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IMPACTEの第5版への投稿募集を発表できることを嬉しく思います! カタルーニャ人権映画祭は、以下の日程で開催される。
2025 年 3 月 4 日から 23 日:オンサイトとオンラインを同時に
フェスティバルはバルセロナに本部を置き、カタルーニャの他の都市でも同時に開催されます。
作品募集:2024年9月23日から12月1日まで。
映画
私たちは、世界中の不正や人権侵害に反対する声を上げるストーリー、厳格な調査と、幅広い視聴者に影響を与えることができる物語や視覚的な扱いを組み合わせた映画を探しています。 フィクション形式とドキュメンタリー形式の両方。
私たちは批判だけでなく、闘争、非難、権利の擁護、そして具体的には共同援助、連帯、協力といった代替案の提案にも関心があります。
テーマは自由ですが、常に人権(伝統的人権と新世代の人権)、グローバルな正義、平和の文化の範囲内です。
特に、子供や若者を対象とした映画を受け取ることに関心があります。
他の話題は考慮されません。
Epirusの第5回国際ドキュメンタリーフェスティバルまたはそれが知られるようになったとしてウェスト・サイド・マウンテンズDOCフェストは、2018年にその初版と2019年にオリニアルタのKariskakiの自治体で始まりました。 フェスティバルの設立に関与した私たちの主な考えと意向, 重要な文化イベントの創造でした, 最貧の一つで, だけでなく、ヨーロッパの最もアクセスできない地域. アグラファとアケロオスの谷から始まり、アルタにほとんど達する信じられないほどの自然の美しさのエリア。 祭りは完全にその目標を達成し、2020年の第三版は、それを確立したものでした, それは空間的に発展し、Epirusのほぼすべての全体に広がっ. カライスカキ、中央ツォウメルカ、北ツォウメルカ、ポゴニ、プレベザとアルタの自治体の参加を得て現実になったスプレッド。 ギリシャの取締役会の支援, 多くの団体, 同胞団, 地元の連盟, テッサロニキドキュメンタリーフェスティバル, だけでなく、他の組織は、これに貢献しました, 最も重要な発展は、この第四期の文化省の付与であります.
だから、私たちのフェスティバルは、120カ国以上から千以上の映画を引き付けることができたことを誇りに思うことができます。 そして、我々はまだやるべきことがたくさんあります。 最後に、努力と最小限のリソースで、私たちは人々が愛し、毎日ますます多くの祭りをし、大きな都会から離れて、国際的に有名な文化イベントとして確立することに注意してください。 我々は、最も遠隔地でも適切なし、映画、特にドキュメンタリーの文化を統合できるビューを強化するために管理しています。 私たちは、この祭りの機会に、文化機関の開発、ならびに私たちの国の代替観光のための機会を作り出すことができることを証明することができました。 一歩前進し、それを幽閉し、悪い味と絶対に何も商品化にそれを人質に保持する劣化した文化の「地位」から自分自身を解放する必要がある場所。
チルドレンズ・フィルム・フェスティバルは、子どもたちの創造性の境界を広げ、国際協力を確立し、新しい才能を発見することを目的としています。 映画や撮影が大好きで、自分の人生をこのような芸術と結びつけることを夢見るすべての子供とティーンエイジャーを結びつけたいと願っています。 私たちは長い間この映画祭を立ち上げようとしていて、さまざまな理由でずっと延期していましたが、これで準備が整いました! 世界が困難な時期を迎えている時こそ、私たちは少しでもポジティブに考え、子供たちをクリエイティブな方向に集中させたいと思っています。 夢を見て撮影しよう!
