インターナショナルアワード ✈ バルセロナ ✈ パリ ✈ アムステルダム ✈ ベルリン周辺。
長編、短編、ドキュメンタリー、実験的、コマーシャル、ミュージックビデオ、アニメーション、学生映画、テレビ、シリーズ、ニューメディアの4つの主要な集まりが開催される毎年恒例のインディペンデントイベント。 国際社会は、ARFFオフィシャルローレルに奉仕するためにすべてのジャンルの作品を評価し、4つの目的地で開催される年次国際イベントに参加するようすべての人を招待します。 ARFFバルセロナ、パリ、アムステルダムの参加者は、毎年恒例の授賞式で授与されるトレーラーショーケースで上映することにより、毎年恒例のイベント中に認定されます。 したがって、すべてのARFFファイナリストは何度も言及され、年間を通してフェスティバル全体の中で最高のものが開催されます。 ARFFインターナショナルのユニークなシステムに関する4つのイベントすべてに参加するには、今日提出してください。 Festhome経由で提出された作品は、毎年恒例のイベントのために直接評価され、選択されます。 毎月の選択は、他の関連プラットフォームで利用できます。
またね！
他者への恐怖が蔓延し、利己主義が蔓延しているために平等と社会正義の価値観が無視されている歴史的な瞬間に、アソシアツィオーネ・オーケストラ・マルチエトニカ・ディ・アレッツォが近年、音楽という普遍的な言語を使って伝えようとしたポジティブな価値を促進するための新しい取り組みを実験することが重要だと思われます。 連帯、ホスピタリティ、融合、市民としてのコミットメント、これらを映画とオーディオビジョンの言葉を通じて伝えたい価値観です。とりわけ若者の積極的な市民としての経験を通じて、支援的で多文化的でまとまりのある社会を目指して、幅広い文化的感性の成長に貢献したいと考えています。
オフィチーネ・ソーシャル・ムービー：社会問題と市民のコミットメント、そして連帯、おもてなし、社会的包摂性、文化的多様性、権利の価値を促進するコンテンツの普及を目的とした第5回シネマ＆オーディオビジョンの映画祭。
オフィチーネ・ソーシャル・ムービーは、映画とオーディオビジョンの多様性を通じて、上記のような文化的・社会的責任の考え方を伝えるために、新しい芸術的背景と新しい公式を創造しようという試みから生まれました。 新進気鋭の若手映画製作者や独立系の映画製作者やビデオ制作者が上映するショートフィルムのオープンフェスティバル。また、映画配給チャンネルを通じたタイトル（映画、ドキュメンタリー映画、アニメなど）の上映に特化したショーケースも用意されている。 ゲスト（映画製作者、作家、脚本家、俳優）の出席によって映し出される映写は、上映終了時に観客と対決する機会が与えられます。
オフィチーネ・ソーシャル・ムービーは、2024年5月22日から5月28日までアレッツォで開催される映画祭の最終結果と、プロジェクトの作成と実施プロセスの両方に同じ注意を払って生まれたことを報告したいと思います。 実際、ターゲットの1つは、積極的な市民権を共有できる若者のグループを参加させ、彼らの創造性を育むことです。
コンペティションにおけるショートフィルムのデザイン、分析、企画、管理、コミュニケーション、批判的ビジョンのステップによって構成される映画祭にたどり着くことは、映画祭の日々と同様にプロジェクトそのものの一部となるだろう。
このグループは、プロモーター協会の若者たちと、リセオ・アルティスティコ「ピエロ・デッラ・フランチェスカ・ディ・アレッツォ」のマルチメディア、映画、グラフィックデザイン部門の学生約20人で構成されます。専門家と運営陣が並んで、映画祭の概要を描き、全国コンペティションの発表を作成し、コンペティションのショートフィルムの選考に欠かせない役割を果たします。審査員が勝者を指定します。
学生たちは、デザインチームの一員であることに加え、コンペティション以外で上映される独自のショートフィルムの制作にも携わります。また、プロジェクトや映画祭のビデオ写真ドキュメンテーションにも参加します。
オフィチーネ・ソーシャル・ムービー・プロジェクトでは、アレッツォとポティ・ピクチャーズのコンヴィット・ナツィオナーレ「ヴィットリオ・エマヌエーレ2世」の別館であるリセオ・アルティティコ・コレウティコ・サイエンティフィコ・インテルナツィフィコ・インテルナツィオナーレ「ピエロ・デッラ・フランチェスカ」が、オフィチーネ・デッラ・カルチュラと共同で、「オーケストラ・マルチエトニカ・ディ・アレッツォ」（OMA）をリーダーに迎えています。フォンダツィオーネ・カッサ・ディ・リスパルミオ・ディ・フィレンツェ、寄稿プロディジオ・ディヴィーノ、アソシアツィオーネ・アウティスモ・アレッツォの支援。 イベント「テレトルリア」のメディアパートナー。
