次へ移動...
サン・ベネデット国際映画祭(規約、規則、賞品、動機は、当社のサイト https://www.sanbenedettofilmfest.it にアクセスして22言語に翻訳できます)
「MAGICSCREENPLAY」(規約、規則、賞品、モチベーションは 22 ヶ国語に翻訳されています。当社のサイト https://www.sanbenedettofilmfest.it/magic-screenplay/ をご覧ください)
私たちは一切の外部条件なしに、完全に自由にフェスティバルを創り上げました。 国際短編映画コンペティション。 サン・ベネデット・デル・トロントの街という恵まれた視点から見た映画の窓。 2017年に誕生したSBFFは、アドリア海リビエラとピチェーノ地域の主要な国際イベントのひとつとなっています。 イベントは、ヴィアーレ・ブオッツィ14のサン・ベネデット・デル・トロント(AP)のパラッツィーナ・アズーラで開催されます。
「MAGICSCREENPLAY」-(サン・ベネデット国際映画祭の付随イベント)は、マルケ地方の風光明媚な建築、自然の美しさと、場所が求める文化的、社会的遺産、アイデンティティ、そしてそこから生まれる人的資源と職業的資源を同期させて組み合わせる必要性から生まれました。そして、訓練、スキル、能力の拡大への期待が高まっています。
本コンテストは、国内外の新進気鋭の才能の発掘と昇進という戦略のもとに誕生したもので、クオリティ審査員を通じて、あらかじめ決められたテーマをもったベストピッチを選び、最終的に脚本に落とし込むという特別な背景を具現化したものです。
選考後、最優秀作品は、アソシエイテッド・プロフェッショナルズ・アソシエーション・オブ・アート・アンド・マネジメント協会(IL SERPENTE AUREO)が、マルシェ地域フィルム・コミッション・コミッション・マルシェと協力・支援を受け、サン・ベネデット・デル・トロント市の後援のもと、全長15分以内の短編映画の制作を通じて開発されます。
アーティストのビジョン-世界からのビジョン
-「良心を揺さぶり、感情を揺さぶり、魂の秘密の部屋にたどり着くことができる映画のような芸術形式はない」イングマール・バーグマン
-「深海での生活は地上の生活とはまったく異なり、神秘的で恐ろしい側面があります」ダリオ・アルジェント
-「私は芸術家ではなく職人だ」「心は脳と手の間を仲介しなければならない」フリッツ・ラング
-「私はこれまでに作られたすべての映画から盗みをしている。 好きならミックスするよ。 そして、みんなが気に入らなければ、見に行かないで... 私はあらゆるものから盗む... 偉大な芸術家はオマージュをするのではなく盗む」クエンティン・タランティーノ
-「世界がどこに行っても、外国語が話せなくても、場違いな感じはしない。 私は地球を自分の故郷だと思っている。 「黒沢明
-「すべての芸術に欠かせない要素はリスクだ...」 フランシス・フォード・コッポラ
-「映画とは、物事のあらゆるニュアンスやその反対を表現できる表現方法だ...」 キャサリン・ブレイラ
-「他のあらゆる芸術形式と違って、映画は時間の経過を捉えて表現し、時間がほとんど無限に所有されるのを止めることができる。 映画は時間の彫刻だと言えるでしょう。 「アンドレイ・タルコフスキー
-"私はただのストーリーテラーで、映画が私の媒体のようです。 動きのある生活を再現し、その魅力を高めてくれる映画が好きです。それが私のストーリーを伝える方法だからです。 「フェデリコ・フェリーニ
-「映画という芸術は、高度に組織化された現実への裏切りによってのみ存在できる」フランソワ・トリュフォー
-「私は夢や悪夢の中で仕事をしている」デヴィッド・クローネンバーグ
-「登場人物に話をさせられないなら、私はあきらめる」クオンティン・タランティーノ
-「詩人は手を差し伸べて、最後の地平線を越え、ピラミッドの頂上を越えて、真実と虚偽を超え、生と死を超え、空間と時間を越え、理性と幻想を超え、精神と物質を超えて広がるその土地に私たちを導きます。」 アレハンドロ・ホドロフスキー
-「映画は、作品が動き、鑑賞者が動かない唯一の芸術形態である」エンニオ・フライアーノ
-「映画は文化産業です。 映画を作るということは、社会的・道徳的責任を担うことも意味する。 だから、売れるものを生産するのではなく、作りたいものを売るべきだ」フランコ・クリスタルディ
-「スキャンダリングは権利だと思う...」ピア・パオロ・パゾリーニ