世界最小の渡り鳥は、一度に500マイルまで移動することができます。 鳥のエネルギーは、お互いに異なる文化を共有する全世界を長く飛ぶように私たちを鼓舞します。 ハミングバード映画祭は、ショートフィルムがユニークで貴重な芸術形態であることを認識し、世界中からオリジナルで珍しい、面白いショートフィルムを模索し、一般市民に公開することを目指しています。 私たちは、様々な短編映画でフェスティバルプログラムを構築し、自分の芸術形態として短編映画の素晴らしい世界を探求することを計画しています。私たちは、若い映画制作者が自分のスキルと芸術を開発し、私たちが偉大な創造とキュレーションを助けるさまざまなパートナーと協力することを奨励するために、トーク、マスタークラスを計画していますプログラム。
アンタキヤ映画祭は、国際的で競争の激しい映画祭です。 (AFF)は映画祭サーキットの主要な開催地であり、シネマ・アカデミーによってすべての映画カテゴリーの予選映画祭として認められています。 アンタキヤ映画祭は、国際的な映画とメディア産業がこの地域で初めて出会う場所です。
その使命は、アンタキヤに公共の場を設け、映画や映画の自主制作への関心を高めることです。 アンタキヤを映画の中心地として世界中の注目を集めること。 すべてのアンタキヤ住民がインディペンデント映画製作の力にアクセスして体験する権利を奨励し、非難されることなく芸術家の芸術的卓越性と創造的自由を促進すること。
2023年の映画祭では、45か国で撮影・制作された作品を代表する800本の映画が上映されました。 このイベントでは、多くの人にとってキャリアを確立するさまざまな体験ができます。 最終締め切りまでに作品を提出してください!
映画祭はインディペンデント・フィルムメーカーのためのもので、またインディペンデント・フィルムメーカーによるものです。 アンタキヤ映画祭の主催者は、この毎年恒例のイベントに10年の映画祭の経験を生かしています。 アンタキヤ映画祭では、「ナラティブ・フィーチャー・ドキュメンタリー」、「ショート・ナラティブ」、「ショートドキュメンタリー」、「エクスペリメンタル」、「ショート・スチューデント」、「アニメーション」の6つのカテゴリーで応募を受け付けています。
応募は10月から9月まで受け付けており、150本以上の映画の最終選考は9月に発表され、映画祭は10月に開催されます。 各カテゴリーで選ばれた映画は、複数の賞の対象となります。 映画祭では、ラインナップのほか、アンタキヤとハタイ周辺の会場で複数の映画製作者パーティーやネットワーキングイベントも開催されます。
FECILI(インターナショナル・シネ・リブレ・フェスト)は、コロンビア、ラテンアメリカ、そして国際的な映画作品を客観的に広めた文化的イニシアチブとして生まれました。
展覧会のプラットフォームである私たちは、形式を実現するふりをして、さまざまな非公式な活動をしている人々を教育して教えています。 アート、映画、視聴覚言語に出会い、学び、話し、楽しむ機会を見出す人々を、私たちは呼びかけます。
Corporación Cine Libreが主催するシネ・リブレ国際フェスティバルは、さまざまな町や都市にアートを心に留めたいと願う若者たちが主導する文化的イニシアチブとして生まれました。 エル・カルメン・デ・ヴィボラルで開催される。 アンティオキア。
私たちは、映画を社会変革のツールとして宣伝し、文化的プラットフォームとエキシビションアーティストを創出し、知識を伝えるのに役立つフェスティバルのネットワークで団結し続けることに賭けています。
選ばれた映画は、映画祭のスケジュール、公式ウェブサイトwww.fecili.com、ネットワークに掲載された時間内に上映されます。
https://linktr.ee/cinelibrefest
私たちは、他の人々の体験への道を開き、都市や町が文化、公衆、人々の多様性を楽しむことができるスペクトラムのファンです。これらすべてが、フェスティバル・シネ・リブル・フェシリと呼ばれる素晴らしい世界につながっています。
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ブリストル・インディペンデント映画祭へようこそ。 私たちは英国で最も急成長しているインディペンデント映画祭の1つです!
2016年に始まって以来、120カ国以上から作品が寄せられています。 私たちは国際映画祭であることに誇りを持っています。 私たちは、映画製作者に最高の機会を提供し、彼らが当然の評価を受けられるよう支援するために、さまざまな賞を主催することで、世界中のインディペンデント映画製作者を促進、表彰、支援することを目指しています。 短編映画、ドキュメンタリー、長編映画、アニメーション、脚本など、さまざまなジャンルからの応募を歓迎します。
なぜBIFFなのか?