「ショート・アウト」は、郊外を横断する諸問題への反省を表したいという野心を持った映画祭です。
郊外と郊外：これらはショートアウトフェスティバルのテーマです。
周辺空間の拡張は、拡大する地域を探求し、中央集権化に投資する都市の状況を理解することを目的とした中心的なトピックです。
余白には、表現されていない、あるいは未だ探求されていない芸術的要素が息づいている。その願望は、大都市ミラノの端にあるライナーテから始まる。
第2回ショート・アウト・フェスティバルは、7月12日（水）から16日（日）まで、ライナーテ市の芸術、歴史、文化遺産の象徴であるヴィラ・リッタの自然空間と中庭を舞台に開催される。
私たちは、ショートフィルムの上映だけにとどまらない、広く行き渡るフェスティバルを作りたいと願っています。
だからこそ、ショートアウト・フェスティバルの3日間にわたって、充実したミーティングプログラムを用意したショートオフを考えました。
BAKUNAWA FEST X（旧バクナワ・ヤング・シネマ）は、フィリピン初のジャンルベースのファンタスティックな映画、アート、音楽のフェスティバルであり、東南アジアで最も長く開催されているファンタスティックな映画祭です。 バクナワはフィリピンの神話に登場する伝説上のドラゴンのような生き物で、月をむさぼり食いました。 ジャンルを横断する映画祭だから、バクナワの役割を逆転させて、自分の中にあるクリエイティブなモンスターを象徴したいと思っている。
バクナワ映画祭では、年に一度、若手映画製作者を対象とした映画キャンプや一連の映画ワークショップを開催しています。その集大成として、主にジャンル映画（ホラー、SF、ファンタジー、フォーク、ノワール、フォークなど）を制作しています。 フィルムキャンプの参加者が制作する映画は、若い映画製作者向けに作られたユニークなセクションで競い合います。
バクナワの基本的な考え方は、新しいビジョン、新しい声です。 私たちは、将来有望な若手映画製作者、アーティスト、ミュージシャンを支援します。これらのアーティストは、費用のかかるワークショップに参加できず、映画祭でプログラムするほどの知名度や評価を得られないかもしれません。 第3回以降、主に教育目的で、厳選された国内外の映画を上映するセクションを設けています。 バクナワ・フィルム・キャンプのほとんどは、フィリピンのさまざまな都市が主催するアウトリーチ・プログラム/ワークショップとして行われています。
オンラインフェスティバル 2020/2021年/2022年
パンデミックのため、一時的にオンライン検診のほとんどに移行しましたが、健康に関するプロトコルに従ったライブイベントもいくつか開催する予定です。 この2022年は、ライブ会場とオンラインで上映するハイブリッドフェスティバルを行います。
2023 FESTIVALは対面での上映と非常に限られたオンライン上映となります。
2023 年に向けて、投稿内容をより合理化しました（ただし、これは私たちのプログラミングアプローチではなく、投稿のみを目的としています）。
A. 長編映画（ホラー、ファンタジー、SF、スリラーミスティカル）
B. 先住民短編映画（ホラー、ファンタジー、SF、スリラー、ミスティカル、エクスペリメンタル）
C. 海外短編（ホラー、ファンタジー、SF、スリラー、アクション、エクスペリメンタル、ニューメディア）
D. ミッドナイト・フィルムズ（ジャンルを曲げる難しい映画から高級な映画まで）
E. Filipino Shorts（ホラー、ファンタジー、SF、スリラー、アクション、エクスペリメンタル、ネッドメディア）
F. すべてのアート＆写真（全世界）
G. すべての1分間の映画（ワールドワイド）
O FICASC 客観宣伝のアトリベは、映画社会アンビエンタルウマリフレクサオナソシエダデコンポリアネアソブレテマアンビエンテイイジャドスデ極端な urgência電子関連会社. O 祭りナオ・セ・リミタ・メラメンテ・ア・エクシビルフィルム, マス・アトラベス・デレスプロモーションウマ・アンプラ議論 nos mais variados setores da sociedade, レヴァンド・コンヘシメント e entretenimentto à クリアンサス, ヨヴェンス e adultos.
