アラウンドインターナショナルアワード ✈ バルセロナ ✈ パリ ✈ アムステルダム ✈ ベルリン。
長編、ショートパンツ、ドキュメンタリー、実験、コマーシャル、ミュージックビデオ、アニメーション、学生映画、テレビ、シリーズ、ニューメディアの4大集会を毎年開催する独立イベントです。 国際社会は、ARFF公式ローレルに奉仕するためにオールジャンルの作品を評価し、4つの目的地の年次国際イベントに参加するよう全員を招待します。 ARFFバルセロナ、パリ、アムステルダムの参加者は、毎年恒例の授賞式で授与されるトレーラーショーケースで上映され、毎年恒例のイベント中に認定されます。 したがって、すべてのARFFファイナリストには、一年を通してフェスティバル全体で最高の成績を収めるために、複数回言及されます。 ARFFインターナショナルのユニークなシステムに関する4つのイベントすべてに参加するには、本日提出してください。 Festhome を介して行われた投稿は、毎年恒例のイベントに対して直接評価され、選択されます。 月次選択は、他の関連プラットフォームで利用できます。
お会いしましょう！
Rujanは、水を中心とした短編映画で構成される2つのアンソロジー映画を制作しています。この旅にぜひご参加ください！ 選ばれたプロジェクトには、資金調達を補完する投資提案が送られます。
1) ファンタジー短編映画
この映画は、5つの短編映画に閉じ込められたさまざまな物語を組み合わせることから、感情を表現する方法として恐怖とミステリーを使う可能性をもたらすことを目指しています。 ホラー、サスペンス、サイエンスフィクションのジャンルは、心理的な要素を取り入れ、人間の恐怖やルールに疑問を投げかけ、現代生活や現代生活で生じる不安などを通して問いかけています。
2) ウォーターショートフィルム
水は、人々の最も深い感情を語ることができるメタファーです。 水はためらわない。 常に地球とつながっている深さを探して下りる道をたどり、そのコースが深みに流れ込むため、より多くの水と合流します。 岩の割れ目や各細胞の内部を知ってください。 しかし、水は一番高い山も知っています。雪に覆われ、次に氷で覆われる山です。
第13回リウラウ映画祭
必要条件:
-製造日は2023年1月1日以降です。
-ショートフィルムの上映時間:20 分未満。
フィクション短編映画のみ。
-ルールに従い、英語、スペイン語、バレンシア語で字幕を付けます。
カテゴリー:
-ダンスフィルム (マルチパースペクティブ+フラグメンテーション+コンティニュイティ)
-ジェネラル・フィクション (自由テーマ)
-ソーシャル・ダイバーシティ・フィクション（文化、機能、性別、年齢...）
-サステナビリティ・フィクション（環境、経済、社会文化）
-バレンシアのフィクション（テーマは自由）
-フィクション・エル・ノストレ・シネマ（アリカンテのラ・マリーナ・アルタ地区にリンク）
4,100ユーロの賞金:賞金と彫像8点 + 女性監督短編映画特別賞1点 + 卒業証書7点
これは拠点からの抜粋です。 ルール全文は電話でも確認できるし、ウェブサイト (riuraufilmfestival.com) でも確認できる。
Fantasy Filmfestはドイツ最大の映画イベントのひとつで、ジャンルタイトルのプラットフォームとしても有名で、地元の映画業界からも多大な支持を得ています。 ファンタジー・フィルムフェストは、毎年9月にドイツの主要7都市を巡る旅をコンセプトにしています。
私たちのプログラムは、約40本の長編映画と10本の短編映画から厳選された高品質のセレクションに焦点を当てています。 来場者数が増え続けていることは、世界最大級のジャンルイベントとしての同映画祭の評判を裏付けています。
Fantasy Filmfestは、配給会社とプロデューサー、販売会社をつなぐ存在として、配給会社の間でも高く評価されています。 ドイツのバイヤーや配給会社は、映画祭を特別な市場であり、プロモーションの機会であると考えています。観客の反応を間近で見るために、各映画祭の都市に足を運ぶことがよくあります。 そのため、全国的に重要なイベントであり、観客受け入れの試験場とも言われています。 映画祭のプログラムに組み込まれた後、ドイツの配給会社に映画が取り上げられることも珍しくありません。
