Im Jahr 2022 findet das Festival vom 22. bis 28. September in Rio de Janeiro und Niterói statt. Bewerbungen sind offen für Kurz- und Spielfilme zu Umweltthemen und Nachhaltigkeit.
Das Festival zeigt jährlich die besten aktuellen Filme und Videos zu Umweltthemen, um Bewusstsein zu schaffen, zu provozieren Debatte und Wissen und Gewissen über die Notwendigkeit dringender Veränderungen im Verhalten von Menschen, Regierungen und Unternehmen zu erweitern, um den Planeten zu erhalten. Alle Vorführungen sind kostenlos und einige Filme können online gezeigt werden, wobei jegliche Sicherheit gewährt und geo-blockiert wird, falls erforderlich.
Das Aguilar de Campoo Short Film Festival gilt als eines der erfahrensten und relevantesten Filmzitate unseres Landes in seinem Genre. Die Academy of Motion Picture Arts in Spanien zählt zu den wichtigsten Festivals für die Auswahl von Kurzfilmen, die an den Goya Awards teilnehmen werden. In den letzten Ausgaben hat das Festival wichtige Entscheidungen getroffen, die es dem Kino unseres Landes verpflichtet haben. In seiner dreizehnten Ausgabe veröffentlichte er sein Manifest, in dem er seine Philosophie und sein Engagement für den Film unter Beweis stellte. Er beschloss, für die Auswahl der ausgewählten Kurzfilme zu bezahlen, wodurch der wirtschaftliche Wettbewerb ausgeschaltet wurde, um das künstlerische Schaffen und die künstlerische Produktion zu fördern. Seine Vorführräume stehen dem internationalen Kino aller Genres, Fiktion, dokumentarischem Animations- und Experimentalkino, offen. Im Jahr 2016 wurde das Festival von der AIC (Short Film Industry Association) ausgezeichnet. Dieses Zertifikat ist eine jährliche Auszeichnung, mit der Festivals ausgezeichnet und ausgezeichnet werden, die eine vorbildliche Rolle bei der Verbreitung, dem Schutz und der Professionalisierung des Kinos und seiner Branche, insbesondere des Kurzfilms, spielen. Dies ist das erste Mal, dass diese Zertifizierung verliehen wurde. Sie ist das Ergebnis von mehr als einem Jahr voller Arbeitstische und Gespräche mit Festivals, Filmemachern und anderen Fachleuten aus dem ganzen Land, um einen Leitfaden für gutes Verhalten gegenüber dem Kurzfilm und seinen Filmemachern zu entwickeln. Die grundlegenden Ziele dieser Auszeichnung sind die Ausbildung neuer Generationen von Filmemachern und der Schutz vorbildlicher Festivals, wobei ihr Engagement und ihre Sorgfalt anerkannt werden. Wir streben die Begegnung und den Austausch zwischen Fachleuten und der Öffentlichkeit als eine Form der kulturellen Bereicherung an.
Das Batumi International Art-House Film Festival (BIAFF) wurde 2006 gegründet. Der Gründer und Organisator ist „Batumi Art-house ARGANI“. BIAFF ist eine jährliche Veranstaltung, die in der zweiten Septemberhälfte in Batumi (Georgia) stattfindet.
Das Festival konzentriert sich auf das Arthouse-Kino. Zu den wichtigsten Bereichen des BIAFF-Festival gehören: Internationaler Wettbewerb (Spiel-, Doku- und Kurzfilme), Retrospektiven, Meet the Jury, Master Collection usw. Neben Filmvorführungen umfasst das Festivalprogramm verschiedene Workshops, Meisterkurse und Branchenveranstaltungen.
Regierungsorganisationen und das weltweit erste Festival für Filme junger Regisseure über internationale Entwicklung.
Ziele des Festivals
Ermutigen Sie Filmemacher/Kreative, zusammenzuarbeiten, um das Bewusstsein für die Drei Säulen der Freiheit zu schärfen, indem Filme zu diesen Themen gezeigt werden.
Die drei Säulen von Freiheit und Umwelt
* Freiheit von Not: Durch die Erreichung der UN-Ziele für nachhaltige Entwicklung
* Freiheit von Angst: Durch Bemühungen um kollektive Sicherheit und Frieden.
