Ir a...
La IX edición de Zinetxiki Zinemaldia - Festival Internacional de Cine Infantil y Juvenil, organizada por la asociación cultural Begira Elkartea, tendrá lugar en Bilbao y en otras localidades del País Vasco del 14 al 29 de diciembre 2024.
Zinetxiki Zinemaldia tiene como principal objetivo acercar al público familiar contenidos audiovisuales de calidad a nivel internacional. Mediante la proyección de las obras seleccionadas en diversas categorías competitivas, el festival pretende potenciar la educación audiovisual y trabajar la creación de nuevas audiencias.
Cada año durante los últimos 16 años, durante 5 días en Evreux (Normandía), el Festival Internacional de Cine de Educación ofrece una amplia selección de cortometrajes, medios y largometrajes, ya sean ficción, películas de animación o documentales.
¿Películas de educación?
Las películas seleccionadas, a través de la mirada de sus directores, abordan los grandes temas de Educación,
Infancia y Juventud, transmisión cultural e intergeneracional, lucha contra todo tipo de discriminación, a través de diferentes historias y caminos seguidos por niños, jóvenes y adultos. Estas películas de ficción, películas animadas o documentales, de cualquier formato, están dirigidas a un amplio público, padres, educadores, gerentes asociativos, políticos o comunidades locales, y a todos y cada uno de los ciudadanos.
El Festival Internacional ALT Cinema & Media Arts de Seúl (NeMAF) es el festival anual que muestra arte basado en los medios con un espíritu innovador en sus temas y formas.
Los tipos de obras que mostramos incluyen videoartes monocanales, artes multimedia, documentales, películas con imágenes encontradas, películas de ensayo, películas experimentales, etc. Tiene lugar en varios cines de Seúl.
Se fundó y exhibió más de 2000 obras basadas en los medios de comunicación y descubrió a 1000 artistas desde su fundación en 2000.
NeMAF ahora abre el plazo de inscripciones y busca películas y obras de arte multimedia innovadoras.
- Fecha límite de inscripción
17 DE MAYO DE 2024 A LAS 23:59 (hora estándar de Corea)
El Festival de Cine de Szczecin es un evento cinematográfico, un foro de reuniones y cooperación en el campo del cine, directamente en la frontera entre Polonia y Alemania. El festival está organizado por la Asociación Polaca OfficyNA, ubicada en la calle Lenartowicza 3-4 de Szczecin (71-445), Polonia. El programa del festival se lleva a cabo en colaboración con una red de organizadores polaco-alemana y se presenta en Szczecin/Polonia.
El objetivo principal del Concurso Europeo de documentales del Festival de Cine de Szczecin '21 es buscar películas que amplíen el concepto de cine documental y rompan su imagen estereotipada. Cada año, el concurso presenta varias docenas de títulos cuidadosamente seleccionados. Las películas documentales elegidas son una sección transversal de obras que se destacan en el contexto de fórmulas cansadas y temas aparentemente representados. Los creadores conocidos por pocos y veteranos del cine tendrán la oportunidad de enfrentarse a sus producciones con las opiniones del jurado y del público del festival. Gracias a la disponibilidad de tecnología y a la facilidad con que las personas pueden comunicarse a nivel mundial, podemos disfrutar de un cine innovador y emocionante que elimina nuestra percepción previa de una película documental y amplía nuestros horizontes.
Las películas presentadas en el festival son seleccionadas por un equipo de selección polaco-alemán. Sus miembros buscan producciones que crucen los límites formales y exhiban un enfoque poco convencional de la realidad, producciones pioneras de los documentales. Los estrenos se consideran especialmente significativos. Los premios son otorgados por un jurado internacional, reunido por los organizadores. Además de las proyecciones de películas, una parte relevante y característica del Concurso Europeo son las discusiones con los creadores de las películas presentadas.
El Festival está compuesto por una competencia de largometrajes recibidos a través de una convocatoria abierta y una instancia de muestra de material no competitivo, retrospectivas y secciones especiales; también una sección de formación con seminarios, talleres y charlas. Sección especial para cortometrajes.