詳細については、こちらをクリックするか、当社のホームページ（www.fantasyfilmfest.com）をご覧ください。
Feelmotion UDIT国際短編映画祭は、マドリードのUDIT大学が主催する大学生向けの短編映画祭です。
もともと大学生のための映画祭として構想されたこの映画祭は、学生たちと映画祭のディレクターでUDITの教授であるラウル・サン・ジュリアンの主導により2012年に初開催されます。 それ以来、映画祭は合計12回開催され、世界33か国の50以上の大学から3000本以上の短編映画が参加し、合計5,000人以上の大学生が映画祭に参加または協力してきました。
パートナーのサポートのおかげで、ファイナリストはFeelmotionを使って勢いを増し、サンセバスチャン国際映画祭、ニューヨーク国際インディペンデント映画＆ビデオフェスト、3D Wireなどの重要な映画祭に出演することができました。
優れた参加者の中には、2017年のベスト・フィールモーション・ショートフィルムに選ばれ、現在40以上の賞と200のノミネートを獲得している「Un día en el parque」でゴヤ賞2018最優秀アニメーション短編映画賞にノミネートされた卒業生のディエゴ・ポラルと、「カザタレントス」でゴヤ賞の最優秀アニメーション短編映画2019賞を受賞したホセ・エレーラがいます。
各エディションにおいて、Feelmotionは学生団体の専門家とボランティアの大規模なチームを頼って、コンテストとそれに対応するアワードガラ、および各エディションの数多くのテーマ別イベントを開催してきました。 UDITのさまざまな学年から集まった合計200人以上の学生が、Feelmotionを実現するための取り組みに協力してきました。
また、Feelmotionは、毎年受賞者を選ぶ審査員として、映画業界の優れた専門家を期待しています。 監督や脚本家のフアン・カルロス・ルフォ、ボルハ・コベアガ、パコ・マルティネス・ベラスコ、ヘクター・エルセ、マリア・ペレス・サンス、アレックス・ロドリゴなどの専門家、プロデューサーおよび学者のマリチュ・コルヘド、チェペ・ララ、ホセ・ノラ、俳優のトリスタン・ウロア、ナタリー・ポザ、オリビア・モリーナ、アナ・アリアスやジョン・ビアールなど、ジャーナリスト、技術者、学者などの長いリストがあります。
アトランティダ:ロケ地デシネマ
40年代から、アトランティダで映画を撮影するようになり、アルゼンチン、北米、ウルグアイのプロダクションは、都市部のさまざまな空間で風景と主人公としての地位を確立してきました。
ミルタ・ルグラン主演の「ラ・カスタ・スサナ」から「マイアミ・バイス」まで、ビーチとコステニアーズの海岸沿いには、クリエイターや一般の人々にとって本当にインスピレーションを与えるロードセットが完成しました。 インフラストラクチャーとアトランティダの美しさに疑いの余地はなく、さまざまな映画を楽しく公開することができます。
ここでは、いくつかの車輪の写真を掲載しますが、いくつかは用意しておきませんが、ユーザーが記録を送信した場合は追加できます。
私たちは最近、ウルグアイの人々を、空からアトランティダに覆われた他の形ではあり得なかったような、高い場所から来た人々に気づきました。
C.O.V.I（ソラノ）の映画学校を強化するためにこのプラットフォームIRAで育てられたすべてのこと
https://www.facebook.com/covicultura/
アンダー・フェスト・アクション
https://drive.google.com/open?id=0B6BXCHQIM_TRR3gtNHgtLVQ0LUk
重要:元の言語がスペイン語でない限り、映画にはスペイン語の字幕が必要です。 ビデオ画像で印刷するか、Festhomeプラットフォームに接続されているオンラインプレーヤー（YOUTUBE、VIMEOなど）と完全に同期して印刷します。
この規制を満たしていない映画は、映画が選ばれた場合、映画祭に送れるように字幕を用意しておく必要があります。
ただし、映画の字幕を作成または翻訳するための、映画祭向けの追加オプションサービスです。 追加情報や料金についてはルールをお読みください。
アンダーグラウンド映画、自己管理、分散型、無料配信。 純粋な喜び、幸福、偽情報、感情的なつながり、テレビのデトックス、集団協力、芸術の社会的創造、フリーシネマの拡大などに使用される環境・視聴覚ツール...
