Die Filmherstellungsprozesse wurden mit dem Aufkommen neuer Technologien, insbesondere Handheld-Digitalgeräte wie Smartphone, stark verändert. Dies hat Filmemachern Türen eröffnet, indem sie ein Umfeld schaffen, in dem Talent, Kreativität und harte Arbeit mehr als Budget- und Branchenverbindungen zählen. In dem Glauben, dass jeder mit einem Gedanken anregenden Konzept oder einer berührenden Geschichte einen großartigen Film machen kann, zeigt das Festival Werke der neuen Generation und findet talentierte Studenten mit einem Tool, das so einfach und leicht zugänglich ist, dass es oft übersehen wird: Handy.
Die erste Regel- alle Filme müssen mit Mobiltelefonen gedreht werden, und für die Wettbewerbs-Kategorie Direktor muss ein aktueller Student jeder Universität in Under Graduate oder Graduate Niveau sein und für die One Minute Kategorie Direktor muss ein aktueller Student der Klasse 1 sein - 12. LESEN SIE DIE ALLGEMEINEN GESCHÄFTSBEDINGUNGEN, BEVOR SIE IHREN FILM EINREICHEN.
Die Kategorie Stop Motion gehört zum Catacumba Film Festival 2019. Die Vorschriften von FicCa't 2019 finden Sie unter www.catacumba.org.
Durch die Registrierung in diesem Abschnitt wird der Kurzfilm automatisch registriert, um an jedem Abschnitt des Festivals teilzunehmen (wenn er die Anforderungen der Regeln von FicCa't 2019 erfüllt.
Diese können unter www.catacumba.org eingesehen werden). Wenn dieser in der offiziellen Sektion ausgewählt wird, wird er für alle Preise entscheiden.
Das Festival zielt darauf ab, neue Erkenntnisse und Reflexionen über Kultur, Anthropologie,
Kunst und Natur Ein Fenster zur Welt gleich um die Ecke.
Förderung von Werken unabhängiger audiovisueller Produzenten aus der ganzen Welt, deren
Thematische und ästhetische Behandlungen erzeugen Debatte, neues Wissen und Reflexionen.
Spielfilme, Kurzfilme und Kurzfilme, in den Genres Fiktion, Animation und Dokumentarfilm.
FICP hat die thematischen Achsen von Kultur, Geschichte, Kunst und die Beziehung der
Männer mit dem soziokulturellen, natürlichen und territorialen Umfeld.
Willkommen bei fear-a-thon!
Bist du darauf ausgerichtet, dich auf eine nervenaufreibende Glut von Grausamkeit, verwirrenden Schocks und bestiellen Genuss zu schlüpfen? Kommen Sie, nehmen Sie an Bord für eine teuflisch angespannte Fahrt, denn Indiens First and Only Horror Short Film Festival ist mit seiner zweiten Auflage zurück.
Sixth Sense Horror Short Film Festival, die Idee von Shaunak Sirrole — einem Filmemacher, wurde mit dem Ehrgeiz konzipiert, alle Horrorfilmemacher von Pol zu Pol unter einem Spukdach zu versammeln und ihnen den Weg zu geben, um ihr Talent in einem Genre zu entlarven, das in einem Land wie Indien weniger erforscht wird.
Letztes Jahr war der Autor von „Final Destination“, Herr Jeffrey Reddick der „Gast der Ehre“ und Herr Apurva Asrani, National Award Winning indischer Filmemacher (Beste Bearbeitung für Snip!) war der „Chief Guest“ der Veranstaltung. Im Eröffnungsjahr erhielten wir herausragende 250 Beiträge, aus denen wir 50 beste Filme des angesehenen Panels gezeigt haben.
Einen Horrorfilm zu machen, ist nur die halbe Schlacht, er muss immer noch vor einem Publikum stehen, und dort kommt das Sixth Sense Horror Short Film Festival ins Bild. Der Traum hinter der Einführung dieses Festivals in Indien ist nicht nur, Horror Genre zu stützen, sondern auch eine außergewöhnliche Juncture für Filmemacher zu präsentieren, um genug Ballyhoo und Augäpfel zu generieren, um verkauft zu werden — optimistisch an einen Händler, der eine ausreichende Menge an Marketing-Moolah dahinter setzen kann, um in Box zu verwandeln Büro kehrt zurück und sogar Auszeichnungen Saison Buzz. Wenn ein Film für das Sixth Sense Horror Short Film Festival ausgewählt wird, schießt seine Chancen, von einem Distributionsarm gebracht zu werden.