センブランド・シネ国際映画祭
XII エディション:私たちの影を認識する
私たちの日陰は大きな問題になりかねません。
私たちが隠しておきたいと思っているのは、人間性のその側面であり、疑わしい行動をとらせているのです。
この影が、私たちが環境にひどい影響を及ぼしている理由のひとつです。
森林破壊、油流出、土壌や海の汚染、種の絶滅、先住民の権利の侵害、環境保護活動家の暗殺。
こうした個人的・集団的な影は、大都市から私たちの生態系に映し出され、国家の合法性と「進歩と工業化」に有利な民間投資の保護のもとで、私たちの生態系に映し出されている。
気候災害や自然が横領するように、私たちが環境にもたらした不均衡が戻ってくる時代には、あえてこの影を振り返るべきです。
私たちには、その影響を理解し、それを予測する人々を指摘し、影響が及ぶものを守るための規制を要求する責任があります。
問題解決の第一歩は問題を特定することだと言われ、今日、私たちは映画を通して自分たちの行動を認め、それが私たち特有の自然環境に及ぼす影響を食い止めようとしています。
環境映画祭センブランド・シネ-XIIエディション
自分の影を認識して
私たち全員に共通するものがあるとすれば、それは動きです。 アクラム・カーンが言ったように、「動きは、世界が存続し、生き残る上で欠かせない要素です。」
私たちの体の動きが映画の動きと融合すると、最も独創的な映画ジャンルのひとつ、ダンス映画が誕生します。 言葉は誤解を招きますが、ボディランゲージは嘘をつかない。
コレオスコープはバルセロナの国際ダンス映画祭です。 ダンスに情熱を傾ける人々だけでなく、質の高い映画を楽しむ人々にも捧げられたユニークなイベントです。 2013年に誕生し、3つの満員イベントを開催する私たちの目標は、アート全般、特に映画やダンスとの強いつながりを促進することです。
映画には境界線がありません。 ダンスもそうではない。 それらには共通の言語が加わっています。 動きの普遍的な言語。 Choreoscopeの使命は、この魅力的な言語を、何か新しい、違う、何か特別な体験をしたいと熱望している観客をつなぐことです。 コレオスコープ・バルセロナは、一歩先を行く人々のダンス映画祭です。
2024フェスティバル・エイプリル 2023年10月20日の新規エントリー（映画応募受付中）
____________________________________________________Västerås映画祭は、2015年から毎年秋に開催されている国際映画祭です。 映画祭は2024年4月に移されます。 ヴェステロース映画祭では、世界中のさまざまなジャンルの映画が上映されます。 さまざまなカテゴリーの賞があります。 フェスティバルには、ワークショップ、レクチャー、ディベート、フィルムカフェ、展示会もあります。 ヴェステロース映画祭は、北ヨーロッパで最も興味深い映画祭のひとつです。
ヴェステロース映画祭2024はジャンルの映画祭となり、価格も変動します。
#VIEWCONFERENCE は、コンピューターグラフィックス、インタラクティブテクニック、デジタルシネマ、アニメーション、VR/AR、ゲーム、VFX、没入型ストーリーテリングに関するイタリアでプレミア国際イベントです。
1) 賞を見る:一等賞は2000ユーロ
2) ITALIANMIX: 一等賞はワコムタブレット
www.viewconference
フェイスブック:https://m.facebook.com/viewconference
YouTube: https://m.youtube.com/channel/UChGdAnZQE6UcH_OQ5DNFW_Q
ツイッター:@viewconference .it
インスタグラム:view_conf
MAX3MIN-ヴェリー・ショート・フィルム・フェスティバル
第 3 エディション:2023 年 9 月 11 日から 17 日まで
ミラノ、そしてwww.max3min.comでオンライン
国際コンペティションと次世代部門への応募を募集します
2020 年 1 月 1 日以降に完成した映画の場合
2022年12月15日にオープンします
通常締め切り：2023年3月15日-無料
締め切り日-2023年4月15日-10ユーロ
締め切り延長：2023年5月15日-15ユーロ
MAX3MINは、最大上映時間が3分の短編映画の国際フェスティバルです。 世界中から集まって、曲の短い長さで伝えたいストーリーを探し出し、変化の激しい時代の写真を撮っています。
