En los comienzos del cine, con la aparición del cinematógrafo, los artistas de las diferentes vanguardias encontraron una nueva herramienta de expresión, llamada séptimo arte, que pronto fue adoptada por los grandes estudios.
Así, el espacio que ocupa el Festival Internacional de Cine de Santander — Picknic Film Festival, es un lugar en el que largometrajes de poca visibilidad y distribución, pero seleccionados en importantes festivales de cine, y contando con el beneplácito de la crítica especializada, tienen la posibilidad de ser difundidos.
Directed by Women SPAIN es es la celebración del cine dirigido por mujeres en España.
Es un festival no competitivo que basa su programación en la diversidad, tanto en la forma como en la temática, de los trabajos que exhibe.
Nuestra celebración pertenece al movimiento internacional Directed by Women, que desde el 2015 celebra en septiembre el cine dirigido por mujeres, con el fin de dar visibilidad a las directoras y fomentar la equidad en la industria cinematográfica.
Cineteca Madrid y el CICUS de Sevilla acogen la décima edición con una rica programación con sesiones de cortometrajes, largometrajes, documentales inéditos, sesiones para público joven e infantil, talleres y masterclass. Todas las creadoras serán invitadas para presentar sus trabajos y así el público tendrá la oportunidad de conversar con ellas en directo.
¡Celebrad con nosotras esta X edición!
#DirectedbyWomenSpain
EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CORTOMETRAJES DE MACAO («FESTIVAL») es un festival audiovisual mundial anual que tiene como objetivo motivar a las producciones de cortometrajes y vídeos musicales extranjeros y de Macao a competir en este FESTIVAL.
El Festival consta de dos competiciones distintas:
- Concurso internacional de cortometrajes SHORTS
- Concurso internacional de videoclips VOLUME
«SHORTS» premia los mejores cortometrajes en las tres categorías de ficción, documental y animación. Y «VOLUME» premia al mejor vídeo musical ganador que incorpore música original de Macao. En el sitio web del Festival hay disponible una lista de las canciones originales de Macao, que se pueden descargar a propósito para VOLUME.
La inscripción de SHORTS estará abierta del 16 de marzo al 16 de junio de 2024, y VOLUME estará abierta del 16 de marzo al 20 de julio de 2024.
El festival se conocía anteriormente como «Sound & Image Challenge» y se lanzó por primera vez en 2010 y se centró únicamente en una competencia audiovisual para talentos locales. Esta iniciativa fue cofundada con profesionales del cine, la música, el sonido y la imagen, con dos prioridades: promover las industrias creativas en el sector audiovisual y destacar los talentos locales en la producción de diseño de sonido e imágenes en movimiento. Con el paso de los años, se expandió por los 5 continentes, creció y ganó reconocimiento y, finalmente, se convirtió en un festival de cortometrajes en 2015.
El Festival se celebrará del 3 al 10 de diciembre de 2024. Durante la semana del Festival se programarán una serie de programas culturales en salas de todo Macao, como la proyección pública de la selección oficial de «SHORTS» y la selección oficial de vídeos musicales de «VOLUME», clases magistrales sobre producción y desarrollo cinematográfico, comisariado y organización del Festival Internacional de Cine, la votación del público por la opción «Elección del público» y la ceremonia de entrega de premios.
El Festival de Cortometrajes de Aguilar de Campoo se consolida como una de las más veteranas y relevantes citas cinematográficas de nuestro país en su género. La Academia de las Artes Cinematográficas de España, lo incluye como uno de los festivales clave para la selección de cortometrajes que concursarán en los premios Goya. A lo largo de las últimas ediciones el festival ha ido adoptando importantes decisiones que le comprometen con el cine de nuestro país. En su décimo novena edición publicó su manifiesto donde exponía su filosofía y compromiso con el cine. Tomó la decisión del pago por selección a los cortometrajes seleccionados eliminando así la competición económica con el fin de fomentar la creación y producción artística. Sus salas de proyección están abiertas al cine internacional incluyendo todos los géneros, ficción, documental animación y cine experimental. En el 2016 el festival ha recibido el reconocimiento de la AIC ( Asociación de la Industria del Cortometraje). Este certificado es una distinción anual para diferenciar y premiar a los festivales que realizan una función ejemplar en la difusión, protección y profesionalización del cine y su industria, y en especial del cortometraje. Esta es la primera vez que se concede esta certificación y es el resultado de más de un año de mesas de trabajo y conversaciones con festivales, cineastas y otros profesionales del sector de todo el país con el fin de elaborar una guía de buenas conductas hacia el cortometraje y sus creadores. Los objetivos básicos de esta distinción son educar a nuevas generaciones de cineastas y proteger a festivales modélicos, reconociendo su dedicación y rigor. Buscamos el encuentro y el intercambio entre profesionales y público como forma de enriquecimiento cultural.