Also, worauf wartest du? Ziehen Sie Ihre Sicherheitsgurte an und gönnen Sie sich ein weltweites Fête eines Adrenalin-Genres. Hab Angst. Sei sehr, sehr viel Angst. Willkommen bei fear-a-thon!
Humor- und Comedy-Kurzfilme.
8 Kategorien
- Bester Comedy-Kurzfilm
- Der beste Kurzfilm nach Zuschauerzahl
- Bester Kurzfilm
- Beste Schauspielerin
- Beste Hauptdarstellerin
- Beste Kinematographie
- Bestes Drehbuch
- Bester Original-Soundtrack
Weird Shots ist der Wettbewerb der Kurzfilme Weird Sci-Fi Show, die Gemeinschaft von Fans der Geek-Kultur von Palma de Mallorca. Für die nächste 2020 wollen wir präsentieren, von unserer bescheidenen Position, die Talente der Zukunft, die, von unserem Prisma (dh Science-Fiction, Horror, Fantasie...) nicht nur genießen, aber sie wagen, ihre eigenen Geschichten durch eine Weise zu erzählen, die nie zurückgestellt und zunehmend geschätzt wird, wie der Film. Weird Shots kehrt zurück, ein Festival von Kurzfilmen, von dem wir hoffen, dass sie durch seine aufeinanderfolgenden Ausgaben als Maßstab Short of Gender positioniert werden.
Natürlich ist die Absicht darauf gelegt: Das ganze Team hinter dem Verein hat sich zu einem Festival auf der Ebene, die das historischste Theater in den Balearen als Mittel der Ausstellung hat, Gespräche und beleben die Festivaljury einiger der überzeugendsten Namen der Filmemaching-Inseln.
Also Autoren, wir warten. Bitte senden Sie Ihre Werke, die mit größtmöglichem Respekt behandelt werden, perspektivisch bewertet und entsprechend vergeben werden. Willkommen auf dem zukünftigen Festival von Kurzfilmen nach Genre Benchmark Spanien.
In diesem Jahr, als Neuheit, erweitern wir den Wettbewerb auf den Spielfilm.
Willkommen bei Weird Shots
CATACUMBA UNDERBURGER FILM FESTIVAL ist ein kulturelles, handgefertigtes und widerstandsfähiges Projekt, das seit dem Jahr 2000 in der valencianischen Gemeinde Godella entwickelt wird und als Rückgrat die Projektion der jüngsten audiovisuellen Werke verwendet, die während der Feier dieses besonderen Festivals koexistieren.
In seiner 17. Auflage will das Festival unabhängige Filmvorschläge sammeln, die eine alternative Perspektive bieten, die aus der Transversalität, die filmische Sprache zulässt, geschaffen wird. Werke, die in irgendeiner Weise die Moral unterdrücken, Repressionen, unsere Philien und Phobien demontieren und die strukturellen Defekte der Gesellschaft, in der wir leben, beweisen. Am Rande der Unterhaltungsindustrie finden wir Vorschläge, die uns zu verschiedenen Ausdrucksmodellen führen können, die es dem narrativen Kino ermöglichen, in die expressive Kategorie zurückzukehren, die es zum Nachdenken einladen will. Vielleicht, wenn es seltsam ist, weil es vor der Wahrnehmung und den Sinnen verborgen bleibt.
Wir verstehen, dass die kinematografische Produktion lebt ein kreativer Prozess, der die Verschmelzung zwischen Genres verbessert, schüren die Originalität und die Vielfalt des Mediums, schreiben wir all diese Möglichkeiten. Von CATACUMBA wollen wir diese kreative Realität widerspiegeln, geben Raum für eine größere Anzahl von Werken, manchmal nicht klassifizierbar, aber die als Spiegel der seltsamen Realität, die wir leben.