22º MonFilmFest
Juegos de Cine sin Fronteras del 4 al 13 de julio de 2024
SE PIDE A LOS CINEASTAS IRANÍES QUE PIDAN UN «CÓDIGO DE EXENCIÓN».
PROYECCIÓN: SEPTIEMBRE 2021
SOLO UNA NOTA: Cafe Irani Chai International Film Festival no aceptará ninguna entrada que esté en contra de cualquier gobierno, sus políticas o que dañe las creencias religiosas de nadie.
Sirviendo como el próximo Festival de Cine Premier de Mumbai, el Cafe Irani Chai International Film Festival (CICIFF) se fundó para mostrar Mumbai y Bollywood como la mayor industria cinematográfica del mundo. Con el objetivo de exponer el contenido más cautivador e innovador, el festival de dos días se celebrará en septiembre de 2021.
Rompiendo todos los estereotipos, la misión de CICIFF es presentar películas de calidad de todo el mundo, así como apoyar, reconocer y honrar a los cineastas. El festival CICIFF tiene la intención de conectar a los aficionados al cine y a los asistentes al cine con el mundo, especialmente con el cineasta serio y sus asociados para lograr una mayor comprensión del arte del cine.
El Festival Internacional de Cine Cafe Irani Chai de dos días será un festival de cine «Free for All» para que el público pueda disfrutar de películas de varios países como Alemania, Italia, Reino Unido, Estados Unidos, Rusia, Bangladesh, Irán, Polonia en inglés y los idiomas del país. Se exhibirán películas en idioma regional indio como hindi, marathi, bengalí, bhojpuri, y en el sur de la India, incluyendo malayalam, tamil, telegu y kanada.
OPORTUNIDAD DE ORO PARA LOS CINEASTAS IRANÍES - ENTRADA GRATUITA
Invitamos a inscripciones cortometrajes (menos de 15 minutos) como parte del festival de cine Healthy Scepticism. Inscripciones deben ofrecer alguna contemplación de los temas que se están considerando en el proyecto de Escepticismo Saludable (aquí), y pueden hacerlo en cualquiera que el cineasta considere oportuno. Inscripciones podrían explorar, por ejemplo, los siguientes tipos de preguntas: ¿Cuáles son sus experiencias de salud, enfermedad, bienestar, medicina, atención médica? ¿Cuál es su punto de vista sobre cómo funcionan y no nuestros sistemas de salud? ¿Cómo nos consideramos actualmente como «enfermos» o «sanos», y por qué? ¿Qué papel tienen los medios de comunicación, incluidas las redes sociales, en nuestras percepciones de salud, bienestar, enfermedad y enfermedad? ¿Cómo cambian los encuentros personales, las historias familiares, las identidades étnicas, sexuales y de género nuestras experiencias de salud y enfermedad, de salud y de sistemas de salud? ¿Cómo ha cambiado COVID-19 las cosas para nosotros en cuanto a cómo entendemos la salud y su cuidado?
Presentaremos las películas de nuestros finalistas como parte de nuestro festival de cine virtual, y un ganador general aparecerá en el festival, junto con una entrevista con el cineasta ganador. El ganador será elegido por un panel interdisciplinario de jueces que trabajarán en las áreas de contenido del proyecto Escepticismo Saludable.
El Festival de Cine de Casablanca contará con películas seleccionadas en línea de cineastas, directores, cineastas, guionistas, actores y actrices.
Aceptamos inscripciones de todo el mundo y nos complace anunciar públicamente a los ganadores del concurso.
La XI edición del Festival Internacional de Cine de Guayaquil se celebrará del 30 de julio al 6 de agosto de 2025, desde la ciudad de Santiago de Guayaquil, Ecuador. Tendrá proyecciones presenciales y talleres, clases maestras y eventos paralelos; consolidando así una experiencia fílmica inolvidable.
BSIFF es un festival sin ánimo de lucro que busca crear conexiones globales a través del cine y ayudar a salvar la brecha entre el cine africano y el mundo.
Centrado en el negocio del cine y la defensa de la industria, el festival se compromete a brindarle la mejor experiencia de desarrollo y oportunidades de networking. BSIFF ofrece la oportunidad de reunirse con otros cineastas, talentos y distribuidores, y asistir a talleres y paneles diarios diseñados para ampliar su comprensión de todos los aspectos de la industria cinematográfica.