-「行動することは聞くことです...」プピ・アヴァティ
-「過去は物語を語る能力に影響すると思う」ジョエル・コーエン
-「映画は現実を読むことができれば美しい」エットレ・スコーラ
-「映画館はスクリーンと椅子の二つから成り立っている。 秘密は両方を埋めることにある」ロベルト・ベニーニ
モストラ・ドクター・マブセは、バルセロナで3日間開催される国際短編映画祭です。 経験豊富なアーティストだけでなく、新しいアーティストにも開かれたフェスティバルとして構想されています。 視聴覚業界のプロフェッショナル、映画祭の教師や学生、その他の協力者で構成される審査員が、6月にバルセロナで開催される3つのセッションで上映される映画の選考を行います。 このプロジェクトは20年前に開始され、JAバヨナ、ナチョ・ビガロンド、マテオ・ギル、キケ・マイロなどの関連監督の作品を受け取り、上映・登録された映画の数が増え、その数は増え続けています。 Dr. Mabuseは、単なる視聴覚フェスティバルではなく、誰もが演劇や映画を楽しんで楽しい時間を過ごせるような、均質で自由なイベントを目指しています。
CalellaFilmFestivalは、国内外で制作された低予算映画をすべて対象とした映画祭で、メディアは少ないが芸術的価値は高い映画に報酬を与え、宣伝することを目的としています。
カレラ・フィルム・フェスティバルには以下の2つのセクションがあります。
「低予算」セクション
選ばれた長編映画は、50万ユーロ以下の投資で、国内外を問わず、その年の最優秀作品として競われます。
「クリエイティブ・ローズバッド・アワード」セクション
国内外の制作の分野で、年間を通じて500.00ユーロを超える投資で創造性と独創性が際立っていたすべての作品が競い合います。
ベースを読んで映画を登録してください。
フェスティバルは、2024年11月2日から4日まで、カレーリャ・デ・マル(バルセロナ)のサーラ・モーツァルトとフェスティバルに付属する他の部屋で開催されます。 スケジュール、パス、その他の情報については、フェスティバルのウェブサイトをご覧ください。
www.calellafilmfestival.com
アディス国際映画祭(AIFF)は、2007年にイニシアティブ・アフリカによって創設され、エチオピアのアディスアベバで開催される毎年恒例の映画祭です。 この映画祭はアフリカ最大の独立系ドキュメンタリー映画祭で、ドキュメンタリー映画の力を利用して社会問題に対する認識を高める革新的な方法を支援することを目指すユニークなイニシアチブとして設立されました。
このフェスティバルは、平和構築、不平等、女性のエンパワーメント、子どもの権利など、幅広いテーマを扱った、ベテランと新進気鋭の映画製作者の両方から厳選された厳選された作品を上映する、祝福的で教育的なイベントです。
第18回アディス国際映画祭 (AIFF)。 エチオピアの定評ある社会活動家であるイニシアティブ・アフリカは、2024年5月15日から5月19日までの5日間のドキュメンタリー映画祭を開催する。同映画祭は、「平和、安全、和解のための行動」、「ジェンダー平等と包摂性」、「食料と環境の安全保障」、「ヘルスケア」をテーマにした30本以上の国内外の映画を上映する。これらの映画は、アライアンス・エチオ・フランセーズのヘイガー・フィキール・シアターで開催される。、エチオピアン・ゲーテ・インスティトゥート、アディスアベバのイタリア文化研究所。
フェスティバルの観客のほとんどは、社会を変える勇気のある若者と教育を受けたコミュニティです。 映画は無料で上映され、入場料は不要です。
映画プロデューサーのロック&ブレンダ・マリー・ホワイトヘッドによって2015年に設立された第8回国際ワイルド・バンチ映画祭です。 この映画祭は、2023年10月26日から29日まで、アリゾナ州ツーソンのギャラクシーシアターで開催されるライブイベントです。 TWBFFの仮想バージョンもあります。 詳細 www.thewildbunchfilmfestival.com 映画を提出すると、ライブバージョンだけでなくバーチャルバージョンも自動的に表示されます。
ワイルド・バンチ映画祭は、新進の映画製作者、脚本家、作家、デザイナー、アーティスト、写真家、ミュージシャンなどを対象とした競争イベントです。西洋のジャンル、西洋のサブジャンル、そして今ではさまざまな新しいジャンルで、勇気ある大胆な芸術的ビジョンを追求するように促し、奨励したいと考えています。「オールジャンル」の脚本や原稿などのカテゴリーも!