DMZ International Documental Film Festival (DMZ Docs) tiene como objetivo promover la 'paz, la vida y la comunicación', los valores representados por el sitio de DMZ (Zona Desmilitarizada) en la Península de Corea, a través de las artes en forma documental. Como uno de los principales festivales internacionales de cine documental en Asia, DMZ Docs presenta una amplia gama de documentales de Corea y del extranjero y proporciona una plataforma para que los cineastas y profesionales de la industria conozcan y encuentren mejores oportunidades.
Montevideo Fantástico es el primer festival cinematográfico en Uruguay dedicado a la difusión de obras nacionales e internacionales vinculadas a los géneros de terror, fantasía y ciencia ficción.
Su objetivo es dar a conocer anualmente producciones independientes y ultra independientes que suelen ser consideradas "menores", y que muy difícilmente puedan acceder a los circuitos comerciales y culturales tradicionales.
Cuenta con secciones dedicadas a cortometrajes y largometrajes en competencia, así como exposiciones, muestras paralelas donde se exhiben clásicos, homenajes a distintas figuras del género, charlas presentadas por diversos especialistas, y difusión y presentación de varias actividades culturales relacionadas al género.
Ha sido Declarado de Interés Cultural por el Ministerio de Educación y Cultura, de Interés Municipal por la Intendencia de Montevideo, y de Interés Turístico por el Ministerio de Turismo.
También ha tenido espacios en el Festival Internacional de Cine de Punta del Este, y en el Festival Internacional Piriápolis de Película, además de en varios festivales de género del extranjero como "Buenos Aires Rojo Sangre" de Argentina, "El Ángel Exterminador" en el Festival Internacional de Cine Fantástico de Brasil; "FIXIÓN Fest" de Chile; y "Zinema Zombie Fest" de Colombia.
PORTUGUÉS
Montevideo Fantástico é o primeiro festival de cinema no Uruguai dedicado à difusão de obras nacionais e internacionais relacionadas com os gêneros horror, fantasia e ficção científica.
O seu objectivo é apresentar produções independentes e ultra-independentes que são geralmente consideradas "menores", e que são muito difíceis de aceder aos circuitos comerciais e culturais tradicionais.
Tem secções dedicadas a curtas e longas-metragens em competição, bem como exposições, mostras paralelas onde são exibidos clássicos, homenagens a diferentes figuras do género, palestras apresentadas por vários especialistas, e divulgação e apresentação de várias actividades culturais relacionadas com o género.
Foi declarado de Interesse Cultural pelo Ministério da Educação e Cultura, de Interesse Municipal pelo Município de Montevideo, e de Interesse Turístico pelo Ministério do Turismo.
Também foi exibido no Festival Internacional de Cinema de Punta del Este, e no Festival Internacional de Cinema de Piriápolis de Película, bem como em vários festivais de género no estrangeiro, tais como "Buenos Aires Rojo Sangre" na Argentina, "El Ángel Exterminador" no Festival Internacional de Cinema Fantástico no Brasil, "FIXIÓN Fest" no Chile, e "Zinema Zombie Fest" na Colômbia.
FRANCÉS
Le Montevideo Fantastic Film Festival est le premier festival uruguayen consacré à la promotion des productions cinématographiques nationales et internationales liées aux genres de l'horreur, du fantastique et de la science-fiction. Son objectif est de présenter chaque année des créations indépendantes et ultra-indépendantes qui sont souvent considérées comme "mineures" et qui ont difficilement accès aux circuits commerciaux et culturels.
