdrucksformen gewidmet ist.
Vom 23. bis 27. April 2025 findet die 54. Ausgabe des Internationalen Studierendenfilmfestivals Sehsüchte in Potsdam statt, welches zu Europas größten Festivals für Nachwuchsfilm gehört. Hier wird aufstrebenden Filmemacher:innen aus der ganzen Welt eine Plattform geboten, um ihre Werke vor einem breiten Publikum zu präsentieren und Kontakte in die Branche zu knüpfen. In den 1970ern als Nachwuchsfilmschau der DDR gestartet, konnte sich Sehsüchte über die Jahrzehnte als international bedeutendes Filmfestival etablieren und ist aus der Berliner und Brandenburger Kulturlandschaft nicht mehr wegzudenken.
Sehsüchte versteht sich als Ort der Begegnung und Gestaltung, als Event kultureller Vielfalt und Feier des Kinos, heute wie morgen. Die Organisation und Umsetzung des Festivals liegt vollständig in den Händen von Studierenden der Filmuniversität Babelsberg KONRAD WOLF. Dies ermöglicht einen dynamischen Austausch zwischen jungen Talenten, Medienmacher:innen und Forschenden.
Motto: beyond
Das Filmfestival Sehsüchte steht im Jahr 2025 unter dem Motto beyond. Das Motto soll die vielfältigen und tiefgehenden Aspekte des Festivals betonen, die über das Gewöhnliche hinausgehen und sowohl die Vergangenheit als auch die Zukunft des Filmschaffens miteinander verbinden. beyond verkörpert die Idee, eine Brücke zwischen nostalgischen Elementen und modernen Innovationen zu schlagen. Dabei stehen besonders die Synergien im Vordergrund, die entstehen, wenn unterschiedliche Generationen und Perspektiven, junge Filmschaffende und Branchen Expert:innen miteinander in Kontakt treten und voneinander lernen. beyond spiegelt die Vielfalt der Geschichten wider, die bei Sehsüchte erzählt werden sollen. So positionieren wir uns im zunehmend polarisierten Gesellschaftsklima als gewillt, allen Stimmen Gehör zu schenken und offen zu bleiben. Unabhängig von Herkunft, finanziellen Mitteln, Bildungsstand, Geschlecht und unseren weiteren Verschiedenheiten möchten wir allen eine Chance auf eine Plattform bieten. Wir wollen unser Festival beyond boxes, borders und barriers denken. Mit beyond laden wir unser Publikum dazu ein, den eigenen Horizont zu erweitern und neue Ideen und Konzepte zu erkunden. Dabei sollen kulturelle, geografische und ideologische Grenzen überwunden werden, um eine Plattform für eine diverse Narrative zu schaffen.
Sektionen
● Spielfilm
● Dokumentarfilm
● Engagierter Film
● Fokus: Animation
● Future: Kids
● Future: Teens
● Virtual Reality
● Exhibition
● Schreibsüchte
● Retrospektive
● Showcase
● Genrefilm
CINEMA CLUB CONTEST
„Eine Veranstaltung, die von Filmemachern für Filmemacher erstellt wurde“
The Collective und In The Mirror Films arbeiten zusammen, um einen Kurzfilmwettbewerb zu kreieren, bei dem jeden Monat verschiedene Regisseure um die Session konkurrieren.
Der Gewinner jeder Session wird vom Publikum gewählt!
Für jede Sitzung erhalten Sie Feedback von einem Branchenexperten, um Ihre Kunst zu entwickeln.
Die Wining Shorts gehen direkt zum großen Finale, das in der ersten Juniwoche stattfinden wird und der GROSSE PRIZE ist die Produktion Ihres nächsten Kurzfilms.
Eine Jury, die von Lehrern der Collective Schule und einem besonderen Gast aus der Filmindustrie komponiert wurde, wählt den Gewinner des großen Preises am Tag des Finales.
Filme und Party!