映画、脚本、小説原稿の西洋のサブジャンルには、クラシックウエスタン、アシッドウエスタン、チャロ、カブリトまたはチリウエスタン、コメディウエスタン、コンテンポラリーまたはモダンウエスタン、エレクトリックウエスタン、ユーロウエスタン、ファンタジーウエスタン、フロリダウエスタン、ホラーウエスタン、カレーウエスタン、インドなどがあります。西部劇、武術西部劇、武術西部劇、ミートパイ西部劇、北西部劇、東部西部劇、修正主義西部劇、SF西部劇、宇宙西部劇、スパゲッティ西部劇、奇妙な西部劇など。サブジャンルの詳細は http://en.wikipedia.org/wiki/Western_(genre)#Subgenres
私たちの希望は、有名で初心者の映画製作者、脚本家、作家、写真家、アーティストなどを引き付けることです。 映画祭の参加者は、インディペンデント映画制作の真の生々しい精神に駆り立てられた西洋映画や個人のさまざまな芸術体験を楽しむことができます。
このフェスティバルは、インディペンデント・ウエスタンジャンルの映画や、あらゆるジャンルのさまざまなカテゴリーの映画の心と精神を取り入れることで知られています。
詳細やチケットは近日中に公式サイトで販売! チケットは、イベント当日、空きがあれば当日も販売しています。 売り切れが予想されます!
詳細については、http://www.thewildbunchfilmfestival.com にアクセスし、http://eepurl.com/b-T03X でニュースレターに登録して最新情報を入手してください。
IndieCorkは、国際的なインディペンデント映画、特に短編映画のアイルランドプレミアフェスティバルです。特徴、ドキュメンタリー、ミックスメディア、クロスプラットフォームなど、あらゆるジャンルを上映します。私たちは、ドラマ、物語、アニメーション、実験的、音楽/ダンス/詩映画、そしてそれらの間のすべてを歓迎します!
新興のインディペンデント映画をサポートし、アイルランド最大のショートパンツフェスティバルです。私たちは、これが最も創造的で興味深いものであると信じて、独立系映画制作者に焦点を当てています。私たちのフェスティバルは、映画制作者と観客の両方にやりがいのある体験を提供します。
IndieCORKは、30年以上の映画プログラミングと展示会の経験を持つチームによって組織されています。
フィクモンテレイは、絶え間ない動きと変容、相互のつながりや革新の中で生まれる見解に基づいて選択される人間の物語を絶えず探しています。
映画祭は、観客の集合的記憶に宿る力と、観客と動き、対話を生み出す力を持つ映画を求めている。
フィクモンテレイの組織チームの主な関心事の1つは、新しい視点を奨励することです。年齢のせいで若いのではなく、若く、批判的であり続け、イノベーションで自分自身を実現し、さまざまなリスクに挑戦できるからです。
フィクモンテレイの一般的な目的は、多様で新鮮で、危険で、批判的で革新的なビジョンを持つ映画製作者によって制作された現代のメキシコ映画と国際映画のセレクションの前に、ヌエボ・レオンに直接会う観客とメキシコ全土の仮想観客を集めることです。 同様に、映画製作者、映画、観客との出会いを促進するトレーニングスペースの提供や、映画制作、特に女性や地域の映画制作を促進する活動の提供にも関心があります。
映画コンペティション「ゴヤ農村」
の第 3 版
目的:単に画像、音や音楽を使って、言葉を使わずにコミュニケーションできますか?