Il comporte des sections relatives aux courts et longs métrages en compétition, ainsi que des expositions, des hommages à différentes figures du genre, des conférences présentées par des spécialistes et la promotion de différentes activités culturelles qui se déroulent dans le pays.
Le festival du film fantastique de Montevideo a été déclaré d'intérêt culturel par le ministère de l'éducation et de la culture, d'intérêt municipal par l'intendance de Montevideo et d'intérêt touristique par le ministère du tourisme de l'Uruguay.
Il a été projeté au festival international du film de Punta del Este, au festival du film LatinUy (section "Cinema Fantasy", à La Barra), au festival international du film Piriápolis de Película (section "FantaPiria"), ainsi que dans plusieurs festivals de genre étrangers tels que "Buenos Aires Rojo Sangre" en Argentine, "Brasilia International Fantastic Film Festival" au Brésil, "FIXIÓN Fest" au Chili et "Zinema Zombie Fest" en Colombie.
CHINO
蒙得维的亚幻想电影节是乌拉圭首个专注于恐怖、奇幻和科幻类型的国内和国际作品推广的电影节。它的目标是每年展示一些通常被认为是“次要”的独立和超级独立的作品，这些作品通常很难进入传统的商业和文化市场。
该电影节包括专门展示竞赛短片和长片的部分，以及展览，平行展映，致敬推广电影类型中不同人物，由各种专家主持的演讲，以及传播和展示与上诉电影类型有关的各种文化活动。
蒙得维的亚奇幻电影节已被教育和文化部宣布为具有文化意义，被蒙得维的亚市政府宣布为具有市政意义，并被乌拉圭旅游部宣布为具有旅游意义的项目。
它在埃斯特角国际电影节、LatinUy电影节（"Cinema Fantasy "，在La Barra）、Piriápolis de Película国际电影节（"FantaPiria "）以及一些外国类型电影节上放映，如阿根廷的 "Buenos Aires Rojo Sangre"；巴西的 "Brasilia International Fantastic Film Festival"；智利的 "FIXIÓN Fest "和哥伦比亚的 "Zinema Zombie Fest"。
DEUTSCH
Montevideo Fantástico ist das erste Filmfestival in Uruguay, das sich der Verbreitung nationaler und internationaler Werke aus den Genres Horror, Fantasy und Science Fiction widmet.
Sein Ziel ist es, unabhängige und ultra-unabhängige Produktionen zu präsentieren, die normalerweise als "unbedeutend" gelten und nur sehr schwer Zugang zu den traditionellen kommerziellen und kulturellen Kreisläufen haben.
Es umfasst Abteilungen für Kurz- und Langfilme im Wettbewerb sowie Ausstellungen, parallele Vorführungen von Klassikern, Hommagen an verschiedene Persönlichkeiten des Genres, Vorträge verschiedener Spezialisten und die Verbreitung und Präsentation verschiedener kultureller Aktivitäten im Zusammenhang mit dem Genre.
Es wurde vom Ministerium für Bildung und Kultur als kulturelles Interesse, von der Gemeinde Montevideo als kommunales Interesse und vom Ministerium für Tourismus als touristisches Interesse eingestuft.
Der Film wurde auch auf dem Internationalen Filmfestival von Punta del Este und dem Internationalen Filmfestival von Piriápolis de Película sowie auf mehreren Genre-Festivals im Ausland gezeigt, darunter "Buenos Aires Rojo Sangre" in Argentinien, "El Ángel Exterminador" auf dem Internationalen Festival des fantastischen Films in Brasilien, "FIXIÓN Fest" in Chile und "Zinema Zombie Fest" in Kolumbien.
ZINEBI
FESTIVAL INTERNACIONAL DE DOCUMENTALES Y CORTOMETRAJES DE BILBAO
Iniciado en el año 1.959 y organizado por el Departamento de Cultura del Ayuntamiento de Bilbao, ZINEBI celebra su 63ª edición del 12 al 19 de noviembre de 2021.