映画祭は視聴可能でコントロール可能なソーシャルツールだ。 毎年開催されるこのイベントは、大陸各地の都市で友好的なネットワークの中で運営されている。未発表のもの、実験的なもの、システムから外れたものを展示し、型にはまらない空間をつなぎ、共通のグリッドと共通の使命を作り出し、集団的知性と言論の自由の成果である。
このフェスティバルは、可視性と調整のためのソーシャルツールだ。 これは大陸の複数の都市でネットワークを組んで制作される毎年恒例のイベントで、実験的であれ産業システム外であれ、未発表のオーディオビジュアル作品を展示したり、協調して非伝統的な展示スペースに接触したりして、共通のグリッドを形成し、集合的知性の果実やテキストを運用・実現させることができる。
今年も映画祭は開催されないわけではなく、私たちを対抗情報ツールとして理解し、映画祭が創設された施設を維持することがこれまで以上に必要であると考えています。この14年間、映画祭のダイナミクスは、映画祭の公式サーキットとして理解されている珍しい場所を、従来のプロジェクション用の部屋で巡回してきましたが、このようにして、壁、床、文化センター、近所、広場、通り、集落を作りました。、水面下で何が起こっているかを確認するための会議スペース。
このエディションには2つの目的があります
ぜひご参加ください
アンダーシーンに付き添うのは16年。年々変化するこの空間は、この時代の新しい言語に合わせて撮影されているものを見ることができれば、新しい形をとる。 この実験的なシーンは、私たちがコヌルバノ、占領、昇進で伝えていた経験を、分かち合うことで残し始め、今日ではほんの数歩で済む何かを育み、それが今回の2024年の大きな目標のひとつとなっています。
私たちはすでに商業サーキットや日常の放送から離れており、ソラノのコヴィ地区にシネマスクールの建設を探しています。そこで映画祭を開催します。TRECEは、私たちがサポートし、設立以来参加してきたこの体験の大きなきっかけになると信じています。
巡回
選ばれた作品は、アルゼンチンのさまざまな地点を結ぶルートで上映する回顧展の一部となります。
映画祭はあちこち巡回することになる。
ここでは映画を見たり、映画について話したり、映画を作ったりします。 私たちはいつも映画祭の形式や構造を試しています。 私たちは非の打ちどころのない物語の透明性を変えたいと思っています。 私たちは自己管理をしています。オーディオビジュアル制作という社会文化的背景を明確な政治的立場から批判する理由はたくさんあります。 私たちは、レッドカーペットのない表面的な向こうに隠されているものを見ようと努めています。
26歳までの若い映画製作者の映画を対象とした国際映画祭！
「ナフが翼を広げて飛ぶかもしれない！」
「本当に素晴らしくユニークな体験でした。 信じられない！ 私は世界中を旅して映画を制作し、映画祭に参加してきましたが、これほど愛情深く、心に訴える時間を経験したことはありません。 メディアアクティビズムとグローバルメディアリテラシーへのあなたの献身は驚異的です。 NUFFが翼を広げて飛んでくださいますように！」 （パオロ・ダバンゾ、実験映画監督、アメリカ）
ノルディック・ヤング・フィルム・フェスティバル-NUFFは、北欧諸国および世界の26歳までの若手映画製作者を対象とした毎年恒例の短編映画祭で、過去2年間に制作された短編映画（最大20分）が上映されます。