ゴヤは、フエンデトドスの村で生まれ、今日では彼が落ちた可能性がすべてを表現する力を持っていたので、彼は「イメージ」
を使用して、(恐怖なし)、主要な知っていた
このため、この短編映画コンペティションは、同じ時間としてゴヤアーティストへのオマージュを作るサイレント映画で通信することができますすべての人に挑戦するふりをしたいです。
オズ国際映画祭は、オーストラリアと国際のインディペンデント映画作りのベストを祝うために考えられています。 映画は、市場調査、人口統計学や漫画本やコンピュータゲームの販売によってプログラムになってきている時に、現代の世界での生活を扱う新しい勇敢な独立と冒険の先見を発見し、育成することがより重要ではありませんでした、それは深刻な考えで スタイルや風刺的なユーモラスな方法で挑発。
また、あなたの政治的な曲がりが左翼か右翼か非政治的であるかどうかは重要ではありません。あなたの映画は1つの基準で判断されます。 アートはオープンマインドであり、健全な議論と思考を刺激する必要があります。 誇らしげに、私たちはあなたの仕事に他の制限はありません。 これには、作品のプレミアステータス、年齢、および/またはあなたの作品がオンラインで利用可能になったかどうかが含まれます。
当社のカテゴリーには、オーストラリア長編映画、オーストラリア短編映画、国際短編映画、ドキュメンタリー、オーストラリア先住民作品、ミュージックビデオがあります。 また、オリジナルの映画製作者やいくつかのワークショップとのQ&Aを含む重要なオーストラリアのセミナル映画の回顧展も開催されます。
また、オーストラリアの先住民族による映画のシリーズ上映も誇りに思っています。 映画制作者、俳優、ミュージシャン、業界審査員、スポンサー、演劇会場のいずれかとしてのご参加をお待ちしております。
チレーノ・デ・アルテ・プレコロンビーノ美術館が主催するムエストラ・シネ+ビデオ・インディヘナの第19版は、2025年11月30日から3月7日まで、特にラテンアメリカの先住民族を中心テーマとする先住民および非先住民の映画製作者の映画へのエントリーを開始します。
フェスティバルのキュレーター委員会は、文化を守るプロセス、領土と環境の保護と防衛、人権、アイデンティティの緊張、政治的反省など、これらの国々の文化的および領土的側面を描写する作品を選ぶことに特に重点を置きます。 さらに、先住民族の言語で話され、先住民コミュニティとの参加型の方法で、または先住民の映画学校の訓練プロセスを通じて制作された作品も紹介されます。チレーノ・デ・アルテ・プレコロンビーノ美術館が主催するムエストラ・シネ+ビデオ・インディヘナの第19版は、2025年11月30日から3月7日まで、先住民族および非先住民族の映画製作者の映画への応募を募集します。中心的なテーマは、特にラテンアメリカの先住民族です。
フェスティバルのキュレーター委員会は、文化を守るプロセス、領土と環境の保護と防衛、人権、アイデンティティの緊張、政治的反省など、これらの国々の文化的および領土的側面を描写する作品を選ぶことに特に重点を置きます。 さらに、先住民族の言語で話されている作品や、先住民コミュニティとの参加型の方法で、または先住民の映画学校の訓練プロセスを通じて制作された作品も紹介されます。
Just A Minute Festivalは、あらゆるジャンルや主題のデバイスやメディアを使用して、1分以下の短編映画を作ることを奨励するオンライン視聴者選択イベントです。
賞金があり、入場料はかかりません。
ライブで対面上映ができると、マサチューセッツ州ウィンチェスターにあるグリフィン写真美術館とボストン大学でスケジュールされます。
詳細については、当社のサイトwww.justaminute.tvをご覧ください
MiamISFFの使命は、短期間での映画撮影体験を通じて、映画製作者と観客の間の対話と文化交流の橋を構築することです。これにより、倫理的に革新的な方法の使用による福利厚生に焦点を当てたビジョンが促進されます。として。 私たちは、自分のアートに変化をもたらすことができる新しい才能の探求に妥協しています。
映画業界やさまざまな団体を代表する新しい観客に、その才能を披露するための専用スペースを設けることもできます。
フロリダ州マイアミ市に拠点を置き、映画祭では30分以下の短編映画祭を計画しています。また、短編映画芸術を展示・拡大する動きを後押ししています。これにより、芸術が共存するコミュニティを構築するためのスペースが確保されます。というのも、私たちの理念は、短編映画を真の芸術作品として捉え、私自身の展示スペースを私に与えることにあるからです。