•私たちは、インディペンデント映画製作者のコミュニティと、インディペンデント映画や応募者の作品を賞賛できる環境を作ることを目指しています。
•各イベントには、各受賞者に関する情報と連絡方法が記載されたネットワーキングブックレットを提供しています。 また、トロフィーやウィナーパックも提供しています。
•シーズンごとに、お気に入りの作品に賞金を贈り、今後のプロジェクトの資金調達に役立てています。
•最後に、私たちは応募者との個人的な関係を築くことを目指しています。 私たちはいつも、ついに映画製作者/脚本家と会い、彼らの功績を直接祝うことができることを楽しんでいます。
なぜブリストルなのか?
ブリストルは最近、シドニー、ローマ、ゴールウェイなどと並んで、ユネスコによって「映画の街」として認められました。 私たちはブリストル最大のインディペンデント映画の祭典であることに誇りを持っており、インディペンデント映画製作者の拠点となることを目指しています。
審査プロセス?
私たちの応募作品は、国際的な業界専門家の審査員によって審査されます。 各作品は、シネマトグラフィー、ライティング、ペーシング、クリエイティビティなど10種類のカテゴリーで評価されます。 これにより、どの投稿作品が最終段階まで進むかを判断しやすくなります。最終ステージでは、審査員グループによる視聴が行われ、最高品質の作品のみが選ばれるようになります。
皆さんの作品を楽しみにしています。第7回インディペンデント映画の祭典でお会いできることを楽しみにしています。
2025年5月末、ラ・フロリダでは第7回FILMSER(ラ・フロリダの国際短編映画祭)が開催されます。 このプロジェクトは、近所にあるエドゥアルド・フォンセレス・インスティテュート・ハイスクールで行われている映画科の学生たちに、映画の世界に関わる2人の教師の指導のもと、ピッタリな内容だ。 隣人同士が主催するイベントで、ロスピタレットやバルセロナなどに住む他の住民も招かれている。 世界中から寄せられた短編映画が参加する、野外での大規模な上映が行われる国際映画祭で、現時点ではロスピタレ市議会のプラ・インテグラル・レ・プレーンズ=ブロック・フロリダの支援も受けている。
あらゆる種類の短編映画が上映されるが、その条件はただ一つ。それは、その作品が最高品質であること、そしてエンターテイメント性が高いことである。 フィクション、ドキュメンタリー、アニメーション、実験的な短編やビデオクリップも受け付けています。 賞品はいくつかあり、その中には現金によるものもあり、その中には社会問題に関する最優秀短編映画賞の特別賞もあります。
映画と芸術の世界に関係する人々によって結成された公式の審査員とは別に、近隣住民の審査員、若手審査員、大陪審員、近隣の団体や社会団体の審査員、学生審査員も参加します。 私たちの野望は、小さなイベントではなく、他の地域の映画祭をうらやむことのないようなフェスティバルを作ることです。 このフェスティバルでは、野外上映と屋内上映の両方が行われます。 2021年の一般来場者は、6つのセッションで400人の観客、2022年の5つのセッションで500人の観客が集まりました。
ウーティ映画祭は、ニルギリス映画クラブ(nfc)西ガーツ山地の先駆的な映画クラブによって制作され、実行されます。 NFCは、映画ファンに世界中から有意義で面白い映画の豊富な運賃をお約束します, マスタークラスとディレクター, プロデューサー, 俳優, 回顧展とはるかにthougn私たちの毎週の上映や映画祭 (ウーティ映画祭とジョン・エイブラハム国際短編映画祭)。
「Ooty Film Festival」は、世界中の優秀な短編映画メーカーによって作られた高品質の短編映画のためのプラットフォームです。
このショートフィルムフェスティバルは、次のことを目指して設立されています。
#世界の現代短編映画製作と生産における卓越性を認識する。
#ネットワーキングと共同プロジェクトを通じて、短編映画制作コミュニティをつなぐ機会を提供する。
#インド人が国際、インド人、地元の映画製作の才能の最高の仕事を経験する機会を提供します。
#短編映画製作者の仕事のための聴衆を構築する。
# 映画製作者の機会を増やし、アイデアやリソースと出会い、共有する場所を提供する。
フェスティバルの目的は、検閲を含むスクリーン上の外部フィルター(商業的、イデオロギー的、美的)と、自己検閲を含むスクリーンの知覚と投影の内部フィルターの両方を認識することです。 ネフィルトラヴァナエ・キノは、芸術における美学と商品化の探求です。 映画祭の次の目的は、映画制作の複雑さ、多面性、多様性を明らかにすることです。