La casa del BSIFF es Accra, la capital de Ghana. BSIFF ofrece experiencias culturales a todos los participantes del festival para mostrar las maravillas de Ghana.
Accra tu agosto!
Bangkok International Documental Awards (BKK DOC) es la competición internacional de documentales y festival de cine con sede en Bangkok, Tailandia.
BKK DOC 2021 tema es:
VISIONES SOBRE ASIA
No se tendrán en cuenta las Inscripciones fuera del tema.
Abierto para inscripciones (Festhome.com/BKK-doc): 5 de enero de 2021 - 31 de julio de 2021
Anuncio de selección oficial 26 septiembre 2021
Festival 16-19 de diciembre de 2021 Bangkok, Tailandia
Festival Online 1-31 de diciembre de 2021
BKK DOC fue fundada por Stephane Lambert, productor, residente desde hace mucho tiempo en Bangkok, y cofundador y organizador de «Asian Side of the Doc Bangkok 2016", el primer mercado de cine documental en Tailandia.
Stephane estableció BKK DOC para promover documentales y sus talentos en el sudeste asiático y sus alrededores, empezando por Tailandia.
BKK DOC tiene como objetivo atraer documentales de todo el mundo a Tailandia y documentales del sudeste asiático a la atención de profesionales de otras partes del mundo.
Stephane Lambert, fundador de BKK DOC y director del festival explica:
«Todas las películas presentadas serán proyectadas por un comité de selección que dará la bienvenida a actores, directores, productores, distribuidores y profesionales del entretenimiento de diferentes campos (TV, Cines, Plataformas, Festivales) procedentes de todo el mundo.»
Sitio web:
www.bkkdoc.com
Instagram
http://instagram.com/bkkdocfest
Facebook
https://facebook.com/bangkokdoc/
Vimeo
https://vimeo.com/bkkdoc
Twitter
https://twitter.com/bkkdoc
Youtube
https://www.youtube.com/bangkokdoc
Linkedin
https://www.linkedin.com
El festival «Corto di sera» se celebra en agosto en Itala, en la provincia de Messina desde 2012.
La participación en el Festival es gratuita y está abierta a todos los autores italianos y extranjeros, cineastas individuales o colectivos/asociaciones.
- El Festival está dedicado exclusivamente a cortometrajes que duren menos de 25 minutos.
- Se aceptará cualquier género (documental, ficción, animación clásica y/o digital)
- Todas las obras extranjeras rodadas en cualquier idioma que no sea el italiano deben estar subtituladas en italiano. No se seleccionarán cortometrajes extranjeros no subtitulados.
- Cada autor podrá inscribir hasta un máximo de tres obras.
- Los organizadores se reservan la posibilidad de crear secciones adicionales.
El propósito del festival es promover la producción independiente de cortometrajes en todas sus formas como lenguaje artístico y expresivo. El objetivo es crear un evento anual en Italia donde cineastas, realizadores de vídeo, profesionales o aficionados al cine puedan reunirse y conectar diferentes experiencias.
Audio Shoot es lo que sucede cuando fusionas a los cineastas más talentosos con los mejores artistas musicales.
Con actuaciones en directo y entrevistas, estamos estableciendo un nuevo estándar en los festivales boutique. Celebrada en Wexford Arts Centre, Irlanda, nuestra misión es descubrir y promover talentosos cineastas y músicos independientes de todo el mundo.
Nota: Acabamos de añadir algunas categorías muy importantes este año y ahora estamos aceptando inscripciones para: Mejor actor y Mejor actriz, y por último, pero lejos de menos, está el catagorio de Mejor Imagen Musical [Foto]. Estas son además de las dos categorías que agregamos el año pasado, Mejor Mp3 en cualquier género y Mejor canción de portada en un Video Musical.
El People's Film Festival celebra la Voice of the People, que muestra películas de todo el mundo.