Im Kurzfilm- und Langformat haben Sie die Möglichkeit, alle Ängste, Träume, Philien und Phobien zu spüren, die unsere Regisseure vermitteln wollen. Sie werden Genres kennen, die einst beschimpft und unterbewertet wurden, aber die transzendente Titel in der Filmgeschichte hatten und die zu authentischen Referenten der universellen Filmographie geworden sind. Das Kino unserer sozialen Realität reflektiert, Kino, das uns jeden Tag mehr überzeugt, dass die Realität immer die Fiktion übertreffen wird.
Das jährliche Eko International Film Festival (EKOIFF) ist ein internationales Filmfestival in der Küstenmetropole Lagos im Südwesten Nigerias.
Es wurde 2009 von Hope Obioma Opara gegründet und gegründet. Hope Obioma Opara ist auch CEO von Supple Communications Limited, unter dem das Festival Holden steht. Er ist auch Herausgeber des Supple-Magazins, einem Filmfestival- und Kulturmagazin in Afrika, das Vorschauen und Kritiken von Filmen und Interviews auf www.supplemagazine.org zeigt.
Die Mission des Eko International Film Festivals ist es, die Wertschätzung von Kunst und Kultur durch Filmkunst und -wissenschaften zu fördern und den Tourismus in Nigeria zu fördern.
Das Eko International Film Festival ist Eigentum (Marke und Urheberrecht) und wird von Supple Communications Limited organisiert.
Die Eröffnungsausgabe fand im Sommer, vom 7. bis 12. Juli 2010, in der Millionenstadt Lagos in den Genesis Deluxe Cinemas of The Palms in Lekki, Lagos, mit Filmemachern aus Nigeria und der ganzen Welt statt
Die nachfolgenden Ausgaben fanden in den Silverbird Cinemas der Silverbird Galleria auf Victoria Island, Lagos, statt. Bis heute
Unser Filmfestival findet in seiner 15. Ausgabe vom 21. bis 26. April 2025 statt
Das Dieciminuti Film Festival wurde 2005 von IndieGesta gegründet. Es konnte schnell zu einer der wichtigsten Veranstaltungen für Kurzfilme in Italien werden.
Das Festival, an dessen ersten 19 Ausgaben mehr als 18.000 Kurzfilme mit insgesamt fast 23.000 Zuschauern teilnahmen, ist in verschiedene Wettbewerbssektionen gegliedert: Offizielle Auswahl (für Kurzfilme bis zu 10 Minuten, die nach dem 1. Januar 2024 veröffentlicht wurden), Extralarge (für Kurzfilme zwischen 10 und 15 Minuten, die nach dem 1. Januar 2024 veröffentlicht wurden), Animationen (Animationen für bis zu 10 Minuten, die nach dem 1. Januar 2024 veröffentlicht wurden), Doc10 (Dokumentarfilme für bis zu 10 Minuten (veröffentlicht nach dem 1. Januar 2024), Musikvideoclip (Videoclips für bis zu 10 Minuten, die nach dem 1. Januar 2024 veröffentlicht wurden), Visti da Vicino (für Kurzfilme bis zu 10 Minuten, die von Regisseuren veröffentlicht wurden, die nach dem 1. Januar 2024 aus der Provinz Frosinone kommen).
In den Wettbewerbssektionen tritt er der Dieciminuti Academy bei, einer Filmschule, die junge Menschen aus unserer Provinz dazu bringt, von Grund auf eine Kurzfiktion oder einen Animationsfilm zu kreieren. Das Einzigartige an dem Festival auf nationaler Ebene ist, dass es eine echte Schule für junge Leute ist, die die Welt des Kinos erkunden möchten. Sehr geschätzt wird auch die Sektion Esplorazioni, die es den Zuschauern ermöglicht, mit dem Kurzfilm, der jedes Jahr aus einem anderen Land kommt, in Kontakt zu treten. In den letzten Jahren waren auf dem Festival die unveröffentlichten Kurzfilme der Meister des japanischen Animationsfilms von Studio Ghibli unter der Regie von Hayao Miyazaki, die animierten Kurzfilme des Tehran Film Festivals, die Kurzfilme von Georges Méliès, die Avantgarden und die Web-Serie zu sehen. Während der 13. Ausgabe wurde auch die Futurama-Abteilung eröffnet, die Meisterkursen für Studierende gewidmet ist.
Das São Paulo Film Festival (SPFF) ist ein unabhängiges Filmfestival, das in der hektischsten und bevölkerungsreichsten Stadt Brasiliens stattfindet.