NEFILTRAVANAE KINOは、映画プロジェクトのプラットフォームであるショートムービークラブが主催する映画祭です。 ネフィルトラバナエ・キノはアダミ・メディア賞の認定を受けた映画祭です。 国際映画研究会議は映画祭と同時に開催されます。 このように、ネフィルトラヴァナエ・キノでは映画理論と実践が融合しています。
もともとこの映画祭はベラルーシで開催されていたが、政治的抑圧と反戦姿勢が公に表明されたため、上映会やイベントはさまざまな国で開催できるようになった。 まずは、リトアニア(ビリニュス)で。 例えば、昨年はベルリン、ビリニュス、ヘルシンキで第10回ネフィルトラヴァナエ・キノが開催されました。 12の映画プログラムから63本の映画が選ばれました。https://shortmovie.club/programmes/10-2024/
ネフィルトラバナエ・キノ(アンフィルター・シネマ)のコンセプト:
疎外問題
私たちはショッピングモールと映画館の複合施設に囲まれた世界に住んでいます。 インディーズ映画と非コモディティアートは、世間の注目を集めるのは至難の業です。 原始的なアトラクションが映画撮影に取って代わる。 脱出中の観客は大画面の向こうに疎外されている。 つまり、現代のメインストリーム・シネマは、疎外社会につながる操作ツールの一部なのだ。 そのため、インディーズ映画は幅広い観客にとって読みづらくなる傾向にある。 インディペンデント映画を理解するには、映画製作者の文脈を理解する必要があります。 だからこそ、ネフィルトラバナエ・キノというコンセプトは、映画製作者の物理的な存在を暗示しているのだ。
映画選択の問題
映画製作者は何百万もの映画を撮影します。 また、毎年何千もの短編映画祭が世界中で上映会を開催しています。 映画祭には、平均して数千本の映画が応募されます。 だから、どんな理由があっても、いろんな良い映画は無視されがちだ。 多くの場合、確率を選ぶのは宝くじに当たるようなものです。 その結果、映画製作者にはフィードバックがありません。 インターネットの時代には誰もあなたの声を聞くことができないのはパラドックスです! 主流の文化はアトラクションとカジュアルな視聴を好みます。
また、この発想は映画の選択問題にもとづいている。 たぶん、せいぜい番組ディレクターという一人、あるいは映画学校の学生でさえ、映画を選ぶという予備決定を下すのは驚くことではないでしょう。 審査員や試写者の一致は、背景や好みの違いよりもまれです。 そのため、選考や審査は一方的なものでも、おざなりなものでもかまいません。 もちろん、プログラムディレクターはセンスも美的感性も優れているので、悪くはありません。 しかし、「フィルターなしの映画」という別の概念を発見しました。 それを「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法と合わせました。 この方法は、アートキュレーターの指示なしに、映画のイディオムを理解するのに役立ちます。
インディーズ映画の祭典
だからアンフィルター・シネマ・フィルム・フェスティバルは「ベスト・オブ・ザ・ベスト」の方法を避けようとしていますが、もちろんそれを完全に無視しているわけではありません。 映画祭では、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリー、エクスペリメンタル、バーチャルリアリティの各部門が選ばれます。 審査員はすべてのセクションで最優秀作品を表彰します。 映画祭では、映画館、国立現代芸術センター、アートスペースで上映会が開催されます。
芸術関係者を集め、スマートなコミュニケーションで幸せな対話をすることを目指しています。 映画は芸術だが、スポーツではない。 私たちのプロジェクトの要点は、映画製作者と観客の間のコミュニケーションを確立することです。
映画祭のウェブサイトへのリンクから、映画祭の歴史について読んでみてください。http://shortmovie.club/history/
ショート・ムービー・クラブはCinemaVanの制作を行っています (https://www.behance.net/gallery/33392769/Cinema-van-Mobile-library-Amphibia を参照)。
Fear-a-thonへようこそ!