El festival tendrá lugar del 2 de junio al 4 de junio de 2022 y nos complace anunciar que volverá al AMC Magic Johnson Theater y Maysles Cinema para nuestra 11ª edición. Operaremos a plena capacidad, siguiendo las normas de COVID de la ciudad de Nueva York, es decir, requisitos de vacunación, distanciamiento social y máscara. Nuestro objetivo es continuar el trabajo que hay que hacer, proporcionando esencialmente plataformas para que los creativos muestren su trabajo.
Arraigado en la creencia de la libertad de expresión y el acceso a todos los medios de comunicación, el People's Film Festival (TPFF) se fundó en 2012 con el objetivo de proporcionar espacios, recursos e información a cineastas, productores y creativos independientes.
En los últimos 10 años, TPFF se ha convertido en conocida como la «La voz de la gente», esencialmente el lugar para contar tu historia a tu manera y tener un verdadero impacto en esa audiencia. La misión de TPFF es inspirar a futuros creativos e innovadores, al mismo tiempo que exponer a las audiencias de todas las edades a nuevas herramientas tecnológicas para contar historias. Muchos de los cineastas que se proyectaron en el TPFF han ampliado el alcance de sus películas para proyectarse en otros festivales y lugares como HBO, NetFlix, FOST, PBS- Public Broadcasting Service, Revolt TV y la Biblioteca y Archivos del Salón de la Fama del Rock and Roll.
El People's Film Festival es una iniciativa de The People's Media, Music & Arts Foundation (TPMMAF), que es una corporación sin fines de lucro 501 (c) 3 cuyo objetivo es promover la concienciación en el cine, la tecnología, los medios, la música y el arte independientes en todo el mundo, y alentarlos, especialmente en Harlem Nueva York , para desarrollar una mayor apreciación y comprensión de la diversidad cultural en los medios de comunicación.
El People's Film Festival se celebra en Harlem, NY, que no solo es conocido por su rica cultura vibrante, sus monumentos históricos, su gran música, literatura, arte y entretenimiento, también conocido colectivamente como The Harlem Renaissance, sino por el ambiente sinérgico en el que los cineastas y los cineastas regresan por igual año tras año para compartir información activamente, romper el pan y construir relaciones.
Buscamos películas de todas las categorías y géneros, es decir: largometrajes, cortometrajes, narrativas, documentales web y música. Este evento está abierto a todos.
Este evento está abierto a todos.
CMF International SHORT FILM FESTIVAL Creative & Visual Challenge International Festival es un festival visual mundial anual que tiene como objetivo motivar a las producciones de cortometrajes extranjeros y CMF a competir en este FESTIVAL.
El propósito de tener CMF INTERNATIONAL FILM FESTIVAL en India es dar Expresión de Libertad a aquellos cineastas creativos que buscan una exposición internacional.
La India es un país en rápido desarrollo en el mundo con sus múltiples culturas, tradiciones y espiritualidad. Chennai es el estado más grande del país de la India. Nosotros, el «CMF FESTIVAL INTERNACIONAL» vamos a presentar el arte, la cultura, las tradiciones y los lugares de interés turístico en el Chennai. Varias personas tienen dedicación y pasión por producir largometrajes y cortometrajes, pero debido a la escasez de fondos y recursos, no pueden encontrar ninguna plataforma para mostrar sus largometrajes y cortometrajes. Nosotros, el «Festival Internacional de Cine CMF», vamos a ofrecerles una plataforma internacional para presentar sus obras únicas al público global.
La quinta edición del Festival de Cine de la Diáspora Africana se acerca del 8 al 11 de septiembre de 2021 en la hermosa ciudad cultural de Florencia en la prestigiosa Villa Romana.
La visión de ADCF es crear conciencia sobre Africa Cinema, sus vastos potenciales y el impacto socioeconómico que tiene no sólo en las economías africanas, sino que se expande gradualmente a otras partes de la economía mundial. Nuestro objetivo es utilizar el cine para crear una revolución que cambie el horizonte social y económico de África, creando el camino hacia el innumerable número de películas producidas en África y por los cineastas africanos de la diáspora.