* Freiheit, in Würde zu leben: Durch die Anwendung von Gerechtigkeit für alle gemäß der Allgemeinen Erklärung der Menschenrechte.
Entwicklung: Armut, Obdach, Gesundheitswesen, Bildung, Gender, Regierungsführung, Finanzen
Menschliche Sicherheit: Konfliktprävention, Konfliktlösung, Friedenssicherung, Obdach, Migration
Menschenrechte: Gender, Bildung, Würde, Partizipation
Umwelt: ökologische Fragen, Vorbereitung auf und Folgen von Naturkatastrophen, Nachhaltigkeit, neue Technologien
Kurzfilme: einer der oben genannten
Junge Filmemacher: unter 25 Jahren
1. Brain Film Fest
Das Brain Film Fest (BFF) ist ein internationales Filmfestival, das sich der Hervorhebung und Förderung der Produktion und Verbreitung von Spiel- und Kurzfilmen über alle Aspekte des Gehirns widmet, von seinen erstaunlichen Fähigkeiten und Bedingungen bis hin zu seinen Erkrankungen. Das BFF wird gemeinsam von der Pasqual Maragall Foundation und Minimal Films organisiert. Das BFF ist nicht nur ein Filmwettbewerb, sondern wird während des gesamten Festivals auch andere soziale, kulturelle und/oder wissenschaftliche Veranstaltungen organisieren, die sich auf das Gehirn konzentrieren, vor Ort und online.
Die 8. Ausgabe des Brain Film Fest findet vom 12. bis 16. März 2025 statt.
Prishtina International Film Festival (PriFest) findet jedes Jahr im Juli in der Hauptstadt des neuesten Landes in Europa, Kosovo, auf dem Balkan statt.
Bevor Sie mehr lesen, sehen Sie für sich selbst Video von Highlights der letztjährigen Ausgabe, indem Sie den YouTube-Link unten in Ihrem Browser kopieren:
https://www.youtube.com/watch?v=Kb9bbxOfqOA
PriFest ist die größte und wichtigste Veranstaltung der Filmindustrie im Kosovo. Es entstand als Notwendigkeit, die Kinokultur zurückzuholen und aufzubauen, die in vielen Jahren der Unterdrückung und des Krieges verloren ging. PriFest ist eine Gelegenheit für junge Filmemacher aus dem Kosovo, die aufgrund des Visa-Regimes große Einschränkungen haben, frei in Europa und anderswo zu reisen, Filmemacher und Experten aus der Region und Europa zu treffen, die das Festival besuchen und ihre Chancen erhöhen, ihre Filme zu vernetzen und zu koproduzieren.
Das PriFest Filmprogramm bietet dem Publikum jedes Jahr neueste Filme aus Europa, dem Balkan und der Welt, mit speziellen Programmen, die Menschenrechte, Toleranz und Akzeptanz für marginalisierte Gruppen der Gesellschaft fördern. Es ist das einzige Festival auf dem Balkan, das ein spezielles Programm von Filmen mit dem Thema LGBTQ hat, das in Zusammenarbeit mit Outfest in Los Angeles und Queer and Migration Film Festival in Amsterdam durchgeführt wird. Neben Filmen verfügt das Festival über eine sehr gute regionale Entwicklungsplattform (PriForum), die Schulungen, Vorträge, inspirierende Meisterkurse von renommierten Gästen und weitere Möglichkeiten für Filmemacher aus dem Kosovo und den Nachbarländern bietet. Es ist ein großartiges Networking-Event für Filmemacher aus dem Kosovo, der Region und Europa.
Prishtina Rendezvous bringt Distributoren und Vertriebsgesellschaften, die Filmprojekte aus der Balkanregion treffen und erkunden. Prishtina Kino Kabaret widmet sich Filmemachern aus aller Welt, die während des Festivals spontan Kurzfilme in Prishtina drehen.
Produzenten, Regisseure, Filmindustrie Experten, Castingregisseure und -agenten, Filmemacher und Schauspieler haben die Möglichkeit, sich während der Festival- und Forumtage in einem völlig unkonventionellen, freundlichen Umfeld und Netzwerk zu treffen.
Die entspannte Atmosphäre und der einfache Zugang zu den Gästen machen es zu einem einzigartigen Ort für Menschen, die ihr Netzwerk erweitern und ihre Filme einigen wichtigen wichtigen Akteuren der Filmindustrie aus Europa und der Region zeigen möchten.