NUFFは、2003年以来、青少年映画にとって重要な国際的プラットフォームであり、多くの若い映画製作者の出会いの場となっています。
ノルウェー北部のトロムソにあるユースカルチャーハウスTvibitを拠点とするNUFFは、すでに長い成功を収めています。 地元の若い映画製作者を支援し、近所の人たちがどのように映画を制作し、物語を語っているのかを知りたいという願いからスタートしたNUFFは、ユースシネマの世界とそれに伴うエキサイティングな可能性を発見しました。
提出された映画の質は着実に向上しており、ワークショップの素晴らしい雰囲気や、映画製作者、パートナー、プロジェクトのネットワークも高まっています。 これらすべてが、NUFFを極圏の上空と圧倒的な真夜中の太陽の下でのユニークな夏のイベントにしているのです。
ナフオファー
北欧映画コンクール
国際映画コンペティション
国際映画ワークショップ
国際映画ネットワーク
国際映画セミナー、ディスカッション、そしてたくさんの楽しみがあります！
「NUFFは私の人生で最高の週でした」（Stian Skjelstadさん、ノルウェー）
映画コンペティション
NUFFでは、過去2年間に26歳未満の映画製作者が制作した短編映画（最大長20分）を対象に、2つの映画コンペティションを開催しています。 すべてのジャンルが受け入れられます！
北欧の映画コンペティションでは、映画は北欧の国で制作されているか、映画製作者が北欧の国の出身または北欧の国に住んでいる必要があります。 北欧諸国は、グリーンランド、アイスランド、フェロー諸島、デンマーク、スウェーデン、ノルウェー、フィンランドと定義されています。
国際映画コンペティションでは、映画は北欧諸国の外で制作されるか、映画製作者が北欧諸国の出身または北欧諸国以外に住んでいる必要があります。
どちらのコンテストの提出期限も6月1日です！
メルボルンアンダーグラウンド映画祭（M.U.F.F.）は、世界中のインディペンデント映画の最先端のプレミアショーケースです。 世界中のインディペンデント、オルタナティブ、アンダーグラウンド、学生映画製作者からのさまざまな声をサポートしていることに加えて、急進的で冒険的で偶像破壊的なプログラミングの決定で知られています。 映画祭はオーストラリア映画と国際映画の両方に焦点を当てています。 M.U.F.F. は毎年多くの短編映画を上映し、多くの長編映画に加えて、エキサイティングなドキュメンタリーや厳選された回顧展も数多く上映しています。 M.U.F.F. は、制作価値の先を見据え、そこに隠れた才能を見出す新しい映画に欠かせないフォーラムです。 M.U.F.F. は、ジェームズ・ワン、スコット・ライアン、ジェナ・フィッシャー、ジム・ヴァンベバー、ブルース・ラブルース、ピーター・クリストファーソン、スチュアート・シンプソン、シャノン・ヤング、ケル・ドーレン、スティーブン・カストリシオス、イヴァン・カバナー、マーク・サベージ、アンナ・ブラウンフィールド、パトリック・ヒューズなど、多くの才能豊かで有名な映画製作者の出発点およびインキュベーターとなっています。、ジェレメイ・デセリー、グレゴリー・パキス、その他多数。
このフェスティバルは、人類の社会的、文化的、生態学的な多様性を反映し、人権侵害を目の当たりにし、人権に関するハイライトと才能ある希望を示す場を作るために、私たちに考えさせ、人間の未来に対する意識を呼び起こす映画を上映し、勇気ある個人のためのフォーラムを作るために開催されます。