#African Cinema, es el tema del Festival de Cine de la Diáspora Africana, es un tema que se basa en el principio de que ser africano es un vínculo que va más allá de la geografía, el nacimiento o el linaje; ya que las personas de origen africano se esparcen por todo el mundo y África es también el hogar de muchos no africanos. África ha sido capaz de captar la atención del mundo a través de su antiguo patrimonio cultural y los comienzos de la civilización. Con las películas tendrá el poder de conectar a personas de todo el mundo.
El cine es una plataforma poderosa que es más capaz de atraer e involucrar a las personas en actividades constructivas y proporcionar disfrute, animar espacios y enriquecer vidas. El cine y el arte pueden conducir a una mejor comprensión y fomentar la comunicación entre pueblos de diversas culturas, razas y estilos de vida.
ADCF está surgiendo de las cenizas en un momento difícil en el que policías de miles de africanos fluyen como agua en el mar Mediterráneo. En un momento de tolerancia racial, en un momento las personas no sólo se rebelan por la falta de empleo, sino por la igualdad de oportunidades y la equidad ante la ley. También en un momento nuestras historias no están siendo escuchadas ni contadas en espacios públicos.
El Festival de Cine y Televisión de Estocolmo (SFTF) es un concurso de cine para cineastas de todo el mundo. Apoyamos a cineastas de todos los orígenes, que están empezando sus carreras o son profesionales experimentados con una audiencia entusiasta y solidaria y un jurado de reconocidos profesionales de la industria.
Sus inscripciones de películas ayudan a apoyar nuestros programas educativos y llevar películas de festivales a un público que normalmente no tendría esta oportunidad.
Los especialistas de la industria cinematográfica anuncian semifinalistas, finalistas y ganadores. Cada año seleccionamos una película como Best Of The Best. Nuestros jueces evalúan la calidad del cine, la creatividad y la capacidad de contar historias, ya que nuestro objetivo es promover las películas y llevarlas a un público que de otro modo no vería películas de festivales.
Nuestra misión es contribuir a la comprensión de la importancia del cine global. Dar a los creadores de ILM de todos los orígenes una plataforma para contar sus historias y hacerlas oír por una audiencia a la que de otra manera no podrían llegar.
SANFIC, Santiago Festival Internacional de Cine, es una plataforma cinematográfica, cultural, artística, industrial, educativa y un símbolo privilegiado de la ciudad y el país.
IN The PALACE es un festival internacional consagrado dedicado a los cortometrajes y las artes digitales y también presenta programas competitivos especiales para largometrajes y series de películas.
El festival tiene como objetivo presentar y promover el arte cinematográfico contemporáneo de Bulgaria, Europa y el resto del mundo. IN The PALACE es un festival de clasificación para el Premio de la Academia de Estudiantes®, y un festival de clasificación para los Oscar® para cortometrajes en las categorías de Mejor Animación, Mejor Ficción y Mejor Película Nacional (concurso de cortometrajes). IN The PALACE es miembro de la red internacional de festivales e instituciones al servicio del sector del cortometraje — la Conferencia de Cortometrajes.
19 EN EL PALACIO tendrá lugar del 26 de febrero al 05 de marzo de 2022 en el Festival y Centro de Congresos-Varna (Varna, Bulgaria).
El programa constará de los siguientes componentes principales:
• Programas competitivos internacionales y nacionales, profesionales y estudiantiles en 4 géneros - ficción, documental, animación, experimental - para cortometrajes y largometrajes
• Programas ON FOCUS y películas nominadas/premiadas de EPT y Oscar®
• Sesiones de preguntas y respuestas
• FILMER FORGE: programa educativo, mercado de la industria, reuniones de la industria, sesiones de lanzamiento de películas y fiestas
• Videoteca
• Eventos e iniciativas cinematográficas para público general
Tradicionalmente, EN EL PALACIO tiene lugar durante una semana y ofrece una amplia gama de eventos, actividades y programas para la industria cinematográfica local e internacional y el público. IN TEL PALACIO es un punto de encuentro cultural de la industria cinematográfica, artistas, estudiantes, instituciones educativas y público en general, que proporciona acceso a las últimas tendencias, desarrollos y aprendizajes en las artes y la cultura a través de proyecciones, formación e intercambio interdisciplinario.