SPFF möchte unabhängige Kurzfilme aus der ganzen Welt unterstützen und inspirieren, indem sie einen authentischen Ausdruck finden, der neue Gedanken über die Kunst des Kinos anregen kann. Das Festival SPFF ist eine Organisation, die sich der Entdeckung und Entwicklung neuer Künstler widmet, deren Visionen über die Grenzen der Vorstellungskraft hinausgehen und das Publikum aus allen Ländern begeistern können.
Anders als bei den meisten Festivals. Wir schauen uns alle Filme an. Unsere Jury besteht hauptsächlich aus Filmemachern.
Kurzfilme, Animationen und Dokumentarfilme. Jedes Genre.
09. - 11. Dezember 2023
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Das São Paulo Film Festival (SPFF) ist ein unabhängiges Filmfestival, das in der größten und bevölkerungsreichsten Stadt Brasiliens stattfindet.
SPFF procura apoiar e inspirar curtas independentes de todo o mundo, por uma expressão genuína que pode estimular novos pensamentos para a arte do cinema. O festival SPFF é uma organização dedicada à descoberta e ao desenvolvimento de novos artistas, com visões além da fronteira da imaginação que podem atrair audiências de todos os países.
Diferente da maioria dos festivais. Nós assistimos todos os filmes. Nosso júri é composto principalmente por cineastas.
Curtas, Animação e Documentários. Todos os genéneros.
Online + Präsenz. O Festival ocorrerá no dia 09 de dezembro de 2023 no Cine Belas Artes apenas dos filmes finalistas. Os filmes semifinalistas serão online exibidos bis zum 11. Dezember 2023.
Die katastrophalen Auswirkungen des Klimawandels können Sie heute aus erster Hand erleben. Sie können sogar Luftverschmutzung, Zerstörung der Natur und ökologisches Ungleichgewicht in der Stadt spüren. Schauen Sie sich um und sehen Sie, was um Sie herum passiert.
Können Sie Auswirkungen auf die Zukunft und die Qualität der Umwelt haben? Ist die Luftqualität von Ihnen abhängig? Wie wäre es mit Abfallwirtschaft, Energieverbrauch oder Konzentration auf erneuerbare Energiequellen? Denk einfach nach.
Was Sie auf jeden Fall tun können, ist sicherzustellen, dass möglichst viele Menschen sich der Risiken bewusst sind. Wenden Sie sich an diejenigen, die die Folgen des Ignorierens von Umweltfragen noch nicht erkannt haben. Schnapp dir ein Telefon, eine Kamera, nutze eine interessante Idee, um eine Animation zu erstellen, einen Dokumentarfilm, eine Kurzgeschichte, um zu zeigen, dass alles, was wir tun, einen Einfluss darauf hat, welche Luft wir atmen und in welcher Umgebung wir leben.
Machen Sie Ihren Planeten wieder perfekt!
Für wen ist der Wettbewerb?
Studenten aus dem ganzen Land,
Filmemacher und Filmindustrie Profis, Filmschüler, Menschen mit der Werbebranche verbunden, Kommunikation, bildende Kunst und die Umwelt,
Jeder unabhängig von Nationalität, Beruf, Art des Studiums und physische oder Rechtspersönlichkeit.
Filmziele
Kommunikationsziele Sensibilisierung für alle Umweltprobleme.
Um zu zeigen, wie Luftverschmutzung, schlechte Grünwirtschaft, erneuerbare Quellen, Abfallwirtschaft, Recycling, neue Technologien unsere Umwelt beeinflussen und die Zukunft beeinflussen können.
Förderung von Ideen und Maßnahmen, die darauf abzielen, die natürliche Umwelt angemessen zu schützen und zu pflegen.
Um zu zeigen, wie erneuerbare Energien, Abfalltrennung, Bildung, Energieerfassungsverfahren, energiesparende Konstruktion die Lebensqualität verbessern.
Themen im Zusammenhang mit der Bewirtschaftung von Umweltressourcen. Die Bedeutung der Waldbewirtschaftung, der intelligenten Entwaldung und Aufforstung, der umweltfreundlichen Abfallverbrennung, der Begrenzung des Autoverkehrs für die Luftqualität, insbesondere in Städten .