2021年にデジタルフェスティバルとして設立され、2年目から選ばれた映画を大画面で上映するハイブリッドフェスティバルへと変貌を遂げました。
2023年の第3回映画祭は、インクルーシブで民主的な映画の推進のため、ミラノで大規模なコンサブル・パーティーが開催されるほか、www.max3min.comのウェブサイトでオンライン上映の予定も公開され、世界中から無料でストリーミング配信される。
MAX3MINの目的は、スペースを見つけるのに苦労することが多い短編の超短編映画のショーケースとなり、映像を通して世界のストーリーを語るすべての映画製作者にとってのメガホンとなり、短さと素早さを力にする新しい言語を提供することです。
国際コンペティションでは、MAX3MINは世界のどの国からでも、あらゆるジャンルのあらゆるトピック、あらゆるジャンルの映画を受け付けています。 フィクション、アニメーション、ビデオクリップ、広告、デジタルアート、ドキュメンタリー、モキュメンタリー... その結果、超短編映画、アイデアの爆発、汚染、刺激が称賛されることになるでしょう。 選考チームは、コンペティションの地理的構成に特に注意を払っています。MAX3MINは、応募された映画の異質性やさまざまな国のさまざまな国の文化を可能な限り反映するために、西洋中心のナレーションからかけ離れた型にはまらないストーリーへの窓を開きます。
国際コンペティションと並行して、映画の研究を促進し、意欲的な監督に国際コンペティションに出場する具体的な機会を与えることを目的として、世界中の映画学校やアカデミーの学生が制作した最高の短編映画に贈られるNEXT GEN賞が復活しました。
-これは来年の秋に劇場上映、ワークショップ、ネットワーキングイベント、アワードショーが行われるライブイベントです-
* 免除や割引は提供していませんのでご注意ください。 申し訳ありません。ご理解のほどよろしくお願いいたします。
メインコンペティションに応募するには、プロジェクトがアジア系のディレクター、ライター、プロデューサー、またはアワードの対象となるタレントでなければなりません。
外国語で提出されたすべての作品には、英語字幕が必要です。
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ロサンゼルス・アジア・フィルム・アワードは、もともとラスベガス・アジア・フィルム・アワード（LVAFA）と呼ばれていましたが、今年で19年目を迎えるAOFメガフェストの傘下にある独立系の映画祭で、この種の映画イベントとしては世界最大です。 ラスベガスのプレミアシアター＆ロケーションで開催されるこのショーには、定期的に20,000人以上のゲストと参加者が訪れます。
2021年の夏、伝説的なAOF MegaFestでラスベガスで初めて恒例のイベントが成功を収めた後、このイベントは世界の映画産業の中心地であるロサンゼルスに移りました。
ロサンゼルス・アジア・フィルム・アワードは現在、マイノリティの映画製作者の声を聞いてもらうための支援を専門とする非営利団体であるパワー・オブ・フィルム・インスティテュートによって授与されています。 その結果、ロサンゼルス・アジア・フィルム・アワードでの機会は世界でも他に類を見ません。このイベントには素晴らしいリソースが集まり、さまざまな配給会社、業界ゲスト、セミナーの講演者、パネリストが集まります。
映画祭ディレクター、受賞歴のある映画監督のローリーン・ウー、審査委員長のロジャー・クリスチャンセン（「フレンズ」、「ハンナ・モンタナ」、「タンゴ・ダウン」）が、上映と賞の対象となる純粋なアジア映画のセレクションをお届けしますので、ぜひご参加ください。
COVID-19を取り巻く状況は、映画やエンターテインメント業界に大きな打撃を与えており、アジアの映画製作者、作家、クリエイターほど影響を受けているグループはありません。 ロサンゼルス・アジア・フィルム・アワードは、アジアの映画製作者が輝くためのハブでありプラットフォームです。
フェスティバル・ディレクターのローリーン・ウーは、中国の上海で生まれ育ちました。 彼女は上海でテレビドキュメンタリー、コマーシャル、有名人のトークショー、ミュージックビデオなどのテレビディレクターとして長年働いていました。 上海でのキャリアの早い段階で、ルーリーンはエミー賞を受賞したテレビインタビュアーのナンシー・メリルとともに、上海テレビ局（SMG）とCCTV NEWSの国際チャンネルで英語トーク番組「ナンシー・メリル：ミリオネアの心」に出演しました。