Nach der Präsentation der Kurzfilme, der Analyse, ob unsere spezialisierten Gäste und der Wahl des Wining Short, jeder Veranstaltung wird von DJ-Set gefolgt, um uns das Gefühl, mehr um ein Bier von unserem Sponsor La Cervesera Artesana angeboten zu teilen und die Möglichkeit zu bekommen, zu vernetzen! Vergessen Sie nicht Ihre Visitenkarten!
1. ZIELE
MEDINA MEDIA EVENTS, S.L. - im Folgenden DIE ORGANISATION - in Zusammenarbeit mit FESTIVAL DE MÁLAGA, zielt darauf ab, die Filmproduktion international in 4K-UHD (Ultra High Definition) zu fördern, sowie deren Verbreitung und Promotion.
Um diese Ziele zu erreichen, wird die ORGANISATION am 20. November 2020 in Zusammenarbeit mit FESTIVAL DE MÁLAGA 4K FEST abhalten.
DAS HUECC FESTIVAL ist ein Filmfestival, das sich selbst einen Raum für den Bau neuer kommunaler Filmschulen sucht. Es ist aus dem 2018 durchgeführten Homonimo-Projekt TO MAKE A FILM SCHOOL hervorgegangen, einem Ort, an dem verschiedene lateinamerikanische audiovisuelle Gruppen zusammenkamen, um den Grundstein für die Gründung einer Filmschule in Solano/Quilmes zu legen.
Derzeit könnten diese ersten Erfahrungen und das Festival der ARROYO SCHOOL Gestalt verleihen, die 40 Jungen, Mädchen und Jugendliche aus den Vierteln auf einer Seite des Flusses Las Piedras zusammenbringt.
Alles, was im Rahmen dieses Festivals angerichtet wurde, soll das Filmerlebnis der Gemeinschaft und den zukünftigen Bau der ersten Gemeinschaftsfilmschule in Argentinien fortsetzen.
Alle Genres, Formate und Laufzeiten werden akzeptiert. Es wird eine Auswahl für die beste Organisation und Programmierung des Festivals getroffen. Wir werden formale Experimente und ästhetische Risiken berücksichtigen
Wir akzeptieren alle Arten von Kurz- und Spielfilmen ohne Einschränkung des Produktionsdatums.
In den letzten Jahrzehnten und mit dem Aufkommen neuer Technologien, die dazu geführt haben, dass die meisten Prozesse des Films gescannt wurden, hat der Dokumentarfilm auf der ganzen Welt ein berüchtigtes und systematisches Wachstum erlebt. In unserem Land, und das seit mehr als einem Jahrzehnt, hat eine Produktion, die zuvor fast ausschließlich mit Fiktion zu tun hatte, ihre Reihen um neue Themen, neue Herangehensweisen, neue Geografien und neue Dilemmas erweitert.
In diesem Zusammenhang wird FIDBA als 1. vorgeschlagen. Internationales Filmfestival, das diesem Genre gewidmet ist. Filme, die dieselben Fans haben - sofern wir der Meinung sind, dass sich die Formen und Machenschaften des Dokumentarfilms von denen des Fiktionsfilms unterscheiden -, sich untereinander und mit der Öffentlichkeit treffen und einen Dialog führen können. Wenn der Dokumentarfilm ein Treffpunkt für die FIDBA ist, dann insofern, als er eine Anfrage an die wenig bekannten Memoiren vorschlägt, die beunruhigende Gegenwart und (unsere) Zukunft in Schwebe halten. FIDBA wird dann ein Ansatz sein, der nicht nur Zuschauer, Filmemacher und Denker verbindet, sondern auch in Bezug auf die stets anregenden Möglichkeiten, diesen Raum für andere Grenzen und heterodoxe Ausdrucksformen zu öffnen, die in dem, was wir „Sachliteratur“ nennen würden, enthalten sind und die uns ermutigen, mit zeitgenössischen Ausdrucksformen zu sprechen, die sogar den Rahmen des Films sprengen.