Die Bedeutung des Naturschutzes für die Umwelt.
Um zu zeigen, was passieren würde, wenn der Mensch sich nicht um die Umwelt kümmerte oder umgekehrt...
Mit wem wir sprechen:
Durch eine starke, dynamische und sogar fortgeschrittene künstlerische Botschaft. Gewinnen Sie effektiv die Aufmerksamkeit des Betrachters, damit sie sich sowohl mit dem Problem als auch mit den wirklichen Maßnahmen identifizieren können, die sie ergreifen können, um die Natur zu schützen.
Wie können Sie es präsentieren?
Durch eine kraftvolle Botschaft, dynamisch und modern, so dass sie die Aufmerksamkeit der Öffentlichkeit effektiv erfasst, identifiziert sie sich sowohl mit dem Problem als auch mit den möglichen konkreten Maßnahmen.
Einige der Themen zu sprechen:
Klimawandel, globale Erwärmung, Entwaldung, Luftverschmutzung, Wasserverschmutzung, Erhaltung natürlicher Ressourcen, Erhaltung und Nachhaltigkeit, Schutz bedrohter Tier- und Pflanzenarten, terrestrische Artenvielfalt, Erschöpfung und Zerstörung von natürlichen Ressourcen, Lebensmittelabfälle, Energieeffizienz, Nutzung erneuerbarer Energien, Entsorgung von Feststoffen und Abfällen, nachhaltige Ernährung, geschützte Gebiete, biologische Vielfalt, nachhaltige Produktion und Konsum, Überbevölkerung, Ozeanversauerung, Abbau der Ozonschicht, saurer Regen, städtische Zersiedelung, öffentliche Gesundheit, Meeresmüll, illegale Deponien in Wäldern usw.
Welche Filme können wir für den Wettbewerb akzeptieren?
Kurzfilme (Animation, Geschichte, Dokumentarfilm) müssen nach dem 1. Januar 2017 gemacht werden, haben eine Mindestlänge von einer (1) Minute und eine maximale Länge von neununddreißig (39) Minuten einschließlich Credits. Filme in
voller Länge (Animation, Geschichte, Dokumentarfilm) müssen nach dem 1. Januar 2017 gemacht werden, haben eine Mindestlänge von vierzig (40) Minuten und eine maximale Länge von hundertzwanzig (120) Minuten, einschließlich Credits.
eingereichte Filme, deren Sprache nicht polnisch ist, müssen auf Englisch untertitelt werden. Denken Sie daran, dass der Aufruf zu Wettbewerbsfilmen am 31. August 2019 abgeschlossen wird.
Der Short Film Slam ist ein zweimonatlicher Wettbewerb von The Madlab Post, der sich darauf konzentriert, aufstrebenden und etablierten Filmemachern eine Plattform zu bieten, um ihre Arbeit zu präsentieren. In jeder Runde wird eine Auswahl von bis zu zwölf Kurzfilmen für lokales Publikum gezeigt, das eine Stimme für ihren Lieblingsfilm abgeben kann. Der am höchsten bewertete Film bei Live-Vorführungen wird im folgenden Monat zum „Movie of the Month“ erklärt. Die am höchsten bewerteten „Konkurrenz“ -Filme aus jedem Live- und Online-Vorführraum werden in die Endrunde voranschreiten. Alle Finalisten können während der Finalrunde und Feierlichkeiten vor der Vorführung der shnit Cinemas 2022 in Philadelphia um ein Preisgeld von insgesamt 1.000 US-Dollar konkurrieren.
Seit 2012 fördert The Madlab Post die Öffentlichkeitsarbeit und das Engagement der Community durch Film und zeigt Dutzende außergewöhnlicher Kurzfilme aus der ganzen Welt für das lokale Publikum; darunter der für den Academy Award nominierte Kurzfilm A SINGLE LIFE, Clermond-Ferrand International Film Festival Special Jury Preisträger THE Badewanne und Sundance Grand Jury Prize nominiert Et ta Prostata, ça va? (WIE IST DEINE PROSTATA). Zu den wichtigsten Veranstaltungsorten gehören das historische Bok-Gebäude und das hochmoderne Kulturzentrum El Corazón von Taller Puertorriqueño.