あなたは猛烈さ、悲惨なショック、獣姦の楽しみの神経にぎわう峡谷に向き合っていますか? インドの最初で唯一のホラー短編映画祭は、その第二版に戻って、悪魔のように緊張した乗り物のために船に乗ってください。
映画製作者であるShaunak Sirroleの発案者である第六センス・ホラー・ショートフィルムフェスティバルは、1つのお化け屋根の下でポールからポールまでのすべてのホラー映画製作者を集め、インドのような国であまり探求されていないジャンルで彼らの才能を隠すためのダイを提供するという野望を込めて考案されました。
昨年、「Final Destination」の作家ジェフリー・レディック氏が「ゲスト・オブ・オナー」で、全米賞を受賞したインドの映画監督アプルヴァ・アスラニ氏が「Snip! イベントの「チーフゲスト」だった。 初年度には250件の応募があり、その中から評価されたパネルが厳選した50件のベストフィルムを上映しました。
ホラー映画を作るのは戦いの半分に過ぎない、それはまだ観客の前で取得する必要があり、それが第六感ホラー短編映画祭が絵に入る場所です。 インドでこの祭りを誘発する夢は、ホラージャンルを支えるだけでなく、映画製作者が販売するのに十分なballyhooと眼球を生成するための例外的なジャンクションを提示することです。オフィスのリターンとも賞シーズンの話題に。 映画が第六感ホラー短編映画祭に選ばれると、配給アームによってもたらされる可能性が高くなります。
だから、何を待っているのですか? シートベルトを締め、アドレナリンを煽るジャンルのグローバルなフェートをお楽しみください。 恐れて 非常に、非常に恐れてください。 Fear-a-thonへようこそ!
自然、野生動物、登山、登山、風景、水中の世界、生物多様性、植物相、エクストリームとアドベンチャースポーツ、歴史的な場所、遺産、遠征&ルート、食べ物や飲み物など、大画面上の旅行フェストアルバニアコンテストで初版の参照になりますでは、ビデオ、映画、ドキュメンタリーも楽しめます。
アルバニアの首都ティラナで、2022年7月18~24日に旅行フェストが開催されます。 祭りの日中、参加者はベラト、ディブジャカ国立公園、ペトレラの祖先要塞とクルジャの歴史的な都市での日帰り旅行に登録することができます — すべての費用は祭りでカバーされます。
受賞者は、フェスティバルの最終日に特別な式典で授与され、アルバニアアルプスの美しい体験を楽しむために、ヴァルボナ渓谷で3日間の旅行に登録することができ、エリアを訪れる観光客の前で彼らの映画を見ることができます。 登録の詳細は間もなく発表されます。
Ierapetraの第8回国際ドキュメンタリーフェスティバルで, 画面, 競争で, 最高の新しいドキュメンタリー, ギリシャと世界の全体から, Ierapetra, ヨーロッパ最南端の町, 文化と大陸の十字路. 国際口径の人格から成る、。
第4回国際ドキュメンタリーフェスティバル以来、Ierapetraは18歳から25年までのヤングアーティストとディレクターからの応募を受け付けました。 これは、Ierapetra賞の第5回国際ドキュメンタリーフェスティバルで継続されます. この祭りは歴史の幕開けから今日まで文化に捧げられます。 目標は、伝統、文化、習慣や伝統、民間伝承と私たちの共通の国、ヨーロッパの現代産業文明を説明するドキュメンタリーの投影です。 このフェスティバルの目標は、技術と映画の発展に歩調を合わせて、商業的だけでなく、エキュメニカルな性格を維持することです。
上記のmp4ファイルには、英語とギリシャ語の字幕が埋め込まれている必要があります(外国語の対話の場合)。
私たちの素晴らしいフェスティバルは、最近、2018-2019年のEFFEラベルを撮影しました!