Es el único festival internacional Clase A en España en la categoría documental y cortometraje reconocido por la FIAPF desde 1974, reconocido por la Academia de Hollywood como clasificador para los Oscar entre los cortometrajes de los palmares oficiales y calificativos, así como por la Academia Española para los Premios BAFTA y los Premios GOYA.
ZINEBI es un festival que acoge todas las formas y formatos más actuales, innovadores y sugerentes y que está apostando constantemente por los autores emergentes. La programación internacional (documental, animación y ficción) y su sección ZIFF-ZINEBIRST FILM, dedicada a las primeras obras, son su marca realmente distintiva. Honor Mikeldis también son notables, que reconocen la prestigiosa trayectoria de distinción de directores internacionales y la estricta selección de sus secciones HERMOSO DOCS, dedicado a los largometrajes contemporáneos más relevantes y BERTOKO BEGIRADAK, sección dedicada al documental vasco de una producción reciente. Además, cada año se celebra el encuentro profesional ZINEBI INDUSTRY- NETWORKING, dedicado a la promoción de la industria audiovisual vasca.
ZINEBI
FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DOCUMENTAL Y CORTOMETRAJE DE BILBAO
Fundado en 1959 y organizado actualmente por el Área de Cultura del Ayuntamiento de Bilbao, en colaboración con la Diputación Foral de Bizkaia, el Departamento de Cultura del Gobierno Vasco y el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte (ICAA), ZINEBI celebra su 66ª edición del 8 al 15 de noviembre de 2024.
ZINEBI, único festival internacional de Clase A en España en la categoría de cortometraje y documental reconocido desde 1974 por parte de la FIAPF (Federación Internacional de Asociaciones de Productores de Films), está acreditado por la Academia de Hollywood como calificador de los Oscars entre los cortometrajes del palmarés oficial y es festival calificador para los Premios Europeos EFA, los británicos BAFTA y los Premios Goya.
ZINEBI es un festival que alberga todas las formas y formatos más actuales, innovadores y sugerentes y que hace una firme apuesta por los autores emergentes. El line-up de la programación internacional de los cortometrajes (documental, animación y ficción) y su sección ZIFF-ZINEBIFIRST FILM, dedicada a las óperas primas, son sus señas de identidad más evidentes. Destacan también los Mikeldis de Honor, que reconocen la prestigiosa trayectoria de distinguidos directores internacionales, y la rigurosa selección de sus secciones BEAUTIFUL DOCS, dedicada a los largometrajes contemporáneos más relevantes, y BERTOKO BEGIRADAK, dedicada a los largometrajes documentales vascos de producción reciente. Además, se celebra cada año el encuentro profesional denominado ZINEBI INDUSTRY-NETWORKING, dedicado a impulsar la industria audiovisual vasca.
Fiver es una plataforma internacional de investigación, formación, producción y difusión de cine, danza y nuevos medios que genera entre otras acciones los Premios FIVER.
Dichos premios se enmarcan en su festival anual, iniciado en enero de 2013 y que cuenta a dia de hoy con 2 sedes, Madrid y Logronho.
Fiver lleva nueve anhos creando vínculos entre espectadores, artistas e investigadores, organizando para ello colaboraciones con diferentes festivales y plataformas culturales de diversos países, realizando exposiciones, proyecciones, conferencias, presentaciones de obras y apostando por la formación con los programa educativos #fiverlabs.
Somos co-fundadores de la Red Iberoamericana de Videodanza REDIV, colaboramos regularmente con Instituto Cervantes y con Acción Cultural Espanhola, y creamos precedente siendo el primer festival de Cinedanza incluido en la lista del ICAA, Instituto de Cinematografía y Artes Audiovisuales de Espanha.
Los Premios Fiver, otorgados en su competición anual, han concedido más de 25.000 euros en ayudas directas a los creadores galardonados desde 2013 y siguen siendo la senha de identidad del festival.
Buscamos cortometrajes de ficción, experimental, animación y documental, que exploren las posibilidades de la unión entre el cine y la danza; colaboraciones entre cineastas y coreógrafos, pequenhos experimentos que utilicen la representación del cuerpo en la pantalla, historias únicas que trabajen con el movimiento para romper barreras narrativas y proyectos documentales que visibilicen realidades diversas.