Die FIDBA wird denjenigen Filmemachern besondere Aufmerksamkeit schenken, für die das Kino mit einer Form der Erforschung und Kenntnis der uns umgebenden Welt verbunden ist, was das Porträt von Menschen betrifft, deren Lebensbedingungen in bestimmten historischen und sozialen Kontexten es Ihnen ermöglichen, uns nach unseren zu fragen. Es sind also die Autoren, die nicht nur die Realität reflektieren, sondern auch die ethischen und moralischen Beziehungen, die das Filmen des anderen beinhalten.
Die FIDBA zielt darauf ab, Filmemachern, die versuchen, die Wahrnehmung der Realität zu erweitern, und für Filme, die einen Fortschritt in dem Bemühen darstellen, sie zu verstehen und zu antizipieren, zu helfen. Daher wird sie sich auf Filme konzentrieren, deren ästhetische Originalität nicht nur die Vorstellung vom Dokumentarfilm, sondern auch den Gedanken über denselben Film und seine Möglichkeiten gefährdet hat. Da dieser Fokus impliziert, den Status der realen Vorderseite der Kamera oder des Films in Bezug auf die Realität in Frage zu stellen, ist dies ebenso untrennbar mit den Mediationen verbunden, die entstehen.
Prishtina International Film Festival (PriFest) findet jedes Jahr im Juli in der Hauptstadt des neuesten Landes in Europa, Kosovo, auf dem Balkan statt.
Bevor Sie mehr lesen, sehen Sie für sich selbst Video von Highlights der letztjährigen Ausgabe, indem Sie den YouTube-Link unten in Ihrem Browser kopieren:
https://www.youtube.com/watch?v=Kb9bbxOfqOA
PriFest ist die größte und wichtigste Veranstaltung der Filmindustrie im Kosovo. Es entstand als Notwendigkeit, die Kinokultur zurückzuholen und aufzubauen, die in vielen Jahren der Unterdrückung und des Krieges verloren ging. PriFest ist eine Gelegenheit für junge Filmemacher aus dem Kosovo, die aufgrund des Visa-Regimes große Einschränkungen haben, frei in Europa und anderswo zu reisen, Filmemacher und Experten aus der Region und Europa zu treffen, die das Festival besuchen und ihre Chancen erhöhen, ihre Filme zu vernetzen und zu koproduzieren.
Das PriFest Filmprogramm bietet dem Publikum jedes Jahr neueste Filme aus Europa, dem Balkan und der Welt, mit speziellen Programmen, die Menschenrechte, Toleranz und Akzeptanz für marginalisierte Gruppen der Gesellschaft fördern. Es ist das einzige Festival auf dem Balkan, das ein spezielles Programm von Filmen mit dem Thema LGBTQ hat, das in Zusammenarbeit mit Outfest in Los Angeles und Queer and Migration Film Festival in Amsterdam durchgeführt wird. Neben Filmen verfügt das Festival über eine sehr gute regionale Entwicklungsplattform (PriForum), die Schulungen, Vorträge, inspirierende Meisterkurse von renommierten Gästen und weitere Möglichkeiten für Filmemacher aus dem Kosovo und den Nachbarländern bietet. Es ist ein großartiges Networking-Event für Filmemacher aus dem Kosovo, der Region und Europa.
Prishtina Rendezvous bringt Distributoren und Vertriebsgesellschaften, die Filmprojekte aus der Balkanregion treffen und erkunden. Prishtina Kino Kabaret widmet sich Filmemachern aus aller Welt, die während des Festivals spontan Kurzfilme in Prishtina drehen.
Produzenten, Regisseure, Filmindustrie Experten, Castingregisseure und -agenten, Filmemacher und Schauspieler haben die Möglichkeit, sich während der Festival- und Forumtage in einem völlig unkonventionellen, freundlichen Umfeld und Netzwerk zu treffen.
Die entspannte Atmosphäre und der einfache Zugang zu den Gästen machen es zu einem einzigartigen Ort für Menschen, die ihr Netzwerk erweitern und ihre Filme einigen wichtigen wichtigen Akteuren der Filmindustrie aus Europa und der Region zeigen möchten.