これが私たちのフェスティバルの目標です。 ニューヨークヒューマンライツ映画祭。今年はマンハッタンの中心にある映画館で6回目の映画祭が開催されます。
人権の普遍的価値が投影されている国連本部に非常に近い。
私たちの使命は、映画と人権に関連するあらゆる表現形態の理解を促進することです。
ニューヨーク市に本部を置くヒューマンライツ映画祭をこのジャンルの世界的リファレンスとして定着させるため、パネルディスカッション、質疑応答、人権に関するフォーラムなどで映画を楽しむことができます。
第20回バルセロナ人権映画祭と提携した映画祭。
フェスティバルは、影響を受けたり、いかなる政治的または宗教的団体にも所属していない独立した組織です。
ARCHIBAは、個人とその住む空間、世界の建築や都市景観、都市生活との関係を探る短編映画を募集しています。
Archibaの使命は、現代社会における生活、そのリズム、脈動、世界各地の都市がどのように見えるか、どのように感じられるかを示す小さな鏡となり、集合的に振り返るための出発点となることです。
短編映画、ドキュメンタリー、実験映画、スクリーンダンス映画は、伝記、ドキュメンタリー、架空の物語、視聴覚自画像、都市景観、建築空間、社会的紛争、多様性、LGBT+、移住問題、その他のコミュニティ生活の現実、生態学的影響、自立型開発など、さまざまなテーマやフォーマットにリンクできます。
ARCHIBAのプログラムは2023年に世界中のさまざまな会場で上映される予定です
私たちに考えさせ、良心を呼び覚まし、不正を非難し、人類の社会的および文化的多様性を反映する映画を上映すること。 これが、今年で18回目を迎えるヒューマン・ライツ・フィルム・フェスティバルの目的です。
バルセロナに本部を置き、パリとニューヨークにオフィスを構える人権映画祭は、カタルーニャ州で最も重要な人権に関する映画祭であり、スペインで最も重要で国際的に広く知られた映画祭の1つです。
バルセロナの映画祭の中でも、パリとニューヨークの同時開催会場、特に映画祭終了後、さまざまな国で20回以上の上映会が開催されます。
BOSIFESTは、東南ヨーロッパで唯一の障害者のための国際映画祭で、ヘンディ・センター・コロシアムがセルビアで開催するのは今年で14回目です。 過去13年と同様に、今年は大画面で多数の映画が競争部分と非競争部分の両方で上映されます。 これまでのところ、BOSIFESTの来場者は、障害者の生活を題材とした映画や、障害のある作家が制作した700本の映画を見る機会がありました。
整数。 ロー・アンド・ノー・バジェット・ビデオ・フィルム・フェスティバル「フィルム・シェアリング」
映画祭2024最新のお知らせ
ショートフィルムを今すぐ提出してください！
フィルム・シェアリング — 第21回国際低予算・ノー予算ビデオ映画祭 2024
映画祭開催日:2024年9月シュトゥットガルト、2024年8月ハイルブロン、2024年10月マインツ
オープン上映開始：2024年5月/シュトゥットガルト、ハイルブロン
場所:シュトゥットガルト、ハイルブロン、マインツ
ステータス:インディペンデント短編映画祭
映画祭レベル:セミプロフェッショナル
アウトリーチ:国際
提出期限:2023 年 10 月 10 日から 2024 年 4 月 30 日まで
カテゴリー:ナラティブ短編映画、アニメーション、コメディ（ドキュメンタリー、ミュージッククリップ、アートフィルムなし）
長さ:1-15 分 (15 分を超える映画は送らないでください!!!!)