Os invitamos a enviarnos vuestras obras, esperando descubrir miradas frescas y únicas, la incorporación de nuevas técnicas, y momentos que respiren vida.
El Festival Internacional de Cine de Eko (EKOIFF), que se celebra anualmente, es un festival internacional de cine que se celebra en la megaciudad costera de Lagos, en el suroeste de Nigeria.
Fue fundado y creado por Hope Obioma Opara en 2009 y Hope Obioma Opara es también la directora ejecutiva de Supple Communications Limited, empresa bajo la cual el festival es Holden. También es editor de la revista Supple, una revista sobre festivales de cine y cultura en África que publica avances y reseñas de películas y entrevistas en www.supplemagazine.org.
La misión del Festival Internacional de Cine de Eko es promover la apreciación del arte y la cultura a través de las artes y las ciencias cinematográficas y aumentar el turismo en Nigeria.
El festival internacional de cine Eko es propiedad (marca comercial y derechos de autor) y está organizado por Supple Communications Limited.
La edición inaugural se celebró en la megaciudad de Lagos en verano, del 7 al 12 de julio de 2010, en los cines Genesis Deluxe de The Palms en Lekki, Lagos, con cineastas de Nigeria y de todo el mundo
Las ediciones posteriores se celebraron en los cines Silverbird de la Galería Silverbird en la isla Victoria, Lagos. Hasta la fecha
Nuestro festival de cine está en su decimoquinta edición, que tendrá lugar del 21 al 26 de abril de 2025
Transhumant Festival es un certamen de cine comprometido para la transformación social.
Tiene como objetivo llegar a públicos alejados de la cultura, tanto geográficamente como por circunstancias sociales para hacerlos partícipes y mostrar temas que preocupan a la sociedad y que no se difunden suficientemente en salas de cine, medios de comunicación o canales de distribución audiovisual habituales.
Mostrará obras cinematográficas y reportajes de fotoperiodismo nacionales o internacionales que tengan como tema la concienciación social, valores medioambientales i de montaña, investigación periodística o histórica, o muestren alguna forma de activismo a favor de los derechos humanos y respeto por el medio ambiente, o bien, valorice en positivo las relaciones humanas, la diversidad de culturas y/o incidan en la igualdad de género.
¡Traiga sus cortos a nuestro festival ON THE BEACH y gane el Golden Snail Prize a la mejor película!
¡Sea parte de este evento cinematográfico a gran escala en el Mar Negro, proyecte su película, conozca y establezca contactos con profesionales de ideas afines y disfrute de las fiestas en la playa!
Este año, proyectaremos en el Open Air Sea State de Tsarevo, ¡recientemente renovado con más de 400 asientos!
Otros lugares incluyen X-Challenge Park y Switch2Sea.
Todos los miembros de nuestro jurado son profesionales cuidadosamente seleccionados y experimentados con títulos en cine y actuación en vivo.
Puedes inscribir tus cortometrajes en menos de 30 minutos.
Todas las películas presentadas deben estar subtituladas en inglés o búlgaro, a menos que estén en inglés o búlgaro.
La 10ª edición del PerSo — Festival de Cine Social de Perugia tendrá lugar en Perugia del 27 al 29 de septiembre y del 3 al 8 de octubre de 2024.
«Concepto». El Festival describe la complejidad de nuestro mundo a través de películas e historias que hablan de nosotros y que son conmovedoras, profundas e inspiradoras. Se seleccionan películas importantes y de alta calidad de los festivales internacionales más famosos y las presentan sus autores y protagonistas. PerSo es un festival donde el público y los artistas, directores reconocidos y jóvenes emergentes, pueden reunirse y compartir experiencias. Es un festival de diálogo sobre cine, temas sociales, investigación artística, divulgación y entretenimiento.
«El festival de un vistazo». Una ciudad, cuatro salas de cine, seis categorías de competición, el PerSo Lab tenía como objetivo desarrollar profesionalmente a jóvenes cineastas y apoyar nuevas producciones, el PerSo Award (estrenos en Italia) y Masterpieces (los mejores documentales del año), las películas proyectadas en la prisión de Perugia-Capanne, los eventos dedicados al mundo de la psiquiatría y los documentales sonoros, el PerSo Off, que hace referencia a conciertos, eventos y reuniones.