Bis heute wurde PriFest von Herrn Paul Haggis (kanadischer Drehbuchautor und Regisseur), Frau Vanessa Redgrave (britische Schauspielerin), die auch Präsident unseres Honorary Board ist, Stephen Frears (britischer Regisseur), Joshua Marston (amerikanischer Regisseur), Franco Nero (italienischer Schauspieler), Eva Orner (australischer Produzent), Gideon Burkhard (deutscher Schauspieler), Samuel Maoz (Izraeli Regisseur), Danis Tanovic (bosnischer Regisseur), Velibor Topic (bosnischer Schauspieler), Jasmila Zbanic (bosnische Regisseurin), Mirjana Karanovic (serbische Schauspielerin) und andere wichtige Gäste.
Wir denken gerne, dass PriFest ein echtes Instrument der kulturellen Diplomatie für ein neues Land wie das Kosovo ist, um sich der Welt im bestmöglichen Licht zu präsentieren.
Last but not least haben wir sehr coole Partys elektronischer Musik mit internationalen und lokalen DJs, tolle Musik, tolle Bars zum Abhängen, und vor allem gutes Essen und viel Alkohol zu sehr günstigen Preisen. Kosovo und Prishtina macht Spaß zu besuchen, denn 65% unserer Bevölkerung sind unter 25 Jahre alt!
Wir können garantieren, dass heiße Sommernächte hier verbracht werden sollten, und das Meer (Albanien) ist nur 3 Stunden Fahrt von hier:)
Der Slogan des Festivals ist Freundschaft. Für immer.
London Short Series ist eine Feier der Storytelling Macht des Internets. Das Festival vereint digitale Medien- und Technologiewelten und bietet eine Plattform für originelle Webserien und digitale Kurzform-Inhalte, während sich TV- und Filmproduktionsexperten in London zu diesem einzigartigen jährlichen Event versammeln.
Als Teil eines weltweiten Netzwerks von Festivals ist London Short Series eine Gelegenheit für Webserien und Digital Content Macher, sich für drei Tage zu vereinen, um Online-Storytelling zu feiern. Das Festival bietet digitalen Story-Machern die einzigartige Gelegenheit, originelle Screenings, Workshops von führenden Branchenprofis und mehr zu präsentieren und teilzunehmen, da sich ein internationales Publikum von digitalen Movern und Shakern für diesen einzigartigen Anlass vereinen.
Das MOSCA — Cambuquira Short Film Festival findet in einem alten Straßenkino statt, das etwa 20 Jahre lang geschlossen blieb und 2001 als Kulturzentrum zum Leben erweckt wurde. Cambuquira ist eine kleine Stadt im Wasserkreislauf von Minas Gerais.
Das Programm setzt sich zusammen aus brasilianischen und internationalen Kurzfilmen, Sonderprogrammen, Debatten, Workshops, Fotoausstellungen, Kinderaktivitäten, MOSCA Kaffee und dem Wanderfestival in Schulen.
13. MOSCA findet zwischen 8. und 12. Juli 2020 im Antigo Cinema | Espaço Cultural Sinhá Prado, in Cambuquira/MG - Brasilien statt.
MOSCA Internationales Sh
owcase ist ein nicht wettbewerbsorientiertes Filmfestival (nur für Popular Jury) und ein gemeinnütziges Projekt.
Anatomy Crime - Horror International Film Festival (A.C.H.I.F.F.) ist eine jährliche internationale Veranstaltung, die unabhängigen Filmemachern gewidmet ist. Dieses Jahr von „THE BASEMENT“, einer gemeinnützigen und nichtstaatlichen Kultur- und Bildungsorganisation (B.C.E.O.), gegründet.