Bis heute wurde PriFest von Herrn Paul Haggis (kanadischer Drehbuchautor und Regisseur), Frau Vanessa Redgrave (britische Schauspielerin), die auch Präsident unseres Honorary Board ist, Stephen Frears (britischer Regisseur), Joshua Marston (amerikanischer Regisseur), Franco Nero (italienischer Schauspieler), Eva Orner (australischer Produzent), Gideon Burkhard (deutscher Schauspieler), Samuel Maoz (Izraeli Regisseur), Danis Tanovic (bosnischer Regisseur), Velibor Topic (bosnischer Schauspieler), Jasmila Zbanic (bosnische Regisseurin), Mirjana Karanovic (serbische Schauspielerin) und andere wichtige Gäste.
Wir denken gerne, dass PriFest ein echtes Instrument der kulturellen Diplomatie für ein neues Land wie das Kosovo ist, um sich der Welt im bestmöglichen Licht zu präsentieren.
Last but not least haben wir sehr coole Partys elektronischer Musik mit internationalen und lokalen DJs, tolle Musik, tolle Bars zum Abhängen, und vor allem gutes Essen und viel Alkohol zu sehr günstigen Preisen. Kosovo und Prishtina macht Spaß zu besuchen, denn 65% unserer Bevölkerung sind unter 25 Jahre alt!
Wir können garantieren, dass heiße Sommernächte hier verbracht werden sollten, und das Meer (Albanien) ist nur 3 Stunden Fahrt von hier:)
Der Slogan des Festivals ist Freundschaft. Für immer.
EINFÜHRUNG
Das Festival berücksichtigt Beiträge aller Genres, von Kurzfilmen bis hin zu abendfüllenden Spielfilmen, und findet direkt nach dem Utah Shakespeare Festival in Süd-Utah in „Festival City, USA“ statt. Innerhalb von 20 Autominuten erreichen Sie den Kolob Canyon of Zion National Park, das Cedar Breaks National Monument, das Brian Head Ski Resort, trockene Wüste, Schafhirten, Ranches, rote Berge, grüne Berge und UFO-Sichtungen. Die Lage ist ideal für Filmemacher, die Urlaub suchen. Es ist ein Rückzugsort für Künstler für Film, Küche, Partys und Workshops mit aufgeschlossenen Fachleuten. Dieses aufstrebende Festival findet jeden Herbst in Cedar City statt.
AUFTRAG UND ZIEL
Förderung der Produktion von Medien sowohl auf dem unabhängigen als auch auf dem professionellen Markt, die die Menschheit in einem positiven Licht darstellen, und Förderung von Originalwerken, die Medien durch Innovation, Kreativität und Sensibilität neu definieren und ein Publikum aus der ganzen Welt sowohl aufklären als auch weiterbilden.
ÜBER DAS FESTIVAL
Das Internationale Red Rock Film Festival. Das Red Rock Film Festival wurde 2007 im Süden Utahs gegründet und entwickelte sich schnell zu einem international anerkannten Festival mit preisgekrönten Juroren und einem strengen Vorauswahlverfahren. Es wurde sowohl 2009 als auch 2013 vom MovieMaker Magazine in die Liste der „besten Festivals, die die Eintrittsgebühr wert sind“ aufgenommen.
DEMOKRATISCHE FILMAUSWAHL
Alle Filme werden von Mitgliedern unseres Vorschauausschusses rezensiert und nach den Kriterien Regie, Drehbuch, Schauspiel/Talent, Produktionswerte und Werte nach der Produktion bewertet. Lokal oder international, Freund oder Fremder, hübsch oder schlicht, berühmt oder nicht: Alle Filme werden gleich behandelt und durchlaufen dieselbe demokratische Filmauswahl.
DEMOGRAFISCHE
Die Bevölkerungsgruppe ist gut ausgebildet und besteht hauptsächlich aus leeren Nestern, Studenten und älteren Menschen. Das Festival hat sich auch zum Ziel gesetzt, neue Filme für kluge Menschen sowie hochwertige Filme für Jugendliche, Sportfilme und Filme mit einer Botschaft zu finden.