Cada edición ofrece más de 50 eventos de entrada gratuita y da la bienvenida a 70 invitados: directores, productores, jueces, celebridades, miembros del personal y voluntarios.
PerSo FF está organizado por Realmente Ngo, en colaboración con la Fundación «La Città del Sole» — Onlus, en la fascinante ciudad medieval de Perugia.
El One Shot Terrassa City of Film es un festival de cine que retoma el antiguo Certamen del Pla Seqüència organizado en Terrassa entre el 2004 y 2012. Así que esta es la nueva 10ª Edición del festival.
La particularidad de este festival es que SOLO ACEPTA CORTOMETRAJES EN PLANO SECUENCIA. Qué significa? Cómo es bien sabido, consiste en contar una historia - al menos de 3 minutos de duración - en un solo plano, como se entiende: sin cortar or editar la imagen.
En 2017, Terrassa fue seleccionada como "Ciudad Creativa de Cine de la UNESCO", un reconocimiento que solo tienen 17 ciudades en el mundo. Ello nos mueve a recuperar un pasado que es el que nos ha llevado hasta donde estamos ahora.
El 27 de Octubre es el "Día Mundial del Patrimonio Audiovisual". Es por eso que el festival tendrá lugar durante la semana del 21 al 27 de Octubre de 2020, formando también parte de la "3a Semana de Cine de Terrassa" en la que toda la ciudad se involucra en actividades de cine. El festival se celebrará en el Cinema Catalunya, el principal cine de Terrassa y parte de los "European Cinemas", y otros lugares del centro de la ciudad, donde los visionados públicos, entrevistas y coloquios y otras sesiones completarán el festival hasta su Sesión de Clausura y la gala de premios.
Para conocer un poco la historia, todo empezó en 1967 cuando la Societat Cultural Joventut Terrassenca - conocida en Terrassa como el "Coro vell" - organizó la competición del "Rotllo" con esa misma idea. Ahora, la Societat Coro Vell, con el soporte de la “Taula de l'Audiovisual de Terrassa” y dentro de las actividades de "Terrassa City of Film UNESCO", como también con la participación de aquellas empresas y personas que colaboran en este certamen, quiere recuperar en su décima edición el “Concurso del Plano Secuencia" ahora con el nombre de “One Shot – Terrassa City of Film”.
Para cualquier duda o pregunta contáctenos al oneshot@terrassacityoffilm.com.
Los Objetivos de Desarrollo Sostenible adoptados por la ONU son el plan para lograr un futuro mejor y más sostenible para todos. Abordan los desafíos mundiales a los que nos enfrentamos, como la pobreza, la desigualdad, el cambio climático, la degradación ambiental, la paz y la justicia. El sector del cine y los nuevos medios de comunicación ha aumentado el interés por promover el concepto de desarrollo sostenible, y los cineastas se están centrando cada vez más en la realización de películas, documentales e instalaciones multimedia o interactivas en temas de esta esfera. Este festival de cine está fundado para promover el concepto de los ODS y para sensibilizar a las películas y documentales relacionados con la sostenibilidad, y para animar a los principiantes en el sector de los medios de comunicación a centrarse más en estos campos.
La Embajada de Francia en Argentina/Institut français d’Argentine y Uncipar, con el apoyo del INCAA, el BAFICI, el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, la Alianza Francesa de Buenos Aires, Festival Cinélatino, Rencontres d’Amérique Latine de Toulouse (Francia), LatAm Cinema, Edgard Allan Post y Ala Norte lanzan conjuntamente la 35° edición del concurso de cortometrajes "Georges Méliès".
Los cortometrajes, deberán tratar el tema del año: “LA MUECA”, que podrá ser abordado en forma ficcional, documental, experimental o de animación.
Podrá participar todo ciudadano argentino, chileno, paraguayo o uruguayo, mayor de 18 años y menor de 35 años al 30 de septiembre de 2021.