Wir befinden uns in der Stadt Athen und freuen uns darauf, mit Ihnen und Ihren Freunden eine tolle Veranstaltung zu veranstalten. Die A.C.H.I.F.F. ist eine mehrtägige Veranstaltung, die jedes Halloween (31. Oktober) an Veranstaltungsorten in ganz Athen und Griechenland stattfindet. Die A.C.H.I.F.F. wollen eine weltweit anerkannte Veranstaltung sein, die die Aufmerksamkeit von Industrie, Filmemachern und der Presse aus der ganzen Welt auf sich zieht. Das Festival ist wettbewerbsorientiert und zeigt jedes Jahr etwa 50-60 Filme.
Die Filmindustrie ist heute weitgehend monopolorientiert und für den Erfolg von Produktionen auf umfangreiche Budgets angewiesen. Dieses Festival zielt jedoch darauf ab, denjenigen eine Stimme zu geben, die kein riesiges Budget zur Verfügung haben, aber dennoch eine wichtige Geschichte zu erzählen haben.
Gemäß einem der Ziele unserer gemeinnützigen Organisation, Indie-Filmemachern eine Plattform zu bieten, sind wir in der Lage, eine erschwingliche Lösung anzubieten, um die Sache des unabhängigen Filmemachens voranzutreiben.
ACHTUNG: AUCH ENGLISCHE FILME OHNE GLEICHSPRACHIGE UNTERTITEL ODER HARTE UNTERTITEL WERDEN DISQUALIFIZIERT. ALLE FILME MÜSSEN ENGLISCHE UNTERTITEL IM OFFENEN FORMAT MIT DER ERWEITERUNG .SRT ODER .TXT HABEN
ANDIMOTION - BOGOTÁ INTERNATIONAL ANIMATION FILM FESTIVAL soll das beste Festival des Landes und der Region sein, vor allem der Animation und der Postproduktion gewidmet. Anerkennung der besten beruflichen und universitären studentischen Jobs.
Das Bushwick Film Festival ist eines der 100 besten Filmfestivals. Bereits im 12. Jahr hat sich das Bushwick Film Festival zu einem Branchenhefter für neue Talente und eine Premiere für das Independent-Kino in Brooklyn entwickelt. Wir haben lokale und internationale Filmemacher aus mehr als 40 Ländern präsentiert und bieten eine Plattform für vielfältige Geschichten von allen Menschen, vor allem Frauen, Menschen der Farbe und der LGBTQ Community. Das Festival liegt in Bushwick, dem belebten Zentrum der künstlerischen und kulturellen Gemeinschaft von Brooklyn, und bietet fünf Tage voller Vorführungen, Panels, Partys und Networking-Möglichkeiten. Wir ermutigen unsere Filmemacher, Branchenprofis und Publikum, sich in einer eklektischen und aufgeschlossenen Atmosphäre zu engagieren, zu teilen und zusammenzuarbeiten, um neue Allianzen zu bilden, Horizonte zu erweitern und unsere gemeinsame Leidenschaft für den unabhängigen Film zu teilen. Nach elf Jahren voller fantastischer Screenings, Menschen und Momente sind wir so getrieben wie je zuvor, unsere Suche fortzusetzen, erstaunliche Geschichten mit einem ständig wachsenden Publikum zu teilen und wir hoffen, dass Sie uns begleiten werden!
COMMFFEST ist ein Film- und Kunstfestival, das eine breite Palette von lokalen und internationalen Filmen präsentiert, die aktuelle Angelegenheiten und relevante Themen, die unsere Gesellschaft betreffen. COMMFFEST bietet aufstrebenden Filmemachern, Künstlern, Musikern und Stakeholdern weltweit die Möglichkeit, sich frei auszudrücken und sich auf persönlicher Ebene mit dem Publikum zu verbinden. Diese einzigartige Mischung aus Film, Filmemachern und Zuschauern schafft eine dynamische Atmosphäre, um Gedanken zu provozieren und das Verständnis und die Erforschung von Ideen, Einstellungen und Emotionen zu fördern, die Veränderungen fördern können — angefangen bei den Gemeinschaften, in denen wir leben.