対象年齢:0-99歳
インターネット:www.film-sharing.net (提出フォームをダウンロード)
概要:
19年にわたって「国際低予算短編映画シェアリングフェスティバル」が成功裏に終わったおかげで、文化施設が落胆しているにもかかわらず、私たちはこれからも続けようという気になりました。
文化と芸術の予算は削減されたり削減されたりしている。 しかし、ユーモアとは、逆境に直面しても笑うことができるときです！ 今年は、商業主義に逆らい、
シュトゥットガルト、ハイルブロン、シュヴェービッシュ・グミュント、マインツでオープニングを飾り、資本主義と「低予算・ノー・バジェット映画祭」を盛り上げましょう。 さらに、今後も継続してまいります。
フィルターなしの短編映画を公開する、ますます人気が高まっているインターネットフォーラムを、解毒剤として提供します [対極の、対抗手段]。 「s」を上映します
映画を観る前、上映中、上映後にみんなで話し合ったり話したりできる、関心のある人たちに大画面で作品を提出しました。 映画祭プログラムは一部の映画館で上映されます。 映画祭は非営利活動であり、入場券の大部分は映画館運営者の費用を賄うために残ります。
すべての短編映画を15分未満で上映します。古い短編映画や若々しい愚行や違反と同じくらい、新しい作品が上映されるのを楽しみにしています！
4月と5月の公開上映会では、7月の映画祭プログラムにどの映画を組み込んで上映するかは、観客自身が決めます。 すべての映画製作者、
上映された作品には、映画祭オスカー2022のプログラムパンフレットが贈られます。
インターネット:www.film-sharing.net
歴史:
毎年恒例の映画祭は2003年にウィーンで設立されました。 それ以来、毎年恒例のイベントとなり、その規模はドイツを中心に拡大しています。
主な会場はシュトゥットガルト、ハイルブロン、マインツ、そして現在はシュヴェービッシュ・グミュント、ジグマリンゲンです。 すべての映画は収集、編集され、これらの場所で上映されます。 世界中から「インディペンデント映画製作者」のカテゴリーに大まかに該当する映画製作者が、ショートフィルムを提出します。
毎年、約1,000本の映画を受け取り、それらをテーマ別のジャンルに分類してまとめています。
特に注意すべき点:
映画祭は物的賞や金銭的賞を一切授与しません。むしろ、広く大勢の観客に楽しんでいただけることを誇りに思っています。 顕著な特徴はいわゆるものです
あまり世間の注目を集めていないものも含め、映画の豊かで豊かな個性を存分に発揮する「オープン・スクリーニング」。 どちらの会場にも200人を超える観客が集まります。
文化センターやレストランで、50か国以上から提出された映画を評価します。
すべての短編映画を15分未満で上映します。古い短編映画や若々しい愚行や違反と同じくらい、新しい作品が上映されるのを楽しみにしています！
4月と5月の公開上映会では、7月の映画祭プログラムにどの映画を組み込んで上映するかは、観客自身が決めます。
映画が上映されるすべての映画製作者には、映画祭オスカー2024のプログラムパンフレットが贈られます。
今回は、ラテンアメリカを成功に導いた作品や体験をコロンビアの舞台でお届けします。なぜなら、それらはますます人々に求められ、認められるようになっているからです。
ミッションは何か？
映画の進化を促進し、業界の発展を促進するための質の高い作品を宣伝および支援することを目的として、ホラー、サスペンス、および/またはSFオーディオビジュアル作品の宣伝、流通、展示、流通の主要なプラットフォームの1つになります。この種の映画を大規模に上映するためです
ラテンアメリカの世界を特徴付ける交流の精神のもと、ボゴタ・ホラー映画祭は、この分野の専門家とその観客、つまり生き生きとした探求に熱心な一般市民と出会う場を提供します。
フェスティバルのビジョンは何ですか？
ボゴタホラー映画祭は、ホラー、サスペンス、サイエンスフィクション、ラテンアメリカ、そして世界など、最高の映画ジャンルを共有し、広めることができる空間を作ることを目的とした文化イベントです。 このタイプの映画愛好家は、観客であることに加えて、さまざまなダイナミクス、上映、講演、ワークショップなどに参加する機会があります。