アメリカに移住した後も、Lureenは映画業界でのキャリアを追求し続けました。 彼女は、フレンズ、レ・ミゼラブル（2012）、ビッグバン・セオリー、ソー、セックス・アンド・ザ・シティ、アイアンマン2、グレイズ・アナトミー、プリンセス・ダイアリーズ、ストレンジャー・シングス、ゲーム・オブ・スローンズなど、最も有名な映画やテレビ番組に出演している映画製作者と共演しました。
私たちの映画祭は、あらゆるジャンルと長さのすべてのアジアの映画製作者、タレント、作家を対象としています。
BUTは毎年開催される国際フェスティバルで、約50の特集、50のショートフィルム、パフォーマンス、音楽、アートが上演されます。
ブレダ（オランダ）での5日間、映画製作者、配給者、観客が出会います。
私たちは、低予算でインディペンデントなジャンルの映画、つまり奇妙で邪悪な映画を専門としています。
焦点はアンダーグラウンド映画制作（ホラーそのものではない）とB級映画にあります。
毎年メインゲストがいて、ウォーターズ、ブッゲライト、カステラーリ、ブルーデラ・ブルースが出演しています。
オープニングフィルム、クロージングフィルム、5つのノミネートと回顧展。映画の90％は新作、残りは回顧的です。
BUTは、財団（IDFX）とボランティアによって運営されている非営利のフェスティバルです。
2020年版以降、無料のオンライン視聴をプログラムに取り入れました。
入場料は請求しません。
前書き
SIFFCY（子供と青少年のためのスマイル国際映画祭）は、2015年に発足したインドを代表する開発組織であるスマイル財団の旗艦イニシアチブの1つで、グッドシネマ、価値に基づく映画の上映、インタラクティブセッション、能力開発活動、関連ワークショップを通じて、若者を巻き込み、奨励し、教育し、力を与えることを目的としています。 同映画祭は同カテゴリーのベンチマークとなり、すでに若い観客にとって信頼性が高い国際映画祭として認められています。 1週間にわたるこの映画祭には、毎年12月に3万人を超える観客と100人以上の国際および国内業界の専門家、審査員、映画製作者が参加します。その後、国内の他の地域を訪れ、インドの遠隔地、小さな町や村に滞在する観客を最大限に増やします。
ご注意：今年は新型コロナウイルス（オミクロン株）のパンデミックの状況により、フェスティバル（SIFFCY）はハイブリッドモデル（主にオンライン+一部のフィジカルスクリーニング）で開催される予定です。
目標
• GOOD CINEMAや映画関連のワークショップを通じて、若者の心を惹きつけ、教育し、励まし、力づけること
• 子どもや青少年に向けた「グッド・シネマ」を促進すること
• 子どもと青少年のための質の高い、楽しく、多文化な映画を一つにまとめること
• 映画という媒体を通じて、他の文化、生活、経験についての理解を深めること
• 子どもや若者の間で、映画芸術に対する批判的な理解と創造的な追求を促すこと
• 才能豊かで献身的な子供や若い映画製作者の作品を支援し、彼らの間のアイデア交換を促進すること
背後にある組織:
インドを代表する開発組織の1つであるスマイル財団は、すべての課題を念頭に置いて、人々、特に若者のニーズに最適なサービスを提供するために、過去18年間、すべての中核分野で継続的に活動してきました。 この財団は、インド25州にまたがる2000以上の遠隔地の村やスラムで、教育、医療、生活、女性のエンパワーメントに関する400以上の生活福祉プロジェクトを通じて、毎年15,00,000人以上の子供たちとその家族に直接恩恵をもたらしています。 SIFFCY（子供と青少年のためのスマイル国際映画祭）は、2015年に開始されたスマイル財団の代表的な取り組みの1つで、グッドシネマ、価値に基づく映画の上映、インタラクティブセッション、能力開発活動、関連ワークショップを通じて、若者を巻き込み、奨励し、教育し、力を与えることを目的としています。
2023年版の重要な日程：
フェスティバル日程：2023年4月17日～23日（インド、ニューデリー）
提出期限:2023 年 3 月 15 日
![Logo of Bakunawa Fest X [Fantastic FIlm, Art + Music]](https://festhomedocs.com/festivals/7109/logo-uncut-7109.jpg){kind=logo}
![Banner Bakunawa Fest X [Fantastic FIlm, Art + Music]](https://festhomedocs.com/festivals/7109/banner_big-7109.jpg)