GENRE
Alle Genres werden berücksichtigt. Obwohl Dokumentarfilme beim Red Rock Film Festival ein dominierender Schwerpunkt waren, lobt das Festivalpublikum oft die Vielfalt und Vielfalt der Filme, die für das Festival in Utah ausgewählt wurden. Animations-, Kunst-, Kinder-, Komödien-, Dokumentar-, Drama-, Experimental-, Fiktion-, Erzähl-, Romanze-, Sport-, Studenten-, Horror-, Suspense-, Mystery-, Musical-, Musikvideos, Kriegsthemen, Frauenfragen, Familien- und humanitäre Filme werden alle berücksichtigt. Kulturelle Vielfalt ist auch ein Höhepunkt des Festivals. Afrikanische, amerikanische, asiatische, europäische, indische, indigene, Inselbewohner, Latinos, Buddhisten, Christen, Hindus, Muslime, Spirituelle, Yogi und andere philosophische, staatliche, historische und künstlerische Kulturen sollen erforscht werden.
WETTBEWERB:
Alle Genres werden berücksichtigt, darunter Animations-, Dokumentar-, Experimental-, Fiktion-, Musikvideo- und Studentenfilme. Das Festival hat mehrere Wettbewerbskategorien, darunter einzigartige Unterkategorien wie Featurette und Kurzfilm.
Die Programmdirektoren können nach eigenem Ermessen auch weitere Kategorien auswählen, je nachdem, wie viele qualifizierte Beiträge eingegangen sind.
JEDER FILM VERDIENT EIN ZUHAUSE
Es geht nur darum, wie sehr wir einen Film mögen und wo wir ihn platzieren. Wir wollen einfach einen guten, originellen Film, der unsere Mission zeigt. Wir gehen davon aus, dass sich einige Filme hervorragend für die Kinos eignen würden, andere für das Fernsehen, einige für den Unterricht, für unsere Filmreihe oder für eine großartige Premiere. Um den unabhängigen Geist zu fördern, ist Red Rock bestrebt, ein Zuhause für alle Filme zu finden, die sich für den Wettbewerb qualifizieren. Dies gibt den Filmemachern die Möglichkeit, ihre Arbeit bekannt zu machen, auch wenn sie es vielleicht nicht ins Festivalfinale schaffen. Das Festival veranstaltet auch einen Mini-Filmmarkt, das ganze Jahr über Sondervorführungen und wir geben Empfehlungen für andere Festivals.
FILMMARKT
Der Utah Film Market ist ein kleiner Bereich des Festivals, in dem Filmemacher und andere Branchenexperten Filme in der Festivalbibliothek oder in speziellen Branchenvorführungen ansehen können, die ausgewählten Finalisten und anderen Favoriten des Festivals angeboten werden.
Das Melbourne Underground Film Festival (M.U.F.F.) ist eine hochmoderne Premiere für unabhängiges Kino aus der ganzen Welt. Es ist bekannt für seine radikalen, abenteuerlichen und ikonoklastischen Programmentscheidungen sowie für seine Unterstützung verschiedener Stimmen von unabhängigen, alternativen, Underground- und Studentenfilmemachern weltweit. Das Festival konzentriert sich sowohl auf das australische als auch auf das internationale Kino. M.U.F.F. spielt jedes Jahr viele Kurzfilme und viele Spielfilme sowie eine spannende Auswahl an Dokumentarfilmen und kuratierten Retrospektiven. M.U.F.F. ist ein unverzichtbares Forum für neues Kino, das über die Produktionswerte hinausblickt und die darin verborgenen Talente findet. M.U.F.F. war das Startbrett und der Inkubator für viele talentierte und berühmte Filmemacher, darunter James Wan, Scott Ryan, Jenna Fisher, Jim VanBebber, Bruce LaBruce, Peter Christopherson, Stuart Simpson, Shannon Young, Kel Dolen, Steven Kastrissios, Ivan Kavanagh, Mark Savage, Anna Brownfield, Patrick Hughes, Jeremey DeCeglie, Gregory Pakis und viele, viele andere.
Corti a Ponte ist ein großartiges kleines Festival in der Gegend von Venedig.
Filme werden auf Italienisch oder in Originalsprache mit italienischen oder englischen Untertiteln vor einem Publikum von 3 bis 99 Jahren gezeigt.