Globales Internationales Filmfestival in Indien
Vasudhaiv Kutumbakam!! Ja, die ganze Welt ist eine einzige Familie; Aus dem spirituellen Boden Indiens. Aus tiefstem Herzen glauben wir, dass die ganze Menschheit eine einzige Familie ist und jeder einzelne Mensch ein schöner Charakter oder ein Spieler mit einem höchsten Gottteilchen ist,
wer spielt seine oder ihre große Rolle auf dieser weltweit wohlhabenden Weltbühne.
Wir möchten wirklich internationales Denken, das in Form von Filmen entwickelt wird, mit der Gesellschaft und der jungen Generation der Menschheit teilen. Jeder Mensch hat eine einzigartige Geschichte zu erzählen, aber nur wenige von ihnen sind in der Lage, sich der Welt selbst auszudrücken. Aber die Filmemacher sind die großen Geschichtenerzähler und die Welt möchte ihre Geschichten in Filmen oder digitalen Medien sehen. Weil sie diese Geschichten durch Filme kanalisieren und pflegen und unser Motto darin besteht, diese Geschichten aus der ganzen Welt auf die Massen und insbesondere auf die Jugendlichen zu verbreiten. Filmemacher aus der ganzen Welt sind herzlich eingeladen, Ihre schönen Filme im GIIFF zu teilen und einzureichen.
Wir verstehen, dass Sie den Bereich des Verstehens verstehen und so haben Sie Ihre wunderbaren Filme mit Ihrem bewussten Verständnis erstellt.
Die Welt mit Indien durch Audiovisuell verbinden.
Filme sind wirklich ein starkes Medium zu teilen, ja zu teilen, aber was einen Filmemacher hervorbringt, ist ein Gefühl dafür, was er teilen soll. Durch Aussichtspunkt sehen wir, dass Unterhaltung nur das Medium ist, um den Lebensbereich mit Filmliebhabern zu teilen. Wenn wir irgendwann in den Sinn des Lebens eindringen, haben wir das Gefühl, dass es keinen solchen Sinn oder Zweck im Leben gibt, ja! Irgendwann, aber wir müssen dem Leben einen großen Sinn oder Zweck geben, um es für die ganze Welt als eine Familie schöner zu schaffen. für die ganze Menschheit oder für unsere nächste Generation.
Wir sind wirklich sehr kleine Leute; bitte verstehe, was wir sagen wollen. Aber die Aufgabe oder Mission, die wir befähigen wollen, ist sehr groß. Man kann es am Beispiel des Flusses verstehen. Der Anfang oder der Ursprung jedes Flusses ist so klein, aber ihre Konsistenz mit Selbstlosigkeit führt sie zu mehr Erhabenheit.
Das Internationale Filmfestival „Prvi kadar“ /First Frame ist eine wichtige Filmveranstaltung in Bosnien und Herzegowina, deren Mission es ist, die Filmkunst von Autoren aus der ganzen Welt zu fördern. Das Festival hat auch keinen Wettbewerbscharakter. Filme konkurrieren in zwei Kategorien: Dokumentar- und Kurzfilme.
Fünfzehn Ausgaben des Festivals und eine große Anzahl von Autoren, die sich für das Festival interessieren, belegen, dass das Festival unter Künstlern auf der ganzen Welt als wichtiges und prestigeträchtiges Filmereignis anerkannt ist.
Die Auswahl des Festivals bestätigt die Kontinuität, vor allem den künstlerischen Ansatz, auf dem die gesamte Idee des ersten Rahmens aufbaut. Bei der Betrachtung der Beziehung zwischen Themen und Ideen wird der Schwerpunkt auf die Haltung des Autors oder eine künstlerische Idee gelegt.
Ein reichhaltiges, nicht wettbewerbsorientiertes und wettbewerbsorientiertes Programm von hoher künstlerischer Qualität, Bildungsprogramme, Vorträge, DokMasterClass, Film Campus of Art, Dokumentarfilme, Ausstellungen, Förderung von Buch der Filmkunst, zahlreiche Gäste aus der Welt des Films belegen, dass das Festival von Jahr zu Jahr expandiert und das Programm inhaltlich bereichert. Das diesjährige Festival findet vom 20. bis 24. November 2023 in Ost-Sarajevo und Zvornik, Republik Srpska, Bosnien und Herzegowina statt.