上記のトレーラーを見つけてください:
https://www.youtube.com/watch?v=MbHHWOlp6zc
HUECC FESTIVALは、新しいコミュニティ映画学校を建設するための場を自ら模索する映画祭です。 2018年に実施されたHomonimoプロジェクト「TO MAKE A FILM SCHOOL」から生まれました。このプロジェクトでは、ラテンアメリカのさまざまな視聴覚グループが集まり、ソラノ/キルメスに映画学校を設立するための基礎を築きました。
現在、この最初の経験とフェスティバルを通じて、ラスピエドラス川の片側の近所から40人の男の子、女の子、若者が集まるARROYO SCHOOLが形になっている可能性があります。
この映画祭で生まれたものはすべて、コミュニティ・フィルム・エクスペリエンスの継続と、将来的にアルゼンチンで最初のコミュニティ・フィルム・スクールの建設につながることを目的としています。
すべてのジャンル、形式、期間が受け入れられます。 フェスティバルの最も優れた組織とプログラムを選考します。 形式的な実験と審美的なリスクを考慮に入れます。
制作日の制限なしに、あらゆる種類の短編映画や長編映画を自由に受け付けています。
ロシアは、デザインアートのすべての種類に捧げ私たちの国の映画祭のために史上最初の実行を開始します!
私たちの毎年恒例のジャンルオフラインLIVE映画イベントは、フルンゼンスカヤ堤防、30、建物19でモスクワ市の中心部にある大きなデザイントレーディングセンターに位置していますフォスター映画館で、初秋(9月の最終週)に開催されます。
映画祭の枠組みの中で、以下のイベントが想定されている。
-コンペティションプログラム映画上映
映画スターやデザインアートの様々な分野の代表者からの著者のマスタークラス
-フェスティバルの開会式と閉会式
祭りの管理:
フェスティバル・プレジデント — ボリス・ホボド(デザインスペシャリスト、フォスター・シネマシアターのオーナー、フォスター・グループのオーナー兼CEO)
フェスティバルプログラミングディレクターとキュレーター — ビクター・ブーランキン (映画プロデューサー)
連絡先データ:+7 495 724 05 93
デザインの本質は年齢のために存在します。 ほとんどの人は、デザインが、物事をきれいに見せること、つまり単なる装飾だと思っています。 しかし、デザインは科学と同じくらい芸術です。 設計が失敗することは許可されていません。 デザインは誰のためのもので、特に誰のためにもありません。
ロシア連邦文化省と共同で、フェスティバルは建築や風景、玩具、ジュエリー、アイテム、家具、インテリア、様々な技術機器のデザインに関する映画に捧げられています。
フィルムは、フィクション、ドキュメンタリー、長編映画、または短編映画であってもよいです。 映画祭の目的は、これらの主題に関する映画作品の制作を奨励し、コミュニケーションの手段としての視聴覚言語の使用において建築家を奨励し、動機付けることである。
フェスティバルのコンペティションプログラムのセクション:
建築とランドスケープデザイン
古代、近代、現代建築、風景に関する長編・短編映画
服のデザインとファッション
ファッション業界のすべての側面の服のデザインに関する長編と短編映画
インテリアデザイン
場所と演劇や家庭の風景のすべての種類の内部世界についての長編と短編映画
その他のタイプのデザイン
おもちゃ、技術機器、ジュエリー、手作りアイテム、ウェブデザインなど、その他のタイプのデザインに関する長編および短編映画