El Festival de Cine Centroamericano en la ciudad de Viena se ha convertido en una tradición arraigada, consolidándose como un evento institucionalizado.
Viena, una de las plazas culturales más destacadas del mundo, proporciona un escenario de gran prestigio para presentar las producciones cada vez más fascinantes y destacadas que emergen de la región centroamericana.
En esta ocasión, el festival regresa en noviembre de este año con la esperanza de contar con la presencia de nuestro fiel público, quienes podrán disfrutar de lo último del séptimo arte que ofrece Centroamérica.
El programa incluye categorías de Largometraje, Cortometraje, Documental y Animación, además de secciones paralelas no competitivas, tales como "Pioneros del Cine Centroamericano", "Obras en Proceso", "Película Invitada", "Bonusfilms" y "Mirada Latinoamericana". Esta última sección ofrece una selección de obras audiovisuales de América Latina que capturan la vida contemporánea de sus habitantes. Todos estos aspectos están detallados en el reglamento del festival.
Próximas proyecciones:
11 de diciembre de 2020 → Ulysse, Onet le Château, Francia
diciembre 8, 2020 → Votiv Kino, Viena, Austria
noviembre 26, 2020 → Le Dôme, Québec, Québec
Noviembre 13-15 → Black Box Theatre, Drysdale, Australia
12 de noviembre de 2020 → Brookes Doc Club, Oxford, Reino Unido
Septiembre 23, 2020 → 3C, Aix-en-Provence, Francia
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«99.media es una selección cuidadosamente seleccionada de documentales de todo el mundo que se lanzan a vidas extraordinarias.» — Rob Alderson, WePresent
99.media es un nuevo tipo de festival de cine documental: tanto online como en la vida real.
Se trata de una plataforma de vídeo gratuita y sin ánimo de lucro que transmite documentales en 6 idiomas (inglés, español, francés, portugués, alemán e italiano) + una serie de proyecciones en directo en diferentes ciudades donde se hablan nuestros idiomas.
Nuestro objetivo es democratizar los documentales gracias al multilingüismo y ayudar a los cineastas a conseguir un público más amplio y más impacto.
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«99.media se ha embarcado en una hermosa campaña para compartir películas con el mundo. Subtitulado mi película del árabe y el inglés a media docena de idiomas abre la puerta al impacto intercultural de formas con las que siempre he soñado. Su iniciativa de compartir poderosas obras de arte con el mundo es una noble vocación, y he visto cómo mi película ha llegado a gente nueva. Estoy agradecido por la oportunidad de tener mi película en su plataforma».
— Matthew K. Firpo, cineasta
«99.media tradujo mi documental a 5 idiomas adicionales, lo que finalmente ayudó a que la película llegara a un público mucho más amplio y se volviera relevante a nivel mundial. Las películas se hacen para ser vistos, y llegar a un público internacional como este es invaluable».
— Lukas Schrank, cineasta
«Mi breve documental fue traducido a 5 idiomas por 99.media, lo que le ayudó a ganar mucho más exposición y a aumentar masivamente su alcance global. Tengo mucho respeto y confianza en el equipo, que siempre ha tratado conmigo de una manera profesional y honesta y que creo que tiene una verdadera pasión por el cortometraje y mucho respeto por los cineastas».
— Andy Oxley, cineasta
Agora es una aplicación Global Talent Award hecha para promocionar creadores.
Participa en nuestros premios de vídeo y gana visibilidad, apoyo, reconocimiento y comunidad.
¿Cómo funciona?
Ágora seleccionará 100 películas de cada categoría y los usuarios votarán para elegir al héroe.
¿Cómo participar?
Descarga la aplicación gratis en Play Store o Apple Store -> https://bit.ly/2ZQ8Rty
En la pestaña Concurso, busca el concurso que mejor se ajuste a tu creación.
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Cada inscripción cuesta entre 25 y 50 créditos de ágora, pero solo por unirte a la aplicación te daremos 50 créditos gratis. Puedes obtener más información sobre los créditos y cómo obtenerlos en la app.
Si llegaste al Top 50 o Top 100, ¡nos pondremos en contacto contigo para más pasos!
¡Buena suerte!
